Top 10 mejores obras de Tim Burton
Burton, genio y figura. Vamos a repasar las mejores cintas de su carrera
Seguimos repasando el universo fílmico de Tim Burton.
6. Sleepy Hollow (1999)
Infravalorada cinta, de coproducción alemana y con una gran banda sonora del habitual de Burton: Danny Elfman. En esta ocasión, la leyenda del jinete sin cabeza a la que da vida Christopher Walken, basándose en el relato original de Washington Irving, ofrecía a Burton la oportunidad de mostrar su lado más gótico, más oscuro y tenebroso en un bosque donde todo era misterio. Christina Ricci estaba algo mejor de Johnny Depp, en un papel correcto, pero por encima de todo lo que brillaba aquí era la maestría de la dirección artística y técnica.
¿Aparecerá Steve Carell como Michael Scott en el reboot de The Office?7. Frankenweenie (2012)
Aunque Burton ya había creado un mediometraje en imagen real de esta idea de un perro "resucitado" a lo Frankenstein, el director se guardó en la manga hacerla con más medios y una historia más larga y elaborada. La idea provenía de 1984 y un niño llamado Víctor intentaba revivir a su perro, atropellado por un camión. Y lo conseguía. Esta nueva cinta vino de la mano de Disney y se rodó en 3D y con técnica stop motion. No solo es bello el homenaje al personaje de Frankenstein sino que el perrito Sparky se convirtió en un inolvidable icono de la filmografía de Burton. Otra vez bellísima melodía de Danny Elfman, como casi siempre.
8. Sweeney Todd: El barbero diabólico de la calle Fleet (2007)
No es perfecta ni mucho menos. De hecho, es algo irregular por su aire de musical que no llegó a cuajar entre las masas pero se compone de ciertos momentos brillantes. Ni llega a ser un musical puro ni un film gore natural. Es un mix de ambos conceptos que Burton desarrolló a partir de la obra de Stephen Sondheim y Hugh Wheeler, quienes idearon un célebre musical en Broadway de este barbero llamado Benjamin Barker y que protagonizaría Johnny Depp en la cinta. La ambientación y el colorido es magnífico y no se le pueden poner apenas pegas técnicas a la pelílcula pero sus números musicales terminan aturullando en general y el personaje de Sacha Baron Cohen resulta particularmente estridente.
9. Bitelchús (1988)
Todavía se sigue dando vueltas a un hipotético regreso de Michael Keaton y un posible Bitelchús 2, que no termina de fraguarse pero que algunos esperan para 2018. Keaton no parece estar ya por la labor tras sus últimos papeles de éxito con Birdman o Spotlight pero le costó resucitar tras muchos años en la sombra hasta su aparición en Jackie Brown de Tarantino, así que nunca se sabe.
Bitelchús (la original y única hasta el momento) fue la primera gran cinta de Burton en cuanto a mostrar 100% su universo fantasmagórico. De lo mejor que hemos visto a Geena Davis y Alec Baldwin y de vez en cuando merece la pena volver a recitar las palabras mágicas: "Bitelchús, bitelchús, bitelchús". Qué gran personaje que no se valora como se merece...
10. Vincent (1982)
Tim Burton tuvo la posibilidad real de dirigir por primera vez gracias a este cortometraje de animación de solo 6 minutos, en blanco y negro, muy inspirador y que contó con la voz de Vincent Price como narrador. Es una maravilla visual y de contenido y muestra que la desbordante imaginación de Burton no era fruto de un día y siempre tuvo ese mundo tan particular en la cabeza. El tiempo ha pasado pero sigue siendo mucho mejor para mí este corto que muchas de sus últimas películas y por eso no las incluyo en este listado (Big Eyes, Dark Shadows, Charlie y la fábrica de chocolate, Alicia en el país de las maravillas...). Y sobre el remake de El planeta de los simios mejor no comentar nada y pensar que nunca existió.
