Hace ocho años, en agosto de 2014, el mundo del cine recibió una triste noticia: Robin Williams nos había dejado para siempre. El hombre que nos levantó el ánimo tantas veces en la gran pantalla, estaba pasando por una depresión. Paradojas de la vida. Y de Hollywood también.

Ese día de verano decíamos adiós a un referente del cine. Nacido en Chicago en el año 1951, el actor comenzó pronto en la interpretación, con películas como 'Popeye', donde se convertía en el personaje de las tiras de cómics. Pronto llegó la fama y con ella el cariño del público, y eso que en su vida privada Williams contó con varios problemas personales, además de serias adicciones.

Su trabajo en la gran pantalla siguió y continuó mostrando su vis cómica y emocional siempre que podía. Sin duda, uno de los personajes con el que más nos atrapó fue la del profesor John Keating en 'El club de los poetas muertos', una de las mejores películas de los 80. Todos y todas nos sentimos ser ese joven Ethan Hawke subiéndose al pupitre para decirle "Oh capitán, mi capitán". Y nuestras aspiraciones a conseguir docentes así chocó un poco con la dura realidad.

Pero claro, ahí no acabó la cosa. Todavía tenían que llegar unas cuantas comedias para hacernos reír como con el Genio de la lámpara, o algunas cuantas historias con las que llegar a emocionarnos, tal y como consiguió con 'Despertares', uno de sus dramas donde trabajó junto a Robert De Niro. O acercarnos incluso a la aventura más alocada y extrema como en 'Jumanji', una de las mejores películas de aventuras que puedes ver en Netflix, o incluso hasta dejarse llevar al desmadre con películas tan dispares como 'Flubber' o 'Una jaula de grillos'. Y cómo no, encarnar a una encantadora niñera con puro acento inglés, la cuidadora ideal que todo padre desearía para sus hijos. Claro que su personaje lo hacía para pasar tiempo con sus hijos. Una vez más, drama y comedia se juntaban en sus historias, como en su vida real.

Normal que en su carrera, Williams se llevara un premio Oscar, conseguido en 1997 por el trabajo que hizo con el guión de aquellos jovencísimos Matt Damon y Ben Affleck -también ganadores de la estatuilla- en 'El indomable Will Hunting'.

Además de ese, Williams dejó grandes personajes en muchas películas. Muy variadas y en diferentes géneros, pero un rol en el que siempre se sentó bien Williams, fue en el de mentor. Bien como profesor de colegio pijo, vestido de mujer, siendo un psicoterapeuta, con melenas y barbas o prestando su voz al Genio de la lámpara creado por Disney. La lista de su filmografía es extensa, pero aquí vamos a repasar diez de esas grandes películas que nos dejó aquel actor que tanto nos hizo disfrutar, y nos dejó momentos como los que rcogemos en el vídeo al inicio de este artículo

¿Con cuál de todos los trabajos del actor te quedas? ¿Hay alguno más que te emocionara o fascinara?

10. 'Patch Adams'

robin williams in 'patch adams'
Universal Pictures//Getty Images

La película de 1998 resumía la quintaesencia de Robin Williams. No había nadie mejor para interpretar al experto en risoterapia que el actor. La historia podía pecar de ñoña y ser una cinta de telefilme. Sin embargo, el protagonista aportó las dosis necesarias para que el melodrama se convirtiera en entrañable y tierna.

"¿Por qué no tratar la muerte con ciertas dosis de humanidad, dignidad, decencia, y si no hay otro remedio con humor?"

9. 'El rey pescador'

robin williams y jeff bridges in 'the fisher king'
Archive Photos//Getty Images

Uno de los ejemplos de que Williams podía ajustarse tanto a los requisitos de un blockbuster o al estilo más de autor como es la obra de Terry Gilliam. En esta historia, Jack Lucas (Jeff Bridges), un famoso locutor de radio caído en desgracia, y Parry (Robin Williams), un enajenado profesor de historia, emprenden la búsqueda del Santo Grial.

"La historia del Rey Pescador comienza cuando, siendo niño, tiene que pasar una noche solo en el bosque para demostrar su valor y poder convertirse en rey. Ahí le sorprende una visión sagrada: en la hoguera se le aparece el Santo Grial, símbolo de la gracia divina de Todopoderoso, y una voz le dice: 'Tu custodiarás el Grial para que pueda curar el corazón de los hombres'. Pero el muchacho quedó cegado por la visión más impresionante de una vida llena de poder, gloria y belleza.(...) Se acercó a la hoguera para coger el Grial y el Grial desapareció, quedando su mano en el fuego que le produjo grandes quemaduras. A medida que crecía, la herida se hacía más profunda, hasta que un día la vida perdió aliciente para él (...) Cierto día, un tonto entró en el castillo y encontró solo al rey (...) Sólo vio a un hombre a solas, lleno de dolor, y le preguntó: '¿Qué te aflige, amigo?'. Y el rey respondió: 'Estoy sediento. Dame agua para refrescar mi garganta'. El tonto cogió una copa que estaba junto a su lecho, lo llenó de agua y se lo dio. Cuando el rey comenzó a beber, la herida estaba curada. Miró a sus manos y allí estaba el Santo Grial que había buscado durante toda su vida. '¿Cómo has encontrado tú lo que mis más valientes hombres no han podido?'. El tonto respondió: 'No lo sé. Sólo sé que tú tenías sed'"

8. 'El hombre bicentenario'

el hombre bicentenario
Ronald Siemoneit//Getty Images

Una historia con otra particularidad del cine de Robin Williams: ser muy sentimental. Qué mejor que una historia de un robot con sentimientos, basado en la obra de Isaac Asimov, para hablar de las emociones humanas, del pensamiento creativo y de la pérdida de tus seres queridos. Y quién mejor que Williams en el papel.

"Prefiero morir como un hombre que vivir toda la eternidad como una máquina"

7. 'Hook'

roberts, spielberg, williams en el set de hook
Getty Images//Getty Images

¿Quién mejor que dar vida a Peter Pan de adulto? Steven Spielberg tuvo buen ojo y escogió al actor hace 30 años. Un particular viaje de vuelta a Nunca Jamás donde el adulto Peter ha de recordar al niño que fue, gracias a Campanilla (Julia Roberts) o a un nuevo enfrentamiento al Capitán Garfio (Dustin Hoffman).

"Vivir. Vivir será una fantástica aventura"

6. 'Una jaula de grillos'

robin williams and nathan lane en una jaula de grillos
United Artists//Getty Images

No es uno de los papeles más populares del actor, pero fue bastante novedoso en su momento. Estrenada en 1996, la película se basaba en la obra homónima. Armand vive su vida junto a Albert. Cuando su hijo Val, anuncia que se casa con la hija de un senador ultraconservador, se les complicará las cosas un poco con la inminente visita de los que serán los suegros de Val. Acompañado por un reparto de lujo, Williams ofrecía una interpretación sólida sabiendo medir sus límites para el humor en cada ocasión.

"Sí, vivo con un hombre. Sí, soy un marica de mediana edad... pero sé quién soy Val, me ha costado 20 años llegar hasta aquí, y no voy a permitir que un Senador idiota destruya eso. Que se joda el Senador, a la mierda lo que piense"

5. 'Jumanji'

bonnie hunt and robin williams in 'jumanji'
Columbia TriStar//Getty Images

Cine familiar y de aventuras típico de los 90. En su momento no fue muy bien acogida por la crítica. Pero el público la convirtió en lo que es ahora: un título de culto de esa década. Alan Parris, el chico que queda atrapado durante 25 años en un juego de mesa mágico es un tótem del cine de entretenimiento.

"Estoy muerto de miedo, pero mi padre me dijo que hay que afrontar lo que uno teme"

4. 'Sra. Doubtfire'

robin williams en 'mrs doubtfire'
Archive Photos//Getty Images

Otra imagen grabada en nuestras retinas de los noventa: Williams limpiando el hogar familiar vestido de mujer al son del 'Dude (Looks Like a Lady)' de Aerosmith. El hombre de las mil voces tenía oportunidad de lucirse de lo lindo en esta película que Williams se echaba a sus espaldas. Imposible que Sally Field, Pierce Brosnan o los tres actores jóvenes que hacían de sus hijos (Matthew Lawrence, Mara Wilson y Lisa Jakub) le pudieran hacer sombra. El espectáculo era suyo pese a las prótesis y la peluca.

"Si encuentro al misógino que inventó los tacones lo mato"


3. 'Aladdin'

aladdin
Disney

El propio Will Smith reconocía que era difícil aceptar el papel de Genio en el live-action de Disney, dada la envergadura del rol que dejó Robin Williams para la posteridad en la película de 1992. En España pensamos que no había un genio tan genial como Josema Yuste. No obstante, cuando hemos escuchado la versión original, nos hemos percatado de que Williams era un auténtico robaescenas. Y eso que solo contaba con la voz. Con ella consiguió hacer creíble a ese Genio azul, otro icono de los 90.

"Al, no importa lo que piense la gente. Tú siempre serás un príncipe para mi"

2. 'El indomable Will Hunting'

el indomable will hunting
Miramax

En 1997, unos por entonces veinteañeros Matt Damon y Ben Affleck escribieron una historia y Gus Van Sant la dirigió. A Williams le tocó interpretar al solitario profesor de psicología que aconsejaba al joven rebelde a decidir por qué camino retomar su vida. Un regalo que guionistas y director le hicieron que llegó en forma de Oscar.

"No eres perfecto, amigo. Y esa chica que conociste tampoco lo es. Lo único que importa es si sois perfectos como pareja"

1.'El club de los poetas muertos'

robin williams en el club de los poetas muertos
Archive Photos//Getty Images

El mentor de los mentores. El ejemplo de maestro. El profesor que todos y todas hubiéramos querido. ¿Quién no se ha sentido al final de la película con ganas de subirse al pupitre como Ethan Hawke? John Keating es un referente dentro del séptimo arte. Él quería librepensadores en sus clases y no a chavales que se dejaran llevar por las normas y la dura disciplina. Pocas películas nos han enseñado tanto como 'El club de los poetas muertos'. Por supuesto les enseñó uno de los mejores lemas que se pueden aprender en esta vida:

"Carpe Diem"
Headshot of María Aller
María Aller

María es experta en cine, series y televisión. Lleva más de 10 años escribiendo sobre cine y ya son siete los que lleva en Fotogramas.

Hace muchos años comenzó a coleccionar de revistas de cine, donde encontró algo más que un hobby. Por ese motivo, cuando le tocó escoger carrera, se metió a estudiar Comunicación Audiovisual (pensando como idea loca escribir en el futuro en algún medio como Fotogramas). Después hizo un Máster en el IED en Comunicación. Aunque ha trabajado en showrooms y departamentos de prensa, lo que más le gusta dentro del gremio son las labores de periodista: escribiendo, presentando o locutando.

Comenzó como redactora y crítica cinematográfica en varios medios online especializados en cine y series. Se ha encargado de cubrir  festivales como la Berlinale, Cannes, Gijón, Málaga o San Sebastián, haciendo entrevistas o crónicas diarias. Más tarde fue la encargada de los contenidos de cine de la revista Madriz. De ahí surgieron varias colaboraciones en otros medios como S Moda, eCartelera, El Duende o Pikara Magazine. En 2016 comenzó su andadura por Fotogramas y ahí sigue.

Se encarga de hablar sobre las novedades del cine español, los estrenos de Netflix, HBO, Marvel, cubrir el festival de cine de San Sebastián, carreras de premios o haciendo listados de películas (su buena memoria le ha venido muy bien para esta actividad). Además la puedes escuchar conduciendo el programa de radio 'Vivir de cine' en Radio Intereconomía, donde se repasa la actualidad cinematográfica semana tras semana.