G.I. Joe: un héroe americano (también conocido como G.I. Joe o A Real American Hero) es un cómic publicado
por Marvel Comics de 1982 a 1994. Partiendo De Hasbro, Inc. G.I. Joe: A Real American Hero línea de juguetes con temas militares, la serie ha sido acreditado para la fabricación de G.I. Joe en un fenómeno de cultura pop. [1] G.I. Joe fue también el primer cómic a anunciarse en televisión, en lo que se ha llamado "un momento histórico crucial en la convergencia de los medios de comunicación"
La serie fue escrita para la mayoría de su 155-cuestión de cómic escritor, artista y editor Larry Hamay destacaba por su estilo de narración realista, basada en caracteres, inusual para un cómic de juguete en el momento. Hama escribió la serie espontáneamente, sin saber cómo terminaría una historia hasta que fue terminado, pero trabajó estrechamente con los artistas, dándoles los bocetos de los personajes y escenas importantes. Mientras que la mayoría de historias implicado el G.I. Joe equipo luchando contra las fuerzas del Comando Cobra, una organización terrorista perversa, muchos también se centran en las relaciones e historias de fondo de los personajes. Hama creó la mayoría de los personajes en colaboración con Hasbro y utiliza un sistema de tarjetas de archivo para el seguimiento de las personalidades y las historias ficticias de sus personajes, que más tarde se convirtió en un importante punto de venta para la línea de la figura de acción.G.I. Joe fue título de suscripción más vendidos de Marvel en 1985 y estaba recibiendo cartas de admiradores de 1200 por semana en 1987. La serie ha sido acreditada con traer una nueva generación de lectores de cómics, ya que muchos niños fueron introducidos en el medio del cómic a través de G.I. Joey más tarde pasó a leer a otros comediantes. [3] La serie también fue popular entre las mujeres, porque presentaba muchos personajes femeninos fuertes. El cómic ha sido volver a imprimir varias veces y también traducido en varios idiomas. Además de spin-offs directas del cómic, se han publicado varios avivamientos y volver a imaginar a lo largo de la década del 2000.
Historia de la publicación[]
Fondo[]
En la década de 1980, Hasbro destacó el éxito de Productos Kenner' figuras de acción de Star Warsy decidió volver a lanzar su propiedad de G.I. Joe de larga duración como G.I. Joe: A Real American Hero con 3,75 pulgadas (9,5 cm) escala de figuras de acción en lugar de las tradicionales 12 pulgadas (30 cm) de la escala. Hasbro también decidió que querían las nuevas figuras que tienen una historia detrás. [4 ] En 1981, Hasbro CEO Stephen Hassenfeld y Marvel Comics Presidente Jim Galton se conocieron por casualidad en un evento de caridad y Hassenfeld había compartido planes de Hasbro para el relanzamiento de G.I. Joe. Galton ofreció servicios de Marvel como consultores creativos y Hassenfeld acordaron permitir intento de Marvel para diseñar un concepto de G.I. Joe. [5 ]
Coincidentemente Larry Hama, entonces editor de Marvel, había comenzado a diseñar personajes y fondo para un concepto de la serie que fue pitcher ser titulado Fuerza furia, sobre un equipo de supersoldados futuristas afiliada con S.H.I.E.L.D., una propiedad existente del Universo Marvel combinando militares y elementos del género de ciencia ficción. [4 ] [6 ] Como lo dice el Hama, tiene la tarea de escribir para la serie porque Marvel había pedido cada creador otro disponible para escribir que él y nadie más. [7 ] Incapaz de encontrar otro trabajo de escritura, más tarde dijo que, "si había me pidieron escribir Barbie, que también lo habría hecho." [8 ]
Pronto después de esto, Hasbro celebró una reunión con Hama, Jim Shooter, Tom DeFalco, Archie Goodwiny Nelson Yomtov para discutir el futuro de la propiedad. Fue en esta reunión que Goodwin sugirió la idea del Comando Cobra como un enemigo recurrente G.I. Joe luchar (similar a la organización terrorista HYDRA - recurrente enemigos a la mencionada organización S.H.I.E.L.D.).Antes de esto, Hasbro no había considerado dar G.I. Joe un enemigo. [9 ] Basándose en los resultados de esta reunión, Hasbro contrató a Marvel para producir una serie de cómics con los juguetes.
Desarrollo temprano[]
La primera edición fue publicada en junio de 1982, que contiene dos historias, las cuales fueron escritas por Hama. El primer cuento, "Operación: Señora del juicio final", fue dibujado por Herb Trimpe, quien atrajo la mayor parte de los primeros temas y también escribió el tema #9, y la segunda historia, "Patata caliente", fue dibujada por Don Perlin. [10 ] Esta cuestión introdujo muchos conceptos básicos del universo G.I. Joe, tales como los Joes teniendo una base debajo de un garaje y presentó la icónica "13 original" los miembros del Equipo de G.I. Joe . El tema también introdujo a dos villanos recurrentes, Comandante Cobra y labaronesa. Mientras que Cobra Commander y los diversos Joes ya tenían figuras de acción emitidas, la baronesa es el ejemplo más temprano de un personaje de G.I. Joe , cuya primera aparición en el cómic es anterior a la concepción de la figura de su acción. [8 ][11 ]
La mayoría de las historias tempranas fueron completada en un tema, pero varias partes historias comenzaron a aparecer a mediados del primer año de la serie de publicación,12 [] y hubo indicios de las tramas en curso que más tarde caracterizaría la serie. En mayo de 1983, edición #11 introdujo muchos nuevos personajes, incluyendo la mayor parte de la línea de figura de acción de 1983 y el villano Destro, quien se convertiría en un personaje recurrente con frecuencia. Muchas historias posteriores involucrados las intrigas y luchas de poder entre él, Comandante Cobra y la baronesa. Tema #11 estableció un patrón para la serie en la que cada tanto Marvel publicaría una cuestión presentando a un grupo de personajes y vehículos que representaban las ofrendas del juguete del año nuevo. [13 ]
Un punto culminante temprano era de 1984 "Ojos de serpiente: el origen" partes I y II, publicados en ediciones #26-27. Este tema había establecido fondo complicado ojos de serpiente y había atado a su carácter en muchos otros personajes, tanto G.I. Joe y Cobra. Hama considera que es su historia favorita de la carrera de Marvel. [14 ] En 1986, haciéndose eco de eventos retratados en la serie de televisión, G.I. Joe #49 fue publicado, introduciendo el carácter de Serpentor, una amalgama genéticamente creada de guerreros más grandes de la historia. Serpentor desempeñaron un papel significativo en la Guerra Civil Cobra, que ocurrió en cuestiones #73-76, un hito de historia que involucró a casi todos los G.I. Joe y Cobra carácter compitiendo por el control de la Isla Cobra.
Años más tarde y cancelación[]
Cuando comenzó a G.I. Joe , tebeos de encordamiento juguete más duraron un promedio de dos años,[15 ] para que G.I. Joe, durando durante 12 años, era considerado un éxito arrollador. A través de los años, la serie de cómics narraba las aventuras de G.I. Joe y Cobra, utilizando una línea argumental coherente. [16 ] En la década de 1990, sin embargo, comenzó a caer en la calidad y fue cancelada por Marvel en 1994 con la edición #155 debido a las bajas ventas. [15 ] Hasbro canceló la línea de juguetes de Un verdadero héroe americano en el mismo año. Entre la falta de nuevos juguetes y la cancelación de la segunda serie de televisióntres años antes, el cómic no podía contar con el mismo apoyo de plataforma cruzada que había disfrutado en el pasado. El objetivo demográfico también había cambiado considerablemente. Según Hama:
Alcanzó el final de su período. Hasta G.I. Joe y Transformers, libros de juguete tenían una expectativa de vida de 1-2 años – 3 años era considerado un tiempo. Hasbro no esperaba que la línea de juguetes tengan mucha vida en él.Además, el mercado había cambiado completamente. Cuando primero comencé a hacer fichajes de tienda, había líneas alrededor de la cuadra y era todos los chicos de 10 años de edad. La última vez que hice una historia firma en Nueva York, todos eran mayores de 30, y dos de los chicos que aparecieron fueron los carteros que habían saltado de sus rutas para conseguir sus libros firmados. [17 ]
El tema final contó con una stand-alone historia titulada "Una carta de ojos de serpiente". Narrar desde su perspectiva, ojos de serpiente cuenta su historia a través de recuerdos de sus muchos camaradas de armas que han fallecido en los años. [18 ]
Poco después de la última cuestión, G.I. Joe especial #1 fue lanzado en febrero de 1995, que contiene arte alternativo para la edición #61 por Todd McFarlane. McFarlane fue el penciller original para la edición #61, pero su obra había sido rechazada por Larry Hama como inaceptable y así Marshall Rogers lo trajeron a la versión final de lápiz. En los años siguientes, McFarlane se convirtió en un artista de cómics superstar y Marvel eventualmente decidió imprimir la obra inédita. [19 ]
Promoción[]
Hasbro utilizado publicidad en televisión para dar a conocer la serie, y cuando se emitió la primera de ellas en 1982 con G.I. Joe: A Real American Hero #1, fue la primera vez que un anuncio nunca había sido utilizado para promover un libro de historietas. [20 ]Puesto que los anuncios eran técnicamente promoviendo los cómics en lugar de los juguetes, permitieron que Hasbro eludir las normas de televisión ordena que los anuncios de juguetes no podían contener más de diez segundos de animación. [2 ] Al no presentar cualquier juguetes fuera del contexto del libro de historietas y personajes, eran capaces de incluir un completo treinta segundos de animación. [17 ] Marvel fue pagado $5 millones por Hasbro para producir los anuncios a través de su división de animación Marvel Productions. [2 ] Larry Hama relata la génesis de los anuncios:
Había sólo unos segundos de animación que podrías tener un juguete comercial, y que debía mostrar el juguete, así que no consiguen totalmente engañado. ¿Alguien de Hasbro (quien era en realidad una especie de un genio) llamado Bob Pruprish, se dio cuenta de que un libro de historietas fue protegido por la primera enmienda, y que no podía haber restricciones basado en cómo anuncian para una publicación. [11 ]
Entre la línea de juguetes, libros de historietas, anuncios y series de dibujos animados posteriores, plan de marketing de Hasbro fue muy exitosa y eventualmente se convirtió en una industria estándar, un ejemplo temprano de una práctica que años más tarde ser descrito por Jenkins como una "narrativa transmedia". [21 ] [22 ] Aunque el varón adolescente demográfico era el lector de cómics tradicionales, un resultado no intencional de las vinculaciones de publicidad TV fue que atrajeron a personas que no eran lectores de cómics tradicionales. En una entrevista, declaró Hama:
Yo creo que [comerciales] también abrió hasta un tipo muy diferente de la audiencia. Recibo muchas cartas de las niñas. Recibo muchas cartas de jóvenes amas de casa que tipo de empezó a ver los dibujos animados con sus hijos y una especie de empezó a meterse en los personajes, en algún lugar a lo largo de la línea recogieron el cómic y comenzaron después de las historias y se vio envuelto en la continuidad. [9 ]
La popularidad de la historieta con las mujeres también se ha atribuido a los personajes femeninos fuertes aparecidos en el cómic, como Scarlett y Lady Jaye. Puesto que muy pocas de las figuras de acción de G.I. Joe eran femeninos, Hama tendía a usar con frecuencia todos los personajes femeninos, los que fueron creados como personajes recurrentes en los comics incluyendo. [14 ]
Estilo de escritura[]
[1][2]Larry Hama, creador y escritor deG.I. Joe: A Real American Hero
Muchos lectores elogiaron la serie por su atención al detalle y realismo en el área de procedimientos y tácticas militares. Mucho de esto era debido a la experiencia militar de Hama (fue reclutado en el Army Corps of Engineers de Estados Unidos durante la guerra de Vietnam), pero también hizo una gran cantidad de investigación con el fin de estar lo más actualizado posible. Frecuentado cielo Books, una librería orientada a militares en Nueva York y leer muchos manuales de campo del ejército de Estados Unidos y manuales técnicos y también acredita a su amigo Lee Russel, un historiador militar, para ayudarlo con la investigación. [9 ]
En estilo y la trama de la estructura, el cómic a menudo hicieron uso de superposición historia de hilos.Según Hama:
Hemos estado siguiendo una trama básica más o menos en el cómic de cincuenta temas. Es algo así como un largo culebrón, aunque intento tener una resolución muy sólida al final de cada libro.Pero me gusta mantener algunos hilos de trama va. Hay una especie de calidad episódica a algunos de los libros anteriores, como un episodio durará seis temas. Que resolverá completamente, pero dos cuestiones en pudo haber comenzado otro subproceso. En un momento dado hay unas tres hilos superpuestos. [9 ]
Los arcos coincidieron con cada una de las nuevas líneas de juguetes G.I. Joe que Hasbro estaba produciendo, sin embargo el cómic no fue influenciado directamente por los productos de juguete. De la relación de Hasbro/Marvel, Hama observó que la empresa de juguetes no exigió el libro para escribir una determinada manera:
Somos la última palabra sobre lo que ocurre con el libro. Hasbro ha sido muy abierto sobre él, [y] no escribo esto como un libro para niños. Yo no escribo G.I. Joe alguno diferente de la forma en que escribo Wolverine. [16 ]
Hama escribió parcelas página por página para todas las cuestiones, escribió, con mayoría de las páginas con cuatro a seis paneles. Trabajó muy de cerca con los artistas en trazar el libro,9 [] y escribió la serie espontáneamente, sin saber cómo pondría fin a un problema hasta que llegó a la última página. [8 ]
Caracterización[]
Más información: G.I. Joe equipo y lista de G.I. Joe: caracteres de un verdadero héroe americano
En la primera edición, se revela que el apodo oficial del equipo es Especial antiterrorista unidad Delta. G.I. Joe presentó unconjunto de reparto, con los personajes originales de trece siendo Hawk, acosador, interruptor, embrague, Scarlett, ojos de serpiente, Rock n ' Roll, Steeler, Grand Slam, Flash, Corto-Fuze, ronco y Zap. Esto refleja sus orígenes en la línea de juguetes Hasbro, con los caracteres iniciales son los mismos que los muñecos en la versión original de 1982 de la línea de juguetes. [23 ] La lista del equipo ampliado como figuras de acción adicionales fueron puestos en libertad.
Hama creó la mayoría de los personajes en colaboración con Hasbro. Hasbro le enviaría bosquejos carácter y breves descripciones de especialidades militares de cada carácter y Hama crearía expedientes detallados sobre cada personajes, dándoles distintas personalidades e historias de fondo. Hama mantiene un seguimiento de cada personaje en las tarjetas de archivo, y finalmente decidió volver a imprimir versiones acortadas de estos expedientes como tarjetas de archivo en el envase para las figuras de acción Hasbro. [24 ] Las propias tarjetas de archivo se convirtió en un punto de venta para la línea de juguetes y hace un llamamiento a los niños y los adultos. Hama señaló que:
... tiene que ser leído en dos niveles. Un niño de diez años de edad tiene que ser capaz de leerlo y creo que es absolutamente recta [pero] allí debe ser una broma allí para el adulto. Uno de los factores que ayudó a vender a G.I. Joe [cifras] era que los vendedores que lo vendieron a los minoristas utilizan los expedientes como un punto de venta.[11 ]
Hama tendía a base de las personalidades de los personajes en la gente que sabía, y atribuye esta técnica por el realismo de su caracterización. [8 ] Más adelante dijo que "eventos y continuidad no significado nada para mí. Lo importante era los personajes".[25 ]
Recepción[]
Inicialmente, la respuesta al nuevo cómic fue silenciada debido a su bajo estatus como un "libro de juguete". Sin embargo su popularidad con el tiempo creció y se le atribuye a una nueva generación de lectores de cómics. [17 ] Dentro de dos meses del lanzamiento de la línea de juguetes, "juguetes de un 20 por ciento de niños de edades de cinco a doce tenían dos o más G.I. Joe",[26 ] y 1988/89, una encuesta realizada por Hasbro encontró que "dos de cada tres niños entre las edades de cinco y once propiedad al menos una figura G.I. Joe" . [27 ] Estos muchachos no se apartaron de la historieta de G.I. Joe a través de su asociación con la línea de juguetes y luego pasó a otros comediantes. [3 ] Como Hama dice:
Era un libro de juguete. Muy mal a los fan-boys en el momento. Nunca se revisó en la prensa de ventilador.Totalmente ignorado. Los niños que compraron a G.I. Joe eran una multitud totalmente nueva que entraban en las tiendas de cómics por primera vez porque tenían los juguetes y vieron los anuncios. Muchos de ellos comenzaron a comprar a otros tebeos mientras estaban allí. [17 ]
Según el historiador de cómics John Jackson Miller, promoción de Hasbro del cómic resultó dramáticos incrementos en ventas, de 157.920 ejemplares mensuales en 1983 a 331.475 ejemplares mensuales en 1985, convirtiéndolo en uno de los "Títulos más fuertes." de Marvel [28 ] Según Jim Shooter, G.I. Joe fue título de número uno suscripción de Marvel en 1985. [5 ] En 1987, el título principal era conseguir 1200 cartas cada semana. [9 ] Hama Lee cada uno y enviar respuestas escritas a mano de cincuenta a cien cada semana. [29 ]
[3][4]"Interludio silenciosa" de G.I. Joe#21 (marzo de 1984).Arte por Larry Hama ySteve Leialoha.
| “ | En los cómics, donde imágenes son al menos la mitad de la lengua, fotos pueden formar válido narrativa tan fácilmente y funcionalmente como palabras – y, a veces, sin ellos... como la alabada GI. Joe [sic] "Silencioso interludio" #21. Por lo menos prueba, como si hubiera alguna duda, la viabilidad de la narrativa visual. | ” |
|
— A. David Lewis, la forma de leer cómics[[ 30] ] | ||
Una cuestión de principio que atrajo mucha atención, tanto positivo y negativo, era G.I. Joe #21, titulado "Interludio silenciosa", que dijo sin palabras o efectos de sonido. En una entrevista de 1987, Hama explicó que la motivación para que la historia era que él "... quería ver si [] puede hacer una historia que era una verdadera, completa historia — principio, medio, final, conflicto, caracterización, acción, resolución sólido — sin globos o títulos o efectos de sonido." [9 ] [31 ] Al principio, el tema fue polémico; algunos lectores sintieron engañados que no había palabras y podría ser "leído" tan rápidamente. [14 ] Sin embargo, finalmente se convirtió uno de los temas de las series más influyentes y perdurables. [32 ] [33 ] Boletín #21 ha sido reconocido como un moderno cómic clásico,6 [] y se ha convertido en un ejemplo del poder de narración visual comics. Historietista y teórico Scott McCloud (autor de Cómics de entendimiento) describe "Silencioso interludio" como "... una especie de momento de Cuenca para dibujantes de [nuestro] generación. Todo el mundo lo recuerda. Todo esto salió de ella. Era como 9/11". [32 ] La cuestión sería finalmente clasificada #44 en listado De asistente de la revista de los "100 mejores solos temas desde que naciste",34 [] y #6 de io9"10 temas de Comics en curso demuestra problemas solos pueden ser gran." [35 ]
Spin-offs[]
En 1986, el éxito de Un verdadero héroe americano plomo Marvel para producir un segundo título: G.I. Joe: misiones especialesque duró 28 temas. [36 ] Herb Trimpe fue el artista durante la mayor parte de la carrera, con Dave Cockrum proporcionando lápices sobre varios temas. Fuera de G.I. Joe #50 y situado en la misma continuidad,37 [] la serie presenta violencia más intensa y una moralidad más ambigua que el título principal y los Joes enfrentado a varios enemigos que no estaban relacionados con Cobra. [38 ]Cada número aparece generalmente una misión independiente centrado en un grupo pequeño de Joes. [39 ]
También se produjeron dos mini serie. El primero, G.I. Joe: orden de batalla, fue una miniserie de 4-problema ejecutando desde diciembre de 1986 a marzo de 1987, reimprimiendo los datos encontrados en los muñecos tarjetas de archivo con algunas ediciones. Escrito por Hama, con la nueva obra de arte por Trimpe, los dos primeros temas destacados a miembros de G.I. Joe, mientras que el tercer tema se centra en los miembros del Comando Cobra, y el cuarto destacó los vehículos y equipos utilizados por ambas organizaciones. Una edición de comercio-libro en rústica , que incluyó material de todos los cuatro temas, fue publicada en 1987. [40 ]
El segundo, G.I. Joe y Transformers, fue una miniserie de 4-problema va desde enero hasta abril de 1987. La historia tenía los Joes y los Autobots unen fuerzas para detener a los Decepticons y Cobra de destruir el mundo. [37 ] Un libro en rústica de comercio más tarde recogió todas las cuatro cuestiones. [41 ]
Reimpresiones y avivamientos[]
Más información: G.I. Joe (cómic)
Los primeros 37 temas de las principales series fueron lanzados en trece digiere titulada G.I. Joe Comic Magazine.Posteriormente, Los cuentos de G.I. Joe reimpreso las primeras quince cuestiones de G.I. Joe en un papel de calidad superior que utiliza para el cómic principal. Cuatro anuarios (1985–1988) también recoge algunas historias anteriores, resume eventos y publicado nuevas historias que ata en el título principal, aparte del primer Anuario, que volver a imprime la primera edición seminal.La serie también fue traducida a varios idiomas, incluyendo alemán, Español, Portugués, polaco, francés, francés (Canadá), sueco,noruego, finlandés, danés, japonés, árabee Indonesia. [42 ]
G.I. Joe misiones europeas se publicó mensualmente desde junio de 1988 hasta agosto de 1989. La serie de misiones europeas son todas reimpresiones de Acción fuerza mensual, que se publicó en el Reino Unido. [43 ] A diferencia de la serie semanal de la Fuerza de acción , estos eran todas las historias originales, nunca antes vistos en los Estados Unidos No fueron escritas por Larry Hama.
En julio de 2001, Due editorial del diablo adquirió los derechos de G.I. Joe y lanzó una serie limitada de cuatro-tema titulada G.I. Joe: A Real American Hero (restablecer). Fuertes ventas llevaron a restablecer está modernizando a continua, y duró 43 temas, antes de ser relanzado como una nueva serie de G.I. Joe: Elite norteamericana, que duró 36 temas. Del debida diablo licencia con Hasbro expiró en 2008 y no fue renovado. [44 ]
Basándose en el éxito del diablo Comics debido huir de G.I. Joe, Marvel Comics recogidos los primeros 50 temas en cinco TPB, con diez temas en cada libro. Todas las cubiertas para el TPB fueron dibujadas por J. Scott Campbell. [37 ]
En 2009, IDW Publishing comenzaron a volver a publicar la serie original otra vez como Clásico G.I. Joey como Marvel antes de él, recoge diez temas en cada volumen; las últimas pocas colecciones tienen problemas un poco más para concluir con el volumen XV del libro en rústica, que se publicó en agosto de 2012. También aparecieron otras colecciones para el spin-off Misiones especialesy variados anuales. En noviembre de 2012, IDW reinició su reimpresión en serie con el hardcover G.I JOE: The Complete Collection, Vol. 1, que piensa volver a imprimir todas las historias en orden de lectura. IDW también revivió el original G.I. Joe: A Real American Hero como una serie continua en 2010, con una edición especial de #155½ publicado el Día libre de Comic Book, seguido por tema #156 en adelante en julio de 2010.