Mejores escuelas de actuación en Estados Unidos

¿Quieres estudiar interpretación en Estados Unidos? Hemos recopilado una lista de las mejores escuelas de arte dramático de todo el país para ofrecerte una visión general de los tipos de formación disponibles y de la escuela que mejor se adapta a ti y a lo que quieres obtener de la escuela de arte dramático. Recuerda que, con tantas escuelas entre las que elegir, es importante que dediques algo de tiempo a investigar por tu cuenta para saber si una escuela se adapta a ti como actor y qué tipo de formación esperas. Dicho esto, creemos que esta lista te servirá de guía para conocer las mejores escuelas de arte dramático de Estados Unidos.

Esta lista contiene tanto cursos de grado (BA o BFA) como programas de postgrado (MFA), ya que muchas escuelas ofrecen ambos. Hemos optado por hacer esta lista, una lista de escuelas, en lugar de una lista de programas, para cubrir más de lo que hay. Debajo de cada escuela, hemos enumerado algunos ex alumnos notables, el tipo de curso, la duración del mismo y dónde se encuentra la escuela en Estados Unidos. Una sólida formación en estas escuelas te será especialmente útil para poder trabajar en las principales compañías de teatro estadounidenses.

Para crear esta lista hemos tenido en cuenta la reputación, los ex alumnos, el personal docente, las instalaciones y las opiniones del sector. Sin embargo, como cualquier lista en este internet, esta lista es subjetiva, y la escuela perfecta para ti podría no estar aquí. Pero esperamos que puedas aplicar nuestra evaluación a cualquier escuela a la que quieras asistir, para intentar averiguar si es la escuela adecuada para ti.

Todos los programas y escuelas que hemos recopilado aquí pueden describirse como programas de formación de conservatorio o universitarios, pero no es la única forma de estudiar interpretación. Hay muchos programas más cortos en todo el país que son igualmente valiosos, con excelentes profesores y ex alumnos de gran éxito. Sólo algo más a tener en cuenta cuando pienses en estudiar interpretación.

Sólo una nota más antes de entrar en materia: muchos de los cursos y programas enumerados aquí se han visto afectados por la COVID-19. Asegúrate de consultar las páginas web oficiales de cada escuela para obtener más información.

Muy bien, ¡entremos en materia!

Juilliard

Cuando se habla de escuelas de arte dramático en Estados Unidos, es probable que ésta sea una de las primeras que se le ocurran, y con razón; la escuela tiene un sólido historial de producción de graduados excepcionales, y está situada justo en el corazón del centro teatral de Estados Unidos, la ciudad de Nueva York. El profesorado de Juilliard incluye a los renombrados escritores David Lindsay-Abaire y Beau Willimon, así como a la directora de programas de televisión Liz Meriwether. Cada año, Juilliard acepta una clase de 18 estudiantes, compuesta por 8-10 estudiantes de BFA y 8-10 de MFA de diferentes edades. Los estudiantes de BFA y MFA colaboran estrechamente, y mientras que los de BFA siguen una serie de cursos de Artes Liberales, los de MFA realizan seminarios de posgrado sobre diversos temas relacionados con el teatro. Antes de presentar tu solicitud, asegúrate de prepararla bien, ya que Juilliard sólo acepta dos solicitudes de cualquier persona para cada curso (puedes presentar un máximo de dos solicitudes para el BFA y dos para el MFA).

Alumni: Robin Williams, Laura Linney, Jessica Chastain, Phillipa Soo
Duración del curso: 4 años de BFA/MFA
Ubicación: Ciudad de Nueva York

Juilliard

Escuela de Arte Dramático de Yale

La Escuela de Arte Dramático de Yale tiene un récord insuperable en cuanto a la graduación de actores que acaban siendo nominados a los premios Tony. La escuela de la Ivy League recibe unas 1.000 solicitudes de audición al año y sólo acepta entre 15 y 17 estudiantes. El curso está abierto tanto a los estudiantes con un título universitario como a los que no lo tienen, sin embargo, sólo recibirás la calificación de MFA si ya has completado un BFA. La conexión de este curso con el Yale Repertory Theatre, y el requisito de que los estudiantes sean suplentes allí en algún momento de sus estudios, es una característica única de la escuela que permite a los estudiantes graduarse con sus tarjetas de Equity. Si buscas un lugar para estudiar en el que puedas estar constantemente trabajando en una producción, entonces Yale es el lugar adecuado. La Escuela de Arte Dramático presenta más de cuarenta producciones por temporada en la Escuela de Arte Dramático de Yale, el Teatro de Repertorio de Yale y el Cabaret de Yale. El programa de Arte Dramático de Yale sólo se ofrece como programa de postgrado (MFA).

Alumni: Meryl Streep, Tony Shaloub, Angela Bassett
Curso Longitud: 3 años de MFA
Ubicación: New Haven, Connecticut

Yale

Tisch School of the Arts, NYU

La Escuela de Arte Dramático Tisch está diseñada para ser una escuela interdisciplinaria que prepara a los graduados para sostener una carrera multifacética en las artes. La escuela equilibra un plan de estudios académico innovador con la formación profesional en el estudio. Una característica única del curso de arte dramático de la Universidad de Nueva York es que, una vez aceptados, los estudiantes son asignados a uno de los ocho estudios de formación primaria diferentes. El departamento decide su estudio durante los dos primeros años de estudio (formación primaria), tras lo cual tiene la opción de continuar en el estudio asignado o cambiar a otro para su formación avanzada. Cada año, el departamento ofrece más de 150 oportunidades de actuación a través de producciones del departamento, talleres de estudio, proyectos de dirección independiente y trabajos generados por los estudiantes. Sin embargo, en tu primer año de estudio (tu año de novato), no puedes solicitar producciones del departamento o del estudio.

Tisch NYU también ofrece el programa de postgrado, Grad Acting program, que acepta 16 actores por año de un grupo de admisiones de aproximadamente 800 solicitantes. El programa de Grad Acting ofrece a los estudiantes la oportunidad de colaborar con la escuela de cine del programa de Graduados de la NYU, de categoría mundial. En el segundo y tercer año de Grad Acting, trabajas con directores profesionales seleccionados por su capacidad de enseñar, pero sobre todo por la oportunidad de mostrar tus habilidades a profesionales de la industria que pueden ofrecerte trabajo al graduarte.

Alumni: Alec Baldwin, Philip Seymour Hoffman, Debra Messing,
Duración del curso: 4 años de BFA (Drama)/3 años de MFA (Grad Acting)
Ubicación: Nueva York

UCLA

El programa de pregrado de la Escuela de Teatro, Cine y Televisión de la UCLA está considerado como el mejor programa de grado de interpretación de Los Ángeles. Ofrece una educación de artes liberales y una formación preprofesional para producir graduados robustos. El programa de arte dramático de la UCLA está integrado con el departamento de cine para formar actores que puedan trabajar sin problemas en el teatro, el cine y la televisión. Recientemente, se han realizado cambios en el curso para permitir a los estudiantes más libertad a la hora de elegir las clases, lo que permite ahora tomar clases de dirección o de escritura de obras de teatro para ampliar su comprensión de las artes escénicas de forma holística.
La escuela también ofrece un programa de actuación MFA que opera en el corazón de Los Ángeles, que también está bien conectado con un departamento de cine excepcional. Esta conexión con el lado del cine y la televisión realmente diferencia a la UCLA de muchas otras escuelas de arte dramático.

Alumni: Ben Stiller, Rob Reiner, Mayim Bialik
Duración del curso: 4 años de licenciatura/3 años de maestría
Ubicación: Los Ángeles, California

UCLA

Carnegie Mellon

El programa de licenciatura de cuatro años de Carnegie Mellon es especialmente conocido por la formación de actores especializados en teatro musical de éxito. Su “formación de conservatorio en un entorno universitario” está diseñada para preparar a sus graduados para entrar en la industria. Con las dos vertientes disponibles (interpretación y teatro musical), los estudiantes pueden esperar clases muy especializadas y reducidas, con énfasis en el individuo, así como en el trabajo en conjunto. El programa se divide en cuatro segmentos de aprendizaje, con clases de canto especializadas disponibles para los estudiantes de la rama de teatro musical. En el último año, los estudiantes actúan en una variedad de oportunidades de exhibición (en Nueva York, Los Ángeles y Pittsburgh), y toman clases en el lado del negocio creativo de la vida como actor profesional. La Universidad Carnegie Mellon también cuenta con asociaciones especiales con la Sociedad Nacional Americana de Compositores y Editores, así como con la Ópera Ligera Cívica de Pittsburgh, que ofrece a los estudiantes oportunidades únicas de colaboración.

Alumni: Jeff Goldblum, Ted Danson, Ethan Hawke, Holly Hunter
Duración del curso: 4 años de BFA (Actuación/Teatro Musical)
Ubicación: Pittsburgh, Pennsylvania

Escuela de Arte Dramático de la USC

La Universidad del Sur de California ofrece una licenciatura en Interpretación para el escenario, la pantalla y los nuevos medios de comunicación y un máster en Interpretación. El programa de licenciatura combina la formación profesional, con énfasis en el desarrollo profesional y la creación de redes para preparar a sus graduados para la industria. El MFA combina la formación clásica de estilo conservatorio del oficio de actor con un enfoque físico innovador para ofrecer un programa intensivo que culmina con una exhibición de tercer año en Nueva York y Los Ángeles.
La Escuela de Arte Dramático de la USC produce más de 20 espectáculos anuales en cuatro instalaciones teatrales para proporcionar a los estudiantes una amplia experiencia profesional. También hay programas para poner en contacto a los estudiantes con antiguos alumnos, tutorías, asesoramiento para las audiciones, preparación de autoexámenes y apoyo para los headshots a través del Centro de Carreras de la escuela.

Alumni: Will Ferrel, Forest Whitaker, LeVar Burton, America Ferrera
Duración del curso: 4 años de BFA/3 años de MFA.
Ubicación: Los Ángeles, California

Instituto de las Artes de California

Con sede en Los Ángeles, esta escuela se considera a veces la “Juilliard del Oeste”. El programa de licenciatura (BFA) equilibra la formación clásica del actor con un aprendizaje innovador orientado al futuro. Los estudiantes asisten a clases rigurosas de interpretación, voz, habla, movimiento y producción teatral. La escuela también se centra especialmente en el movimiento y el teatro físico como forma de liberar el potencial creativo de los estudiantes para la expresión. A lo largo de los cuatro años, los estudiantes cambiarán el enfoque del canon americano a los textos clásicos, a los clásicos modernos (incluyendo el cine y la poesía), una técnica en pantalla.

El programa de postgrado (MFA) de tres años está diseñado para estudiantes avanzados de interpretación y también ofrece a los estudiantes clases de interpretación, voz, habla, movimiento y producción teatral que preparan a los graduados para carreras profesionales de interpretación tanto en medios tradicionales como nuevos.

Alumni: Dustin Hoffman, Alison Brie, Kathy Baker
Duración del curso: 4 años de BFA/3 años de MFA
Ubicación: Los Ángeles, California

Conservatorio de Artes Teatrales de SUNY Purchase

El BFA del Conservatorio de Artes Teatrales de SUNY Purchase, en la Universidad Estatal de Nueva York, es uno de los cinco programas que cumplen con el estándar del Consorcio de Programas de Formación Teatral, y merece la pena tenerlo en cuenta. El programa se divide en dos partes: los dos primeros años se centran en la exploración y los recursos internos del actor, y los dos últimos años permiten al actor poner en práctica sus habilidades en el proceso de ensayo e interpretación. El Purchase Repertory Theatre ofrece una gran cantidad de oportunidades para que los estudiantes adquieran experiencia práctica y trabajen con profesionales de la industria en una gran variedad de obras, desde las contemporáneas hasta las clásicas.

Alumni: Edie Falco, Adina Porter, Stanley Tucci, Steve Weber,
Duración del curso: 4 años de BFA
Ubicación: Purchase, Nueva York

Escuela de Arte Dramático de la Universidad de Siracusa

Los estudiantes de la Escuela de Arte Dramático de la Universidad de Syracuse se benefician de la fuerte relación del Departamento de Arte Dramático con Syracuse Stage, la compañía de teatro profesional residente en la Universidad de Syracuse. Aunque a los estudiantes de primer año no se les permite actuar en público, se les anima a asumir papeles entre bastidores. Después del primer año, hay muchas oportunidades de hacer audiciones para papeles en Syracuse Stage, así como películas producidas por estudiantes de VPA y otros proyectos dirigidos por estudiantes y profesores. Este programa también anima a los estudiantes a tomar cursos en varios otros elementos de las artes teatrales, incluyendo el diseño, la iluminación, el vestuario y la literatura dramática, y promueve estudiantes bien redondeados con una comprensión diversa del teatro y el drama. El programa también ha comenzado recientemente a ofrecer una corriente de teatro musical a un número limitado de estudiantes para que asistan a clases especializadas en música, análisis de canciones, producción vocal e interpretación de canciones. Si estás interesado en esta corriente de teatro musical, deberás hacer una audición tanto de teatro musical como de interpretación cuando presentes tu primera solicitud.

Alumni: Taye Diggs, Frank Langella, Vanessa Williams,
Duración del curso: 4 años de BFA
Ubicación: Syracuse, Nueva York

Escuela de Artes de la Universidad de Carolina del Norte

El programa BFA de la UNCSA ofrece a los estudiantes una sólida combinación de clases técnicas, cursos de artes liberales y experiencia práctica de producción. El primer y segundo año se centran en la construcción de las habilidades físicas, vocales e imaginativas de los estudiantes, y en la diversificación de la perspectiva del estudiante a través de cursos de artes liberales, y la experiencia de producción técnica. En el tercer año, los estudiantes continúan sus clases técnicas junto con un programa de actuación completo, en preparación para la temporada de cuarto año de obras clásicas y contemporáneas. Una oferta única del programa de la UNCSA es el proyecto de un año de duración “Llaves del Reino”. Los estudiantes de último año tienen la oportunidad de montar (producir y dirigir) sus propias producciones a través de una temporada de trabajo independiente que se desarrolla junto con el programa del escenario principal. Este programa BFA está diseñado para graduar a estudiantes que no sólo están técnicamente equipados, sino que tienen experiencia en producciones tanto como actores como creadores y productores de teatro.

Alumni: Mary-Louise Parker, David LaChapelle, Kristin Chenoweth, Jada Pinkett Smith
Duración del curso: 4 años de BFA
Ubicación: Winston-Salem, Carolina del Norte

Conclusión

Estarías en una gran posición para entrar en CUALQUIERA de estas fantásticas escuelas de interpretación en los Estados Unidos, así que siempre recomendamos echar una red amplia y también hacer mucha investigación. Para obtener más consejos sobre cómo entrar en una escuela de teatro, consulta nuestra guía aquí. Recuerda también que entrar en una escuela de arte dramático no es fácil, especialmente en tu primer intento. Así que tienes que verlo como un objetivo a medio y largo plazo, en el que puedes estar trabajando durante varios años.

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