Las mejores películas de Benedict Cumberbatch, ordenadas

No tiene ningún sentido hablar de la figura de Benedict Cumberbatch sin apuntar a la película de Jane Campion que, a su estreno en Netflix (11 de noviembre de 2021), apuntalará en terreno generalista otra perspectiva radicalmente contemporánea de las torturas asociadas al género: ya sea femenino (entrenado a ser dócil y amantísimo) o masculino, roto entre coletazos y convenciones de una dureza y crueldad increíbles. ¿Quién mejor que Benedict Cumberbatch, con su talante carismático y algo frágil, para encarnar un gran antihéroe de esta nueva masculinidad?

Sinopsis: Los acaudalados hermanos Phil (Cumberbatch) y George Burbank (Plemons) son las dos caras de la misma moneda. Phil es elegante, genial y cruel, mientras George es impasible, quisquilloso y amable. Juntos son copropietarios de un enorme rancho en Montana. Es un lugar donde la rápida modernización del siglo XX se mantiene y en el que la figura de Bronco Henry, el mayor cowbow que Phil ha conocido jamás, es venerado. Cuando George se casa en secreto con una viuda del pueblo, Rose (Dunst), Phil, sorprendido y furioso, lleva a cabo una guerra sádica e implacable para destruirla por completo usando a su afeminado hijo, Peter, como peón.

Porque, ¿qué sentido tiene encuadrar el Doctor Strange dentro de una sola película? A la vez, ¿qué sentido tiene valorarla como obra por separado, cuando ahora mismo "nuestro Benedict" reparte su habitual carisma como presencia totémica dentro de todo el Multiverso marvelita? La única respuesta segura es que el personaje está destinado a ser recordado y celebrado en los años por venir.

Por tanto, nos guste más o menos, merece ocupar un lugar elevado dentro de esta lista.

Sinopsis: (vía Wikipedia) "Doctor Strange es un superhéroe y cirujano ficticio creado por el artista Steve Ditko y el escritor Stan Lee en 1963. [...] Sirve como el Hechicero Supremo, el principal protector de la Tierra contra las amenazas mágicas y místicas". Además, tiene tiempo de ser la nueva figura paterna de Peter Parker/Tom Holland, con quien también compartió rodaje en 'La guerra de las corrientes'.

El despilfarro cinematográfico absoluto. No es solo que la película del británico Sam Mendes, el genio tras ‘American Beauty’ (1999), ‘Camino a la perdición’ (2002), ‘Revolutionary Road’ (2008) y ‘Skyfall’ (2015), nos regalara una de las experiencias bélicas más gratificantes del cine contemporáneo, es que también se llevó consigo algunas merecidas estatuillas en los Oscars (Mejor fotografía, sonido y efectos visuales) y los Globos de Oro (Mejor película de drama y director). Arrasó, oh sorpresa, en los Premios del Cine Británico. Nuestro Benedict sale unos cinco minutos, pero la peli merece el puesto.

Sinopsis: En lo más crudo de la Primera Guerra Mundial, dos jóvenes soldados británicos, Schofield (George MacKay) y Blake (Dean-Charles Chapman) reciben una misión aparentemente imposible. En una carrera contrarreloj, deberán atravesar el territorio enemigo para entregar un mensaje que evitará un mortífero ataque contra cientos de soldados, entre ellos el propio hermano de Blake.

Aquí será aquel novio oculto de la tercera hija, que es en realidad su primo, pero también un joven exasperadamente dubitativo, retraído más que tímido... Benedict Cumberbatch volvía a los asuntos terrenales en un registro menos pétreo y más frágil, muy diferente al que nos tenía acostumbrados. Que el texto que seguía fuera una auténtica obra maestra del drama sureño también ayudó. Lo mismo, claro está, para un elenco de actrices en estado de gloria. De hecho, ese año Meryl Streep y Julia Roberts no dejaron estatuillas para ninguna otra atriz.

Sinopsis: Una mirada a las diferentes vidas de las mujeres de la familia Weston, cuyos caminos se separaron al crecer. Una crisis familiar las junta de nuevo en la casa de su infancia en Oklahoma donde se volverán a encontrar con la madre disfuncional que las crió.

Eclipsado por la magistral interpretación de Chiwetel Ejiofor, el personaje al que daba vida Cumberbatch quedó en un segundo plano, demasiado estrecho para con su complejidad e interés: William Ford era un esclavista benevolente pero un tanto pusilánime, que alcanzaba a ver las injusticias del sistema, pero nunca llegaba a romper con ellas. Al fin y al cabo, el sufrimiento de los otros es una cuestión inacabable. Ese año cosechó todos los premios relevantes de los Oscar y los Globos de Oro.

Sinopsis: Basada en un hecho real ocurrido en 1850, narra la historia de Solomon Northup, un culto músico negro -y hombre libre- que vivía con su familia en Nueva York. Tras compartir una copa con dos desconocidos, Solomon descubre que ha sido drogado y secuestrado para ser vendido como esclavo en el Sur en una plantación de Louisiana. Renunciando a abandonar la esperanza, Solomon contempla cómo todos a su alrededor sucumben a la violencia, al abuso emocional y a la desesperanza. Entonces decide correr riesgos increíbles y confiar en la gente menos aparente para recuperar su libertad y reunirse con su familia.

"Te enfundas en ese traje con todo ese equipo... y te sientes como un completo idiota", confesaría el actor en la presentación de la película en Londres. "Estaba deambulando por ahí con ese pijama brillante". Pijama o no pijama, Cumberbatch se encumbró, con el (draconiano) papel de Smaug, en el panteón de la máxima potencia vocal y gestual. Andy Serkis y el resto de mortales aún le aplaudimos por ello.

Sinopsis: En compañía del mago Gandalf y de trece enanos, el hobbit Bilbo Bolsón emprende un viaje a través del país de los elfos y los bosques de los trolls, desde las mazmorras de los orcos hasta la Montaña Solitaria, donde el dragón Smaug esconde el tesoro de los Enanos. Finalmente, en las profundidades de la Tierra, encuentra el Anillo Único, hipnótico objeto que será posteriormente causa de tantas sangrientas batallas en la Tierra Media.

Mano derecha y aprendiz de Gary Oldman (nominado a Mejor Actor en los Oscar) en este thriller afilado como el frío de la primera mañana: Peter Guillam, el espía interpretado por Benedict Cumberbatch prefería pasar desapercibido (lo aprendería de 'Yo, Claudio') antes que sobresalir y ser abatido por los cambios de poder que hicieron caer a George Smiley, su mentor. Cumberbatch ha sido uno de los grandes maestros del rictus congelado del cine contemporáneo, por lo que el papel le quedaba al dedillo.

Sinopsis: Años 70, en plena guerra fría. El fracaso de una misión especial en Hungría provoca un cambio en la cúpula de los servicios secretos británicos. Uno de los defenestrados es el agente George Smiley. Sin embargo, cuando ya se había hecho a la idea de retirarse, le encargan una nueva misión: se sospecha que hay un “topo” infiltrado en la cúpula del Servicio y sólo alguien de fuera puede averiguar quién es. Con la ayuda de otros agentes jubilados, Smiley irá recabando información y encajando las piezas necesarias para descubrir al traidor.

Muy cercana al espíritu caótico de 'La gran apuesta' de Adam McKay, la película de Todd Haynes se convertía en una última gran advertencia antes de la gran escisión británica para con Europa. En ella, Cumberbatch se desmelenaba (literalmente) para interpretar a un genio de la verdad líquida, en tiempos de internet.

Sinopsis: Aunque la cara más visible de la campaña británica para salir de la UE fue la de Boris Johnson, el auténtico responsable de este giro de eventos sería Dominic Cummings. Este político y asesor tomó las riendas de la estrategia de “Vote Leave” y con eslóganes como “Take back control” (“Recuperar el control”), Cummings consiguió implantar su mensaje, aunque tuviese que recurrir a mentiras que tantísimas veces acababan convirtiéndose en verdad para los votantes.

Su personaje, el oficial Stuart Couch, asiste en la película a la progresiva y dolorosa tortura y vejación sufrida en Guantánamo, ejercida sobre un falso culpable. Ante tal horror, y teniendo en cuenta que Cumberbatch nunca ha tenido miedo de dar a conocer sus opiniones políticas en público, afirmó que, si hacía falta, "incluso suplicaría" a Biden para que cerrara la prisión.

Sinopsis: Capturado por el gobierno de los Estados Unidos, el musulmán Mohamedou Ould Slahi (Rahim) sobrevive en la prisión de Guantánamo donde lleva más de una década sin cargos ni juicio, sospechoso de haber reclutado en Alemania a miembros de Al Qaeda que participaron en el 11S. Tras haber perdido toda esperanza, Slahi encuentra aliadas en la abogada defensora Nancy Hollander (Foster) y su asociada Teri Duncan (Woodley). Juntos se enfrentarán a innumerables obstáculos en una búsqueda desesperada de justicia.

Interesado, frío y conocedor de las artes del carisma (puntillo no le falta), el Khan del remake-Benedict Cumberbatch cumplía con todo lo que se le pide a un hombre que es, a la vez, arma de destrucción masiva. Un rugido interpretativo y una energía capaz de abandonarse a los ritmos frenéticos de un blockbuster
sin complejos. Como si fuera fácil.

Sinopsis: Tras una misión accidentada, el Enterprise regresa a una Tierra en estado de shock. Un atentado organizado por John Harrison (Benedict Cumberbatch), un ex miembro de la Flota Estelar, ha sumido en el caos el planeta. Kirk (Chris Pine) y su tripulación perseguirán a Harrison hasta el fin del universo para derrotarlo.

Protagonizada junto a Keira Knightley, la película ganó el Oscar a Mejor Guion Adaptado, fue nominada en un porrón de categorías más y logró cinco nominaciones a los Globos de Oro (Mejor Drama, Mejor Actor de Drama, Mejor Actriz de Reparto, Mejor Guion y Mejor Banda Sonora Original). La historia de Morten Tyldum daba un giro político inteligentísimo al agotado género del biopic y se convertía, así, en una reflexión genuina acerca de lo líquidas que son las fronteras del fascismo. Benedict la clava, en uno de sus mejores roles protagonistas, clásico y devoto del tótem al que encarna, pero con suficiente picardía para jugar, ni que sea un poco, con el personaje.

Sinopsis: En invierno de 1952, la policía británica arresta a Alan Turing (Benedict Cumberbatch). Sin saberlo, estaban deteniendo al hombre que lideró el equipo que descifró el código Enigma y contribuyó a acabar con la Segunda Guerra Mundial.

Estrenada en el Festival de Sundance. Será interesante volver, dentro de unos años a dos grandes películas de espías con puntos de partida tan parecidos y enfoques tan diferentes como son, en este caso, 'El puente de los espías' (Steven Spielberg) y 'El espía inglés'. También, cómo no, para apreciar dos escuelas de interpretación puntales y no demasiado estudiadas: la de Hanks... Y la de Cumberbatch.

Sinopsis: Durante la Guerra Fría, el ingeniero Greville Wynne (Benedict Cumberbatch) se infiltra como espía en el MI6, el servicio de inteligencia británico. Cuando la crisis de los misiles cubanos promete inclinar la balanza a favor del país soviético, Wynne comenzará a trabajar con la CIA para filtrar información sobre el plan que tienen en marcha los rusos y así evitar una catástrofe.

Sobre el papel, nada funcionaba mejor: Tom Hiddleston, valeroso capitán Nicholls, cabalgando el bellísimo équido protagonista de esta película de Steven Spielberg, acompañado por el también bravo (y algo bravucón, por qué no) Benedict Cumberbatch. Dos hombres, dos caballos, una guerra terrible por delante. Y no solo eso: también un aluvión de críticas que tildaron la película de maniquea e sentimentalista.

Sinopsis: 'Caballo de batalla' es una adaptación de la novela infantil de Michael Morpurgo, que ya fue llevada al teatro. Spielberg quedó fascinado con la historia centrada en la amistad que mantiene el joven Albert con su caballo Joey. Pero esa relación se verá truncada por la venta del animal a la caballería británica al tiempo que se produce el estallido de la Primera Guerra Mundial. Albert no olvida a Joey y, a pesar de los obstáculos en medio del conflicto bélico, hará todo lo posible para que sus caminos vuelvan a encontrarse.

El actor británico entraba en el elenco en sustitución de Guy Pearce, primer opción para el papel, que abandonó el proyecto. Daba vida a Billy Bulger, hermano de James ‘Whitey’ Bulger (Johnny Depp), "solo" un secundario. Sin embargo, Cumberbatch consiguió acaparar la atención mediática sobre todo (¿gracias?) al debate acerca de su impostado acento del Sur de Boston.

Sinopsis: Boston, 1975. James Whitey Bulger (Johnny Depp) es una pieza más en la clase media del crimen organizado. Todo cambiará con la llegada a la ciudad del agente del FBI John Connolly (Joel Edgerton), que ofrece al gánster trabajar como informante a cambio de ayudarle a aniquilar a sus rivales mafiosos.

La película más problemática con Benedict Cumberbatch, 'La guerra de las corrientes' fue presentada en el festival de Toronto con un montaje supervisado por Harvey Weinstein (coproductor del film y responsable de su distribución), con el que el director no estaba de acuerdo. La recepción de la crítica fue muy negativa, por lo que, tras la caída de Weinstein, la película volvió a montarse... Para recibir igualmente malas críticas. Benedict está muy bien, gracias.

Sinopsis: A finales del siglo XIX dos genios, Thomas Edison (Benedict Cumberbatch) y George Westinghouse (Michael Shannon), compiten -éste último junto a Nikolai Tesla (Nicholas Hoult)- para crear un sistema sustentable de electricidad y poder comercializarlo a todos los Estados Unidos en lo que se conoce como la 'guerra de las corrientes', una rivalidad entre ambos en la década de 1880 por el control del incipiente mercado de la generación y distribución de energía eléctrica.

Cumberbatch vuelve a un biopic de época pero con un personaje un tanto más extravagante y con el que explorar otras personalidades distintas a lo que nos tiene acostumbrados el que es también el Doctor Strange. Aquí también hay fantasía y mucho color, pero sacados de una paleta muy diferente a la que Marvel tiene acostumbrado al público.

Sinopsis: La trama sigue la historia real del británico Louis Wain, un hombre que fue artista, inventor y empresario y que hizo todo lo posible para cuidar de sus cinco hermanas y su madre. Pero hubo dos eventos cambiaron su vida para siempre: conocer a Emily, el amor de su vida, y adoptar a Peter, un gatito perdido. Los dos se convertirán tanto en su familia como en su inspiración para pintar las extraordinarias imágenes de gatos que lo hicieron mundialmente famoso