R&B的定义和特点是什么,如何辨别哪些歌是R&B?

百度百科那些好扯淡啊,能不能给我稍微通俗地讲一下到底什么是R&B,这样的歌又什么特点呢,如何辨别哪些歌属于R&B呢。谢谢。一直困惑我很久的问题了。
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我来啦!科普一下:天天都在听R&B,到底什么是R&B?

说到R&B,很多朋友可能耳有所闻,但只是略知一二,它是现代音乐和西方主流乐坛中最大的分支,甚至从华语乐坛巨星方大同、陶喆、袁娅维、周杰伦、王力宏的作品中都可以寻找到其踪迹。它具有丰富的和声色彩和律动感,加上细腻的人声和编曲,让人为之着迷。

什么是R&B?

R&B是Rhythm and blues(节奏布鲁斯)的简称,这个术语最早出自1940年代的Billboard杂志中。它首先由非洲裔美国人艺术家所演奏,受到了gospel、jazz、blues的影响,自上世纪40年代诞生以来一直在世界流行音乐舞台上扮演着重要角色。



虽然起源于Blues,但R&B在发展中受到了很多其他音乐形式的影响,节奏也比Blues更为明快,更适合流行乐。

60年代R&B与Motown唱片公司

早在60年代,当Beatles在冲击流行榜的时候,在James Brown还没成为Funk之父时,已经有一些黑人音乐家做出了很棒的音乐——60sR&B。

说到这种风格不得不提Motown Records,它位于底特律的汽车城,可能是音乐史上最具影响力的唱片公司,旗下有很多极具影响力的艺人:Marvin Gaye、Stevie Wonder、The Temptations、The Jackson5、The Four Tops等等。

https://y.qq.com/n/yqq/song/000y8MIY2TMTmw.html


他们的音乐具有很强的特点:简单、旋律化的吉他和贝斯hooks,非常强调2、4拍,很好听的call and response的群唱编排,很好听的管乐、弦乐。

后人也把这种编曲精良、极具特色的60年代r&b称为“ Motown R&B”。它代表了个年代的声音,也极大影响了之后的现代音乐发展。


R&B代表艺人

Michael Jackson


R.Kelly


Stevie Wonder



Chaka Khan



Whitney Houston



还有现在非常活跃的Chris Brown、The Weeken等人。在我们更为熟悉的华语乐坛中则以方大同、陶喆、袁娅维、周杰伦等为代表。

R&B在吉他演奏上的特点

学习R&B一定要掌握五声音阶,它是黑人音乐中是使用最广泛的音阶。R&B吉他中还会常常用双音(八度、四度、六度、三度)、捶勾弦、全音滑弦等技巧来对旋律进行加花,也会经常用到延伸音来修饰和弦,骚气的感觉就来源于此!

https://www.zhihu.com/video/1098992875643281408https://www.zhihu.com/video/1098992912695631872

不同年代的乐手也会有不同的演奏特点,早期乐手的演奏会更加规整,越到后期 由于大量新生代在黑人教堂收到gospel的影响其演奏会更佳酷炫和个性化。

如果你也喜欢R&B风格的音乐,拿起吉他练起来~

编曲老师和美声老师在办公室里聊天。

小白惊慌跑进来,一屁股坐在对面的椅子上。

编曲老师:小白,你好!有什么事我们能帮忙吗?

小白:我要说的事,你们千万别惊讶。

编曲老师:我们是音乐人,我们不会惊讶。你请说。

小白:我刚才,听R&B,听得耳朵都怀孕了。

编曲老师:R&B是哪一位?

小白:不是哪一位!是一听到就忍不住想摇起来的R&B!

美声老师(从钱包里拿出一张毛爷爷)

小白:不是RMB!是R&B!音乐!

美声老师打开音响(放了一首Funk)

小白:不是想跳舞!是想摇摆而已!

美声老师点了点鼠标(换了一首Jazz)

小白:自由奔放的感觉呢?!没那么多萨克斯的,它不是闷骚音乐。

编曲老师走过来,敲了敲键盘(放了韩红老师的《青藏高原》)

小白拍了拍桌子:R&B呀!陶喆R&B教父知不知道!王力宏转音小王子没听过吗!就是那种很Smooth,听着很想摇摆身体的那种,很Relax的R&B,明白吗?!

编曲老师:明白了,你继续说。

小白:我一听到脑袋就不听使唤,一直在那里点着头,眯着眼睛,眉头皱成一团,手还一边打着响指,就开始在那里——

美声老师低头忍不住笑出声来。

小白:你在笑什么?

美声老师:我想到新歌的一些灵感。

小白:什么灵感?

美声老师:歌里可以加一点Smooth的感觉。

编曲老师也强忍不住笑,噗一声笑出来。

小白:你又笑什么?

编曲老师:我也想到新歌的一些灵感。

小白:你们的新歌是同一首?

美声老师不明所以地点头:对对对。

两人挡着脸笑。

编曲老师补充道:呃,不是,是同时在制作。

小白:我再重申一遍。我没在开玩笑。

美声老师:对对对。

编曲老师:我们言归正传。那个,你刚才说的这个R&B,上瘾吗?

小白:它不是上不上瘾的问题。它真的是那种,那种很少见的那种……它让我很放松,虽然听的时候不自觉地皱着眉头,但是我实际上听得很爽,嘴里不经意间会嗯啊地喃喃自语,好像高潮了一样,而且那个腿——

两个老师噗的笑出来。

小白:你欺人太甚,我忍你很久啦!

美声老师:我新歌灵感突然来了。

小白:你明明在笑我,你都没停过。

美声老师:小白,我们受过严格的训练,无论多好笑,我们都不会笑。除非忍不住。

编曲老师:不如这样,小白,你先回去等消息。我们一有进展,第一时间通知你。

小白:行,你们赶紧研究,好吗?很上瘾的,多出点这种歌。

小白收拾东西,走出去。

(关门)

房间里(噗卧槽哈哈哈哈)

(开门)

美声老师(一脸正经):小白,你有什么要补充吗?

(关门)

房间里(不行笑死我啦哈哈哈)

(开门)

编曲老师(一脸友善):新歌《小碗窄面》了解一下?


好了严肃点,区分R&B成为很多音乐小白的一大难题,为什么呢,复制的事情我就不做了,只讲一下我的想法,毕竟找到知乎来的都是看了百度还不懂的

因为R&B是融合了Jazz、Gospel、Blues、Soul、Funk、Pop、Electric等等乐种元素而成的一个很泛很广复杂的概念,首先就是不同时期的R&B指代的概念不同:

20世纪40年代,R&B大多指的基本上就是Jazz、Gospel、Blues所组合的音乐,
20世纪60年代,R&B出现了Motown R&B的分支(比如The Jacksons5的《I want you back》
之后又出现 Classic Pop R&B(比如Brian McKnight的《Hero》
20世纪80年代以后,R&B衍生出Contemporary R&B(比如Destiny's Chld的《Cater 2 U》
20世纪末出现PB R&B(比如袁娅维和Kehlani的《浪漫主义》

就以上不同的时期的R&B都不一样,就更不用说不同音乐制作人根据个人喜好所作的改变了,在R&B曲风的大概念下加入自己的元素如Pop、Electric等是很常见的操作,或加重背景音渲染、或增加贝斯分量、或增加电子元素等等,导致R&B有不同的侧重,有些更像现代电子乐,有些反倒像抒情流行乐的感觉

这也就是为什么很多人不能给出区分R&B的明确特点或者标准,因为它的概念实在是太泛了

区分R&B在我看来主要有两点:

一、节奏

网上说的重拍1、3和2、4可能有些朋友不清楚,在这里举个例子

《那些你很冒险的梦》:那些你冒险的陪你去(粗体为重拍,这里是1、3重拍)

《浪漫主义》: 我们都有(空)天赋,意识存在漫主义(粗体为重拍,这里是2、4重拍)

R&B的节奏重拍会在2、4拍(反拍)

二、唱法

随性,慵懒,幽怨,摇摆,顺滑,某些R&B中大量使用假声和转音

事实上R&B并不都是带有欢快的色彩,节奏轻快不一定就表达快乐的情绪,至于歌曲情感是欢快还是抒情,不能一概而论,R&B的歌曲情感跨度很大,可以是舞曲也可以是情歌,要根据具体歌曲来判断

但是可以明确的一点是,R&B是听起来让人放松并且舒服的乐曲,至于问题里说到的愉悦的感觉,估计就是出自节奏鲜明唱法随性的缘故

以上是我自己的感觉,毕竟不是专业研究R&B的音乐人,但是在我看来,与其说R&B是一种乐种不如说是一种感觉,这也就是为什么很多人说听多了就区分得出来得原因