Las 17 mejores películas de Tom Cruise: ranking de peor a mejor

Una nueva incursión de Cruise en la ciencia ficción tras títulos como 'Vanilla Sky', 'La guerra de los mundos' y la notable 'Minority Report'. En su día, fue una propuesta que no contó con el apoyo de la crítica especializada, pero aquí la recuperamos como una de las películas del género más interesantes de los últimos años.

De ritmo pausado, Joseph Kosinski construiría una película que invita a reflexionar sobre la identidad y la soledad y cuyo exquisito aspecto visual dota a la cinta de una desoladora belleza. Mención especial para la música llevada a cabo por la banda M83.

Segunda colaboración entre Doug Liman y Tom Cruise tras la notable 'Al filo del mañana' en la que el director se valdría del carisma natural de Cruise para presentarnos la historia real del piloto Barry Seal, un sinvergüenza que en los años 80 transportaba ingentes cargamentos de cocaína desde Colombia a Estados Unidos.

En una época en la que la serie de Netflix 'Narcos' nos enseñó la crudeza del narcotráfico desde los ojos de Pablo Escobar, 'Barry Seal' le dio una vuelta a aquello del "plata o plomo" para traernos una visión más refrescante y descarada de una historia terrible, sí, pero impregnada de un tono canallesco que la vuelve irresistible.

Si alguien podía intentar acabar con el Führer, tenía que ser él. En 2008, Bryan Singer dejaría aparcado el cine de superhéroes para presentar una emocionante obra en la que un convincente Cruise se metería en la piel del coronel Claus von Stauffenberg, el oficial alemán aristocrático que lideró el intento de derribar el régimen nazi y, de paso, cambiar el rumbo de la Historia.

Poseedora de una planificación propia de las películas de robos y atracos, el suspense en 'Valkiria' está narrado con un notable pulso capaz de transmitir esa asfixiante carrera a contrarreloj hasta su previsible y desesperante final.

Una sencilla película convertida en todo un icono que, bajo una banda sonora irrepetible, lanzó definitivamente a Cruise al estrellato. Testosterona de altos vuelos en compañía de Val Kilmer, Anthony Edwards, Tom Skerritt y Michael Ironside en la que un temerario piloto llamado Maverick (Cruise) es seleccionado por la Armada de los Estados Unidos para formar parte de la academia Top Gun, la élite de la aviación naval.

Si alguna vez has pensado que el modelo aviator de las míticas Ray-Ban era demasiado caro, puedes echarle la culpa a esta película de Tony Scott en las que se popularizaron.

Según las primeras críticas, 'Top Gun: Maverick' promete estar a la altura.

Tom Cruise tuvo que aprender kendo y otras disciplinas para este proyecto rodado por Edward Zwick, un director un tanto impersonal que aquí sin embargo está más inspirado de lo habitual.

Si obviamos el manido recurso en el que alguien ajeno a una cultura y a sus costumbres acaba convirtiéndose a la causa, 'El último samurái' recuerda a esos proyectos hechos con un gusto especial por lo artesano en los que prima el cuidado de cada uno de sus aspectos técnicos por encima de los digitales, y que incluyen una excelente ambientación.

Un filme para el que, como reconocería el propio Cruise a Fotogramas, buscaba "algo nuevo, diferente, y es que nunca hubo una producción de Hollywood sobre la época de los samuráis".

Un jovencísimo Cruise daría el tipo frente a la leyenda de la mirada azul (con permiso de Derek Zoolander). Una tardía secuela de la magistral 'El buscavidas' en la que Paul Newman retomaría de la mano de Martin Scorsese el papel de Eddie Felson, ganando de paso el Oscar a Mejor actor.

'El color del dinero' es un nostálgico ejercicio de estilo, un trabajo de encargo por insistencia del propio Newman en el que, sin embargo, el director de 'Taxi Driver' invitaría a reflexionar sobre el inexorable paso del tiempo, la ambición y la rendición de la mano de una cinta que sirve como perfecto complemento a la original de 1961.

'Algunos hombres buenos' no es "otra más de juicios" (militares, en este caso), es una sólido thriller judicial en el que el guion de Aaron Sorkin, que adapta su propia obra teatral, dota de agilidad y excelente ritmo a un metraje que cuenta con un formidable reparto encabezado por el propio Cruise, Demi Moore, Kevin Bacon y Kiefer Sutherland, además de Jack Nicholson en un papel trascendental, pero más secundario.

Para el recuerdo, el inolvidable clímax final que enfrenta a Kaffee (Cruise) y a Jessep (Nicholson) y que nos hace recordar cuánto echamos de menos al bueno de Jack, al que no vemos en pantalla desde 2010.

Conmovedor drama con un divertido desarrollo en clave de road movie entre dos hermanos completamente opuestos -Cruise, como el egoísta y astuto Charlie; Hoffman, el inocente e inofensivo Raymond- y separados por una herencia familiar que acabarán emprendiendo un viaje de descubrimiento mutuo y personal.

Sin duda, lo que eleva a 'Rain Man' a la categoría de clásico es la extraordinaria interpretación de Dustin Hoffman (que se alzó con el Oscar a Mejor actor y el Globo de Oro), que aquí ofrece una clase magistral de cómo comprender el trastorno del espectro autista de su personaje de manera sutil y certera, alejado de toda estridencia.

35 después, Tom Cruise volvería a interpretar a Maverick en la secuela de 'Top Gun', en una secuela a la altura que, no solo supera a su predecesora, sino que sirve para alimentar su legado y hacerla mejor película gracias a esa combinación de acción, épica, emoción y respeto por el trabajo de Tony Scott, mérito de Joseph Kosinski y del propio Cruise. Hasta Tarantino se ha rendido a la calidad de 'Top Gun: Maverick'. El 30 de diciembre llega a Amazon Prime Video.

En 2014, Doug Liman formaría tándem por primera vez con el actor para entregar una de las mejores y más ingeniosas películas de ciencia ficción de los últimos años.

Esta adaptación del manga 'All You Need is Kill' contenía la primera de sus sorpresas: Rita Vrataski (Emily Blunt) es la perfecta heroína de este relato que nos presenta también al Comandante William Cage (Tom Cruise), un cobarde que nunca ha combatido.

'Al filo del mañana' es un entretenimiento de primera en el que tanto Cruise como Blunt demuestran una fuerte química, y todo ello envuelto en el siempre suculento bucle temporal que nos ha regalado clásicos como la impagable 'Atrapado en el tiempo'.

Todavía continuamos esperando que se confirme de manera oficial su esperada secuela.

La saga de acción por excelencia en la que Cruise da vida al mítico agente Ethan Hunt. Al contrario que la mayoría de blockbusters, su caso es una rara avis. Excepto el tropezón de la hortera segunda entrega dirigida por John Woo, 'Misión imposible' es una franquicia que a medida que va incrementando su número de secuelas, crece de la mano en calidad y espectacularidad. Lejos de mostrar síntomas de agotamiento, ha encontrado en Christopher McQuarrie al director idóneo para tejer una historia cohesionada desde 'Misión Imposible: Nación secreta'.

Según la crítica de 'Misión imposible: Sentencia mortal - Parte 1', esta franquicia no hace más que crecer, ¿lograrán mantener el nivel con 'Misión imposible: Sentencia mortal - Parte 2'?

Segunda parte de la trilogía de Oliver Stone sobre el Vietnam. Si en 'Platoon' vivíamos la crudeza de la guerra sin contemplaciones en pleno campo de batalla, 'Nacido el 4 de Julio' nos presenta las secuelas físicas y psicológicas sufridas por los soldados que regresaron del frente y que, en realidad, nunca volverán de él.

Tom Cruise realizaría una de las mejores interpretaciones de su carrera como Ron Kovic, un ex marine de los EE.UU. relegado a una silla de ruedas a los 22 años tras combatir en Vietnam. Curiosamente, el Oscar a Mejor actor se lo llevaría en 1990 Daniel Day-Lewis por 'Mi pie izquierdo', cuyo personaje también estaba supeditado a una silla de ruedas. A veces no hace falta irse hasta el sudeste asiático para sufrir una dolorosa derrota.

Primera (y mejor) colaboración entre Spielberg y Cruise, que adaptarían el relato escrito por Philip K. Dick, uno de los grandes maestros de la ciencia ficción gracias al cuál hemos podido disfrutar de maravillas como 'Blade Runner' y 'Desafío Total'.

Narrada con un endiablado pulso narrativo, 'Minority Report' es un oscuro examen sobre la paranoia, la confianza y la opresión de la libertad en un futuro en constante vigilancia que sitúa a John Anderton (Tom Cruise) ante el dilema de su vida: ¿y si eres acusado de un crimen que aún no ha sucedido?

Veinte años después de su estreno, continuamos sintiendo auténtico terror en la secuencia de las arañas-espía oculares.

Adaptación por parte de Neil Jordan del libro de Anne Rice, del mismo título, un éxito desde su publicación en Estados Unidos en 1976.

Una cinta concebida en una época en la que las películas de vampiros eran, sencillamente, películas de vampiros. Hipnótica, impredecible, poética y con un Cruise que borda el papel de Lestat cada vez que su blanquecina tez hace acto de presencia.

Estamos acostumbrados a ver siempre en lo más alto de cualquier ranking a 'Drácula de Bram Stoker' de Francis Ford Coppola, pero este excelente retrato de lo que sería la vida de un vampiro poco o nada le tiene que envidiar. 'Entrevista con el vampiro' es una de las grandes.

Solo Michael Mann es capaz de retratar la ciudad de Los Ángeles como lo hace él, con una factura técnica exquisita. En 'Collateral', el director de 'Heat' nos regala un absorbente thriller de alta tensión con un inusual Cruise en la piel de Vincent, un impecable asesino, en uno de sus mejores y más disfrutables papeles. Le acompañan un extraordinario Jamie Foxx, Mark Ruffalo, Jada Pinkett Smith y, sorpresa, Javier Bardem.

Ver a Cruise convertido en una fría y trajeada máquina de matar mientras se dedica a partir piernas y romper cuellos en la pista de baile al ritmo de Paul Oakenfold produce una sensación indescriptible. Ready Steady Go!

El último regalo de Kubrick y el broche de oro a una filmografía impoluta. Superado el morbo inicial de ver a Cruise compartir plano y cama con Nicole Kidman, 'Eyes Wide Shut' es una (fascinante) película que crece con cada visionado y con la que el genuino cineasta construyó un complejo puzle en la que, al igual que Bill Harford (Tom Cruise), si uno entra mínimamente en la propuesta, está perdido.

Mediante un inquietante simbolismo, a veces formal, otras implícito, 'Eyes Wide Shut' habla de la infidelidad, del deseo, del temor, de la clase social, del dinero y de lo onírico para, allí donde termina el arco iris, encontrar tan solo una palabra: Fidelio.

Una de las grandes películas del pasado siglo que, entre sus múltiples cualidades, posee la mejor interpretación de Tom Cruise hasta la fecha en un papel que supuso un cambio de registro en su trayectoria.

Su tercera y por el momento última nominación a los Oscars tras 'Nacido el cuatro de julio' y 'Jerry Maguire'. La cinta coral de Paul Thomas Anderson sobre historias aparentemente inconexas nos permite disfrutar de un Cruise con un magnetismo arrebatador, que se come la pantalla en cada una de sus apariciones en las que es capaz de contener la furia, la rabia, la fragilidad y el dolor de su personaje, Frank T.J. Mackey, bajo la más burda charlatanería. Sublime.