Крестный отец 2 фильм, 1974, дата выхода трейлеры актеры отзывы описание на Кинопоиске

Крестный отец 2 (1974)

The Godfather: Part II18+
Рейтинг Кинопоиска 8.5
топ 250138 место
211 606 оценок

О фильме

Год производства
Страна
Слоган
«All the power on earth can't change destiny»
Композитор
Бюджет
Сборы в США
Зрители
США29.4 млн , Аргентина1.9 млн , Германия (ФРГ)1.5 млн , ...
Премьера в мире
Релиз на DVD
24 ноября 2009, «Юниверсал Пикчерс Рус»
Релиз на Blu-ray
19 августа 2013, «Новый Диск»
Возраст
Время
202 мин. / 03:22
oscar6

Оскар6

  • 1975Победитель
  • Лучший фильм
    Лучшая мужская роль второго плана
    Лучший режиссер
    Лучший адаптированный сценарий
    Лучшие декорации
    Лучший саундтрек к драматическому фильму
  • 1975Номинации
  • Лучшая мужская роль
    Лучшая мужская роль второго плана
    Лучшая мужская роль второго плана
    Лучшая женская роль второго плана
    Лучшие костюмы
Все награды

Сиквелы и приквелы2

Для дона Корлеоне и его сына не существует моральных преград на пути к достижению целей. Они превращают мафию, построенную по патриархальным сицилийским законам, в весьма прагматичную, жесткую корпорацию, плавно интегрируя её в большой бизнес Америки.

Рейтинг фильма

211 606 оценок
IMDb: 9.001 365 275 оценок

Рейтинг кинокритиков в мире

Количество положительных оценок: 121. Количество отрицательных оценок: 5.
Рейтинг Кинопоиска 96%
126 оценок9.7

В России

Количество положительных оценок: 1.
1 оценка

Если вам понравился этот фильм14

Знаете похожие фильмы?

Трейлеры и тизеры3

Знаете ли вы, что…

  • Фильм снят по мотивам романа Марио Пьюзо «Крёстный отец» (The Godfather, 1969).
  • По словам Копполы, второй фильм не задумывался как сиквел в голливудском понимании этого слова. Сценарий представлял как бы вторую часть романа. Это оказало влияние и на методы производства картины. На съемках использовалась та же аппаратура, что и на первом «Крестном отце», хотя в 1974 году уже появились более современные технологии.
  • Еще до первого «Крестного отца» Коппола хотел снять фильм, в котором собирался показать отца и сына в одном и том же возрасте. В отце он хотел увидеть черты его будущего сына, а в сыне – черты отца.

Ошибки в фильме

Внимание! Список ошибок в фильме может содержать спойлеры. Будьте осторожны.
  • В начале картины, когда мать дона Корлеоне подбегает к телу своего убитого сына, лежащего на камнях, видно, как «убитый» Паоло (старший брат дона Корлеоне) переставляет руку в более удобное положение в момент, когда мать Вито наклоняется к нему и обнимает его голову.

Материалы о фильме12

Билеты в кино

Рецензии кинокритиков1

Рецензии зрителей

Отрицательная рецензия29 марта 2010 в 14:37прямая ссылка

Я разочарован

Вторая часть определенно слабее первой. Хоть и говорят, что это редчайший случай удачного сиквела – не знаю, я не впечатлен. Во-первых, убийственный хронометраж. Бывают фильмы, когда 3 часа сидишь перед экраном, и радуешься: дескать, хорошего кино д. б. много. Да даже первую часть «Крестного отца» взять к примеру. Динамично, бодро, насыщенно! «Ни минуты покоя!» А тут… Демагогия. Скука. Можно полфильма проспать и ничего не пропустить. Слабый, перегруженный сценарий, плохой монтаж, много лишнего. Целая сюжетная линия, посвященная Кубе, на мой взгляд, не имеет весомого значения. Предательство Фредо, полагаю, не нуждалось в столь детальной прорисовке. Пара справедливых замечаний типа «солдатам мы платим, а повстанцам – нет» тоже не стоят того. Столкновение с Хайманом Ротом всё равно носит скорее закулисный характер, оно не такое красочное, как, скажем, легендарная схватка с Барзини и Ко. На смену боевику приходит политика, и это очевидно сказывается на зрелищности. Разговоры, разговоры, разговоры... Тоска. В то же время занимающее добрую часть картины, важное и давно напрашивающееся расследование сенатского комитета начинается на ровном месте. Из ничего! Просто смена кадров и оп! Уже зал заседаний. Словно целый кусок фильма некстати вырезали. А еще хуже то, что увязывается это значимое событие с появлением в картине некоего Фрэнки, якобы (!) существовавшего «во времена» первой части. Очевидный провал, с моей точки зрения. Начинаем додумывать, дорисовывать, наверняка прикрываясь первоисточником – книгой. Никудышное оправдание. Истерика Фредо кажется фальшивой и неуместной – такой человек просто не способен был бы столько лет тайно (!) лелеять в душе мечту о «мировом господстве». Точно так же нелепо выглядит «бунт» супруги Майкла. Я не против этих событий как таковых – не подумайте! Но в общей канве фильма они не смотрятся. Не связаны с происходящим! Упоминаются словно между делом. Несерьезно. Еще и эти постоянные экскурсы в прошлое! К слову, о Де Ниро. Отставить в сторону пиетет перед этим, безусловно, заслуженным мастером и… За что, скажите, ему дали «Оскара»? Не увидел в этой роли (не то, что второго, скорее, третьего плана) ничего выдающегося. Наверное, просто год (1974 который) выдался неурожайным на толковые работы. Плюс «аванс» за смелость – всё-таки М. Брандо уже создал яркий образ, задал, так сказать, высокую планку. А так… Замысел режиссера понятен, но материала для сопоставления, сравнения героев (отца и сына) слишком мало. В общем, самым интересным фрагментом картины мне показался возврат в прошлое, и не во времена становления Дона Вито, а во времена расцвета его могущества – эпизод с семейным праздником. В эти минуты особенно отчетливо понимаешь, что первая часть – это вещь, а вторая – уже не то. Я разочарован. 7 из 10
Добавить комментарий
Положительная рецензия3 декабря 2008 в 14:40прямая ссылка

Мафия бессмертна

Знаете, на мой взгляд, для того, чтобы написать достойный отзыв на фильм масштаба «The Godfather: Part II» необходимо как минимум на денек-другой «залечь на матрац» и привлечь все свои внутренние писательские резервы. Но что делать, если на фоне бьющей ключом нелегкой современной жизни нет времени на проведение каких-то фундаментальных изысканий, да и литературным талантом боженька обделил? И ничего, кроме голого энтузиазма, замешанного на киноманском задоре, в наличии не имеется. А фильм-то зацепил, а воздать-то должное ему ой как хочется! Вот и рождаются любительские отзывы, подобные моему. Так не судите же строго, дорогие друзья, за то, что будет написано ниже. Сразу, думаю, стоит отстреляться в сторону почетных, заслуженных более чем когда бы то ни было, но вместе с тем слишком уж штампованных (кстати, о штампах: заголовок этого отзыва – мой маленький каприз) и шаблонных титулов: «Киноклассика», «Шедевр мирового кино» и «Эталонная криминальная драма». Все они совершенно небезосновательно используются несколькими поколениями зрителей и критиков, поэтому активизировать эти рычаги воздействия на читателя сейчас – занятие довольно бессмысленное. Мы (большинство из нас) и так знаем, что это великое кино, следовательно, можно обойтись и без навязчивых акцентов. Мне довелось прочитать замечательный роман Марио Пьюзо и, можно сказать из первых уст, я знаком с фактом использования не вошедших в предыдущий фильм фрагментов книги, посвященных становлению Вито Корлеоне (Андолини при рождении) в негостеприимном Нью-Йорке первой четверти двадцатого столетия. К адаптированному сценарию добавили оригинальный и получили нечто из категории «два в одном». При этом флэшбэки из жизни Вито Корлеоне крайне органично вплетены в повествование, ведущееся вокруг Майкла Корлеоне в конце 50-ых двадцатого века. Отец и сын, становление и сохранение империи Корлеоне. Наверное, можно было давать сразу два сценарных Оскара. Всем известно, что до восхитительной «Схватки» и невразумительного «Права на убийство» был «Крестный отец 2». Два обитателя актерского Олимпа в одном фильме (пусть в первом из них они разделены несколькими десятками сюжетных лет, и про появление в одном кадре говорить не приходится) – это дорогого стоит. Им можно петь дифирамбы бесконечно, но для настоящих киноманов эта песнь уже давно не в новинку, а заевшая пластинка имеет, знаете ли, обыкновение надоедать. Ограничусь парочкой тезисов. В качестве постоянной величины, несомненно являющейся залогом успеха дилогии, выступает Аль Пачино. Роль крестного отца во втором поколении исполнена им с филигранной точностью и нужными интонациями. Особенно четко вся гениальность Пачино осознается в предфинальной сцене семейного обеда, когда мы видим молодого Майкла улыбающимся и разительно отличающимся от Майкла «спустя двадцать лет». Уже сыгравшего свои лучшие роли Брандо заменил молодой Де Ниро, которому еще только предстояло проявить свой недюжий талант. За роль одного и того же персонажа оба актера получили по Оскару. Символично. Справедливо. Итак, чем может запомниться зрителю (наверное, все-таки имеющая хронометраж поменьше, чем основная) часть, рассказывающая о молодом Вито Корлеоне, будущем Крестном отце итальянской мафии в Нью-Йорке? Думаю, истинным драматизмом, замечательной игрой эффектного Де Ниро, особенно проникновенной музыкой от Нино Рота, ну и моментами, отсылающими к первой части саги и заставляющими про себя восклицать что-то вроде «ах, да это же тот самый Клеменца!». В этой части фильма несколько культовых эпизодов. Вот лишь пара фраз из уст Вито Корлеоне, их описывающих: I make him an offer he don't refuse. Do me this favor. I won't forget it. Ask your friends in the neighborhood about me. They'll tell you I know how to return a favor. Заглавную часть, рассказывающую о сыне Вито Майкле Корлеоне, а точнее положение дел на момент начальных ее сцен, можно описать диалогом: Kay: It made me think of what you once told me: 'In five years the Corleone family will be completely legitimate.' That was seven years ago. Michael Corleone: I know. I'm trying, darling. Да, для семейства Корлеоне настали не лучшие времена. Нам рисуется исполненная в довольно мрачных тонах и интерьерах (не смотря на обилие солнечных локаций, как то Майами или Куба) картина, наводящая на неоригинальные мысли о том, что членство в итальянской мафии не та работа, с которой можно уволиться по собственному желанию, а статус Главы Семейства накладывает на его носителя огромные обязательства. Отношения Майкла с Кэй терпят серьезные испытания, способные привести к захлопыванию двери перед лицом матери своих детей. С братом Фредо и сестрой Конни взаимоотношения у Майкла тоже далеки от идеала. Особенно с Фредо, тем самым, который стал виновником такой вот крылатой фразы: Michael Corleone: I know it was you Fredo. You broke my heart. You broke my heart! Первопричина семейной драмы очевидна: Michael: I've always taken care of you, Fredo. Fredo Corleone: Taken care of me? I'm your older brother, Mike, and you're taking care of me? Did you ever think about that? Во внешнем мире существует Фрэнки «Пять ангелов» Пентанджели, который еще помнит о старых добрых временах: Those were the great old days, you know... And we was like the Roman Empire... The Corleone family was like the Roman Empire... А также Хайман Рот (чьим прототипом был мобстер Мейер Лански), автор золотых слов «This is the business we chose», тот про которого Майкл говорит, что «Hyman Roth has been dying from the same heart attack for the last twenty years», а Фрэнки дает ему такую вот характеристику «Your father did business with Hyman Roth, he respected Hyman Roth... but he never trusted Hyman Roth!» И вот приходится Майклу строить свои отношения с этими людьми, продираясь через гущу криминальных интриг, зачастую несущих угрозу его жизни и жизни близких. Ответные меры не заставят себя ждать: Michael Corleone: I don't feel I have to wipe everybody out, Tom. Just my enemies. Tom Hagen: It would be like trying to kill the President; there's no way we can get to him. Michael Corleone: Tom, you know you surprise me. If anything in this life is certain - if history has taught us anything - it's that you can kill anybody. Ну, а зритель в результате всех этих событий получит еще несколько культовых сцен, венцом которых будет незабываемый уход в затемнение образа такого могущественного и вместе с тем такого одинокого Майкла Корлеоне. Иконы мирового кинематографа. Вечного Крестного Отца.
Положительная рецензия3 марта 2008 в 19:49прямая ссылка

Вершина Эвереста

А что говорить о фильме, который по всеобщим соображениям счиатается лучшим и все еще некем не побитым достижением в мире кинематографа. И здесь, наверное стоит подписаться под каждым словом. И если первая часть отца, а также кино 'Лицо со шрамом ' - это вершины эвереста, то вторая часть отца - это однозначно самый его кончик. Правда, стоит заметить: с первого просмотра сразу и не разберешься чем же так хорош данный кино-продукт. Некоторые, даже и пересматривать не хотят. И это действительно так, дилогию 'Крестного отца ' нужно смотреть очень вдумчиво и настроенно. Только тогда можно увидеть, что когда-то кино снимали без минусов, без ляпов, без штампов, а от обычных диалогов персонажей (длящиихся зачастую неприлично долго) невозможно было оторвать глаз. Ведь даже сейчас, эти диалоги с лихвой уделывают любые сверх-зрелищные сцены нынешних блокбастеров. Здесь каждый жест, каждая фраза, каждый взгляд и поворот головы - все имеет большое значение, и каждый момент фильма несет в себе эмоционально-смысловой заряд. Здесь сюжет развивается медленно и неспешно, но не имеет ни одной скучной или нудной сцены. Здесь актеры, все как на подбор играют с блеском и искрой (особенно хорош молодой Аль Пачино). Здесь кадры с панорамами городов, интерьерами офисов, пейзажами, костюмами, прическами и т. д. врезаются в память практически навсегда. И именно здесь саундтрэк продирает до глубины души и идеально ложится на каждый кадр. Это фильм-легенда, который не сойдет со своего пьедестала уже, наверняка никогда. В котором при каждом просмотре находишь что-то новое, и по непонятным причинам хочешь пересматривать несчислимое количество раз. Вердикт: абсолютный шедевр.
Отрицательная рецензия3 марта 2012 в 16:32прямая ссылка

Хорошее снотворное

Думаю, как и многие другие я, увидев 'Крестного отца' в топе 250 и посмотрев оценки к нему, купился на обещанную гениальность сюжета, непревзойденную игру Брандо, молодого Пачино и Де Ниро, на наличие кучи Оскаров и прочих наград, широчайшее признание в мире, утверждения о том, что все последующие фильмы о мафии черпали свое вдохновение именно от этой легендарной трилогии и т.д. и т.п. На деле же всё оказалось гораздо печальнее, я совершенно не оправдал своих надежд. Первый фильм еще как-то более-менее соответствовал всему вышесказанному, но вторая часть оказалась таким скучным, унылым, безатмосферным и совершенно не впечатляющим действом, что я очень сильно пожалел о потраченном времени. Более того, я натурально заснул примерно на половине: поставил фильм на паузу и лег не раздеваясь(хотя солнце было еще в зените). Такие дела. О сюжете. Вторая часть повествует нам о похождениях молодого Вито Карлеоне(Роберт Де Ниро) и его становлении в рядах доблестной итало-американской мафиозной группировки. Параллельно нам рассказывают дальнейшую историю Майкла Карлеоне(Аль Пачино), теперешнего главы крупнейшей преступной организации Америки, о его внутрисемейных делах, махинациях в сфере незаконного бизнеса, разборках с предателями, конкурентами и прочими неверными. Собственно сюжет очень прост: практически нет никаких неожиданных сюжетных поворотов и интригующих моментов. Всё скучно, однообразно и жутко предсказуемо. Так же в сюжете отсутствует чёткая основа, зато присутствуют нелепые, лишние и не слишком важные моменты, которые можно спокойно выкинуть и фильм от этого ничего не потеряет. О актерской игре можно долго спорить. Хоть Аль Пачино и утверждает, что роль Майкла Карлеоне была самой сложной в его карьере, это совершенно не чувствуется. Ему удалось показать жестокого, принципиального, устрашающего мафиозного главаря, но это впечатление создавалось благодаря месту самого героя в произведении, а никак не актерской игре. Для сравнения можно привести того же Пачино в роли Тони Монтаны из 'Лицо со шрамом'. Там Аль в похожей роли показал все грани своего таланта, выложился на сто десять процентов и оставлял в напряжении до самого конца, и я считаю 'Лсш' лучшей его ролью кто бы что ни говорил. Больше порадовал Де Ниро, играя молодого Вито Карлеоне. Я уверен, что у него получилось бы раскрыть своего героя намного лучше, если бы сценарий был менее уныл и его герою уделялось бы больше экранного времени. Что касается саундтрека, не понимаю, почему фильму за него достался Оскар. Я хоть и не слишком хороший знаток и мне, наверное, далеко до тех членов комиссии, которые присудили награду музыкальному сопровождению фильма, но тем не менее, помимо знаменитой заглавной темы, я абсолютно ничего особенного в саундтреке не заметил. Возможно, просто дело в том, что в тот раз не было более достойных кандидатов на эту награду. Помимо прочего фильму присущи очень темные, усыпляющие тона. Доходит даже до такого, что лица актера практически не видно, а лишь прослеживается невнятные очертания, где то в тени. Видимо создатели хотели подчеркнуть всю серьезность и драматичность картины, почти полностью задернув занавески и не используя искусственное освещение, но получилось просто ужасно. Не понимаю, почему все так хвалят трилогию 'Крёстный отец'. Возможно, я еще просто не дорос, чтобы осознать всю грандиозность и значимость этих кинолент, но, тем не менее, более скучным и унылым фильмом можно назвать, пожалуй, лишь 'Войну и мир' Бондарчука. Третью часть «Отца» я, пожалуй, смотреть не буду. 3 из 10
Добавить комментарий
sunsets_horizon
Нейтральная рецензия19 января 2009 в 22:29

Истинный шедевр гениального мастера.

Может быть, этот фильм только на меня производит такое впечатление, но ни в одном другом я не видел столько фатализма, подавляющей тоски, разочарования, безнадёжности и безысходности… Этот фильм не об американской истории, не о семье, не о стремлениях и желаниях, не о лжи и обмане, не о любви, не о смерти – это фильм о пустоте и бессмысленности бытия… Это захлёбы тонущего, полный коллапс, падение в бездну, ад в сердце… Это фильм о личном апокалипсисе, о смердящем запахе убитой самим же собой собственной души… Это очень мрачный фильм… Мрачная симфония, из которой не выкинуть ни одной ноты…
Нейтральная рецензия3 апреля 2023 в 21:54прямая ссылка

Закономерный итог

Вот уже много лет не утихают споры: какая часть «Крестного отца» лучше - первая или вторая? Попробую выразить свое мнение на этот счет. Мне не очень по душе романтизация криминального мира и нормализация насилия, присущие такому жанру, как гангстерская драма. Тем не менее, мне очень нравится первая часть трилогии. Она просто очень хорошо снята и поставлена. Её сюжет неспешно, но глубоко погружает в мир, где «семья» превыше любого закона, а за оскорбление можно поплатиться жизнью. Мир, построенный с нуля Вито Андолини, чью историю «по касательной» затрагивает вторая часть. Самое спорное, на мой взгляд, решение - составить фильм из кусочков прошлого и настоящего. Это не дало погрузиться в полной мере ни в эпоху двадцатых, ни в эпоху пятидесятых. Только проникаешься атмосферой старого Нью-Йорка, где происходило становление молодого дона Вито, как тебя снова бросают в «современность», где Майкл ведёт свою смертельную игру. По отдельности их истории смотрелись бы лучше. Хотя не могу не отметить, как мастерски в финале они сходятся воедино в воспоминаниях Майкла… Майкл Корлеоне - пожалуй, один из самых жутких персонажей в истории кинематографа. Его трансформация в первой части ужасает, и то, что происходит в сюжете второго фильма - закономерный итог изменения его личности. Если дон-отец умел отступать и договариваться, то сын, прошедший войну, идёт напролом. Это кино - о том, как принципы, даже в каком-то извращенном смысле благородные, разрушают самое ценное, что есть у человека и разрушают его самого, оставляя мир у его ног, но его самого - ни с чем. Это самая сильная мысль картины. Проблема в том, что кино очень странно «порезано». Некоторые сцены возникают из ниоткуда (как с неизвестно откуда взявшимся судебным заседанием - где подводка к нему?) или представляют собой чересчур длинные диалоги, в которых порой куда меньше смысла, чем в одном молчаливом взгляде Марлона Брандо. За отсылочки к кубинской революции - спасибо, конечно, но все герои выходят из этого мероприятия как с лёгкой прогулки - никаких последствий. Такие мелкие недостатки не сильно мешают смотреть фильм, но не упомянуть о них я не могу - в первой части глаз ничего не резало. Спасают актёры. Почти весь основной каст первой части вернулся к своим ролям, было очень приятно снова увидеть Пачино, Дюваля, Китон и всех-всех-всех. Де Ниро идеально вжился в роль молодого Вито, особенно позабавило, как он копирует голос и манеры Брандо. Сцена, где к нему приходит на прием домовладелец - уморительно смешная! Вердикт. Это отличный сиквел, не дотягивающий до оригинала по некоторым техническим параметрам, но однозначно стоящий просмотра. Он мрачнее, злее, он более бескомпромиссный и жестокий. Но по-своему очаровательный. И еще он является причиной начать учить итальянский язык - его тут много. 9 из 10 Рецензией классику не испортишь…
Положительная рецензия2 января 2023 в 03:20прямая ссылка

Адвокат Дьяволу не нужен.

Вообще, смотреть сиквел лучше в ремастере, где он соединён с 1-й частью, но… даже по отдельности кино воспринимается вполне неплохо. Проблематика картины та же: преступный мир и личная жизнь. Однако, если предыдущая часть была, своего рода, драмой, то теперь перед нами вполне такой неприкрытый криминал. Малыш Майки быстро понимает, что вся условная власть Семьи неспособна его огородить от реальности, в которой он — или добыча, или же — хищник. Давление на психику возрастает и Майкл Корлеоне раскрывает нам свою истинную суть… впрочем, почему раскрывает? О ней вскользь говорилось в предыдущем фильме и демонстрировались её отголоски. Дело в том, что Война в Японии — это… не совсем война. Служба войск США зачастую состояла в зачистке и геноциде населения за «регалии», а последствия нашли неплохое отражение в видео-игре L.A. Noire. Несмотря на громкие регалии на службе ВС США, Майкл Корлеоне о своих делах особо не распространялся. Но сказать, что его очень сильно изменила служба — не получится. Он уже насмотрелся на подобное с детства и был пропитан тягой к насилию. Для исцеления души есть много средств. Но для их положительного действия - нужно желание их принять. Именно здесь авторы весьма умело лавируют между некоторым фатализмом и врождёнными качествами. А Малыш Майки становится тем, кем ему весьма старательно уготовано. Казалось бы, ничего личного, просто бизнес? А вот и нет. Фундаментальная разница в том, что Корелоне Старший всегда знал, как грамотно разделить семью и криминал так, чтобы они не вставали друг у друга на пути. Майкл Корлеоне, несмотря на свой феноменальный интеллект, этим знанием не владел. В итоге, солдатик оказывается далеко не так прост, как это преподносится ранее. Насколько далеко он может зайти - трудно предугадать даже весьма искушённому зрителю. В отличии от предыдущей части, перед нами предстаёт полноценная трансформация человека и его окружения. Весьма живая, динамичная и занимательная. Роль молодого Майкла Корлеоне для Пачино, пожалуй, одна из фундаментальных, быть может - определившая его восприятие авторами и публикой. И вполне заслуженно. Именно в этом фильме он задал весьма качественный пограничный тон поведения между статичным криминалом и резким уверенным ударом, который бьёт точно в нужное место и в нужное время. На этом, в принципе, можно считать данный эпос завершённым, но, к моему сожалению, существует ещё и третья часть… Однако, я не могу не отметить, роль несомненного гения-протагониста этого фильма. Гения, перед которым тщательно подбирали слова даже кровные братья. Гения, перед которым абсолютно безвольно тряслась преступившая запретные грани супруга, забывшая, что мир криминала - это не мир, где закон и порядок будет на твоей стороне.
Положительная рецензия27 ноября 2022 в 09:28прямая ссылка

«Держи друзей близко, а врагов ещё ближе» ©

В 1972 году фильм Френсиса Форда Копполы «Крёстный отец», снятый по одноимённому роману Марио Пьюзо, триумфально вошёл в историю мирового кинематографа, удостоившись признания и зрителей, и кинокритиков. Однако, как это случается с очень успешными (в кассовом плане) блокбастерами, руководство студии Paramount захотело снять продолжение «на скорую руку». Мировая практика показывает, что как правило, ничем хорошим такие затеи не оборачиваются, поскольку практически всегда сиквелы и приквелы уступают оригиналу. Но вновь севшему в режиссёрское кресло Френсису Форду Копполе удалось сделать немыслимое: снять один из выдающихся сиквелов в истории кино, который был не хуже (а кто-то посчитает и лучше) оригинальной картины - «Крёстный отец: Часть вторая». И хотя Коппола изначально был против продолжения, не желая вновь наступать на одни и те же грабли, испытывая давление то студии, то мафии (подробнее о том, как создавался «Крёстный отец» было показано в мини-сериале «Предложение» 2022 года), на этот раз за работу над второй частью он получил карт-бланш - полную творческую независимость. И это, честно говоря, видно по тому какой получилась вторая часть. Теперь ушли в прошлое дебаты по поводу актёров на роль, бюджет второй части был в разы увеличен (что позволило поднять зарплату актёрам, а так же расширить географию съёмок). Один только хронометраж второго «Крёстного отца» составил почти 3,5 часа, из-за которых режиссёру не приходилось идти «на ковёр» к Роберту Эвансу - главе Paramount. Если первый «Крёстный отец» был основан на книге Марио Пьюзо, то второй же получился практически полностью оригинальным произведением. Коппола не изменил своим принципам, пригласив вновь поработать над сценарием Пьюзо. В результате чего получилась довольно оригинальная концепция второй части, ставшей и приквелом и сиквелом к оригинальному «Крёстному отцу» одновременно. Это позволило продолжить рассуждения о том, чем отличаются друг от друга Вито Корлеоне и его сын Майкл, но уже без их непосредственного присутствия в кадре. За ретроспективную часть, рассказывающую о детстве и молодости Вито Корлеоне, которого на этот раз сыграл Роберт Де Ниро, взялся Пьюзо, а про события 1958 года с Майклом, отчаянно пытающимся удержать власть, сценарий писал сам Коппола. Признаться честно, когда-то мне такой подход с переходом из одного времени в другое не нравился (особенно когда смотрел в подростковом возрасте). Банально привыкаешь и едва погружаешься в эту атмосферу Нью-Йорка первой четверти 20 века, как тут же перемещаешься в конец 1950-х в Неваду, где уже другие сюжетные повороты. Затем, когда уже начал внимательно следить за персонажами, понимая кто кого предал, как тут же опять нас кидают в прошлое, и т.д. Однако с годами я понял, что все эти перемещения были не случайны и происходят они в определённые моменты (и в этом и есть контраст между судьбами Вито и Майкла). Изначально Коппола задумал показать и Вито и Майкла в одном возрасте - когда им было около 30 с небольшим. Мол, как в этом возрасте ощущали себя отец и сын в разные временные эпохи, что удалось к этому времени достичь и как они ведут дела. Насчёт возраста я не уверен, что задумка была успешно воплощена (в 1958 году Майклу было 38 лет, в то время как сюжетная линия с Вито заканчивается где-то в 1923 году, когда молодому дону было только 32). А вот в других аспектах идея сработала. Хотя и в первой части можно было проанализировать чем отличаются отец и сын, здесь их контраст показан довольно убедительно. В то время как Вито Корлеоне (чья настоящая фамилия была Андолини), сбежав из Сицилии в Америку, буквально «с нуля» начал жизнь в Нью-Йорке, создав семью, обретя друзей и власть в криминальном мире, Майклу же криминальная империя отца досталась «в наследство», но удержать её он не в состоянии. Даже в личной жизни Майкл терпит фиаско, когда в попытке создать большую семью, как у отца когда-то, он сталкивается с недоверием и недопониманием жены, постепенно обрекая себя на одиночество. Если Вито строил бизнес на уважении к друзьям (и даже к врагам), то в личной системе координат Майкла нет такого понятия как «друг» - только партнёры и враги. И чем раньше враги будут уничтожены, тем лучше будет для бизнеса. Несмотря на то, что при создании второй части Коппола стремился удивлять оригинальными сюжетными ходами (на что не всякий сиквел способен в принципе), некоторые элементы самоповтора здесь всё же были. Например, оба фильма начинаются одинаково - с торжества в семье Корлеоне, во время которого дон общается с посетителями в плохо освещённом кабинете, верша судьбы людей. Или то, как показана смерть врагов Майкла в конце каждого «Крёстного отца» через параллельный монтаж. Продолжена была игра света и теней в сценах, где присутствует Майкл Корлеоне в исполнении блистательного Аль Пачино, а момент, где его герой закрывает дверь перед лицом Кей (Дайан Китон) схож с финальным кадром первой части. «Крёстный отец: Часть вторая» по праву может считаться одним из выдающихся сиквелов в истории мирового кинематографа, наряду со вторым «Терминатором» и «Чужими» Джеймса Кэмерона. Ему далось закрепить успех первой части, расширив ту оригинальную историю (+ добавив предысторию). Пусть ленте не удалось стать такой же коммерчески успешной, как и первый «Крёстный отец», но вот что касается различных кинонаград, то здесь вторая часть сумела обойти первую. Причём дважды оба фильма получили Оскара за «лучший фильм» и «лучший адаптированный сценарий». На этот раз сумел получить свой Оскар и композитор Нино Рота, добавив во вторую часть новый материал, и сам Френсис Форд Коппола за режиссуру. Зато впервые в истории академия наградила повторно за исполнение одного и того же персонажа, но уже другого актёра, и в другом фильме. И я говорю, разумеется, про Вито Корлеоне, за которого приз «лучшая мужская роль» получил Марлон Брандо, а затем Роберт Де Ниро в номинации «лучшая мужская роль второго плана», обойдя других коллег из «Крёстного отца-2» - Майкла Гаццо (Френк Пентанджели) и Ли Страсберга (Хайман Рот). По большому счёту, первый «Крёстный отец» был сам по себе законченным произведением, которому не нужно было продолжение. Однако Копполе удалось сделать невозможное, создав новое произведение, дополняющее оригинал. И как по мне, лучше бы на этом всё и завершилось. Но увы, спустя годы будет снят третий фильм, поставивший окончательно точку на грехопадении Майкла Корлеоне. Но это будет другая история… 9 из 10
Нейтральная рецензия14 июня 2022 в 10:02прямая ссылка
Теперь стало понятно, что меня так смущало в первой части – то, что изначально положительный герой Аль Пачино вдруг стал негодяем. И Коппола так искусно показал его трансформацию, что до самого конца, до закрывающихся перед женой Майкла дверей верить в это не хотелось. Напротив, второй фильм смотрится уже со знанием нового морального и социального статуса Майкла Корлеоне. Он – новый дон, уже укрепившийся в этой своеобразной иерархии, крутит, как марионетками, ключевыми фигурами американского бизнеса, и даже сенаторы являются к нему на семейное празднество – и, хотя последние выражают явное неприятие и готовность к борьбе, рога им быстро обламывают. Во второй части мы видим не только продолжение нравственного вырождения Майкла, но и историю становления клана Корлеоне. Молодой Вито (Роберт Де Ниро), как видно, сначала совсем не собирался становиться мафиози. Но кровь зовёт. Да и уже обосновавшиеся в Америке итальянские царьки криминального мира тоже не дремлют, норовя урвать с каждого кусочек побольше. И вот уже в руках у Вито оружие, и оно стреляет, режет – убивает. Новый дон обзаводится авторитетом и приспешниками. Его история показана неслучайна. Коппола как бы ставит зеркало и говорит – а сравните-ка двух Корлеоне – мафиози начала века и его сына, орудующего уже во второй его половине. И сравнение явно не в пользу второго. Конечно, в этих материях сравнения делаются с изрядными оговорками: дескать, да, оба преступники, но и в этой сфере можно и нужно покопаться; в конце концов, наука криминология только и делает, что занимается исследованиями преступности и личностей преступника. Но мы отвлеклись. Если дон Вито говорит, что мужчина обязан быть со своей семьёй – дон Майкл не воспринимает её как ценность; если отец Корлеоне выстраивает осторожные, ровные отношения с соперниками, а также ценит своих союзников, то сын движим исключительно личными целями, и на этом пути идёт по головам. И остаётся в итоге ни с чем – финальный кадр прекрасно это отображает. Не хочется сравнивать сиквел и приквел. Считается, что «Крёстный отец-2» – это один из редчайших случаев, когда вторая часть лучше первой. Мне почему-то представляется, что это совершенно разные фильмы – и по атмосфере, и по характеру героев – несмотря на то, что между происходящими событиями прошло лет 5, а между съёмками – так вообще 2. При этом продолжены традиции – и художественные, и стилистические, как то: резкие, внезапные убийства, апельсины – «вестники разлуки», общая мрачность при пестроте красок. Планку первого фильма, пожалуй, он выдержал. Разве только тяжеловато смотреть его три с лишним часа подряд – некоторые моменты нуждаются в безжалостном купировании. Ну и главной звезды первого фильма – Марлона Брандо – здесь уже не было, что, конечно, немного обедняет палитру. Но всё же картина хороша. 8 из 10
Положительная рецензия26 марта 2022 в 14:49прямая ссылка

Дважды в одну реку

35-летний, по сути, еще пацан, Фрэнсис Форд Коппола умудрился обмануть законы природы и кинематографа, и таки вошел в одну реку дважды. Казалось бы, два года назад исчерпано было уже все. Роман Марио Пьюзо экранизирован. Герой Марлона Брандо убит. И самое главное – эффект неожиданности для публики пройден. Да, можно было продолжать эту сагу, но по всем параметрам из всего этого должен был выходить вторпродукт, пускай и с завышено ожидаемыми от публики кассовыми сборами. Но Коппола настолько удачно вывернулся из всех объективных тупиковых моментов, что по итогу кинокритики до сих пор спорят, какая же из двух частей мафиозной саги о семье Корлеоне вышла сильнее. Итак, Сицилия 1901 года. Отсюда вынужден бежать юный Вито Корлеоне, который пока еще даже не Корлеоне, а только Андолини. Корлеоне из него уже сделает какой-то таможенник в нью-йоркском порту образца 1917 года, дав фамилию по названию его родной деревушки. И там же начнется становление молодого Вито. Первые разборки, первое воровство. И первое убийство местного подонка-авторитета. А в это же самое время в параллельной реальности будущего 1958 года живет сын Вито – Майкл Корлеоне. И, конечно же, у главы крупнейшего мафиозного клана Штатов не все спокойно. Только что какие-то негодяи обстреляли его спальню, где, «черт дери, спит моя жена и играют мои дети!». Предатель где-то внутри Семьи и Майкл начинает его искать, а параллельно ведет дельце со скользким евреем из Майами, который предлагает Корлеоне вложиться в игорный бизнес на предреволюционной Кубе… Первое, что сделал Коппола, это вклинил в фильм все исторические обрубки из романа Пьюзо о молодости Вито Корлеоне. В итоге, фильм получился двухсюжетным, в котором зритель имеет возможность наблюдать и сравнивать рост/развитие двух молодых. Первый – отец, который начинал с нуля, и хотя всем известно, что он достигнет высот, но путь у парнишки вышел тернист. А второй – сын, задача у которого еще сложнее – оставить на плаву уже созданную империю. В итоге, Коппола полностью оставил дух первой части и даже позволил себе уйти от массовых убийств и вообще какого-либо экшна. Весь второй «Крестный отец» - это игра кланов за свое выживание и она не менее интересна, чем наблюдать результаты этой борьбы. Хотя, конечно же, убийств здесь будет хватать, но они будут только усиливать закулисную борьбу, а не заменять ее. Второй сильный ход Копполы – это подбор в пару к Аль Пачино равноценного по харизме актера. Брандо уже не было и не могло быть. Зато Коппола откопал талант 31-летнего Роберта Де Ниро, сыгравшего молодого дона Корлеоне. А Аль Пачино снова попал в заочную конкуренцию, и снова пролетел мимо «Оскара» (в отличие от Де Неро, который свою статуэтку, пусть и за роль второго плана, полностью отработал). Но в любом случае, именно игра этой пары тянет на себе далеко не самый динамичный фильм, длящийся почти три с половиной часа. Все остальное только дополняло и усиливало картину. Узнаваемые композиции Нино Рота, знакомые по первой части Дайан Китон (ей наконец-то дали чуть больше поиграть в роли жены Майкла Корлеоне) и Роберт Дювалл (все так же уверенно отыграл роль незаменимого юриста семьи). Понравился толстяк Майкл Гаццо, сыгравший раскаявшегося предателя-мафиози. Его переобувание в суде шикарно, за что, собственно, он и получил свою единственную оскаровскую номинацию. Другие ребята, напротив, номинации получили левенькие, вроде Талии Шайр (Кони Корлеоне) или Ли Страсберга, сыгравшего главу еврейского мафиозного клана. Старичка Страсберга больше подтянули, как руководителя актерской школы в Нью-Йорке, откуда вышли те же Аль Пачино и Роберт Де Ниро. Сыграл он не плохо, но все же не обязательно было всех подряд из фильма тянуть на статуэтки ради одного только создания рекорда. Ну а в целом, Коппола создал мощный продукт, раскрывающий внутреннюю кухню мафиозной структуры. Да, не без романтизации. Да, не без конъюнктурных веяний, вроде прихода Фиделя Кастро к власти на соседней Кубе. Да, без Марлона Брандо, которого в отличие от «убитого» в прошлой части Джеймса Каана, так и не удалось затащить на финальный семейный ужин. Но Коппола показал класс, стиль и эстетику. А два молодых парня – Аль Пачино и Роберт Де Ниро – окончательно застолбили за собой право называть 70-е своим десятилетием. Зрелищно, эпично, убедительно. Продолжение главной мафиозной саги на планете оказалось таким же сильным, как и ее начало. 7.5 из 10