Las mejores películas de Spike Lee para entender su cine
Repasamos los 6 títulos imprescindibles en la filmografía del director para entender su cine, fundamental en las últimas tres décadas, ¿con cuál te quedas?
- 25 grandes películas, de los mejores directores de la actualidad, que quizás no hayas visto.
- John Woo: las 10 mejores películas del director hongkonés.
- Las 20 mejores películas de Martin Scorsese, ordenadas.
- Oliver Stone: sus 10 mejores películas como director.
Honesto, polémico, certero, seguidor de los New York Knicks y criado (que no nacido) en Brooklyn, la carrera artística de Spike Lee es un pilar básico de la cultura norteamericana y, por lo tanto, del mundo occidental.
Shelton Jackson Lee nació en Atlanta, Georgia, el 20 de marzo de 1957, pero con tres años llegó al distrito de Brooklyn, Nueva York, donde se crió. Hijo de una profesora de artes y literatura y un músico y compositor de jazz, fue su madre la que le puso el apodo de “Spike” por su carácter rebelde y petulante.
“Quise unirme a los Boy Scouts en Cobble Hill y me dijeron que no podía porque no era católico. Pero lo que realmente no querían era a un niño negro en los Scouts. Mi padre me lo explicó de una manera muy simple y directa”.
Licenciado en comunicación en el Morehouse College, cursó una Maestría de Bellas Artes en Producción Cinematográfica en 1982 en la Escuela de las Artes Tisch, una dependencia de la Universidad de Nueva York. Allí logró que ‘Joe's Bed-Stuy Barbershop: We Cut Heads’ (1983), su proyecto universitario, se convirtiese en la primera película estudiantil exhibida en el Lincoln Center y ganó un Óscar Estudiantil otorgado por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas.
“He sido bendecido con la oportunidad de expresar las opiniones de la gente negra que, de otro modo, no tiene acceso al poder y a los medios de comunicación. Tengo que aprovecharlo mientras sea posible”.
En 1986, tras dos semanas de rodaje y un presupuesto de 175.000 dólares, estrenó ‘Nola Darling’, su primera película, consiguiendo una recaudación de siete millones en la taquilla norteamericana.
“Hay que investigar. Si no sabes nada de algo, pregunta a las personas adecuadas que sí lo saben. Con ‘Nola Darling’ no creo que obtuviera ninguna revelación, solo fue necesario escuchar a las mujeres a las que entrevisté para confirmar lo que ya pensaba”.
Repasamos seis películas imprescindibles de su filmografía como director.
‘Haz lo que debas’ (1989)
Bedford-Stuyvesant, corazón afroamericano de Brooklyn, Nueva York, fue el escenario perfecto para que un joven Spike Lee contase cómo era la vida en un barrio del que han salido estrellas como Mike Tyson, Jay-Z, Notorious B.I.G. o Michael Jordan.
A través de los ojos de los habitantes de la zona, entre los que destacan un repartidor de pizzas con poca visión de futuro (Lee), una familia italoamericana que (pese a todo) ha sabido hacerse un sitio y Radio Raheem, emblema humano de la calle, muestra en bullicioso hervidero multicultural neoyorkino de la época, siempre a punto de estallar. Mister Señor Love Daddy (Samuel L. Jackson) nos servirá de guía y DJ de esta sublime radiografía urbana y cultural.
Solo diez años después de su estreno, este título fue incluido en el National Film Registry de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos al considerarse una obra “cultural, histórica, o estéticamente significativa”. Si solo vas a hacernos caso con uno de los títulos de este artículo, que sea con ‘Haz lo que debas’.
Apúntate también:
- ‘Nola Darling’ (1986)
- ‘Cuanto más, mejor’ (1990)
- ‘Crooklyn’ (1993)
Y ya que estamos, ‘Tangerine’ (2015) de Sean Baker.
‘Cuatro niñas’ (1997)
El 15 September 1963, miembros del Ku Klux Klan colocaron diferentes artefactos explosivos en una iglesia de Birmingham, Alabama, matando a cuatro niñas de 11 a 14 años.
En 1997, Lee se estrenó como documentalista (faceta que nunca ha abandonado) para centrarse en cómo aquel acto terrorista conmocionó a la sociedad de la época y supuso un revulsivo para el Movimiento por los derechos civiles.
Nominado a mejor documental por la Academia, el Oscar finalmente fue para ‘The Long Way Home’ (Mark Jonathan Harris, 1997).
Apúntate también:
- ‘The Original Kings of Comedy’ (2000)
- ‘Bad 25’ (2012)
- ‘Michael Jackson. De la Motown a Off the Wall’ (2016)
‘Malcolm X’ (1992)
Con un magnífico Denzel Washington encarnando al legendario activista Malcolm X, Lee repasa los momentos fundamentales en la vida del cofundador del Partido Pantera Negra.
Su estancia en prisión, la conversión al Islam, su peregrinación a la Meca, la contante revisión de su relación con el hombre blanco y su asesinato son narrados en un informativo biopic que logra, de algún modo, ser una gran película.
Apúntate también:
- ‘Get on the Bus (La marcha del millón de hombres)’ (1996)
‘La última noche’ (2002)
Monty Brogan la ha cagado. Era el rey de los chanchulleros de Manhattan pero, en 24 horas, tendrá que entrar en prisión para pasar allí los próximos siete años aunque, siendo sincero consigo mismo, sabe que no durará tanto con vida.
La visión de Lee, el guion del televisivo David Benioff y el talento de Edward Norton nos hacen acompañar a este perdedor en un desesperado intento de redención mientras, ya que estamos, descubrimos quién le ha delatado a la policía.
Por si todo esto no fuese suficiente, ‘La última noche’ también será recordada por haber sido una de las producciones que, durante los ataques del 11S, tuvo que lidiar con la tragedia. Lee decidió incluir aquel episodio de forma orgánica en la trama, demostrando de nuevo que si Nueva York tiene rey, él es de sangre azul.
Apúntate también:
- ‘Fiebre salvaje’ (1991)
- ‘Clockers (Camellos)’ (1995)
‘Plan oculto’ (2006)
El atraco perfecto sí existe, pero nos lo tiene que contar el atracador. Lee va un paso por delante y, pese a todo, nos lo cuenta desde el punto de vista del desesperado detective que intentará frustrarlo.
Porque el cine del neoyorkino no es solo denuncia social y tragedias raciales, su capacidad narrativa (y la música de Terence Blanchard) obligan al espectador a agarrarse a la butaca y abrir bien los ojos durante dos maravillosas horas.
Apúntate también:
- ‘Una mala jugada’ (1998)
‘Infiltrado en el KKKlan’ (2018)
Mosqueado con el pasotismo de la Academia con su trayectoria, en 2018 Lee decidió mezclar todo lo anterior en una sola película para ver si, de ese modo, se le tenía en cuanta.
Mostrando la realidad como en ‘Haz lo que debas’, denunciando los hechos como en ‘Cuatro niñas’, con carácter biográfico como ‘Malcolm X’, desesperadamente dramática a ratos como ‘La última noche’ y tan detectivesca en otros como ‘Plan oculto’, la Academia entregó el Oscar a Lee (y a Kevin Willmott, David Rabinowitz y Charlie Wachtel) por su guion, basado en el libro de Ron Stallworth en el que cuenta cómo un detective afroamericano se infiltró en las filas de Ku Klux Klan en los 70.
Apúntate también:
- ‘Aulas turbulentas’ (1988)
- ‘Bamboozled’ (2000)
- ‘Chi-Raq’ (2015)
- ‘Da 5 Bloods: Hermanos de armas’ (2020)
Ricardo Rosado es crítico de cine, periodista cultural, experto en comedia norteamericana, películas de terror de cualquier tipo y todo lo que ocurra entre géneros y formatos. Criado entre películas de Steven Spielberg, y malcriado desde que se topó con David Lynch, lleva una década escribiendo sobre el arte que consume.
En FOTOGRAMAS le leerás comentando los últimos estrenos en salas, fomentando la paz entre fans de Marvel y DC, repasando todas las novedades de Star Wars o sumergido en las profundidades de los catálogos de Netflix, HBO Max, Prime Video y Filmin. También le gusta hacer galerías y rankings de películas y series, pero nadie se fía demasiado de su criterio.
Tras estudiar Comunicación Audiovisual en la Universidad Complutense de Madrid, creó un blog de reseñas cinematográficas con la esperanza de acudir gratis a festivales de cine y pases de prensa. Ahora, tras siete años escribiendo en FOTOGRAMAS sobre los últimos estrenos en salas, las series del momento y cualquier contenido disponible en los diferentes canales de streaming, sigue pensando que mereció la pena.
Frontman de dos vergonzantes proyectos musicales, director de diversos videoclips de bandas de heavy metal madrileñas y autor de no pocos cortometrajes escondidos en la red de redes, es el editor y uno de los orgullosos contertulios del podcast cultural 'Los de al lado de Pumares', espacio que le ha permitido participar como colaborador en otros formatos de radio como 'Estamos de cine' (Castilla-La Mancha Media) y 'El faro' (Cadena SER), además de haberle convertido en una de las voces principales de los vídeos de FOTOGRAMAS.
Crítica de ‘Freelance’
Todo lo que sabemos de 'Matrix 5'
Todo sobre 'El reino del planeta de los simios'
Las 10 mejores películas de Marlon Brando
