Jeff Beck, guitarrista que influenciou gerações, morre aos 78 anos

NOVA YORK – Jeff Beck, um guitarrista virtuoso que ultrapassou os limites do blues, jazz e rock ‘n’ roll, influenciando gerações de trituradores ao longo do caminho e tornando-se conhecido como o guitarrista do guitarrista, morreu. Ele tinha 78 anos.

Beck morreu na terça-feira depois de “contrair repentinamente meningite bacteriana”, disseram seus representantes em um comunicado divulgado na quarta-feira. A localização não foi imediatamente conhecida.”Jeff era uma pessoa tão legal e um excelente guitarrista gênio e icônico – nunca haverá outro Jeff Beck”, escreveu Tony Iommi, guitarrista do Black Sabbath no Twitter.Paul Stanley, do Kiss, chamou Beck de um dos mestres da guitarra de todos os tempos: “Toque agora e para sempre”, ele twittou, enquanto o colega de banda de Stanley, Gene Simmons, acrescentou: “Ninguém tocava guitarra como Jeff Beck.” Beck ganhou destaque pela primeira vez como membro dos Yardbirds e depois seguiu por conta própria em uma carreira solo que incorporou hard rock, jazz, funky blues e até ópera. Ele era conhecido por sua improvisação, amor pelos harmônicos e pelo whammy bar de sua guitarra preferida, a Fender Stratocaster.“Jeff Beck é o melhor guitarrista do planeta”, disse Joe Perry, o guitarrista principal do Aerosmith, ao The New York Times em 2010. “Ele é cabeça, mãos e pés acima de todos nós, com o tipo de talento que aparece apenas uma vez a cada geração ou duas.” Beck estava entre o panteão de guitarristas de rock do final dos anos 60, que incluía Eric Clapton, Jimmy Page e Jimi Hendrix. Beck ganhou oito prêmios Grammy e foi indicado para o Rock and Roll Hall of Fame duas vezes – uma vez com os Yardbirds em 1992 e novamente como artista solo em 2009. Ele ficou em quinto lugar na lista da revista Rolling Stone dos “100 Maiores Guitarristas de Todos Tempo.”“Jeff poderia canalizar a música do etéreo”, tuitou Page na quarta-feira. Beck tocou guitarra com vocalistas tão variados quanto Luciano Pavarotti, Macy Gray, Chrissie Hynde, Joss Stone, Imelda May, Cyndi Lauper, Wynonna Judd, Buddy Guy e Johnny Depp. Ele fez dois discos com Rod Stewart – “Truth” de 1968 e “Beck-Ola” de 1969 – e um com uma orquestra de 64 peças, “Emotion & Commotion”. “Eu gosto de um elemento de caos na música. Esse sentimento é a melhor coisa de todas, contanto que você não o exagere. Tem que estar em equilíbrio. Acabei de ver o Cirque du Soleil e me pareceu um completo caos organizado”, disse ele à Guitar World em 2014. “Se eu pudesse transformar isso em música, não estaria muito longe do meu objetivo final, que é encantar as pessoas com caos e beleza ao mesmo tempo.”Os destaques da carreira de Beck incluem a união com o baixista Tim Bogert e o baterista Carmine Appice para criar o power trio que lançou “Beck, Bogert and Appice” em 1973, turnês com Brian Wilson e Buddy Guy e um álbum tributo ao falecido guitarrista Les Paul, “Rock ‘n’ Roll Party (Honoring Les Paul).” Geoffrey Arnold Beck nasceu em Surrey, Inglaterra, e frequentou o Wimbledon Art College. Seu pai era contador e sua mãe trabalhava em uma fábrica de chocolate. Ainda menino, construiu seu primeiro instrumento, utilizando uma caixa de charutos, um porta-retrato para o pescoço e cordão de um avião de brinquedo controlado por rádio. Ele esteve em algumas bandas – incluindo Nightshift e The Tridents – antes de ingressar no Yardbirds em 1965, substituindo Clapton, mas apenas um ano depois dando lugar a Page. Durante sua gestão, a banda criou os memoráveis ​​singles “Heart Full of Soul”, “I’m a Man” e “Shapes of Things.” O primeiro single de sucesso de Beck foi o instrumental “Beck’s Bolero”, de 1967, que contou com a participação dos futuros membros do Led Zeppelin, Jimmy Page e John Paul Jones, e do futuro baterista do Who, Keith Moon. O Jeff Beck Group – com Stewart cantando – foi posteriormente agendado para tocar no festival de música Woodstock de 1969, mas sua apresentação foi cancelada. Beck disse mais tarde que havia agitação na banda.“Eu podia ver o fim do túnel”, disse ele à Rolling Stone em 2010. Beck era amigo de Hendrix e eles se apresentaram juntos. Antes de Hendrix, a maioria dos guitarristas de rock se concentrava em um estilo e vocabulário técnico semelhantes. Hendrix estragou tudo.”Ele veio e redefiniu todas as regras em uma noite”, disse Beck ao Guitar World. Beck se juntou ao lendário produtor George Martin – também conhecido como “o quinto Beatle” – para ajudá-lo a moldar o clássico jazz-fusion de fusão de gêneros “Blow by Blow” (1975) e “Wired” (1976). Ele se juntou a Seal no tributo a Hendrix “Stone Free”, criou um grupo de fusão de jazz liderado pelo sintetizador Jan Hammer e homenageou o guitarrista de rockabilly Cliff Gallup com o álbum “Crazy Legs”. Ele lançou “Loud Hailer” em 2016. O trabalho de guitarra de Beck pode ser ouvido nas trilhas sonoras de filmes como “Stomp the Yard”, “Shallow Hal”, “Casino”, “Honeymoon in Vegas”, “Twins”, “Observe and Report” e “Little Big League”. Beck completou recentemente uma turnê de divulgação de seu álbum com Depp, “18.” A carreira de Beck nunca atingiu os picos comerciais de Clapton. Perfeccionista, ele preferia fazer discos instrumentais bem recebidos pela crítica e deixava os holofotes por longos períodos, aproveitando seu tempo restaurando automóveis antigos. Ele e Clapton tiveram um relacionamento tenso no início, mas se tornaram amigos mais tarde e fizeram turnês juntos.Por que os dois esperaram cerca de quatro décadas para fazer turnês juntos?“Porque todos nós estávamos tentando ser grandes bananas”, disse Beck à Rolling Stone em 2010. “Exceto que eu não tinha o luxo das canções de sucesso que Eric tem.”Beck deixa sua esposa, Sandra.
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