La música alternativa (también llamada rock alternativo, alt-rock o simplemente alternativa) se considera cualquiera de varios estilos de música rock experimental que generalmente difiere de la música rock convencional. Las bandas alternativas se definen por su estilo y dedicación más que por su género determinado.

Incluye post-punk, indie rock, art rock, punk rock, hard rock, rock experimental, post-rock, garage rock y más. La música alternativa puede ser similar a géneros como lo-fi, noise pop, freak folk o emo, pero también puede incorporar elementos de música electrónica o dance.

La música alternativa es música producida por artistas que están fuera de la corriente principal musical. Por lo general, se la considera más ecléctica, original o desafiante que la mayoría de la música popular (como el rock, el pop o el country convencionales) y, a menudo, la distribuyen sellos discográficos independientes.

Es diferente del rock and roll convencional porque los principales sellos discográficos no lo consideraban comercializable. La música alternativa normalmente no se incluye en las principales estaciones de radio, aunque se ha vuelto más popular con el tiempo. El término «alternativo» se acuñó a principios de la década de 1980 para describir los subgéneros de fusión punk-rock.

Historia de la Música Alternativa

Los inicios

La música alternativa se remonta a la década de 1950. Antes de esta época, la música más popular se creaba a partir de una mezcla de géneros musicales, incluidos el jazz y el rock ‘n’ roll. Sin embargo, durante la década de 1950, comenzó a alejarse de este tipo de canciones y se produjeron más creaciones únicas. Estas nuevas canciones se llamaron «alternativas» porque no formaban parte de la escena musical convencional.

La primera canción alternativa que se grabó fue “The Great Pretender”, de The Platters. Esta canción luego alcanzaría el puesto número 1 en las listas Billboard Top 100 en 1955 y, por lo tanto, se convirtió en una de las primeras canciones alternativas en obtener éxito comercial. Muchos artistas comenzaron a escribir sus propias canciones y esta tendencia continuó hasta principios de la década de 1960.

La música alternativa siguió siendo popular hasta 1964, cuando The Beatles llegaron a Estados Unidos. Los Beatles pudieron combinar sus influencias musicales para crear un sonido completamente nuevo que fue un gran éxito en ese momento. Otros artistas comenzaron a copiar el estilo de música alternativa de The Beatles, lo que resultó en una falta de diversidad dentro del género alternativo.

El rock alternativo se ha visto a lo largo de su historia como una reacción al comercialismo de la sociedad dominante, que se remonta a la era del punk. La escena alternativa original era una alternativa a los artistas populares de su época, lo que generalmente significaba que los miembros de la escena alternativa no querían ni buscaban mucha promoción de las grandes discográficas.

No hay un estilo musical particular asociado con el rock alternativo en su conjunto. Los artistas estaban unidos por un ideal para liberar la escena musical underground. Las bandas alternativas a lo largo de la década de 1980 solían actuar en pequeños clubes grabados para pequeños sellos independientes y aumentaron sus seguidores a través del boca a boca.

Cobrando vida

Aunque el género alternativo todavía produjo algunas canciones durante el resto de la década de 1960, nunca recuperó su popularidad y permaneció relativamente impopular durante la mayor parte de las décadas de 1970 y 1980. La única excepción a esto fue en el punk rock, donde muchos artistas estaban experimentando con nuevas formas de presentar su música. Algunos ejemplos tempranos de bandas de punk incluyen The Ramones y Sex Pistols.

Aunque algunos artistas estaban experimentando con la música alternativa en ese momento, la mayoría de las canciones nuevas eran bastante diferentes de las de generaciones anteriores. En este punto, muchas bandas alternativas comenzaron a grabar exclusivamente en casetes compactos en lugar de discos de vinilo.

Aunque la música alternativa no se hizo muy popular hasta la década de 1990, muchos artistas seguían experimentando con nuevos sonidos y tratando de traspasar los límites de lo que se consideraba música en ese momento. Muchas bandas comenzaron a agregar más elementos electrónicos a sus canciones, así como otras cosas experimentales, como estructuras de canciones no tradicionales.

Algunos ejemplos de las primeras canciones alternativas que contienen elementos electrónicos y estructuras de canciones que se salen de las normas de la música popular son «Everlong» de Foo Fighters, «Losing My Religion» de REM, «Sabotage» de Beastie Boys y «Let Down» de cabeza de radio.

Sin embargo, no fue hasta 1991 cuando la música alternativa comenzó a ganar popularidad. A principios de los 90 se lanzaron muchos clásicos alternativos que siguen siendo populares hoy en día, como «Smells Like Teen Spirit» de Nirvana, «Come As You Are» de Nirvana, «Mr. Jones” de Counting Crows, y “Losing My Religion”, como ya se mencionó. Aunque ninguna canción alternativa logró superar el Billboard 100 durante este período, muchas de estas canciones lograron recibir una cantidad significativa de reproducción en la radio y ganar muchos seguidores.

A mediados de los noventa, “alternativo” se vinculó con “grunge” a los ojos del público en general y los medios de comunicación. De la misma manera que lo había sido la cultura hippie en la década de 1960, una «cultura alternativa» comercializada estaba siendo empujada a las masas. Muchos músicos no cayeron bajo la alternativa.

El indie rock sería el género que representaría el espíritu original e independiente de la música alternativa. Matador Records, Merge Records y Dischord estuvieron entre los sellos independientes más notables de Estados Unidos durante gran parte de la década de 1990. Pavement, Liz Phair, Superchunk, Fugazi y Sleater-Kinney fueron algunas de las principales bandas de indie-rock.

A principios del siglo XXI, muchas bandas alternativas destacadas se habían separado o dejado en espera, incluidas Nirvana, Smashing Pumpkins, Soundgarden, Alice in Chains, Rage Against the Machine y Hole. Mientras tanto, el indie rock se volvió más diverso. Varias variedades de indie rock, como el renacimiento del garage rock de White Stripes y the Strokes, así como los sonidos neo-post-punk de Interpol y The Killers, se convirtieron en éxitos principales junto con sonidos de indie rock más tradicionales de Modest Mouse, Bright Eyes y Death Cab para Cutie.

Quizás fue simplemente un aumento en la tecnología lo que permitió que la música alternativa se volviera más popular. Se podría argumentar que no existe una diferencia real entre la música alternativa en 1991 y la música alternativa en 2017. Sin embargo, se podría argumentar que las diferencias entre estos estilos musicales radican en cómo se presenta y cómo se distribuye.

¿Es la música alternativa un género?

La música alternativa es considerada un género en la sociedad actual. La música alternativa se diferencia de muchas otras formas de música en que no se enfoca en un determinado conjunto de sonidos. La música alternativa, más bien, tiene un sentimiento o tema fuerte y puede incluir cualquier tipo de sonido para producirlo. Rock alternativo, Grunge, Indie Pop son algunos ejemplos de música alternativa.

El término “Alternativa” se utilizó por primera vez a fines de la década de 1970 para el punk rock, que se consideraba demasiado “exótico” para clasificarlo en cualquiera de las categorías musicales actuales. Algunas personas consideran la música alternativa como un género distinto, pero también puede considerarse simplemente como otra forma de referirse a la música no convencional.

Por otro lado, no es del agrado del público general. La música alternativa tiene una base de fans dedicada a pesar de su popularidad limitada. Debido a que la música alternativa no tiene que atraer a las masas, es más experimental que otros géneros.

Música alternativa hoy

Hoy en día, la música alternativa es conocida por sus combinaciones únicas de instrumentos, voces y géneros. Con bandas como The Smiths allá por los años 80, la gente se volvió más abierta a la música alternativa.

En la generación actual, algunos ejemplos de bandas alternativas son Death Cab for Cutie, Feist y Arcade Fire, Radiohead, MGMT, The Strokes, Vampire Weekend, Arctic Monkeys y muchas más. Todas estas bandas tienen sus propias características únicas, pero juntas producen música hermosa.

Hoy en día, el término «música alternativa» no se usa como un cajón de sastre para cualquier cosa que no sea convencional. Por lo general, se identifica más por los artistas que por el término «música alternativa». La música alternativa se divide actualmente en varios géneros distintos.

Sub géneros

La música sigue evolucionando cada día, con la formación de más y más géneros. Hoy en día, hay tantos artistas en el mundo que es difícil no experimentar y crear algo nuevo. El producto de esto son innumerables subgéneros.

Los subgéneros surgen cuando un artista modifica algo en un género musical en particular y lo hace propio. Entonces, si bien todavía se clasifica como ese género en particular, también forma uno nuevo, que algunos incluso podrían retomar y comenzar a hacer música de la misma manera con la misma idea.

Algunas sugerencias notables para los subgéneros de música alternativa de hoy son College Rock, Dream Pop, Emo, Geek Rock, Gothic Rock, Grunge, Indie Rock, Nu Gaze, Post Rock y muchos más.

Bandas Alternativas Populares

Las bandas alternativas tienden a hablar mucho sobre cuestiones políticas y otros problemas sociales. Por lo general, no se limitan a un tipo de música, sino que mezclan diferentes géneros para crear su propio sonido alternativo único.

Los actos de música alternativa de hoy son bastante diferentes a los del pasado. Las bandas ahora cantan sobre una amplia gama de temas, incluso en oposición al amor y la tristeza, como la guerra y la política. Bandas populares como Linkin Park, Thirty Seconds to Mars y Fall Out Boy a menudo incorporan música electrónica con rock alternativo para brindar un sonido único que muchos fanáticos disfrutan.

Otras bandas incluyen Radiohead, MGMT, The Strokes, Arcade Fire, Vampire Weekend, Arctic Monkeys y muchas más. Este estilo de música se ha convertido en un género popular con grandes audiencias y seguidores y no se ve como antes.

Las canciones alternativas más cruciales se lanzaron en la década de 1990. La música alternativa tiene un sonido distintivo y se caracteriza por un enfoque en un sonido de rock «alternativo» impulsado por la guitarra, un énfasis en la composición de canciones con melodías, voces y letras que son particularmente expresivas, artísticas e intelectuales. Las bandas alternativas generalmente no lanzan álbumes convencionales, sino que sacan singles o EP ocasionalmente.

Las bandas de música alternativa más importantes son Nirvana, Pearl Jam, Radiohead, Blur, Oasis y Red Hot Chili Peppers. Las bandas alternativas que tuvieron menos éxito o se disolvieron durante la era de la música alternativa incluyen Jane’s Addiction, Weezer y Smashing Pumpkins.

Canciones alternativas como «Smells Like Teen Spirit» de Nirvana, «One Week» de Barenaked Ladies y «Wonderwall» de Oasis alcanzaron el puesto número uno en la lista de canciones alternativas en 1992. La banda alternativa Pearl Jam ocupó el puesto número dos en la lista de canciones alternativas. Lista de canciones alternativas con “Yellow Ledbetter” y “Even Flow”.

Resumen

Las bandas alternativas suelen tener un sonido único que las hace destacar a su manera. La música alternativa no solo es popular, sino que se ha convertido en su propio género. Las bandas de música alternativa tocan múltiples géneros para crear su propio sonido alternativo único, y esto incluye música electrónica con rock alternativo que muchos fanáticos disfrutan.

Las bandas alternativas populares incluyen Radiohead, MGMT, The Strokes, Arcade Fire, Vampire Weekend, Arctic Monkeys y Linkin Park. La música alternativa tiene un sonido distintivo y se caracteriza por un enfoque en el sonido del rock alternativo impulsado por la guitarra, que normalmente no es bien recibido en la industria dominante.

Canciones alternativas como «Smells Like Teen Spirit» de Nirvana, «One Week» de Barenaked Ladies y «Wonderwall» de Oasis alcanzaron el puesto número uno en la lista de canciones alternativas en 1992. La música alternativa no se ve como antes y ha crecido. en un género popular con grandes audiencias y seguidores.

El género alternativo de la música se ha desarrollado con el tiempo a través de la experimentación musical. No se clasifica por un conjunto específico de sonidos, sino por el sentimiento o tema que transmite. Las bandas alternativas se definen por su propio estilo y dedicación únicos, en lugar de estar asignadas a un género determinado. La música alternativa es a menudo de naturaleza experimental, incorporando elementos de varios géneros.

La música alternativa tiene una base de seguidores dedicada a pesar de ser menos popular que otras formas de música. La música alternativa no tiene que atraer a las masas, lo que permite producir sonidos más experimentales.