¿Qué es la música clásica? - Definición, Historia y Compositores | Estudyando
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¿Qué es la música clásica? – Definición, Historia y Compositores

Publicado el 30 noviembre, 2021

Definición de música clásica

La música clásica es un género complicado, principalmente porque para los desinformados, ¡todo antes del jazz suena así! De hecho, tanto la música clásica como la barroca usan orquestas para producir sus sonidos distintivos, pero la forma en que cada una lo hace es realmente diferente. Por ejemplo, la música barroca es muy pesada, mientras que la música clásica es ligera, casi aireada.

De hecho, la música clásica enfatizó mucho las melodías homofónicas , lo que significa que había una sola melodía que tocaban todos los instrumentos, en lugar de las melodías en capas del período barroco. Esto permitió que las piezas clásicas fueran mucho más poderosas, mientras que las piezas barrocas eran bonitas en comparación.

Historia y evolución de la música clásica

Tras la muerte de JS Bach en 1750, los compositores comenzaron a rebelarse contra las estrictas reglas de la música barroca. En particular, estaban cansados ​​de los estilos demasiado intrincados de las melodías en capas que solo podían mostrar un dominio técnico limitado. En resumen, los compositores sabían que sus músicos, y ellos mismos, eran capaces de mucho más.

Como tal, la música durante este período se alejó de la naturaleza ornamentada de la música anterior, en lugar de buscar claridad. A menudo, solo había una melodía, y esta se tocaba con cada instrumento aportando su propio rango y voz a la pieza en su conjunto.

Con esta nueva claridad llegó un período de gran crecimiento para una innovación de la música barroca de la que los clasicistas detestaban deshacerse: la ópera. De repente, con la precisión de la música, la historia de los personajes podría volverse más pronunciada, lo que permitiría complementar el interés dramático con contribuciones musicales puntiagudas en lugar de dictadas por melodías pesadas.

Compositores: Mozart, Haydn, Beethoven

Tres compositores en particular enmarcan la música clásica. Si bien no son de ninguna manera los únicos notables, estos tres hombres no solo muestran el mayor genio de esa época, sino también cómo los compositores se interconectan entre sí, con mayor frecuencia en la capital austriaca de Viena.

Wolfgang Amadeus Mozart inspiró no solo a los músicos hasta el día de hoy, sino también a los compositores de su propia época. Mozart , uno de los mayores genios de la historia de la música, compuso su primera obra a los 5 años y se le atribuye en gran medida la creación completa del concierto para piano. Entre sus grandes obras se encuentran Don Giovanni, Sinfonía núm. 40 y Concierto para piano núm. 24. Una carrera tan vertiginosa es una suerte para la música porque el compositor murió a los 35 años.

Joseph Haydn era un amigo cercano de Mozart y, de hecho, muchas de las obras de este último estaban dedicadas a Haydn. Sin embargo, Haydn no fue fácil en lo que respecta al talento; es considerado el padre de la sinfonía moderna y es especialmente apreciado por los fanáticos de la música de cuerdas. Esto se evidencia especialmente en una de sus mejores obras: Concierto para violonchelo en D.

Ludwig Van Beethoven estaba una generación detrás de Mozart y Haydn y se mudó de Bonn a Viena para estudiar con estos maestros. Si bien no hay evidencia de que Beethoven aprendiera de Mozart, sí estudió extensamente con Haydn. La verdadera maravilla de la carrera de Beethoven es que cuando aún tenía 20 años comenzó a perder la audición, lo que significa que su obra posterior fue compuesta mientras era sordo. Dicho esto, su Novena Sinfonía, particularmente la Oda a la Alegría , es considerada por muchos como la pieza musical más grande de la historia.

Resumen de la lección

Lejos de ser aburrido, el género de la música clásica rompió las restricciones del período barroco, elevó la ópera a nuevas alturas y dio la oportunidad a algunos de los mejores músicos de todos los tiempos, como Mozart, Haydn y Beethoven, de compartir su trabajo. También fue a partir de este período que se escribió Oda a la alegría , que sigue siendo una de las piezas musicales más perdurables incluso en la cultura actual.

Música clásica: notas de estudio

  • Música clásica: a partir de la muerte de JS Bach en 1750, la música clásica buscó claridad, rompió las restricciones del período barroco y elevó la ópera a nuevas alturas.

    • Melodías homofónicas: una sola melodía que tocan todos los instrumentos, en lugar de las melodías en capas del período barroco.
  • Mozart : compuso su primera obra a los 5 años y se le atribuye en gran parte la creación del concierto para piano.

    • Don Giovanni , Sinfonía n. ° 40 y Concierto para piano n. ° 24
  • Hadyn : considerado el padre de la sinfonía moderna

    • Concierto para violonchelo en re
  • Beethoven : compuso la mayoría de sus sinfonías mientras sufría de pérdida auditiva o totalmente sordo

    • Oda a la alegría : considerada por muchos como la mejor pieza musical de la historia

Los resultados del aprendizaje

Después de haber trabajado con esta lección sobre música clásica, averigüe qué tan preparado está para:

  • Caracterizar el género de la música clásica.
  • Detallar la historia y evolución de la música clásica.
  • Nombrar compositores clásicos y reconocer sus contribuciones.

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