Equipo aCADÉMICO

• Cristian Benavente Millán

  Cristian Benavente Millán
  E-mail: dbenaven@gmail.com  
  

  Licenciado en Artes de la Pontificia Universidad Católica (1977) y Magíster en Evaluación Educacional de la Universidad de Playa Ancha (2005).
  Entre sus distinciones, destacan: Beca Amigos del Arte (1980, 1981), DAAD,  HBK Braunshweig, Alemania (1984) y Doctorado en Bellas Artes, UPV-PUC (2002).
  Actualmente es el Coordinador del Área de Gráfica del Departamento de Artes Visuales de la UMCE, como integrante del Comité de expertos en Arte, Arquitectura y Geografía de la CNA e Integrante de la Comisión Evaluadora de Becas Chile de CONICYT. 
  C. Benavente ha expuesto colectiva e individualmente en el extranjero y en Chile.

   

   

• Daniela Bustos Cáceres

  Daniela Carola Bustos Cáceres
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  Profesora de Artes plásticas de la UMCE, Diseñadora Gráfica de la UTEM, Pos título en Educación Tecnológica y en Impacto Ambiental y Magíster en Arte terapia de la Universidad del Desarrollo.
  D. Bustos ha expuesto colectiva e individualmente en Francia, Perú y en varias ciudades de Chile, a su vez, ha participado en numerosos congresos y ponencias sobre Biodanza y Arte terapia. 
  Actualmente es Profesora de Grabado y Expresión Corporal del Departamento de Artes Visuales de la UMCE

   

   

• María Elena Cárdenas Ortega

  

   María Elena Cárdenas Ortega

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  Profesora de Artes Plásticas de la UMCE (1995), Licenciada en Artes Visuales de la Universidad de Chile (2001) y Magíster en Artes Visuales de la Universidad de Chile (2012). Tiene experiencia en docencia en educación básica, media y superior, así como en talleres en la educación informal.
  
  

  Ha expuesto en numerosas muestras colectivas e individuales. Su obra forma parte de la ColecciónCCU, de la Colección del Metro de Santiago, de la Colección del Consejo de la Cultura y las Artes y recientemente su obra fue seleccionada en la convocatoria de adquisición de obras de arte de la
  Subsecretaría de las Culturas y las Artes. Ha sido beneficiada con la beca FONDART los años 2000, 2002, 2003, 2006 y 2020 para desarrollar proyectos de creación pictórica, y la Beca de Pasantía FONDART (2009) para estudiar el Magíster en Artes Visuales de la Universidad de Chile. El año 2018 obtiene mención honrosa en la Beca Actual MAVI para artista de mediana trayectoria.
  Actualmente es profesora del Área de Creación del Departamento de Artes Visuales de la UMCE. 

   

• Beatriz Casabona Negrete

  

   Beatriz Casabona Negrete

  E-mail:  beatriz.casabona@umce.cl

  Profesora de Artes Plásticas y Licenciada en Educación Media de la Pontificia Universidad Católica de Chile y Magister en Artes con mención en Teoría e Historia del Arte de la Universidad de Chile.

  Ha desarrollado cursos de perfeccionamiento para docentes de Artes Visuales en Educación Continua de la Escuela de Arte de la PUC.

  B. Casabona ha participado como experta en diversas instancias en el Programa Asignación de Excelencia Pedagógica (AEP).  Pontificia Universidad Católica de Chile - MINEDUC.

  Sobre el tópico de Educación Artística en los museos publicó:  "Hacia una Educación Reflexiva en Torno a los Museos de Arte"; en "Exposiciones de Arte Argentino y Latinoamericano. El rol de los museos y los espacios culturales en la interpretación y la difusión del arte" (María José Herrera, Directora). Ediciones Arte X Arte de la fundación Alfonso y Luz Castillo; Buenos Aires, 2013

  Fue profesora de Artes Visuales (15 años) y Jefa de Departamento de Arte (5 años) del Colegio San Ignacio El Bosque y actualmente es docente en la carrera de Animación Digital de la Universidad Mayor y  del Área de Didáctica y Práctica del Departamento de Artes Visuales de la UMCE 

• Eugenio Contreras Lobos

  Eugenio Contreras Lobos
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  Diseñador de la PUC, Diplomado de la Formación Profesional de la UMCE y la U. DE KAISERSLAUTERN, Diplomado en Gestión de Control de la Universidad de Chile y Candidato a Magíster en Educación de la Universidad de Chile. 
  E. Contreras ha desarrollado un destacado trabajo como Diseñador Independiente en Chile y una destacada carrera académica en distintas universidades nacionales. 

  El año 2004 obtuvo una Beca MECESUP para estudios de Post grado. 
  Actualmente es Profesor del área de Diseño del Departamento de Artes Visuales de la UMCE 

   

   

    

• Luis Claudio Cortés Picazo

    Luis Claudio Cortés Picazo
  E-mail:  luis.cortes@umce.cl

   

  Pintor y Licenciado en Artes Visuales de la Universidad de Chile, Experto Universitario en Educación Artística y Doctor en
  Educación Artística: Enseñanza y Aprendizaje de las Artes Visuales por la Universidad Complutense de Madrid. En la actualidad
  se desempeña como docente e investigador en el Área Pedagógica Artística del departamento de Artes Visuales de la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación (UMCE), en donde ha desarrollado desde 2015 a la fecha proyectos de investigación financiados por la Dirección de Investigación (DIUMCE). Proyectos que han derivado en diversas publicaciones internacionales y nacionales en revistas especializadas e indexadas en WOS, Scielo Chile y Latindex. Ha presentado a nivel nacional e internacional los resultados de dichos proyectos de investigación en la Semana de la Educación Artística (SEA), y en diversos Congresos Nacionales e Internacionales. Forma parte de la Comisión Nacional de Acreditación de carreras de pregrado en calidad de par evaluador, ha sido consultor JUNJI y Evaluador Estándares de Aprendizaje en Artes Visuales del CNED.

• Felipe Cortés Molina

    Felipe Cortés Salinas
    E-mail:  felipe.cortes_s@umce.cl

  https://orcid.org/0000-0002-7638-793X

  Su propuesta de creación e investigación aborda la práctica artística entendida como un proceso de participación material, informada por el diálogo con otros campos del saber. Ha presentado su trabajo a nivel nacional e internacional desde el año 2004, obteniendo desde entonces diversas becas para la creación, formación e investigación. A la fecha ha contado con el apoyo de diversas instituciones entre las que cabe mencionar: Agencia Nacional de Investigación y Desarrollo (ANID-Chile); Universidad Católica de Chile; Kunstakademie Duesseldorf (Alemania); Universidad de Ruhr (Alemania); Ministerio de Ciencia y Cultura del Estado Federal de Baja Sajonia (Alemania); HBK Braunschweig (Alemania); Fundación Botín (España); Instituto Distrital de las Artes de Bogotá (Colombia) y Universidad Nacional de Colombia.
  

  Líneas de investigación: Investigación Artística, Cognición Artística, Artes Visuales, Agencia Material.

   

   

   

   

   

• Rodrigo Elgueta Urrutia

    Rodrigo Elgueta Urrutia
    E-mail:  rodrigo.elgueta@umce.cl

  Profesor de ARTES PLASTICAS- Docente del área de Arte, Historia y Culturas de la Carrera de Pedagogía en Artes Visuales de la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación (UMCE) de Santiago de Chile, 

  Paralelamente se ha dedicado a la ilustración, creando imágenes para editoriales como Salo S.A. en el juego de estrategias Mitos y Leyendas, para la editorial Arrayán, Mataquito y SM ediciones. En el ámbito del comic a dibujado para diversas editoriales algunas novelas gráficas como “Heredia Detective, de LOM ediciones, “El Origen” de la Editorial Catalonia, “In nomine Mortis” de la Editorial Arcano IV, que revive al personaje Doctor Mortis. El año 2015 pública junto a Carlos Reyes la novela gráfica “Los Años de Allende” de la Editorial Hueders, la cual ha sido traducida a varios idiomas y editada en toda Latinoamérica por el Fondo de Cultura Económica.

  Su última novela gráfica publicada el año 2020, nuevamente con el guionista Carlos Reyes, se llama  “Nosotros los Selknam”, editorial Deinón, proyecto ganador del Fondo del Libro, premio al mejor comic del año 2021 de la FIC Santiago y la medalla Colibrí y con ediciones en Corea, España y Francia.

  Actualmente está trabajando en dos nuevas novelas gráficas, una de ellas de pronta publicación, junto al guionista Carlos Reyes, que se llama  “Víctor Jara, estrella de la esperanza”, proyecto ganador del Fondo creación del Ministerio de las Culturas 2021 y la otra de temática policial, con guión y dibujos de su autoría, llamada “Un Caravaggio en Recoleta”

   

    

• Ramón Espinoza Salinas

  Ramón Espinoza Salinas
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  Profesor de Artes Plásticas de la UMCE, Diseñador en Comunicación Visual y Magíster en Informática Educativa de la Universidad Tecnologica Metropolitana. 

  Ha desarrollado diversos proyectos de perfeccionamiento en instituciones tales como UMCE, MINEDUC (unidad de transversalidad educativa) y UCHILE, (Centro Saberes Docentes) Coordinador Objetivo Proyecto Mejoramiento Institucional PMI MECESUP 1401 UMCE,  fue Secretario Académico de Facultad entre los años 2010 - 2016. Integrante Equipo construcción de Estándares Disciplinares Artes Visuales 2018. Estuvo a cargo de evaluación de impacto del Plan Nacional de Educación Artística, en la Unidad de Artes Visuales, Ministerio de Educación.

  A realizado Ponencias en Universidad Católica de Chile Congreso CIEP, Villarrica. En  Diplomado Liderazgo Directivo, Toluca, ciudad de México, México. En el primer Encuentro Nacional de Escuelas de Arte – Lota Trienal de Chile, en la Octava Conferencia Latinoamericana y Caribeña de Ciencias Sociales CLASCO, Buenos Aires, Argentina.

• Francisca García Barriga

  Francisca García Barriga
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   Doctora en Literatura y Estudios Culturales (Universidad de Potsdam, Alemania, 2017). Es investigadora en literatura y arte contemporáneo con foco en interculturalidad, memoria, archivos e imagen, desde una perspectiva global y transdisciplinaria. Es miembro de la Asociación de Investigadores en Artes y Humanidades A&H.

  Asignatura(s) a cargo pregrado: Arte Contemporáneo y Nuevas Corrientes de la Estética.Miembro del Claustro de Postgrado, Departamento de Artes Visuales. 
  Coordinadora Biblioteca Departamento de Artes Visuales. 

  Trabajo curatorial

  • 2012 Perder la forma humana: una imagen sísmica de los ochenta en América Latina, Museo Reina Sofía Madrid / SEACEX ESPAÑA (asociada a la Red Conceptualismos del Sur);
  • 2008 Deisler Poetry Factory, Sala Juan Egenau, Universidad de Chile;
  • 2007 Exclusivo hecho para usted! Obras de Guillermo Deisler, Sala Puntángeles, Universidad de Playa Ancha.

  Publicaciones:
  Libros y catálogos

  • 2017 Mundos comunes: redes artísticas y tramas documentales en los setenta latinoamericanos. Potsdam: Universität Potsdam Verlag (publicación digital tesis doctoral).
  • 2014 Archivo Guillermo Deisler: imágenes y textos en acción. Santiago: Ocho Libros Editores (en co-autoría).
  • 2013 Catálogo de exposición Perder la forma humana. Una imagen sísmica de los años ochenta en América Latina. Madrid: Museo Reina Sofía (en co-autoría).
  • 2007 Catálogo de exposición, Exclusivo hecho para usted. Obras de Guillermo Deisler. Valparaíso: Sala Puntángeles.

  Artículos en revistas indexadas

  • 2019 “Estrategias de movimiento y dinámicas de futuro en la poesía misiva de Guillermo Deisler”, MATLIT Materialities of Literature, volume 7.1 (2019). DOAJ
  • 2018 “Huacherías de Juan Castillo. Retratos y relatos para una vida en común”, Revista Estudios Avanzados IDEA Nº 28 (enero 2018): 56-72. ESCI/WoS
  • 2017 “Imaginería fotosensible. Guadalupe Santa Cruz y la escritura con grabado“, en Pasavento. Revista de Estudios Hispánicos Vol. V, n.º 1 (Invierno 2017): 53-62. Scopus

  Capítulos de libros (con comité editorial)

  • 2019 “Berlín, Cirugía Plástica: historia de una controversia”, El arte chileno más allá de sus fronteras. Ensayos sobre Artes Visuales. Santiago: Centro Nacional de Arte Contemporáneo Cerrillos. PP: 24-41.
  • 2017 “El Malabarista”; y “Serie Collage s/t”, Catálogo razonado MAC. Santiago: Museo de Arte Contemporáneo / Universidad de Chile.
  • 2016 “Leer lo no-escrito: los grafismos de Mirtha Dermisache”, Travesías: nomadismos y perspectivas transareales en la poesía contemporánea. Madrid/Frankfurt am Main: Iberoamericana/Vervuert. 259-272.
  • 2013 “Poétesses chiliennes sous la dictature (1973-1990)”, Dictionnaire des Femmes Créatrices. Band III. París: Éditions des Femmes. 3484-5.

  Notas, reseñas y entrevistas (recientes)

  • 2020 Dossier Raúl Ruiz en las artes visuales. La Fuga. Revista de Cine24 ISSN 0718-5316 (próximamente).
  • 2020 “Solo tendrás piedras. Usos contemporáneos del audiovisual. Francisca García conversa con Alejandra Prieto”.Diagrama. Revista de Artes Visuales Nº4 (UFT), ISSN 0719-9384.
  • 2019 “Palabra y performance. Un espacio pendiente. Entrevista con Sophie Seita”, Diagrama. Revista de Artes VisualesNº3 (UFT), ISSN 0719-9384.
  • 2019 “Comunidad y juego: la serie “Espectros” de Hugo Rivera-Scott y otros”, Artischock. Revista de Arte Contemporáneo. ISSN 0719-6040
  • 2018 “Apuntes a partir de ciertos cruces entre literatura y tecnología”, Revista Laboratorio: Poesía & Experimentación(UDP) Nº18, ISSN 0818-7467
  • 2018 “Cruces críticos: un diálogo con los poetas Reynaldo Jiménez, Macarena Urzúa y Cid Campos“, Revista Letras en Línea(UAH).
  • 2018, marzo. “Stella Díaz Varín. Ruido secreto”, Revista Red Cultural Universidad Finis Terrae. 100-105.
  • 2017, dic. “Obras en serie; series de obras. Sobre Las obras y sus relatos III, Sergio Rojas”, Panambí. Revista de Investigaciones ArtísticasN° 5 (UV). PP: 127-133. ISSN 0719-630x

• Maricel Gomez de la Errechea Cohas

  Maricel Gomez de la Errechea Cohas
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  Doctora en Estudios Americanos especialidad Pensamiento y Cultura del Instituto de Estudios Avanzados (IDEA) de la Universidad de Santiago de Chile. Magíster en Innovaciones en Programas Educativos. Licenciada en Educación y Profesora de Artes Plásticas, especialización en escultura de la Facultad de Arte-UPLA. 

  En su quehacer investigativo, ha desarrollado publicaciones de área, participado en proyectos institucionales, conferencias, coloquios, congresos realizados en distintas universidades y organismos vinculados al campo de la cultura y la educación, nacionales e internacionales. Además, Posee una trayectoria ininterrumpida como artista visual con exposiciones individuales y colectivas.

  Actualmente es académica e investigadora de la Universidad Metropolitana de Cs. de la Educación para el Departamento de Artes Visuales, además, colabora con los Programas de postgrado de esta casa de estudios, entre otras actividades de coordinación. También, ejerce la docencia en la Facultad de Arte de la UPLA en la carrera de Licenciatura en Arte, y colabora en los programas de postgrado en Arte, como así mismo en la UNR-Argentina.

  Participa en diversas organizaciones y asociaciones como LAIFOPA (Red Latinoamericana de Formación de Profesores en Artes), SOECH, entre otras. 

• Fernanda Gómez Valdivia

  Fernanda Gómez Valdivia
  E-mail:  m_fernanda.gomez@umce.cl

  Licenciada en Educación y Profesora de Artes Plásticas UMCE. Magister en Arte con mención en
  Patrimonio de la Universidad de Playa Ancha de Ciencias de la Educación (UPLA). Diplomada en
  Mediación Cultural CLACSO-Universidad Nacional de las Artes, Argentina.
  Posee una variada trayectoria profesional como docente de Artes Visuales en instituciones de
  educación básica, media y universitaria (2009-2013), además de realizar clases de arte en Talleres
  Lumen (2014-2017). Ha desarrollado proyectos e investigaciones referidos a la educación
  patrimonial y el arte textil.
  Actualmente es académica del Departamento de Artes Visuales de la UMCE en donde realiza
  docencia en pregrado, colaboraciones en postgrado, investigaciones y tutorías de Práctica
  Profesional en la carrera de Licenciatura en Educación y Pedagogía en Artes Visuales.

   

• Karina Guerra Pinto

  Karina Guerra Pinto 
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  Profesora de Artes Plásticas de la UMCE y Licenciado en Educación de las Artes Plásticas y Diploma de Estudios Avanzados, Doctora © en Tecnología Educativa por la Universidad de Salamanca, españa.

  El año 2005 obtuvo Beca MECESUP para cursar estudios de Postgrado.

  K. Guerra ha tenido una destacada trayectoria en el ámbito de la tecnología educativa; participando en Proyectos de desarrollo docente Después de clases de la UMCE y la I. Municipalidad de Peñalolén o en Proyectos de Extensión Universitaria como Atlas Virtual del Campus Macul de la UMCE.

  Actualmente, además de desempeñarse como Profesora del Departamento de Artes Visuales es la Coordinadora del Centro de Formación Virtual de la UMCE.  

• Joaquín Henríquez Valdebenito

    Joaquin Henríquez Valdebenito
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  Artista visual PUC (2014), Diplomado en Cuerpo y Capitalismo (2017) y Magíster en Arte, Pensamiento y Cultura en IDEA USACH (2023).

   

  Ha participado en exposiciones colectivas e individuales en Chile, Argentina y Ecuador. 

  Ha sido parte de investigaciones sobre Arte y territorio, además de haber realizado labores de docencia universitaria en las áreas de orfebrería, performance y muralismo.

   

  Actualmente es profesor del área de Orfebrería en el Departamento de Artes Visuales UMCE

   

   

• Víctor Hugo López Sandoval

  Víctor Hugo López Sandoval
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  Bachiller en Historia del Arte, Universidad Católica de Valparaíso,  Licenciado en Historia, Universidad Católica de Valparaíso, Estudios Avanzados (Hauptstudium) en Historia del Arte, Historia Antigua y Pedagogía, Westfälische Wilhelms-Universität Münster, Alemania.  Diploma de Estudios Avanzados (DEA) en Historia del Arte, Universidad de Barcelona, España. Doctor © en Historia del Arte, Universidad de Barcelona, España. V.H. López ha sido consultor para la elaboración de Programas de Estudio de las Escuelas Artísticas para el área de Artes Visuales, en el MINEDUC. Ha realizado investigación, en conjunto con Luz María Williamson, de la obra de Fernando Prats (representante oficial de Chile en la Bienal de Venecia): Retablo en Homenaje a San Juan de la Cruz, del patrimonio de la  Pontificia Universidad Católica de Chile. Actualmente Director del Departamento de Artes Visuales de la UMCE.

   

• Magin Moscheni Sossa

    Magin Moscheni Sossa
    E-mail:  magin.moscheni@umce.cl

  Licenciado en Educación y Pedagogía en Artes Plásticas, Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación. Magíster en Arquitectura, Pontificia Universidad Católica de Chile.
  Actualmente es Coordinador de Práctica Profesional, integrante de la Unidad de Gestión Curricular Departamental (UGCD), tutor integral de práctica final, profesor de cursos de; Práctica, Línea color, Optativo facultativo y profesor colaborador del programa de Magíster en Didácticas Contemporáneas de las Artes Visuales, UMCE.
  Desde el año 2005 a la fecha se desempeña como profesor de artes visuales en establecimientos escolares, desarrollando clases y talleres desde 1o básico a IVo medio. Ha desarrollado investigaciones en torno a la práctica ritual de la animita, realizando ponencias, publicaciones y co-realizando un documental financiado con fondos nacionales (FONDART). En relación a prácticas artísticas comunitarias, desde el año 2006 a la fecha, participa en la Escuela Carnavalera Chinchintirapie, donde es miembro co-fundador y figurín de carnaval.

  
  Líneas de investigación:
  Prácticas rituales, el culto de la animita.
  Prácticas artísticas comunitarias, el carnaval urbano.
  Prácticas profesionales en artes visuales.

    

• Rubén Nuñez Henríquez

    Rubén Núñez Henríquez
    E-mail:  ruben.nunez@umce.cl

   

   

   

   

   

• María Soledad Pinto Sánchez

  María Soledad Pinto Sánchez
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  Master in Fine Art por Wimbledon College of Art, University of the Arts London (2007) y Licenciada en Arte de la PUC de Chile (2001).

  Ha expuesto individual y colectivamente en Chile y en el extranjero,  Berlín, Beirut, Londres, Roma, Taipei, Nueva York, Miami, Atenas, entre otras ciudades.

  Entre las distinciones y becas recibidas destacan: Robert Sterling Clark Foundation Fellowship for Latin American & African Artists, USA ; Tercer Lugar Beca CCU,  Map 2010- 2011 Programme Laureate, Pépinières Européennes Pour Jeunes Artistes (Francia y Holanda, 2010); Artist-in-Residency Program Fellowship, AIR Taipei;  FONDART, Consejo Nacional de la Cultura y Las Artes, Gobierno de Chile ; MFA Now, International Painting competition, Beca Presidente de la República para Estudios de Postgrado en el Extranjero.

• María Victoria Polanco Polanco

  María Victoria Polanco P.
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  Magíster en Gestión Cultural, (2009) y Licenciada en Artes, (1992), Universidad de Chile. Diplomada en "Transversalidad de Género e Institucionalidad", Universidad de Santiago, (2018). Diplomada en “Didáctica y evaluación para el aprendizaje en educación superior: análisis y reflexión de experiencias en la formación inicial de profesores”, Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación (2014).

  Desde el año 2002 se desempeña como docente en educación artística, en el Dpto. de Artes de la UMCE.

  Tuvo a cargo la Secretaría Académica y luego la dirección del Departamento de Artes Visuales de la UMCE, (2013 al 2018); coordinó la Unidad de Desarrollo de la Docencia (2019-2020), cuenta con experiencia en gestión en educación técnico profesional (1998-2001) y, además, actualmente es parte del registro de pares evaluadores de la CNA.

  Es integrante de la generación de artistas de la década de los ´90 en Chile. Su obra se ha exhibido en el territorio nacional e internacionalmente; Leonora Vega Gallery, New York, EEUU, Ekeby, Kvarn, Uppsala, Suecia, Centro Cultural Recoleta y MAC Bahía Blanca, Argentina. En Chile destacan, el Museo Nacional de Bellas Artes, Galería Gabriela Mistral, Museo de Arte Moderno de Chiloé, Museo de Artes Visuales (MAVI)y galería públicas y privadas.

  Ha recibido financiamiento de los Fondos de Cultura, del Ministerio de las Artes, la Cultura y el Patrimonio, en tres oportunidades; en el año 2021, con el proyecto "El papel de las Mujeres en el cuidado del medio ambiente, Región Metropolitana".

  Sus obras están presentes en colecciones institucionales y privadas, Colección Edgar Günther, EEUU, Leonora Vega Gallery, República Dominicana; en Chile, Museo Nacional de Bellas Arte, Fundación Cultural Plaza Mulato Gil de Castro, (MAVI); Galería Gabriela Mistral, Galería Stuart, MAC Chiloé, Arte Contemporáneo Chileno de la UMCE y diversas colecciones privadas.

  En marzo del año 2021, asume la Dirección de Vinculación con el Medio y Extensión de la UMCE. 

   

• Patricia Raquiman Ortega

   

  Patricia Raquimán Ortega
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  Licenciada en Arte con mención en Escultura, Licenciada en Educación Media y Profesora de Artes Plásticas, Diplomada en Relatos de vida: una herramienta para la investigación y la intervención y Magíster en Diseño Instruccional de la PUC. Doctora en Ciencias de la Educación de la PUC de Chile y Docteur dans Scences de l’Education por la Université de Rouen, Francia.

  P. Raquimán ha participado en distintos y numerosos proyectos de investigación FONDEF, MINEDUC, ECOS-CONICYT, FONDECYT y DIUMCE. Ha publicado en revistas especializadas en la Didáctica de las Artes Visuales y Educación, tales como Revista Educarte, Revista Iberoamericana de Educación y Boletín de Investigación educacional de la PUC de Chile. Además de revistas extranjeras. También, ha participado en numerosas charlas y conferencias en Francia, Marruecos, México, Brasil, Uruguay, Argentina y Chile. Actualmente es Coordinadora del Área de Didáctica de Artes Visuales y Encargada de Aseguramiento de la calidad del Departamento de Artes Visuales de la UMCE. Realiza clases de pre-grado en el área de la Didáctica, Prácticas Intermedias y Práctica Profesional; clases de posgrado en el Doctorado de Ciencias de la Educación de la UMCE. Pertenece a diferentes asociaciones nacionales e internacionales, como Educarte, parte del directorio de COEDUCARTE y parte de la secretaría del CLEA (Consejo Latinoamericano de Educación por el arte) e integrante del INSEA.

• María Elena Retamal Ruíz

  María Elena Retamal Ruiz
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  Profesora de Artes Plásticas de la UMCE (1992), Licenciada en Estética de la PUC (1992) y Diplomada en Documental creativo/indagatorio de la Universidad Alberto Hurtado (2009). Además posee Magísteres de los cuales se encuentra egresada: Teoría e Historia del Arte (U. de Chile 1998), en Ciencias Sociales con mención Antropología e Historia (Escuela Andina de postgrado-FLACSO, 2001) Estudios Culturales (U. ARCIS, 2008). Magíster en Estéticas Americanas (PUC) 2016 y actualmente realizando el Doctorado en Estudios Americanos (UAI)

  M.E. Retamal ha participado en numerosas ponencias y conferencias tanto en Chile como en el extranjero, destacando en los últimos años,  “Ni tan violentos como dicen, ni tan pacíficos como quieren”, Arte callejero en Santiago de Chile,  V Encuentro de investigación y Documentación de Artes visuales, en Ciudad de México (2013) y  “Gritos en Pared”,  El grabado en el espacio urbano,  XI Jornadas Regionales de Investigación en Humanidades y Ciencias Sociales, San Salvador de Jujuy, Argentina (2013)

  Actualmente es profesora de Teoría del Arte y Coordinadora de Extensión y VcM del Departamento de Artes Visuales de la UMCE. 

  Además es  Integrante de los colectivos:

  Colectivo   nichoecologico: http://nicho-ecologico.blogspot.com/
  Colectivo  Huelgaenelmatadero: http://colectivohuelgaenelmatadero.blogspot.com/
  Artículos en Revistas Digitales
  Revista Orno.cl:  http://www.orno.cl/textos_02.html
  http://www.orno.cl/textos_05.html
  http://www.orno.cl/textos/textos_24.html
  Revista Escaner Cultural :  http://revista.escaner.cl/node/591
  http://revista.escaner.cl/node/1570

• Macarena Rioseco Castilllo

   

  Macarena Rioseco Castillo
  Página web: www.macarenarioseco.com
  E-mail: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

  PhD in Art, Lancaster Institute of Contemporary Arts (LICA), Lancaster University (2018); Master in Fine Arts, Cambridge School of Art, Anglia Ruskin University (2013); Postitulo en Restauración del Patrimonio Cultural Mueble, Universidad de Chile (2008); y Licenciada en Arte, PUC de Chile (2004).

  Trabaja con la metodología Investigación Basada en la Práctica y con un marco teórico de enfoque no-representacional y corporeizado en relación a la pintura abstracta. Este marco combina conceptos de la filosofía del devenir de Deleuze-Guattari y nociones del enfoque Enactivo de las ciencias cognitivas. 

  Ha expuesto individual y colectivamente en exhibiciones y conferencias académicas en Chile, Argentina, Reino Unido, Italia, Canadá, Brasil y Hong Kong. Ha participado en proyectos de investigación interdisciplinaria de Arte Participativo cuyo objetivo es promover la salud mental y el bienestar de grupos de personas vulnerables como adultos mayores, inmigrantes, refugiados y sobrevivientes de tortura. Es miembro activo e Investigadora Oficial de la Red Estudios Latinoamericanos Deleuze y Guattari (REELDG). 

  Es profesora del Área de Creación en el Departamento de Artes Visuales de la UMCE.

   

• Javier Rodríguez Pino

   

  Javier Rodriguez Pino
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  Javier Rodríguez Pino Nació en Santiago de Chile en 1981, es Doctor en Arte por la Universitat Politècnica de València y actualmente Profesor Titular del Departamento de Artes Visuales de la UMCE. Sus proyectos, en los que combina el dibujo, el relato histórico y la ficción, han sido presentados en el Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León MUSAC (León, España 2022), Galería La Gran (Madrid, España, 2020), Laznia Center for Contemporary Art (Gdansk, Polonia 2020), MeetFactory (Praga, Rep. Checa 2019), Izolyatsia (Kiev, Ucrania 2018), SIART Bienal Internacional de La Paz (Bolivia 2016), Galería Metales Pesados Visual, Museo de la Solidaridad Salvador Allende, Museo de Arte Contemporáneo, Museo Nacional de Bellas Artes, (Santiago, Chile 2017 y 2016), Centro Matadero (Madrid, España 2015), Flora Ars+Natura (Bogotá, Colombia 2014), entre otros. Bajo este mismo cruce, publica con la editorial Metales
  Pesados, las novelas gráficas Anticristo (2017) y Ruinas (2022). Algunas de sus distinciones y fondos obtenidos son: Cultura Resident (Valencia, España 2019), Fondart Nacional (Santiago, Chile 2021, 2017) Beca Conicyt para Doctorado en el Extranjero (Santiago, Chile 2016), entre otras. Sus trabajos han sido adquiridos por colecciones institucionales e individuales de distintos países.

• Miriam Silva Sayed

  Miriam Silva Sayed
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  Profesora de Artes Plásticas de la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación; Licenciada en Artes con mención en Grabado en la PUC de Santiago;  Fotografía en la Universidad del Pacífico; Diplomado en fotografía en la Universidad de Chile; Diplomado en fotografía  digital en la PUC;  Diplomado en fotografía analógica en la PUC y Fotografía publicitaria en el Instituto ARCOS. Magister en Artes con mención en Patrimonio en la Universidad de Playa Ancha de Valparaíso, con la tesis "El relato visual del artista Bernardo Oyarzún: Las microhistorias de la marginalidad en el espacio de Memoria Institucional"

  Como fotógrafa, ha realizado exposiciones colectivas e individuales en varias ciudades de Chile.

  Actualmente es Profesora del área de Fotografía del Departamento de Artes Visuales de la UMCE.

• Antonio Silva Vildósola

    Antonio Silva Vildósola
    E-mail:  antonio.silva@umce.cl

   

   

   

   

• Iván Zambrano Downing

    Iván Zambrano Downing
    E-mail:  ivanzambranod@gmail.com

  Artista Visual y Magister en artes visuales de la Pontificia Universidad Católica de Chile.
  Sus intereses se centran en los desplazamientos desde la Pintura a otras disciplinas y a lo tridimensional. Los problemas qué aborda están referidos a las diferentes formas de generación y expresión del poder y a la construcción de la identidad, especialmente las de género y como estas se relacionan e interactúan con otras en el contexto social.
  Ha realizado una gran cantidad de exposiciones individuales y colectivas tanto en Chile como en el extranjero, de las que destacan en el último tiempo: Bienal Nómade, C4+. Museo Municipal de Arte Moderno, Cuenca, Ecuador (2022); Disueltos, Bienal Nómade, C4+. OFF Galería de Arte Contemporáneo, Cuenca, Ecuador (2022); El Bucle Perfecto. Museo Pumapungo, Cuenca, Ecuador (2022); Aplomo, 42°, NOmade Bienal Latinoamérica. MAAC de Guayaquil, Ecuador (2021).
  En Defensa Propia. Galería Casa D´Alva, Fortaleza, Brasil. Aplomado. Casa Patrimonial Márquez. Cuenca, Ecuador (2020). “Fronteras Calientes”, Luz y Oficios, Centro Provincial de La Habana, Cuba (2019); La Sed y la Sal, Galería Teodoro Ramos Blanco, La Habana, Cuba (2019).

   

   

• Miguel Zamorano Sanhueza

  Miguel Zamorano Sanhueza
  E-mail: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

  Profesor de Artes Plásticas de la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación, Master en Historia Crítica de Arte y Arquitectura de la Universidad Mayor. Actualmente, Doctor en Filosofía con mención en Estética y Teoría de las Artes de la Universidad de Chile. 

  Zamorano ha desarrollado proyectos de investigación tanto vinculados a la Teoría del Arte;  como a la Didáctica de las Artes Visuales, entre ellos, destacan: “Notas para un acercamiento a la anti óptica de lo feo”.  Edición de la Escuela de Posgrado de la Universidad de Chile y “Modelos de enseñanza de las artes visuales y su presencia en las prácticas pedagógicas”, Fondo DIUMCE

  Ha participado en distintas conferencias y coloquios, realizados en Museos y Universidades chilenas e internacionales.

  Actualmente es Profesor del Área de Didáctica de las Artes Visuales del Departamento de Artes Visuales de la UMCE. 

  Pertenece a diferentes asociaciones nacionales como Educarte, siendo  parte del directorio de COEDUCARTE.

   

   

   

 Proyectos

Publicaciones

• 2021

  

   

• 2020

  

• 2019

  

  

• 2018

  

  

   

• 2017

  

  

• 2016

  

   

Vinculación con la comunidad educativa nacional/internacional (proyecto de extensión, convenio, colaboraciones)

• 2015 - 2021

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

Vinculación con la comunidad científica interna y externa (intercambios, pasantías, colaboraciones)

• 2011 - 2021

  

Participación como evaluador (par evaluador, arbitraje de textos, comisiones científicas, comité editorial)

• 2016 - 2021

  

  

  

  

  

  

  

Creación: muestras, exposiciones, intervenciones artísticas, etc

• 2017 - 2022

  

  

  

  

   

Actividades organizadas junto a estudiantes del departamento o de otra institución universitaria o escolar

• 2017 - 2018

  

  

  

Actividad editorial: capítulos de libros, prólogos, catálogos, textos publicados en medios de comunicación, artículos indexados y no indexados.

• 2016 - 2022

   

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

Memorias de título de pre y postgrado que aportan miradas en torno a la vinculación con el medio

• 2016 - 2021

  

  

  

  

  

Conferencias, ponencias, charlas, webinarios.

• 2016 - 2021

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

Presencia en los medios de comunicación (entrevistas, artículos en torno a la obra, etc.)

• 2016-2022

   

  

  

Participación en redes universitarias a nivel de investigación o acciones de creación/difusión.

• 2018-2021

   

  

VISIÓN Y MISIÓN

Visión

La visión del Departamento de Artes Visuales es desarrollar la innovación pedagógica, la rigurosidad conceptual y la capacidad de investigar en las artes y la educación, formando profesionales con estas habilidades para desempeñarse en diferentes contextos con una visión contemporánea y crítica de los espacios educativos. El departamento se proyecta aportando a las discusiones y reflexiones en torno a las políticas públicas sobre educación artística visual, así como también posicionando la educación artística como parte de la construcción de la persona, como forma de integración y sensibilidad social en diversos contextos.

Misión

El Departamento de Artes Visuales de la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación es una unidad académica de carácter público, que tiene como objetivo la construcción de conocimiento en torno a lo educacional y a lo artístico bajo concepciones contemporáneas y críticas. Nuestro quehacer consiste en formar profesionales de la educación en artes visuales que aporten al sistema escolar y a otros espacios educativos y culturales. Esta labor se realiza mediante la producción de obras visuales, su teorización y la formación pedagógica a través del pensamiento reflexivo, crítico y complejo, el trabajo colaborativo y la innovación bajo una concepción que tome en cuenta las diversidades. El propósito es impulsar formas de sentir, de pensar y de experimentar el arte y la educación, a través del compromiso, la responsabilidad, la transformación personal y social.

Perfil de Egreso

El egresado(a) de la carrera “Licenciatura en Educación y Pedagogía en Artes Visuales” de la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación fundamenta su acción docente desde el conocimiento de concepciones artísticas educativas, procedimientos y elementos de la visualidad; desarrollando experiencias artísticas desde diferentes áreas del conocimiento promoviendo el habitar en la diversidad, reflexionando críticamente sobre la identidad y multiculturalidad para el desarrollo de una convivencia respetuosa. 

Genera proyectos y experiencias artístico-visuales como instancias de aprendizaje, argumentando la creación desde el punto de vista teórico, histórico y experiencial.

Se comunica de manera adecuada, establece relaciones de trabajo colaborativo con los actores de la comunidad educativa, demuestra manejo eficiente en un segundo idioma y en el uso de diversos recursos tecnológicos.

Es capaz de reflexionar críticamente sobre el rol docente, desarrollar propuestas situadas de mejoramiento y generar oportunidades de aprendizaje significativo pertinentes a los diversos contextos en los que se desempeña.

Una vez egresado podrá ejercer en diversos niveles educativos, desde la educación básica a la educación media y tanto en contextos formales como informales.

PRESENTACIÓN

Esta unidad académica, destaca el interés por constituirse en una opción de calidad en la formación artística visual y artística educativa visual, instalándose como un espacio de formación para los Profesores de Artes Visuales que requiere el Sistema Nacional de Educación. Con clara conciencia del lugar y la función del arte en la educación, como elemento de cambio social, en su compromiso con los temas de ciudadanía, diversidad y transculturalidad. Así también, conciencia del espacio y el rol de las Artes Visuales en el mundo contemporáneo.

 PROPÓSITOS DE LA CARRERA

• Formar profesionales de la educación artística visual, desde una mirada crítica, situada, para intervenir contextos culturales diversos, para el sistema educativo nacional.

• Fomentar el cambio y la innovación, a partir de sólidas bases educativas, sociológicas, históricas, políticas y estéticas en el área de las Artes Visuales.

• Desarrollar proyectos de vinculación con el medio, a través de la extensión cultural y la investigación, estableciendo redes de apoyo, asesoría, perfeccionamiento, complementación e intercambio tanto académico como administrativo y estudiantil, con otras instituciones de educación de las artes a nivel nacional, internacional a fin de involucrarse en espacios culturales diversos y globales.

• Propiciar la actualización en el uso de Tecnologías de la Información y la Comunicación para el aprendizaje y la enseñanza artística visual, así como la producción artística visual.

• Desarrollar ofertas académicas facilitadoras de la formación profesional continua, en los ámbitos profesionales en el contexto de diplomados, postítulos y posgrados en el área de la educación artística visual.