Charlotte Rampling: "No hay nada que me desafíe más que interpretar personajes incómodos"

Charlotte Rampling: "No hay nada que me desafíe más que interpretar personajes incómodos"

Entrevista

La actriz británica encarna a una ex reportera de guerra alcohólica y enferma en 'Juniper', ópera prima del neozelandés Matthew Saville

Charlotte Rampling en la película

Charlotte Rampling en la película

Festival films

Al otro lado del teléfono, la voz de Charlotte Rampling suena mucho más amable que la de la abuela alcohólica, rebelde y enferma a la que da vida en Juniper, ópera prima del australiano Matthew Saville que llegó ayer a la cartelera. Un personaje intenso que la actriz británica de 77 años borda en un drama familiar que pasó por la Seminci, donde Rampling fue homenajeada con la Espiga de Honor a una carrera de más de medio siglo en la que ha colaborado con directores de la talla de Luchino Visconti, Liliana Cavani, Woody Allen, François Ozon o Lars von Trier.

¿Qué tal la experiencia en el festival de Valladolid? 

Fue genial, porque es un festival encantador y, de alguna manera, digamos, se trataba de la gente, no del negocio. La gente de Valladolid pudo venir y participar y había muchos jóvenes iniciándose en el cine, haciendo películas nuevas, de vanguardia. Sentí una energía muy hermosa. Me gustó mucho.

La actriz durante su visita la semana pasada a la Seminci

La actriz durante su visita la semana pasada a la Seminci

Efe

¿Qué le empujó a participar en Juniper?

Pensé que esta historia era muy convincente sobre cómo podemos reparar las emociones humanas en las familias. A veces no podemos hacerlo durante toda nuestra vida, pero a medida que llegamos al final de nuestra existencia, tal vez haya maneras de poder cambiar las cosas, de cambiar las cosas dentro de nuestras familias. Y creo que esto es muy importante. Me pareció una forma muy bonita, melodramática y muy tranquila de contar la historia de estas emociones.

¿Cómo fue el rodaje en Nueva Zelanda?

Tengo familia allí y fue extraordinario. Tengo un hijo que es mitad neozelandés, porque mi primer marido era de Nueva Zelanda, y compartimos muchos momentos porque no siempre es fácil vernos. Lo que pasa con los neozelandeses es que son personas muy puras. Viven muy lejos del mundo y tienen un tipo de vida muy diferente a los que vivimos en lugares superpoblados. Así que fue una experiencia maravillosa en todos los sentidos porque estuve sola con los neozelandeses. Yo era la única europea.

¿De qué manera abordó el personaje de Ruth, un ex reportera de guerra, alcohólica y arrogante que se ve obligada a relacionarse con un nieto autodestructivo al que no conoce?

Siempre elijo personajes cuya vida me hubiera gustado haber llevado. Incluso si es bastante difícil, bastante peligroso, bastante... muchas veces más... quizás más interesante de lo que crees que es la propia vida. Yo nunca habría tenido el coraje de ser reportera de guerra, pero admiro mucho a la gente que hace este tipo de trabajo y se juega la vida. Encuentro a estas personas muy, muy interesantes. Y son el tipo de personas que en otra vida me gustaría haber sido. Por eso el cine para mí es como vivir otras vidas. Además, era una historia muy personal para Matthew.

Él siempre pensó en usted para encarnar a Ruth. De hecho, viajó hasta París para ofrecerle el personaje... 

La película estaba basada en el espíritu de su abuela, que era una mujer muy poderosa, fuerte. No era una reportera de guerra, pero era una mujer muy enérgica, una mujer muy moderna para su época y me atrapó enseguida cuando me habló de ella. Para Matthew no fue nada fácil meterse en el cuerpo y alma de una mujer que se acerca a los 80. Yo quería hacerla más joven porque su abuela en ese momento tenía más de 80 años. Cuando leí la primera versión del guion no me acabó de convencer del todo cómo él entendía a esa mujer, parecía casi una caricatura, y ofrecí a Matthew mi experiencia como actriz para hacerla más creíble a la hora de representarla en pantalla.  Y quería hacer más divertida a esa mujer que aún sueña en vivir un último gran romance. Pude entender su sufrimiento, la amargura de sentir que no has vivido la vida que podrías haber vivido y culpas a los demás por ello y te culpas a ti mismo... y hay mucha vergüenza. Es el tipo de personaje incómodo que me gusta interpretar porque es muy atractivo. 

Pude entender el sufrimiento de Ruth, la amargura de sentir que no has vivido la vida que podrías haber vivido y culpas a los demás por ello y te culpas a ti mismo

¿Cómo fue trabajar con George Ferrier, el actor que encarna a su nieto en la ficción? 

Maravilloso. Es un actor joven y estaba emocionado de poder tener un papel tan hermoso en una edad tan temprana de su vida. Nos conocimos primero escribiéndonos cartas y luego, cuando llegué, me encontré con un joven muy maduro, muy sabio en las decisiones que toma y fue fantástico estar con alguien que estaba empezando y que tenía las cosas tan claras.

Nieto y abuela en la película

Nieto y abuela en la película

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La película aborda los últimos días de su personaje. ¿Usted suele pensar en la muerte?

No creo que nadie pueda decir que no piensa en ello. Lo sabemos desde que somos muy, muy jóvenes y eso es algo que no podemos cambiar. Vamos a morir. No hay nada que podamos hacer al respecto. Es lo único que es seguro. Por eso tal vez deberíamos invertir más tiempo tratando de aprender a vivir. Que creo que es lo que he hecho en este negocio a través de películas, de narraciones y de experiencias psicológicas en niveles bastante profundos. 

El nieto de Ruth, Sam, la lleva en brazos

El nieto de Ruth, Sam, la lleva en brazos

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Usted jamás pensó en ser actriz pero lleva más de medio siglo en la industria. ¿Qué ha aprendido de ella todo este tiempo?

(Pausa larga) El experimentar muchas diferentes formas de vida, de simplemente entrar en la vida de otras personas. Estar preparada para pasar por su dolor, su sufrimiento. En realidad, se trata de aprender a superar el miedo y el sufrimiento. Y cuando haces eso, sales y te das cuenta de que, en realidad, puedes sobrevivir. Puedes sobrevivir bien para poder acercarte bien a la muerte.

¿En algún momento ha pensado en abandonar la actuación?

No, porque no trabajo todo el tiempo. No soy alguien que esté trabajando constantemente y realmente quiera hacer otras cosas, descansar y cambiar su vida. Tengo mucho tiempo libre, así que no tiene sentido que desee retirarme. Y si quisiera, ¿qué haría? Simplemente no tengo nada que me desafíe más que actuar. 

Jamás he construido mi carrera ni he elegido los papeles que he interpretado

Trabajó hace unos años con Julio Medem en Caótica Ana. ¿Le gustaría volver a actuar en España?

Bueno, nunca se sabe lo que puede pasar. A lo mejor algún otro director español piensa en mí para una película y me apunto. Pero, la verdad es que jamás he construido mi carrera ni he elegido los papeles que he interpretado. No soy de las que se acercan a un director y le dice: 'Quiero trabajar contigo'. Espero a que venga alguien a invitarme a bailar y entonces, si me gusta ese tango, digo que sí.  

¿Hay algún personaje que desee interpretar con ganas?

No, estoy esperando a ver. Si alguien me ofrece algo, entonces no escribo ni pienso en los personajes que quiero interpretar. Soy yo, vivo mi propia vida hasta que alguien me ofrece algo que estimula mi curiosidad y mi deseo de volver a filmar.

Fotograma de la película

Fotograma de la película

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¿Qué tal ha sido trabajar a las órdenes de Denis Villeneuve en una superproducción como Dune y su secuela?

Es muy diferente al cine que suelo hacer. Pero también es muy, muy interesante. Es simplemente una forma muy diferente de construir una película. Pero cuando la estás rodando es lo mismo. Aunque con la ciencia ficción, ya sabes, tienes decorados enormes, disfraces y cosas técnicas que te ralentizarán y lo harán todo un poco más laborioso. Me gusta probar y hacer cosas diferentes. Pero mis favoritas son más bien como la película de Juniper, donde hay un equipo y un presupuesto pequeño. Es como un grupo de personas que salen y cuentan historias de una manera bastante simple y eso me encanta.

¿Qué opina de la huelga de actores de Hollywood?

Es necesaria y esperemos que ayude a cambiar las cosas. Va a ser muy duro. Pero es algo que hay que hacer porque, de lo contrario, los actores y los escritores no pueden sobrevivir porque ahora es demasiado complicado con la tecnología. Hay que cambiar las cosas, examinarlas y protegernos. No podemos simplemente ser copiados por la inteligencia artificial o no podemos simplemente no obtener nada de las películas que se exhiben en las plataformas. Los ricos siempre intentan exprimir a los pobres y eso no está bien. 

La huelga de actores es necesaria y esperemos que ayude a cambiar las cosas. Ahora todo es demasiado complicado con la tecnología

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