Simone Bär Wikipedia -Es gibt negative Folgen für den Erfolg. Diese Regisseurin/Casting-Agentin/wie auch immer sie heißt, versteht es, die perfekten Schauspieler für ihre Filme zu finden, weshalb Daniel Brühl und Sandra Hüller durch sie berühmt wurden. Gespräch mit Schauspielerin und Casting-Direktorin Simone Bär. Casting-Direktorin Simone Bär sieht ihre Spieler lieber erfolgreich, als im Mittelpunkt zu stehen.
SZ-Magazin: Gibt es einen besonderen Grund, Frau Bär, dass Ihr Büro so weit entfernt von Ihren üblichen Kunden in West-Berlin liegt? Was versuchst du zu verbergen? In den Bezirken Mitte und Prenzlauer Berg leben die meisten der 20.000 Berliner Schauspieler. Wie Simone Bear es ausdrückt: Das hat eher pragmatische Gründe.
Als ich 1990 anfing, hatte meine Heimatregion im Osten keinen Zugang zu Telefonen. Was Sie gesucht haben, ist unten dargestellt. Abgesehen davon will ich nicht leugnen, dass ich mich an der Seitenlinie wohler fühle. Dies hilft, die Sehschärfe zu erhalten.
Haben Sie Stellenangebote für Schauspieler? Der wunderbare Spruch „Don’t visit, don’t call“ stammt aus den Vereinigten Staaten. Wenn ein Darsteller ein Problem verursacht, wird er an die Gegensprechanlage gesendet. Bis zur Wende waren Sie Regieassistent. Sie stammen ursprünglich aus dem Berliner Vorort Königs Wusterhausen.
Wie haben Sie erkannt, dass Sie das Potenzial haben, ein ausgezeichneter Caster zu werden? Das war mir natürlich nicht bewusst. In München leitete einer meiner guten Freunde eine Produktionsfirma für Werbevideos. Eigentlich sagte er: “Sie kennen jeden ostdeutschen Schauspieler,
Casting, warum machst du das nicht selbst?“ Was ist das, fragte ich. Der Cast So wie Sie es jetzt tun, müssen Sie ein natürliches Talent haben, mit Schauspielern zu interagieren und sie zu verstehen.Menschen haben mich schon immer fasziniert.Die richtigen Leute für die Hauptrollen in einem Film zu finden, ist fast so, als würde man eine Familie gründen Ich spiele schon so lange zusammen, dass ich eine klare Vorstellung davon habe, wer wen ergänzt und wie ihre individuellen Spielstile ineinandergreifen.
Das bedeutet, dass es den Schauspielern nicht reicht, sich professionell zurechtzufinden; sie müssen auch wirklich Freude an der Zusammenarbeit haben. Zumindest scheint es das wünschenswertere Kriterium zu sein. Es war einmal, wann hast du zum ersten Mal dein volles Potenzial als Zauberer erkannt? Alles begann mit Christian Petzolds „Die innere Sicherheit“ und setzte sich fort mit Wolfgang Beckers „Auf Wiedersehen, Lenin! wenn es technisch werden soll.
Sie haben einige aufstrebende Stars gefunden, etwa Sandra Hüller, die Sie in Requiem von Hans-Christian Schmid gecastet haben. Beim Casting wollten wir eher einen klassischen Stil als etwas zu Futuristisches. Während ich ziellos die Multiplexe erkundete, stieß ich auf einen winzigen Schwarz-Weiß-Schnappschuss von ihr.
Flugblätter am Theater Basel verteilt. Also bat ich sie um ein Video und sie schickte mir sofort über eine Minute. Moment mal! Toll, da fällt für etwa fünfzehn Sekunden ein Taschentuch herunter. Siehst du, siehst du? murmelte ich Hans-Christian Schmid zu, als wir nebeneinander standen. Aber was siehst du da drüben? er hat gefragt.
Einige Filme können bestimmte zeitgenössische Gesichter einfach nicht verwenden. Oh ja. Es gibt einige Persönlichkeitstypen und Erscheinungsformen, die in historischen Stücken besser funktionieren als in modernen Blockbustern. An den DDR-Schauspielschulen durfte man nicht einmal übermäßig hübsch sein.
aufgrund der Tatsache, dass es Ihren Fokus vom Ball genommen hat. Ebenso berücksichtige ich die sprachliche Kompetenz des Einzelnen. Geht es ihm nur gut, oder hat er auch diesen Großstadt-Slang? Jeden im Spiel zu einem Bauern zu machen, ist unmöglich. Es gab keinen anderen Abschnitt des Weißen Bandes, der eine größere Herausforderung darstellte. Es war entscheidend, dass die Hände zur richtigen Zeit an den richtigen Stellen waren!
Ist die Fähigkeit zur sozialen Interaktion eine Voraussetzung? Natürlich würde ich lieber jemanden aus dem ehemaligen Osten wählen als jemanden, der aussieht, als wäre er in München-Bogenhausen aufgewachsen, wenn die Rolle jemanden erfordert, der eine Figur aus dieser Region verkörpert.
Das Können eines Schauspielers ist angeblich erforderlich, aber ich kann es noch unterscheiden die beiden. Wie er sich bewegt und kommuniziert. Ob jemand aus der Mittelschicht oder dem Landadel stammt, ist leicht zu erkennen.
Wenn dem so ist, dann begründen Sie Ihre Entscheidung, Daniel Brühl in die Hauptrolle von Good Bye, Lenin! im Jahr 2001. Als er jung war, wurde er als Top-Schauspieler anerkannt. Jemand neu, aber mit viel Mitgefühl. Allerdings hat man sich auch viel Mühe gegeben, es in eine östliche Sprache zu lokalisieren.
Was braucht Simone Bär an einem Mann oder einer Frau, um sich ins Schwärmen zu bringen? Sie können erkennen, wer meiner Meinung nach in einer Rolle gut sein könnte, indem Sie sich Filme oder Fernsehen ansehen. Je mehr ich darüber nachdenke, desto weniger möchte ich einzelne Fälle ausschließen, weil das bedeuten würde, auch andere auszuschließen.
Und so kommen sie zu dem Schluss, dass ich mich nicht um sie kümmere oder ihre Beiträge schätze. Wir müssen uns bei neuen Entdeckungen nicht mehr nur auf die Jugend der Welt verlassen. Besetzung MIchael Maertens, mit dem ich seit Jahren zusammenarbeite und der in der Theaterszene bekannt ist, war ein Kinderspiel.
für die Rolle des Herzogs in Surveying the World. Die Leute fragten sich, wer er danach war, weil er so talentiert war. Sie sagten: “Eine anständige Besetzung besteht aus einigen bekannten Schauspielern neben einigen frischen Gesichtern oder einer unerwarteten Auswahl.” Das ist in der Tat so. Wenn jemand vorher festgestellt hat
zielt auf einen bestimmten Akteur im Visier. Meistens bitte ich um Ruhe, da ich lieber selbst nachdenke und Kommentare nach eigener inhaltlicher Einschätzung abgeben möchte. Außerdem glaubt jeder, der in Hollywood arbeitet, dass er die Fähigkeit hat, einen Film zu casten. Niemand würde aufstehen und sagen: Ich kann auch Kamera, Kostüme oder den Schnitt machen.
Auf jeden Fall möchte jeder eine Art Input in den Casting-Prozess. Angenommen Nico Hofmann, der die Rechte an Bettina Wulffs Beyond Protocol erworben hat,Sie bittet, in der Besetzung seines Films mitzuspielen, werde ich kein Buch lesen oder rezensieren, bis es mir Spaß macht. Wenn ich mit etwas auf moralischer oder politischer Ebene nicht einverstanden bin, kann ich mir nicht vorstellen, die Rolle im Film zu spielen. Wenn es mir nicht gefallen würde, könnte ich es unmöglich einem Schauspieler vorschlagen.
Ich verstehe nicht, wie Sie irgendjemanden überzeugen könnten. Auf welche Weise sind Produzenten beteiligt? In der Regel haben mehr Leute Input, wenn das Budget größer ist. Mein Vorschlag, eine diplomatische Vereinbarung zwischen den Produzenten und den Regisseuren, ist der beste Ansatz, um die Dinge zu erledigen. In den meisten Fällen bin ich das
Ultra-detailliert, bis zur letzten Rolle, und ich verbiege mich nicht so leicht. Als Ossis wurden wir dazu erzogen, Autoritätspersonen für bare Münze zu nehmen, und so entwickelten wir eine Abneigung gegen Titel und pompöse Namen.
