Jil Caplan Et Son Mari – Bien qu’elle soit connue à la fois comme « Charmeuse de serpent » et « Natalie Wood » dans différents cercles, Jil Caplan (née Valentine) est l’archétype de la chanteuse de variétés des années 1980. L’artiste a diversifié ses intérêts et a consacré du temps et de l’énergie au théâtre, à l’écriture et, bien sûr, au chant des décennies après ses débuts.
L’histoire d’un homme :
En route pour son anniversaire le 20 octobre 1965, Jil Caplan passe devant les studios d’enregistrement du Garage à Paris. C’est là qu’elle et ses camarades du lycée Ravel ont créé un groupe nommé les Innocents. Même s’ils ne se connaissent pas encore, ils enregistrent une première chanson simple nommée “Jodie” qui deviendra un hit populaire.
Nous voici en 1986, et cette superbe brune est partagée entre trois carrières possibles : étudier les lettres à la Sorbonne, étudier la comédie avec le légendaire Florent ou, pourquoi pas, chanter professionnellement. Un certain atavisme, sinon des prédispositions, est assumé par la jeune fille.
En plus d’être la petite-fille d’un chanteur d’opéra, Jil Caplan est née d’un imprimeur de sérigraphe et d’une mère qui restera au foyer pour élever sa fille unique. Il est fort probable que Simone Hayez, qui fut l’élève de Lorin Maazel, transmette une partie du virus à sa petite fille. Il semblerait que Jil préfère les lancers de Sid Vicious ou
Elle a fait sa première apparition à la fin des années 80 avec une coiffure androgyne de garçon et est devenue célèbre pour les dialectes country aux consonances problématiques et la tristesse percutante de Tout c’qui nous sépare. Aussi, ses tubes intègrent avec douceur des inspirations pop anglaise comme Natalie Wood et Cette fille n’est pas pour toi. Après, il y a eu des albums qui n’ont pas réussi à impressionner. Cependant, la présence magnétique de Jil Caplan et sa voix envoûtante de femme moyenne resteront dans les mémoires de tous.
“Je sais que ça paraît long, mais je n’avais rien à dire pendant mes six années de silence discographique”, nous raconte le chanteur avec un grand sourire. Ma préférence était de m’abstenir de participer à la mollesse. Depuis ce qui me semble une éternité, je n’ai rien fait du tout, même si j’ai publié deux recueils de poésie, joué au théâtre, dessiné, dansé, etc.
J’ai aussi beaucoup écouté du jazz. La jazz manouche Romane est l’auteur de toutes les paroles de son huitième album, Imparfaite, qui présente des chansons swing tour à tour langoureuses et endiablées, toujours lumineuses et enjolantes.
Des jours de mélancolie et de passage
Même si Caplan n’a joué du jazz que dans sa salle de bain, elle avoue néanmoins : « Je ne connaissais pas Romane et je ne connais pas grand-chose au jazz actuel ». En réalité, ses artistes de jazz incontournables incluent Duke Ellington, Ella Fitzgerald, Billie Holiday, Nina Simone et Stan Getz. Comme le dit Romane, la gaillard est “tout droit sortie d’un film de Georges Lautner, du genre qui jouait beaucoup au poker”. Malgré son scepticisme, elle ne peut s’empêcher d’apprécier cela. Elle le rencontre par l’intermédiaire d’un éditeur.
Sa curiosité piquée, elle propose Avec les oiseaux, “un texte écrit très vite, dans un café de banlieue après une fête, à cette heure magique où l’on entend le chant des oiseaux en plein Paris”. Peu de temps après, elle reçoit une musique parfaite qui fait ses envies :
“J’ai compris que j’avais affaire à un mélodiste en or, capable de mélancolie sur des tempos échevelés, et que cela me correspondait.” Après cela, nous avons travaillé ensemble très facilement. Sur Nos chevaux sauvages, qui avait une cadence initialement désarçonnée à la Brassens, avait ajouté un air qui m’a écorché. La façon dont il fait du vélo est étonnante.
Jean-Christophe Urbain, collaborateur de longue date, personnage historique, arrangeur et membre du groupe pop Les Innocents, est tout aussi effrayé par le chanteur. Leurs deux mondes étaient censés se croiser. Personne n’aurait pu le deviner. Fille de persévérance en est un bon exemple ; nous avons dû supprimer presque tous les accords trop jazzés ou trop prévisibles. Arr, Romane ! De temps en temps, nous la torturions ! Cependant, il s’est comporté de manière appropriée ; il était conscient que nous assistions à une performance musicale et non à une simple démonstration instrumentale.
Travaille en tandem avec Biolay et Dutronc
Même s’il existe de nombreux textes qui évoquent ouvertement « du désamour, de mes sempiternels questionnements sur le temps qui passe, sur le couple et le bordel émotions que ça provoque », le mariage a néanmoins eu lieu. Selon elle, croire qu’il faut souffrir pour écrire est “assez vrai”.
“Je chante dans un style complètement différent, plus acrobatique, mais je n’ai pas de sensation de difficulté ni de trace”, dit-elle, retrouvant enfin la sérénité à la fin du voyage. La pratique du théâtre a également été essentielle pour rétablir ma religion. Ensuite, j’ai été surpris, mais je suis content de mon âge (51 ans). “Je me sens mieux qu’avant.”
Assez audacieux aussi. Jil Caplan présente deux duos sur cet album de dix titres : Amour Caravelle de Thomas Dutronc et Le temps qui passe de Benjamin Biolay. Dix de ses anciens morceaux ont été retravaillés dans le style jazzy d’Impparfaite, en accord avec son swing ! Nous les (redécouvrirons) très certainement lors de ses prochaines performances. L’été prochain, on la verra au Off d’Avignon dans Juste la fin du monde de Jean-Luc Lagarce, mis en scène par Jean-Charles Mouveaux, où elle repensera également son personnage théâtral.
“Natalie Wood”, “Comme sur une balançoire” et “Tout c’qui nous sépare” sont aujourd’hui vénérés comme des classiques de la musique française. Le succès économique du premier album de Jil Caplan, Jusquisse 21, sorti alors qu’elle avait le même âge que ce CD, et de son album ultérieur, La charmeuse de serpents, montrent tous deux que la jeune Jil Caplan a connu un début de carrière prometteur, en collaboration avec Jay Alanski.
“Sur la route”, “Le Dindon” et “Juste la fin du monde” ne sont que quelques-uns des génériques de scène de Jil Caplan depuis. Il s’est également occupé de sorties d’albums, de collaborations fréquentes avec JP Nataf et Jean-Christophe Urbain, et de sorties de livres, avec son dernier ouvrage autobiographique, “Le feu aux joues”, sorti en 2022. La femme, en somme, n’est pas capable rester assise et, lorsqu’elle rencontre de nouvelles personnes, ne peut s’empêcher de rire et d’essayer de nouvelles activités.
“Sur les cendres danser” est le fruit d’un nouveau partenariat entre la chroniqueuse de Froggy’s Delight et la talentueuse Emilie Marsh, une artiste avec qui elle a déjà travaillé. Emilie trouve toujours le moyen de créer un éclat époustouflant quel que soit le scénario, qu’il s’agisse de diriger le label Fracas avec Robi et Katel, de jouer de la guitare avec Dani ou de se concentrer sur ses propres projets. Il a hâte de travailler avec Jil Caplan. Le produit final est assez impressionnant et le combo est fantastique.
La chanson d’introduction est peut-être un peu hésitante et réservée, mais la voix de Jil Caplan est si envoûtante qu’elle vous a conquis en un rien de temps. Il y a ici un soupçon de plus d’énergie et d’originalité que dans ses œuvres précédentes, mais le style caractéristique de Jil Caplan est toujours présent. La production est également au rendez-vous, avec un son riche et organique qui apporte une couche supplémentaire de séduction au chant. Le travail à la guitare d’Émilie Marsh remplit l’ambiance avec ses mélodies et ses reliefs.
Une panne complète et totale se produit dans le deuxième morceau, “Courage”. Tous deux s’installent en rythme, le jeu de guitare d’Emile est époustouflant et on est emporté sur un classique du rock français dans la veine des grands (le duo de Daniel Darc sur “Il n’y a rien entre nous” me vient à l’esprit).
Bien que “Animal animal” se démarque le plus, l’album est rempli de chansons tout aussi accrocheuses comme “Il n’y a rien entre nous”, “Feu!”, “Tout éteint” et “Même Marilyn”, qui fournissent toutes forte concurrence.
La mélodie parfaitement envoûtante de la chanson donne envie de danser, et elle parvient à composer une chanson sur les animaux qui nous entourent sans passer pour un petit gnangnan, ce qui n’est pas une mince affaire. « Aller faire la fête », « Boire au ruisseau », « S’endormir en troupeau », « Sur la paille un berceau », « On le ventre ou sur le dos » et bien d’autres figurent parmi les pâquerettes.
“Daronne” est une chanson chargée d’émotion sur sa fille qui touchera les auditeurs. On pense tout naturellement à la chanson « La vie dans les dents » de Florent Marchet, dans laquelle il apparaît. Une chose unit les deux récits, les deux points de vue et les deux manières d’envisager la maturation de ses enfants : la grâce et l’équité du langage.
Un long album de Jil Caplan et un grand disque plus court vous feront danser sur les cendres. Travailler avec Emilie Marsh à ce titre est vraiment remarquable. Une abondance de joie, une excitation sincère et une joie de communiquer sont audibles sur ce disque. A l’écoute de cet album, force est de constater que les deux musiciens ont largement collaboré.
Ce CD est parfait pour vous si vous appréciez les belles paroles accompagnées de belles mélodies. Jil Valentine, de son vrai nom Jil Caplan, est une star de la variété française qui a eu un impact inoubliable sur le monde de l’art. Malgré son association importante et sa renommée due à ses nombreuses collaborations avec le producteur-compositeur Jay Alanski, elle a connu un grand succès dans sa carrière solo et a été une innovatrice dans d’autres domaines.
Origines
Jil Valentine est étudiante, comme la grande majorité des jeunes filles passionnées par les arts. Elle est née en 1965, en pleine période de l’histoire de la musique française où de nouveaux styles se dessinaient continuellement, notamment la pop et les débuts de la musique électronique. Son parcours créatif commence par des cours de théâtre. Son niveau est médiocre, même si elle est de plus en plus attirée par la musique et le chant.
Qu’elle soit ou non dans l’industrie du divertissement, Jil Valentine adore visiter des lieux modestes pour écouter des groupes amateurs. Parmi ses amis figurent les membres du groupe Les Innocents, Jean Christophe Urbain et JP Nataf, tous deux toujours musiciens. Le célèbre compositeur et producteur Jay Alansky s’intéresse à eux. Jil Valentine rencontre son futur mentor et ami Jay Alansky au studio après avoir accepté une invitation à assister à un enregistrement.
