Asalto a la comisaría del distrito 13

Realmente, para ser una película de Serie B, está muy bien conseguida. Pero claro, hay fallos de Serie B que se nota mucho. Uno de los fallos que más noté, es que están disparando al despacho, y se nota los cortes, porque se ve unos papeles volando y al segundo disparo esos papeles están en otro sitio. Igualmente, recursos se nota que tiene, porque la película, quitando algunos actores (que no están nada mal) y algunos efectos, el resto es de una película de primera.

Eso sí, la música es Carpenter 100%. Algo cutre, pero cumple su misión de introducirte en la tensión de la película, porque eso lo hace muy bien. Los planos de la ciudad vacía, solitaria, despejaba, sola ante cualquier pirado... No me extraña que esta película haya tenido éxito en taquilla, porque te mete en situación muy fácilmente y encima lo hace muy bien.

El argumento algunas veces falla, como cuando llega el autobus... a ver, que sólo son 10 manzanas, coge el bus y vete a la nueva comisaría. O cortar el teléfono y la luz habiendo gente, tanta prisa hay en cortar los suministros y en cambio parece ser que no hay tanta para vaciar el edificio? Quitando esto, el resto está bien.

La idea central que transmite Assault on Precinct 13 es la de la violencia y el horror en medio de la civilización. Y por eso es tan inquietante, porque sentimos que la seguridad en nuestras vidas es un cuento de hadas y que las "fuerzas del orden" simbolizada por la comisaría, no son más que frágiles intentos para frenar la locura latente. Los personajes principales (negros,criminales, mujeres heridas,un padre devastado por el asesinato de su hija) crean una sensación aun más patente de fuerzas desparejas con esas hordas que amenazan destruir todo... Sin exagerar, podemos decir que el argumento de esta película toca algo eterno o arquetipico en la mente humana: Orden (frágil sueño) VS EL CAOS con mayúsculas.
La BSO acompaña a la historia sin problemas. Los personajes están bien plasmados y se quedan en el recuerdo con facilidad. Aquí el mayor acierto es Napoleon Wilson, uno de los criminales más carismáticos y entrañables que ha dado el cine. Otro acierto es la relación "romántica" que hay en la peli, y sin caer en spoiler diré que es una de las más realistas (gracias Carpenter) y menos dulcificadas que se hayan visto.
Para terminar destacar que no todos son aciertos... como es obvio.
Creo que es un error no haber desarrollado una contraparte más humana en esta lucha de sobrevivencia y sólo haberla dejado como una horda amorfa de seres sanguinarios y asesinos. Se echa de menos algunas escenas donde podamos ver a los "Malos", conocerlos un poco más de cerca, ver a un lider de los pandilleros dirigir a sus tropas, etc... en fin, que no fuesen solo el estereotipo de "arrasar/quemar" estilo zombi y esto quizá fue por la influncia que tuvo carpenter al admirar La Noche De Los Muertos Vivientes (1968)

Carpenter en su mejor período creativo, es interesante como el director como otros de su generación reinventó el cine de género, a su vez que no dejaba de rendirle homenaje a los clásicos.
Acá en vez de un pueblo en el medio del oeste, hay una comisaria a punto de ser trasladada, y en vez de indígenas, una pandilla criminal, que los asedia y de la que tendrán que defenderse con uñas y dientes.
Lo mejor, la construcción de personajes, el criminal Napoleón Wilson, se convierte en un héroe, desde el primer momento empatizamos con el personaje, lo mismo con el policía, y con la secretaria, la cuál tiene una especie de romance "intelectual" con Napoleón, en los diálogos entre ambos también se ve ese homenaje al cine clásico de Carpenter.
La película es muy entretenida, aunque le falta pulir elementos y un mejor presupuesto, pero tiene mucho encanto, humor negro, y mucha vitalidad, lo que hace que obviemos (en parte) sus desprolijidades.

Assault on Precinct 13 (1976), segunda película de John Carpenter como director, cuenta el vengativo ataque a una comisaría por parte de una federación de pandilleros blancos, orientales, negros y latinos en Los Ángeles.

Por Nicolás Bianchi

Todo en Assault on Precinct 13 está en función de la construcción de una atmósfera tensa e irrespirable que es la que van a vivir los protagonistas durante el asedio a la comisaría ubicada en Anderson, Los Ángeles. Los componentes que primero se presentan son la música, característica en la obra del director, guionista e instrumentador, con esos sampleos breves pero continuos que anuncian la inminencia de algo aterrador, y la violencia.

Una escopeta shotgun, de las armas más cinematográficas que puede haber, empuñada por un policía desde una terraza acribilla a un grupo de delincuentes. La cara del agente no es visible. Solo resulta observable su brazo, el arma y el humo que la detonación de los cartuchos va dejando suspendido en el aire. Debajo, en un corredor, negros, latinos, blancos, todos jóvenes, caen ensangrentados tras los balazos. Es una noche más de violencia en Los Ángeles.

Las imágenes sobrepasan a los diálogos, por ahora monosilábicos u onomatopéyicos. Carpenter utiliza todo el ancho de la pantalla, las perspectivas y los ángulos en función de una narración que muestra lo que es prácticamente un fusilamiento de la forma más cruda y austera posible. Ya de día, algunas imágenes del barrio ocupan la pantalla mientras por la radio un policía habla de que las pandillas están fuera de control y que no todas las armas automáticas se pudieron recuperar. En seguida una toma del armamento, todavía en cajas de madera, dentro de lo que parece un departamento. En el cuarto contiguo cuatro jefes del hampa realizan un juramento de sangre para vengar a sus caídos.

Para terminar de preparar la tormenta resta presentar a los que serán los héroes. El policía Austin Stoker (Ethan Bishop) sale de su casa como en una mañana cualquiera y comienza a patrullar las calles de Anderson a la espera de novedades en la radio. Para sumar veracidad a todo lo que se cuenta Carpenter agrega el día y la hora en un subtítulo en la parte inferior de la pantalla. Por ejemplo, el fusilamiento sucedió el sábado a las 3:10 AM.

Queda por introducir a la película a un padre blanco y a su hija, que no pasa los diez años, que esa tarde se dirigen en auto a un cumpleaños. También hay una secuencia en una prisión, en la que están por trasladar a tres condenados a muerte. Ellos son Napoleon Wilson (Darwin Joston), un extrovertido y amenazante criminal blanco, Wells (Tony Burton), un negro más retraído, y un tercero que no para de toser porque está enfermo, también blanco. Lo racial es importante. Por la radio un policía habla de pandillas interraciales. Todos van a confluir en la comisaría, como se anuncia desde el título de la película. El film sube de nivel cuando el capo mafia blanco asesina con desprecio a la niña, la hija del conductor blanco, que buscaba comprar un helado en una camioneta manejada por un policía de incógnito. Allí la amenaza cobra otro tenor. La escena es completamente despiadada.

Los villanos parecen resumir todos los miedos de la sociedad norteamericana. Las distintas razas unidas. En apariencia el negro se asemeja a un militante de las Panteras Negras. El latino luce como un guerrillero cubano. El asiático podría ser un comando del Viet Cong. Pero el peor, en lo que parece ser un guiño de Carpenter, es el blanco, el asesino de la niña. Más tarde, cuando asedien la comisaría utilizarán todos armas con silenciadores. ¿Allí se querrá indicar que todo ese compuesto social es una amenaza indetectable? ¿Qué cuando se den cuenta de qué se trata será demasiado tarde?

Gran parte del éxito de Assault on Precinct 13 es por las hordas de pandilleros y el miedo que infunden. Se han realizado muchas comparaciones desde 1976 a hoy. La película es en parte esos westerns en los que hay que defender un fuerte del ataque los indios. También tiene puntos de contacto con las películas de zombies, género iniciado por George Romero en 1968. Al no pronunciar más que un puñado de palabras los villanos permanecen como un ente puramente malvado. No hay humanidad en ellos, no hay sentimientos. Son elementos que avanzan y que matan. Silenciosamente.

Assault on Precinct 13 (1976) es la segunda película que rodó John Carpenter. La verdad que ya se notaba que para este hombre los bajos presupuestos no eran impedimentos para hacer películas aceptables. Una película muy entretenida, remake de " Río Bravo" de Howard Hawks".

El primer destino de un policía en los Ángeles será ocuparse del último día de una comisaría que está siendo trasladada. Una tarea sencilla y tranquila hasta que un furgón de transporte de prisioneros se ve obligado a hacer una parada de emergencia.

Una ambientación opresiva muy bien creada, parece que según avanzas la comisaría se hace mas pequeña por momentos. Personajes carismáticos, sobre todo el personaje de Napoleon Wilson, que con sus comentarios ayuda a bajar la tensión en los momentos apropiados.

Recomiendo que veas la película. Si te gustan las pelis de Carpenter esta te va a gustar seguro. Al contrario que en otras suyas, se ve menos sangre explicita pero tienes acción a raudales. Creo que es la primera que veo suya en la que no hay fantasmas/monstruos y la verdad que no me ha imporatdo. Muy buena