“Esta película es muy difícil de etiquetar”: Andrew Scott sobre Todos somos extraños
x
language COL arrow_drop_down

“Esta película es muy difícil de etiquetar”: Andrew Scott sobre Todos somos extraños

Llega a las salas de cine esta cinta protagonizada por dos de los actores irlandeses del momento (además de Cillian Murphy): Andrew Scott y Paul Mescal. Una conversación con Scott sobre lo que trae Todos somos extraños.

  • Andrew Scott es un actor irlandés de 47 años, protagonista de Todos somos extraños. FOTO Cortesía Cinecolor.
    Andrew Scott es un actor irlandés de 47 años, protagonista de Todos somos extraños. FOTO Cortesía Cinecolor.
  • Paul Mescal y Andrew Scott en All of us strangers, en español Todos somos extraños, película que se estrena esta semana. FOTO Cortesía Cinecolor.
    Paul Mescal y Andrew Scott en All of us strangers, en español Todos somos extraños, película que se estrena esta semana. FOTO Cortesía Cinecolor.
05 de marzo de 2024
bookmark

La cara de Andrew Scott tiene, como mínimo, dos personajes que son inolvidables para el público: el professor Moriarty, genio y estratégico en la serie Sherlock, y el sacerdote de Fleabag, objeto de deseo para su protagonista y una que otra televidente.

Ganador del Bafta y el Critic Choice Award y nominado al Emmy y el Globo de Oro, su nombre es garantía de calidad, se ha ganado la reputación de ser uno de los actores más diligentes y matizados del mundo a lo largo de una carrera que abarca más de 30 años —hoy tiene 47—.

Scott es uno de los protagonistas de Todos somos extraños (All of us strangers, en inglés), al lado del fenómeno actoral del momento (lleva varios años sosteniendo ese listón) Paul Mescal, el mismo de Normal People y Aftersun.

Todos somos extraños es escrita y dirigida por Andrew Haigh, allí Scott interpreta a Adam, un guionista apático que vive aislado en Londres. Cuando conoce a un vecino borracho llamado Harry (Paul Mescal): “Adam se anima a salir de su caparazón, pero su vida da un giro extraño cuando vuelve a visitar la casa de su infancia y encuentra a sus difuntos padres (Claire Foy y Jamie Bell), tan jóvenes como así eran la última vez que los conoció, y de alguna manera todavía ocupaban la casa”, dice la sinopsis.

La química entre ambos actores es innegable. Haigh explicó cómo se aseguró de que estos personajes construyeran esa relación para enriquecer lo que se ve en la pantalla. “Fuimos a un concierto, salimos, hablamos de nuestras vidas. La química estuvo allí desde el principio y mi papel fue simplemente aprovecharla” comentó el director. Es que Adam y Harry son una pareja cinematográfica que enamora.

Para Scott fue maravilloso que eligieran a Mescal: “Paul tiene un talento increíble, y la situación hubiese sido muy diferente con otra persona. Es muy instintivo y sensible, y se preocupa mucho. Tuvimos que hacer muchas escenas íntimas juntos, y es muy importante tener a alguien con quien te puedas reír, y alguien que te apoye. Esta historia tiene mucha tristeza, pero él tiene una gran habilidad para interpretar la alegría, que es algo que no muchos actores tienen”.

Sobre esta experiencia y lo que espera que quede en la audiencia, habló Scott en esta entrevista cedida para EL COLOMBIANO por Cinecolor.

¿Cómo se ha sentido al compartir esta película con el público?

“Ha sido extraordinario. Abre las puertas a muchísima gente y su alcance es impresionante. Una parte de nuestra preocupación al realizarla fue que es una película tan única que es muy difícil de etiquetar. Tiene este aspecto metafísico, pero también es muy humano y emocional. Es esperanzadora, divertida y onírica. Pero creo que el hecho de que sea tan tierna y compasiva es lo que brilla.

No hay ser humano en el planeta que no tenga algún tipo de relación con sus padres, estén o no cerca, sean padres o no, se hayan enamorado o sean gay o heterosexual, o quienquiera que sea. En realidad, lo único que tienen que estar es estar vivos”.

¿Conocía al director Andrew Haigh antes de empezar?

“No, pero sí conocía su trabajo y siempre me había encantado su trabajo. Él me envió el guion y estuve encantado de recibirlo. Así empezó. Lo leí y no podía creer lo conmovedor. Me vi mucho en la historia y sentí que me identificaba con todo ello. Había gran parte del personaje que parecía algo que podía entender y, con suerte, ampliar. Simplemente, no podía esperar para involucrarme”.

¿Qué opina de cómo Claire Foy y Jamie Bell interpretaron a sus padres, dado que ambos son de una generación más joven que usted?

“No hubo un día en que ambos no me convencieran completamente, ni siquiera me pareció raro. Era como, esa es mi mamá y ese es mi papá. Imaginativamente, eso inmediatamente me hizo sentir más joven. Siempre digo que eso es lo que debes poseer como actor, imaginación ante todo. Mi imaginación se encendió por el hecho de que estábamos en esta casa tan auténtica, y estos dos brillantes actores estaban interpretando estos papeles con tanta experiencia en estas escenas extraordinariamente concebidas.

Filmamos las escenas con Jamie y Claire antes que nada, y todos los días pensaba: ‘Vaya, hemos logrado algo mágico; No hay nada mejor que esto’. Y todos los días así fue.

Luego tuve que despedirme de Jamie y Claire, y eso tuvo su propio impacto, porque es literalmente lo que le sucede a él en la película. Tuve que pasar de esta infancia y de este cálido amor paterno a la edad adulta y a todo el amor, la ligereza y la complejidad que provienen con Paul Mescal”.

Paul Mescal interpreta a Harry en la historia, y él y Adam comienzan una relación extraña, pero profundamente íntima, que adquiere un significado profundo...

“Fue realmente una de las colaboraciones más significativas que he tenido con alguien. Es difícil de describir, porque amo mucho a Paul y crecimos juntos desarrollando esta maravillosa relación, así que, por supuesto, ahora somos compatriotas y hay un nivel increíble de confianza entre nosotros.

Lo que se te pide en el set es que construyas este amor realmente tierno y profundo, increíblemente rápido. No puedes esforzarte como lo harías en una relación real. Y eso requiere un nivel extra. Creo que ambos realmente queríamos estar allí. A los dos nos encantaron mucho los personajes y su historia.

Lo que más me gusta de Paul es que es capaz de ver algo en el personaje y el papel que desempeña en la historia que no creo que muchos actores puedan ver. Pudo entender que estaba interpretando a alguien que era un receptáculo de amor y alguien que podía tener para él un misterio que simbolizaba algo. No muchos actores podrían lograr eso. Espero que podamos volver a trabajar juntos, porque creo que es un artista muy especial”.

Paul Mescal y Andrew Scott en <i>All of us strangers</i>, en español <i>Todos somos extraños</i>, película que se estrena esta semana. FOTO Cortesía Cinecolor.
Paul Mescal y Andrew Scott en All of us strangers, en español Todos somos extraños, película que se estrena esta semana. FOTO Cortesía Cinecolor.

Hay una conversación entre Adam y Harry sobre las diferencias generacionales en el uso de las palabras gay y queer. Y una escena desgarradora en la que Adam le cuenta a su madre sobre su sexualidad y la preocupación que muestra Claire Foy al decir cosas tan hirientes. ¿Cómo afrontó esos momentos?

“Es cierto que las personas mayores pueden sentirse incómodas al usar la palabra queer y puede haber una proyección más negativa para las generaciones más jóvenes sobre la palabra gay. Realmente acepto el cambio de marca de queer porque era una palabra realmente horrible en un momento determinado. El hecho de que haya sido rebautizado para significar una especie de alteridad, y que ahora tengamos un término general donde queer simplemente significa que no eres la sexualidad que alguien podría suponer que eres, o una fluidez o una apertura, lo hace una palabra cuyo valor realmente veo ahora”.

Algo que realmente he llegado a comprender por lo que pasan muchas personas queer al hablar con sus familias es que a veces no se trata de una aceptación amorosa total, pero tampoco se trata de un rechazo absoluto. Puede caer en este incómodo lugar del medio, en distintos grados en la escala. La gente piensa: ‘Siento que todo está bien; No es desastroso, no me han repudiado, pero hay algo con lo que todavía me siento diferente o incómodo dentro de mi familia’. O, ‘me siento aceptado, pero me dijeron algunas cosas muy brutales, crueles y torpes, y ¿por qué los consuelo en un momento en el que siento que debería ser consolado?’.

Creo que es por eso que la escena con Claire es tan astuta y resonante, y la gente se ve tan afectada por ella, porque creo que muestra un matiz de experiencia queer, que realmente no se ha capturado de esa manera antes”.

Te puede interesar

El empleo que busca está a un clic

Las más leídas

Te recomendamos

Utilidad para la vida

Regístrate al newsletter

PROCESANDO TU SOLICITUD