著迷魏青那段時間，整理的映後QA，供參考。
这篇影评可能有剧透
估計目前能見度變高了(狗頭) 分享被魏青迷亖那段時間整理的映後QA，供參考。 導演和曉霏出席的場次居多，所以相關問題也比較多。
QA - ABOUT電影
Q：想請問最喜歡的場景？（1103）
蘇：廣場吻(海報那場)。原先設定是有台詞的，現場想試試看沒有台詞的。沒台詞的版本是先拍的，拍完導演和攝影師都覺得很有化學變化，很受觸動。
這顆鏡頭一鏡到底長達三分鐘，無法剪出來，後續還是有做處理。這場是魏青真的在清醒、理智的時候，主動親的動作。整個場景後面有很多抗爭的布條，我會覺得在抗爭之下，然後也是一個公眾的場合，兩個女生在那邊親吻也是一個很大的宣示，也是一個魏青願意踏出這一步的表現。
葦：今天蹦出來很喜歡的一場，是最後魏青彈鋼琴那場，阿光來『他們』家。因為之前季微一直被魏青打槍，但這次魏青默認了旱季微的戀情。葦霏都覺得季微不簡單，放上茶讓阿光慢慢品，您慢用。以及魏青對阿光說分手那裏，季微也是暗爽在心裏，超開心的。
霏：床戲，沒有說過床戲。第一次床戲很新鮮，滿投入的，因為愛季微XDD
Q：怎麼揣摩抗爭的感覺？（1103）
霏：因為不是美術系，看似和大家無關。有點像別人家的小孩死不完的心態，魏青的勇敢只出現在處理其他人的事情上，自己的事情不敢爭取，幫美術系抗爭是少數他可以感受到自我價值的事。
葦：幫導演講，導演從國中就開始翻牆，很叛逆。
導演：自己就很叛逆的一個人，相較之下他們其他人的叛逆都小兒科。對於威權、父權阿、壓制的東西都會滿有感，去反抗。他們應該就平常都滿乖的。
霏：算是滿乖的吧。
Q：可以請兩位現場互畫彼此嗎？（1104）
葦霏（同步訝異臉）
（真的就開畫了，畫歸屬於提供紙的觀眾了）
Q：電影中導演最喜歡的一幕？為什麼？（1105菸燙場）
A：主視覺那場。本來那場是有對白的，第一顆鏡頭是拉背，然後指示他們自己感覺一下甚麼時候要親，用眼神交流一下，看看鼻子嘴巴之類的，想親的時候再親。結果那顆拍了以後，我和攝影師都起雞皮疙瘩，感覺那顆他們兩個之間就真的有些化學變化，只是那顆鏡頭長達三分鐘，沒辦法整顆用，最後還是把它剪開。但那顆鏡頭是我覺得在這部電影裡面，在一個抗爭的背景下，這兩個女生的一個精神性的勝利吧。
Q：想問阿光最後看到季微的畫後，雖然沒有講話，想知道他心裡在想甚麼？（1029）
A：其實最後我有講一句話，但導演覺得不要放進去，好像是導演想留給我最後的尊嚴。但其實最後我有問魏青你有愛過我嗎？但這個太傷阿光了，我當下的心情就是被戴綠帽的心情。
Q：（問題沒聽清，但應該是詢問學運和個人創作自由結合之類的問題。）
A：真實的學運中，其實是沒有聽聞有同志的，但的確存在有情侶分手跟別的夥伴在一起的經過。因為在學運的過程當中，其實本來就是有點混亂。這個學運抗爭的是創作自由，因為90年代抗爭的大多都比較像政治訴求。但創作自由這個東西比較個人，像是你自己想要創作甚麼、畫甚麼，你都呈現在創作中，這跟你的感受、慾望，想去愛甚麼樣的人，這個東西是沒辦法阻攔的。就像魏青他本來以為自己可以隱身在異性戀關係中，可以壓制自己的感受，但事實上是沒辦法的。我才想說將這個東西跟創作自由，合在一起，所以才講了這個故事。
Q：有打算要發行《在雨中跳舞》嗎？（1029）
A：配樂已經有在準備要數位發行，然後請葦葦唱兩句～
Q：為什麼會以學運作為背景？（1027）
A：這個題材是我在2015年看到的，然後90年代學運大多都是政治訴求，只有草山學運是屬於創作自由，我覺得這個東西是比較個人的，當時會覺得創作會展現出個人的特質或慾望，所以才把兩者連結在一起。94年的時候同志還是比較壓抑的，但現在因為同婚已經通過了，也已經比較開放了。我希望同志的議題在當代拍的時候可以更現代一點，所以當初在設定季微的時候就設定得比較當代，把魏青這個角色，30年前一個女性比較壓抑的、同志的身份中拉出來這樣。
Q：想問為什麼女同片一定要有海邊，一定要否認那段，讓另外一個人困惑，然後有爭執，然後最後要破鏡重圓皆大歡喜。（1111）
導演A：下次我就親完以後，30分鐘就結束。我覺得在那個時代，同志沒有像現在這麼自由開放，是比較壓抑，所以一開始一定會先否認。你再看可能更早期的同志片，可能很多還會有主角自我認同的歷程，問自己到底喜歡男生還是喜歡女生這個問題（UP：我直接聯想到藍色大門XDD）。但其實在這部片裡面，季微這個角色的設定是設定比較當代一點，覺得愛了就去愛了，跟畫畫一樣是很自由的，沒有還去想說自己是不是喜歡女生，這個東西正常還是不正常。但那個時代不管女同志還是男同志，可能很多都會隱身在異性戀的關係裡面。
Q：想詢問為什麼魏青是設定為法律系？（1112）
蘇：因為這個故事是真實改編的，是發生在1994年文化大學美術系爭取創作自由，罷課34天。
蘇：在查資料的時候，當時爆發學運的時候，有一個現象是外系是因為和美術系的人是男女朋友就來幫忙，記得其中一個是中文系。我想要塑造魏青，除了他融不進去之外，也想要在他背景上系所上，可以跟原來美術系的群體有分開的感覺。
然後感覺是，大家可能會感覺他是為了阿光，阿光去他才去的。記得有一個中文系的學姊，最後也有被學校清算，所以他們當時還是有一些外系的來參加，所以就把這個東西也套在魏青身上。
Q：想問導演，我有發現滿多燈光、色澤是有特別設計過的。不管是從畫，或兩個人互動之間的剪影的透光。我印象比較深刻的是，我不太知道你的寓意是不是這樣，你剛剛有提到說這個劇本修改了很久，到了今年才是比較有希望的感覺，所以有一幕是兩個人在廣場擁吻的時候，它後面是很多抗議的宣語，好像我們的抗爭得到一些回應，當然它背景的抗爭是學運的抗爭，但不知道是不是這個寓意是有相呼應的感覺。所以想問是不是在光影上、色澤上，有一些寓意的？（1111）
導演A：你們有發現我們的畫幅是4：3嗎？不是一般的畫幅，是比較接近90年代的畫幅，會用這樣的畫幅是它會比較FOCUS在人物的情緒和表情上，背景的干擾是相對少的。我當初跟攝影師討論的時候就是定調這部電影，還是要走在角色上，雖然抗爭是背景。我們的鏡頭多是手持鏡頭，我們想要設定它是比較躁動、比較有一些生命感，可能會有很多它是跟著主角的情緒走。我們一開始設定色調就是比較藍色調、青色調，也有特地把畫面的數位感降低，銳利感不要那個高，這些都會讓畫面變得比較柔和。你說的抗爭那個鏡頭，他們倆個坐在那邊接吻，我還滿喜歡那場戲的，那場戲除了你說的意思外，還有就是我覺得這場抗爭，其實抗爭是非常男性、父權的東西，但在這場抗爭後面他們倆個得到一個極小的勝利，他們倆個人的勝利。包括那場如果你們有很多刷，其實那一場魏青要親之前，它其實是一個公開的場域，親之前我有特定在聲音上面加了人聲，經過的聲音。表示周圍還有人的時候，魏青還願意親季微，這也表示了魏青自己的決定和堅定感。
Q：5377880？（1111）
霏：我想親親抱抱你。
（細數BB扣的歷史哈）
霏：520517魏青就應該傳這個給季微，我愛你我有錢。
Q：想問導演創作背景是罷課，又講的是創作自由，那有對映到像在做女同志電影，也有遇到這種市場，創作自由的呼應嗎？還有為什麼會用海貫穿。（1111）
導演A：也不是說女同志題材的創作自由吧。感覺台灣好像創作上很自由，但創作還是關乎市場，還是會有很多題材是不會去碰的，有些題材還是會避開的。像抗爭好了，我們這部片算劇情片裡面少數有抗爭元素的，之前可能有女朋友男朋友，但全部講抗爭的其實是滿少的。我在投資的時候就有人家覺得，這個題材太硬核，同時有抗爭又有女女，他們覺得女女不會賣，他們其實不太看好。所以在這種多方現實的局限下，創作者如果要走自己的路或者跳脫體制，可能就要犧牲奉獻，比如像我就背債，為了保有自己的創作自由，我可能就是這樣子，那可能是一種選擇。但女同志這個東西，可能市場覺得沒有市場性，所以很多人會覺得不應該拍或不要拍，像BL破千萬破億的。
霏：我突然想到一條生路，可以說這是BL，就是魏青裡面很帥，那跟阿光談戀愛也是一種BL阿，而且還有做愛喔～
導演（無語XDD）
導演：海的部分，因為我們是獨立製片，那個時候學運在有限的預算之下，場景大多是FOCUS在學校，後來覺得實在是太悶了，除了到建築物外可不可以到比較開闊的地方，比較是可以舒服的地方，所以才把場景設在海邊，不然最早的設定，他們接吻也是在魏青家。再來我覺得海，也是可以代表一些情感、一些慾望。
Q：想問為什麼以藍色為主題色，從海洋到房間到服裝，整個意象都會是藍色，有甚麼意義嗎？（1111）
A：因為一開始的時候劇本，我們想像的溫柔的樣子，還有青春時的迷茫的樣子，我跟攝影討論的時候就已經確定以藍色為基底，也跟美術討論過。至於畫面的部分，也降低銳利度，讓畫面不會那麼高反差的，讓它更有底片感一點，這些都是事先討論過的。
Q：想請問關於學運部分的更動，是怎麼進行的？（1111）
蘇：一開始其實想要寫的是季微參加這場學運，他碰到的事情，所以主要是以他的主觀去走的。學運當初就主要是當作背景，因為當初真實的學運是非常平和的，包括在教育部前他們也只是安靜地坐著，被雨淋然後唱歌，並沒有做衝撞的動作。所以在戲劇張力上還是做了一些取捨，他們角色之間產生的衝突，學運的衝突最後還是會回歸到他們三人之間情感的變化。所以更改的滿多的，包括一些順序是有調換的。真實學運中的結局，他們被教育部介入後，教育部讓他們退場，
所以這個學運當初是有點爭議的。大家會覺得你是反體制的，最後卻歸順了體制，但他們後來是有被秋後算帳的，也有人被退學。而系主任確實是調走了，但其實是明降暗昇，聽說幾年後系主任又被調回美術系。所以這件事情，34天的抗爭之後，到底是不是一場徒然？這也是我想要問的。
Q：想問為什麼會選擇玫瑰花來象徵季微的心理？（1119）
蘇：其實我沒有設定是甚麼花，所以你看是玫瑰就是玫瑰。我們設定的時候就是單純設定是花，因為在90年代有一派的畫風是比較具體的。花這個東西也比較象徵慾望和情感的東西，所以才想把它貫穿在戲劇各個角落中，包括用他畫的各個層次的樣子來代表季微心境的轉折。
（中途說到導演一直很想把床戲刪掉，但在做戲劇上面它山不掉。霏：白脫了）
Q：為什麼兩場床戲都是坐姿，不科學（1126）
張：其實我們排過，原本是正常的體位。
蘇：其實本來床戲不是長這樣子，但因為床戲是當天最後一場，覺得原來的鏡位有點難取，當場就有點想換。然後又想到因為原本設計的女女床戲就是坐姿，想說可以做一個對照，就想說可以一樣。
Q：對曉霏很好奇，因為以前看曉霏都是很可愛的女生，印象很深刻像花甲。我就覺得導演把他拍得非常美又很中性又好帥，想說導演是不是有在默默愛他，然後當初怎麼會選這麼可愛的女生來演魏青。（1126）
蘇：我也看過他花甲的樣子，但我本身可能比較喜歡顛覆原來的形象的樣子吧。我覺得對曉霏來說，是有更適合他的形象的，因為我那時候有扒過他的相片嘛，感覺是有英氣的，有種男女充斥的氣質在，所以才選了他。
Q- ABOUT魏青
觀眾表白：我覺得就是看很多電影以來，第一個中性的角色很打動我，我不排斥中性的人，但對他們不會有甚麼感覺，但覺得曉霏的情緒收的很好，很難得是第一個這麼中性的角色，這麼觸動我的心。（1029）
Q：鋼琴場那邊，對於魏青已經得到力量，敢於承認和季微的感情，相較還是沒有勇氣承認的走向，兩種差異曉霏自己傾向哪一種？（1104）
霏：那場的差別只在於，原先阿光是有台詞的，他有問魏青究竟有沒有愛過他。但在正式播出中，把這部分剪掉了，原因是想留給阿光最後的尊嚴。魏青在這場中，也是壓根就沒有要搭理阿光了。因為前面就已經被阿光撇除在抗爭之外了，所以當下只想用琴聲蓋過他的聲音，然後發現阿光翻了畫冊，也想說：喔終於看到了喔。就這樣吧。
Q：魏青畫畫真的長那樣嗎？（1104） 霏：我畫畫是真的不行。曾經畫過一個臉上是？的人叫問醬，是那種醜到跟朋友打賭怎樣怎樣輸了要刺在身上的那種。
大家知道如果九年後玲葦單身的話我們就要結婚了嗎？我不知道自己在幫他還是害他。
葦：越長越大會讓我覺得計畫趕不上變化，很開心吧（勉強XD） 霏：我幫他講內心話啦，他一定想九年之間趕快有人把他娶走。
葦：我甚麼都沒有說。
霏：一切盡在不言中。
Q：現實中類似魏青的心境？（1105菸燙場）
霏：親友離世的經驗。發現生死是一件很沉重的事，這樣的事情本身不是一件開心的事情。
Q：魏青認為抗爭是怎麼樣的過程？代表甚麼樣的意義？（1105菸燙場）
A：拍電影也滿像在抗爭的。跑宣傳、拍電影、票房並不溫柔，這一切都是社會化的過程。
Q：想詢問導演一開始對魏青這個角色的設定，他是有要去勾引季微的嗎？因為一開始我以為他是很有目的性的，就眼神就霏常撩人，但後來又覺得中間那個吻是不小心的。（1111）
導演A：我其實一直就跟他們講說，他們看彼此的時候不要只看一眼，就是看的時候要看五官的樣子。掃射眼睛、鼻子、看整個的樣子，這個會讓我覺得這個角色是對另一個角色是有興趣的，就是停留在對方身上的時間多一點點。然後另一個可能是曉霏自己就眼睛會電人吧。
曉霏A：其實這是有訣竅的啦。通常我在看季微的時候，都會先看眼睛、然後看嘴巴，然後想一下那個質地怎麼樣。然後看眼睛就是看到可以從他眼睛中看見自己。我覺得這是一個看別人的時候，看進去的方法，入門技巧。
導演A：放電的入門技巧這樣。
Q：想問魏青的傷疤是甚麼時候留下的？（1111）
導演A：那個傷疤我其實那時候是設定，魏青他是有自己的問題，是設定他有點憂鬱症的。但因為90年代憂鬱症沒有這麼顯學，沒有像現在可以拿出來解決。可能他在之前的時候比如在家庭，我覺得比較多可能是在鋼琴老師這件事上受到挫折，他會用自殘的方式，用身體的痛減輕心裡的痛。這部裡面他也有自殘，握碎玻璃，他這個狀態是需要看醫生的。還有我們當初設定魏青的原型是邱妙津，也是90年代一位同志作家，後來也是自殺了，他其實也是非常文學、知識分子的樣子。
曉霏A：我記得在最後一版的拍攝之前，每一版都是魏青會領便當，沒有一次不死，每次死法都不一樣。我記得第一次試鏡，看劇本的時候是割腕死，在房間裡面，當季微去到魏青家已經是血流成河。我不知道在場，希望魏青活下去的舉手？想看魏青死的舉手？欸有欸，一定會有人喜歡，因為有人覺得那樣比較衝擊。我覺得我朋友是不是私下有在恨我，他們都覺得魏青應該死，他們覺得這樣比較有後勁。
導演A：因為現在有一刷的朋友，來說一下為什麼後來放魏青一條生路。因為剛開始寫這個劇本的時候，台灣同婚還沒有過，我一直想說90年代同志是很壓抑的，寫了很多故事，大部分不是自殺，就是進入異性戀關係，不然就是遁入空門。但後來過了2018年同婚過，2019年的時候同志已經可以結婚了，我就會想說已經過了30年了，如果要拍一個30年前的故事，還要複製當時候悲情的結果嗎？
所以我就一直想辦法要放魏青一條生路，覺得會比較合這個時代，相對應的。而不是說現在已經自由開放，卻還是落入30年前的狀況，其實是不太好的。所以我把季微設定得是比較現代一點的個性，就希望他比較現代的個性的女生，可以把30年前困在框架中的女生拉出來，所以後來才變成這個結局。
上次有觀眾跟我講說，如果把魏青寫死的話就要給負評，好家在。
Q：想問曉霏扮演魏青時的難處？因為看的過程中覺得魏青是很混淆的一個人。（1111）
霏：因為我不是科班生，所以對於要怎麼演戲沒有一個明確的方式。做角色功課的方式除了劇本分析外，花比較多力氣讓自己在那個狀態裡面，然後籌備期就大概半年又延期拍攝，所以一年都活在那個狀態。在家裡生無可戀，疫情又不能出門，然後不開燈，不太能接受家裡是明亮的，也有喝酒，過魏青的生活，所以前期是這部分比較困難。拍攝的時候，真的在拍攝現場跟大家一起吃飯，因為我要節食，所以吃的跟大家都不一樣，大家都會聚在一起吃飯很歡樂，我就會自己一個人在梳化間安靜地吃自己的飯，就跟劇情裡面一樣跟大家有隔閡這樣，然後逼自己不能笑這類的。
另外一個層面的困難，角色來說其實很渣，其實是要踩在一個不能被討厭的界線，我覺得這是對我來說最大的挑戰。
Q：想問後來怎麼跟這個角色（魏青）說分手？（1111）
A：差不多也是花半年的時間。其實我是殺青之後就很有意識的要讓自己走出來，但實際到有走出來應該是半年後。盡可能過自己的生活，做自己會做的事情，比如爬百岳，我不相信魏青會去爬百岳，做一些跟角色有距離的事情，還是會有一段時間怪裡怪氣的。
Q：對曉霏的問題是在準備魏青這個角色功課時，對季微的想像是，為什麼會愛上他？他有甚麼特質讓你後來決定勇敢？（1111）
霏：以角色功課來說，要怎麼喜歡另外一個演員。以我自己來說，我就是用他哪個五官特別好看我就是都看哪裡，這是入門技巧之一。再來就是進入角色的狀態，我記得我那時候常常讓自己眼裡只有他，就是在片場的時候都會有一群人，就掃射的時候就一直看著他，有點變態，但就沒辦法我只能這樣。然後會特別去感受、放大他溫暖的地方，例如他如果只是問我要不要喝水，我也會用角色的方式去放大：這個人好在乎我，在乎我有沒有喝水。就是我有一些我的方法，去愛上一個人。
Q：在揣摩魏青這個角色，導演有沒有給你甚麼功課或你自己有沒有做甚麼功課？（1111）
霏：導演有給我滿多功課的，因為那時候疫情沒辦法出門，就一直看導演給的書單、片單。書單像邱妙津、卡謬、太宰治之類的，片也滿多的，巴黎初體驗、春光乍洩等等。
那年代的部分，因為我對音樂比較敏感，我有一個電影的音樂的清單，大概設定從1989年開始到那個年代會聽的歌，就會反覆播放這些歌，想像當時的人的氛圍。
主持：其實魏青這個角色某種程度跟邱妙津…
蘇：
其實他就是有點照邱妙津為概念去寫的，包括我也給曉霏看邱的日記。因為我覺得邱在那時候就有點像女同志的代表(人物)，然後他也讀很多書，然後看起來很多哲學、自己的思想，然後陷在自己的世界裡面。
Q：因為這部片也有學運和同志的元素，想請教導演這部片是不是也有要致敬女朋友男朋友？（1111）
A：我是不敢致敬啦。看完以後應該還是會覺得不太一樣吧，在結構上反而比較可能像BPM，也是法國抗爭，他們爭取愛滋權益的，也是有兩個男生談戀愛這樣。雅喆導演那個的時間跨度比較大，青春這部是當初就已經確定要限定在34天間，前後一兩個月間發生的事就好了。
蘇：你記得我在跟你導戲的時候，有講過一些奇怪的話嗎？一些指示。你有覺得甚麼比較有趣的？（1118分享拍片秘辛）
霏：就是剛開始我和導演有一段磨合期，他跟我講戲的時候都會說：你覺得怎麼樣？後來我就覺得，好了我們應該打開天窗說亮話了。我就跟他說，導演你不要問我怎麼樣，你覺得怎麼樣？因為我剛剛沒有看到屏幕。後來又進化了，開始我真的聽不懂他在講甚麼，然後後來就變成他開始會講奇怪的話，然後就發現他奇怪的話我好像就知道該怎麼做了。
蘇：我其實剛開始會問你你覺得怎麼樣，不是真的你演得怎麼樣，而是演員在演的過程中，如果自己感覺到有點卡卡的或者情緒過不去，那就會表現在螢幕裡，所以每次我都會想問他有沒有感受到奇怪的部分。
霏：然後我是一個想很多的人，聽到這句話我會非常困惑。
蘇：因為他是處女座的，會想很多，所以後來我就有換一個方式，在磨合後發現他會想很多，因為處女座就是你跟他講一句兩個指示，他會按步驟執行。但其實在表演上，按步驟執行會有點尷尬有點硬。所以後來我就會跟他講一些很迷的事情，像海邊完回去魏青房間，他不是拿了一個毛巾還是衣服要給季微？他就問我說導演這裡的情緒要怎麼樣？你記得我跟你說什麼嗎？
霏：他說，你等一下就覺得這條毛巾很重。我說喔。我有先皺眉頭。
蘇：然後他就用一個毛巾很重的感覺演那場戲，你們有感覺到戲很好嗎？
（其實就是要表達一個心很沉重的感覺啦…）
這大概就是為什麼跟曉霏講戲，會講一些奇怪的話語，因為就發現好像對處女座的同學，沒辦法太理智地去跟他說話。後來這樣跑的結果，就有比較順。
然後，其實我今天要講的事情是，我們剪掉的場景。
霏：繞了好久，現在才是重點嗎？
蘇：你們知道，其實他們在裡面親了幾次嗎？戲裡面有三次，第四次其實被我剪掉了。第四次其實是…（控場在繞圈圈了時間有限XDD）
霏：你好支支吾吾我幫你講。就是那是一個幻想場…
蘇：不用講前言嗎？
霏（白眼暴怒）XDDDDDD
蘇：我覺得前面要先講一下，就是他們倆個在海邊親了以後回到家，魏青不是跑去跟阿光講話嗎？然後季微在那邊呆呆地看著他。
霏：那個畫面就是，我和阿光在這邊，季微在那邊，我在摸阿光的手然後有瞟到季微在看我。
蘇：你好會講故事喔…
霏：然後呢那個時候，有拍一個幻想場，我要突然之間走向季微，就直接把季微跩過來就直接親了。而且那場戲在拍攝的時候有發生好笑的事情，我已經搞亂了，我不知道現在到底是要拍現實還是幻想，結果攝影機在那邊，在季微的位置，我以為要拍幻想場所以就直接走過去，對著攝影機，攝影師就？？？你要幹嘛？XDDD其實是要拍現實場。
蘇：你這樣沒有講述故事的感覺。
（霏又快抓狂XDDD）
蘇：季微站在那邊看著魏青，季微其實就陷入了這個情緒之中，他就幻想了他在海邊被魏青挑起的慾望，他就想要魏青再次親吻她。所以那場其實就是魏青在人海之中，獨自向季微走過來然後親。結果被剪掉了。我們還可以在聊什麼…
霏：我覺得我跟阿光的床戲那場還滿好笑的，也不是滿好笑，因為那剛好排在班表的最後一場戲，所以時間很晚了，但那又是很需要精神和體力的戲。雖然看到只有短短的，但是其實演員要做滿多功課跟心理準備的，主要現場大家都在彌留。導演本人是，跟他工作很幸福，因為你每天回家都還可以好好吃晚餐有天使時間，但那天是少數一天中超過十二點鐘的，導演本人是沒辦法在這個時間工作的。
蘇：我可以，我只是工作超過12小時會開始想睡覺。
霏：你會看見蘋果電腦彩虹球的畫面，就是導演本人。然後我在當翻譯蒟蒻，然後我跟阿光兩個人就互相翻譯蒟蒻，讓大家能早點下班。
蘇：我那天一直跟他們講說，我在轉彩虹球了在轉彩虹球了。
霏：有，我們都有看出來，我很努力在當翻譯蒟蒻。
蘇：因為就是，我自己本身覺得導演在導戲的過程，是很需要專注需要能量的。所以經過12小時後，我的所有能量就會耗盡了。所以我那天最後一場的時候，就很懊悔說為什麼要把床戲放在最後一場，我還一直跟副導說，為什麼床戲要放最後一場。但可能我太清醒的話，可能拍出來不是這樣。
霏：再跟你們講一件事，就是呢你們看到的我出場的戲，是我最後一天拍的，是我的殺青戲。我的出場戲是我的殺青戲。
蘇：天哪我都不記得這件事情了，因為我們的班表因為疫情大亂。
霏：回到最初的美好啦，我殺青的那天就是回到最初的美好。
Q：曉霏最喜歡哪場戲？（1119）
霏：被爸爸打的戲。看起來魏青跟爸爸真的有一個親情上的拉扯，有很多複雜的情緒在裡面。
Q：很好奇曉霏怎麼去揣摩，以前有把過妹嗎？怎麼會有那種眼神、感覺都很到味，連我喜歡漂亮女生都有點被把到。彎成愛T。（1126）
霏：問我有沒有把過妹，我通常都是被把的那個，我是漂亮女生好嘛！我怎麼詮釋這個角色，就可能累積過去被把的經驗，對呀，然後練習放電。
蘇：我有叫他在跟季微對戲的過程中多看彼此，掃射彼此的眼睛，還有掃全身，他們兩個一些互動鏡頭，都會希望他們不僅僅是定定地看對方。
──ABOUT季微───
Q：季微聽到魏青說，不想讓其他人知道他們的關係時，甚麼心情？（1104）
葦：心如刀割。就如昨天有個問題提到我很喜歡的一場，鋼琴場，那時候季微很開心魏青終於承認他們的關係了。當阿光看畫冊時，季微就在那邊觀察魏青的反應，然後他就承認我們的感情了。魏青優秀，魏青渣不渣？不渣！
霏：我看那場真的就一直有覺得，季微真的不是省油的燈。阿光看畫冊時季微一杯茶就擺上去，很像在說：您慢用。這個有綠茶婊的潛能欸！
（葦作勢要掐曉霏）
霏：但是我愛你！愛婊子，渣女愛婊子！ 葦：你再講一次！
葦：還有一場魏青在跟阿光說分手，這場我也超級無敵開心，雖然沒甚麼表情但心裡超開心的。
霏：他心裡一定想說等一下要追出去，一定有戲唱，今天跟他回家！
葦：季微很純的！
Q：想問為什麼季微要畫花為題材？是要表達他的感情過程中的綻放還是被拒絕那種悲傷感。因為發現那張畫，過程中都是沒畫完的。（1111）
A：像電影中講的，他就是想到甚麼畫甚麼，那張畫就是他的感受，他自己的經歷、情感的投射。所以一開始是只有草稿，到被魏青親了以後，他回去聞衣服的時候，你會看見畫裡面有很多人的肉體，我覺得那也是象徵季微內心的慾望的轉換。大家知道油畫是可以一層一層加上去，每一層不一樣的嗎？所以我是有設定那張畫是隨著他的心境階段，他去感受他的感受去做畫，直到最後他的感受已經混亂，把畫給毀了。
