近年来，成龙的香港电影票房怎么惨不忍睹？
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只说电影票房的话，2000年后成龙还是可以的，《特务迷城》（3000万仅次于《少林足球》、《瘦身男女》）、《新警察故事》（2100万，仅次于《功夫》、《鬼马狂想曲》）、《神话》（1800万，仅次于《头文字D》、《童梦奇缘》）、《宝贝计划》（2300万，仅次于《霍元甲》）都是当年香港华语片票房前三，2012年打着“最后一部动作片”旗号的《十二生肖》香港也卖了1200万，仍是年度票房第十。他在香港票房扑大街的分水岭是2010年的《大兵小将》，只有170多万，这数字跟他演《蛇形刁手》之前的号召力差不多，3年后香港市场彻底不灵，《警察故事2013》160多万，《天将雄师》90多万，《铁道飞虎》一天票房才7、8万，最终票房仅60多万，已经“退化”到1976年《新精武门》和《少林木人巷》的时期了。
到了2017年《英伦对决》票房150万港元，《机器之血》30多万港元，对于一个以年轻人为观影主群的市场来说，成龙已经完全没有存在感可言了。
但话说回来，这三部扑街倒能找到一些额外“理由”：《警》可理解为香港人不可能喜欢曾经从香港打到国外的超级警察陈家驹，到这集就成了内地公安钟文，而且又不怎么打；《天》嘛，成龙拍古装什么时候灵过？至于《铁》也可理解成水土不服，就像纯港片在内地部部扑街，怪不得人。
彻底“死直”的还该属《功夫瑜伽》，香港票房110多万。要知道，当年成龙可是香港春节档的霸主，尤其跟唐季礼的组合，95年春节《红番区》5700万，96年春节《简单任务》5750多万，当时谁跟他PK都是自取其辱；结果今年《功夫瑜伽》在香港避开春节，选情人节期间上映，票房还扑成这样，可见香港人多不待见成龙。相比，去年他大师兄洪金宝自导自演的《我的特工爷爷》，在香港卖了900多万，数字比他还漂亮。
所以，2010年后成龙在香港号召力可以说是巨星之末，拍古装上不了100万，演时装哪怕大片就100多万，都不到2000~2010年的零头了。还有，这17年来成龙的西片也好不到哪去，起初《尖峰时刻》三部曲香港累计票房3500多万，算过得去，毕竟香港观众并不喜欢香港演员拍西片，但两部“上海正午”累计不到2000万，《燕尾服》500多万《环游世界80天》300多万，都挺惨，数字相对好看点的是《功夫之王》1100万，后面《邻家特工》和《功夫梦》就跟他的华语片一样，扑到100多万。
相比之下，李连杰还好点，这十年最高是2100万的《投名状》，后面《海洋天堂》、《白蛇传说》都有300多万，《龙门飞甲》500多万，客串个《封神传奇》也卖200多万，跟他“一拼”的就是《不二神探》，100万出头。
再说说跟他俩一样去过好莱坞的周润发，近10年香港号召力只能说“看角色”，《大上海》500多万证明演上海滩大亨不灵，但演赌神拍《澳门风云》，不管有多烂，三部曲在三年春节档累计拿了8700万，都是港片年度前三，其中最烂的第三集香港都卖到2500万，算是近年最卖座的港片系列之一。证明港人一直挺喜欢发哥。至于《大闹天宫》、《华丽上班族》、《寒战2》这些客串作品算不算到他号召力里，见仁见智，个人觉得还是有其中贡献的。
说回来，成龙香港票房号召力下跌的第一个原因是他去了好莱坞。虽然像《尖峰时刻》、《上海正午》等片仍不乏观众买单（当中，《上海正午》和《尖峰时刻2》还是2000及2001年香港十大卖座西片之一，当时香港人还是喜欢成龙的），但无疑不是曾经那个拍港片、接地气的成龙，所以无法让香港人建立观影情感上的共鸣；另一方面，西片的动作场面也没有港片那么刺激凌厉（为了迎合外国人口味，武打速度只要港片的一半就够），既然都没港片好看，香港观众怎会继续捧场？
第二个原因是小龙女事件，但不至于毁了市场，毕竟男人谁不好色？至少这么多年，从没男人敢拍着胸脯说自己做到“大哥”的位置，还能对投怀送抱的女色毫不动容，所以成龙去好莱坞一圈，回香港还是有观众捧场。
但第三个原因才是核心：这十年来成龙言论太亲大陆，尤其说“香港台湾太乱了”，和菲律宾人质事件后说“香港人没有怨恨”，以及2012年说“香港已沦为游行之都”，就彻底激起民愤，加上后来吴绮莉带吴卓林回香港，被港媒追拍多年，更加剧港人对成龙的反感，所以几个因素合并，成龙被港人排斥也不奇怪。
当然，如今成龙也不需要香港市场，略举一例，从2016年暑期档开始，他一年内一口气上映了《绝地逃亡》（8.8亿）、《铁道飞虎》（7亿）、《功夫瑜伽》（17.5亿）和《英伦对决》（5.24亿）四部作品，内地累计票房都38亿人民币，这还是在一直被踩“老了打不动了”的前提下，从这点而言，相比4年一部加卖情怀的周星驰33亿票房，成龙的号召力一直都在，而且更没必要讨好香港观众。
一路看过不少香港人的言论，也问过一些香港友人。其实他们都承认，成龙曾经是最令香港人自豪的明星，尤其8、90年代香港电影黄金时期，他们对成龙的印象普遍是——没有人不喜欢他，至少没有人讨厌他。
原因在于，成龙作为香港人，本身没读过什么书，却凭艰苦奋斗闯出自己一番成就，而且拍戏肯吃苦玩命，创意上也是香港人聪明灵活，善于变通的写照，皆是所谓“狮子山精神”的典型写照，何况他确实令香港电影走向亚洲，闻名全球，让不同人种的观众说起“Hong Kong”就能想到“Jackie Chan”，对当时的香港人来说，确实脸上争光。
甚至从最简单的观影角度，当年花几块、十几块、二十块港币就能看成龙搞笑加玩命，还有各种“高大上”的飞车爆破和异域风情，任何人都会觉得值回票价。所以从1979年到2009年，成龙可谓所有香港明星中，本土票房号召力最稳定的一位，“双周”实在不是他的对手——
1979
《笑拳怪招》545万（年度票房冠军）
1980
《师弟出马》1103万（年度票房冠军，破纪录）
《杀手壕》578万（年度票房第三）
1982
《龙少爷》1794万（年度票房第二）
1983
《奇谋妙计五福星》2200万（年度票房第二）
《A计划》1932万（年度票房第三）
1984
《快餐车》2147万（年度票房第五）
1985
《福星高照》3075万（年度票房冠军，破纪录）
《夏日福星》2891万（年度票房第二）
《警察故事》2663万（年度票房第三）
《龙的心》2034万（年度票房第四）
《威龙猛探》1392万（年度票房第十一）
1987
《龙兄虎弟》3547万（年度票房冠军，破纪录）
《A计划续集》3146万（年度票房第三）
1988
《警察故事续集》3415万（年度票房第二）
1989
《奇迹》3404万（年度票房第二）
1991
《飞鹰计划》3905万（年度票房第二）
1992
《双龙会》3323万（年度票房第九）
《警察故事3超级警察》3261万（年度票房第十）
1993
《城市猎人》3076万（年度票房第四）
《重案组》2744万（年度票房第七）
1994
《醉拳2》4097万（年度票房第二）
1995
《红番区》5700万（年度票房冠军，破纪录）
《霹雳火》4564万（年度票房第二）
1996
《警察故事4简单任务》5750万（年度票房冠军，破纪录）
1997
《一个好人》4542万（年度票房冠军）
1998
《我是谁》3885万（年度票房第二）
1999
《玻璃樽》2754万（年度票房第二）
2001
《特务迷城》3001万（年度票房第三）
2004
《新警察故事》2111万（年度票房第三）
2005
《神话》1706万（年度票房第三）
2006
《宝贝计划》2345万（年度票房第二）
2009
《新宿事件》1380万（年度票房第七）
另外，成龙巅峰时期在香港的观影人次也非常强大，共计8部港片超过200万人次。数量为香港明星第一。对比一下，2009年香港票房1.78亿港币的《阿凡达》，观影人次不过145万，2016年数字打破香港华语票房纪录的《寒战2》6682万港币，观影人次也不过89万。
1、《福星高照》250万人次
2、《龙兄虎弟》236万人次
3、《夏日福星》234万人次
4、《奇谋妙计五福星》218万人次
5、《警察故事》215万人次
6、《A计划续集》207万人次
7、《警察故事续集》205万人次
8、《飞龙猛将》203万人次
那30年来，成龙在香港上映了33部由他主演的港片，7部是年度票房冠军，5次打破纪录，有25部进入年度票房前三，29部进入年度票房前五，只有1部《威龙猛探》没进入年度票房前十，而且从1978年的《醉拳》开始，成龙合计有19部港片位居年度卖座冠亚，迄今仍是香港明星之冠（周星驰13部，周润发6部）…这无疑是香港人曾经都喜欢他的证明。
94到99年，成龙主演了7部港片，在年度票房上非冠即亚，只按票房而言，更是一举拿下90年代香港上映的1460多部港片卖座冠亚军（《简单任务》5750万及《红番区》5700万），可谓他在香港市场的一大巅峰战绩。
而且那些年，成龙先后面临许氏兄弟、最佳拍档、周润发和周星驰等票房大鳄的冲击，期间虽也落败，却一次次反超了他们，可见香港人对这位动作巨星的深爱。
还有一个细节，当年香港人一度把全盒、红包和成龙统称为“贺岁三宝”，即过年的时候都习惯去看成龙的电影，堪称“合家欢”的代名词。换句话说，当年香港春节档，成龙确实有“独霸武林”的号召力，对香港也有着文化层面上的影响。
如今即使不喜欢成龙，香港网民仍对记忆中成龙的贺岁片津津乐道：
正因如此，对比近年票房，实在让人觉得这是两个成龙！
2010
《大兵小将》：170万
2012
《十二生肖》：1200万（成龙最后一次打入香港十大卖座片）
2013
《警察故事2013》：158万
2015
《天将雄师》：93.5万
2016
《铁道飞虎》：60万
2017
《功夫瑜伽》：181万
《英伦对决》：160万
《机器之血》：35万
事实上，如今香港人都不喜欢成龙，其实多少有“爱之深恨之切”的意思，毕竟曾经这样一个足以代表香港精神的人，近十年居然完全站到对面去，几乎所有公开言论都没有任何“支持香港”的意思，反而骂香港“太乱”，试问港人如何接受？换句话说，如今成龙在香港不受待见，背后其实是港人的另一番心态：当年多喜欢他，现在就多讨厌他。
然而换个角度，是否完全是成龙的错呢？他口无遮拦确实是没文化的代表，但近20年来，由于他打入好莱坞，成为全球级的巨星，自然也逐渐成为国家的文化形象代表，从“身份”上，自然比当“香港代表”意义大得多——换句话说，如果你是成龙，你也不会舍“陆”逐“港”吧？
从这个层面来看，依然无可厚非，但问题是近10年来，香港和内地的社会矛盾愈发明显，逐步恶化到“亲大陆=反香港”的地步。在这节骨眼上，作为“国家代言人”的成龙，自然难以再站在香港立场上发言，所以，实质也是这个国家给予的身份，“切割”了成龙跟香港之间的所谓情感沟通，在如今香港人眼里，成龙跟“香港”已没联系，又怎会待见他呢？
说的再“形象”点，成龙这些年的言论，在香港人听来无异于一对情侣或夫妻得知对方出轨，先是惊愕不解，继而因爱成恨；而现在香港人对成龙的看法，则等于是分手后撕破脸的伴侣们，反目成仇，不相往来！
但哪怕近10年香港人如此讨厌成龙，成龙其实也“赢”了。因为香港人每每出埠，外国人听到“Hong Kong”，第一反应也还是“Jackie Chan”，或许香港人会极力澄清他“不代表香港”（甚至直言他是“香港之耻”），但外国人基本都听不进去，而香港人最后只能无奈承认：不管这几百万人多讨厌成龙，他始终是香港在全球几十亿人眼里的代名词之一，除了他（李小龙是美籍），再也没有更让全世界熟悉的香港人了...
这样来说，成龙还需要香港人“待见”他吗？
再仔细推敲，现在香港人对内地题材的电影毫不感冒，即使有香港巨星参演也不爱看。近年香港人虽讨厌成龙，但其实没把他从《大兵小将》开始的电影算作“港片”（包括《十二生肖》，在不少香港人眼里是成龙“拍大陆马屁”），何况成龙这些年也真没再拍香港题材了。
相比之下，香港人迄今称为“民间特首”的刘德华，近年几部跟内地合作的片子也跟成龙命运差不了多少——
《富春山居图》：192万
《失孤》：272万
《解救吾先生》：162万
《王牌逗王牌》：163万
还有陈可辛，拍内地题材后票房跟UFO时期相比完全不值一提：
《中国合伙人》：200万
《亲爱的》：23万
《七月与安生》（监制）：115万
《妖铃铃》（监制）：124万
《妖铃铃》可另说一句：同样是吴君如主演加群星阵容，香港题材的《金鸡sss》和《十二金鸭》票房分别为4100万和2400万，前者还是2014年华语票房年冠，但《妖铃铃》因为是内地题材，香港人只有一句理由：“都不是拍给香港看的。”结果票房差距就如此巨大，可见他们“切割”得很清楚，但背后也反映了“心胸”的问题。
曾经在香港掀起武侠热潮的徐克呢？除了跟周星驰合作的《西游伏妖篇》在香港贺岁档有2400万票房，其他更主打他招牌的片子在香港也都惨不忍睹：
《龙门飞甲》：500万
《狄仁杰之神都龙王》：312万
《智取威虎山》：35万
《三少爷的剑》（监制）：38万
《奇门遁甲》（监制）：59万
《狄仁杰之四大天王》：50万
但是，现在无论成龙、陈可辛还是徐克，还用理会香港市场么？在内地的合拍大片潮流下，他们早就不care香港观众的口味了。甚至再看以下这个票房排名，香港观众的选择口味，还值得让香港影人“留恋”吗？（转自Mtime时光网）
2018年上半年，华语片最卖座的《栋笃特工》挟春节观影才4000多万，其他破千万票房的也是寥寥数部，跟西片比起来，已经到了“死绝”的地步。不信？看看上半年十大卖座西片和华语片——
（1）十大卖座西片
1、复仇者联盟3：1.53亿
2、侏罗纪世界2：8102万
3、超人总动员2：7146万
4、黑豹：6331万
5、碟中谍6：6026万
6、蚁人2：5720万
7、死侍2：5439万
8、与神同行2：5374万
9、头号玩家：4655万
10、移动迷宫：2354万
（2）十大卖座华语片
1、栋笃特工：4470万
2、我的情敌女婿：1742万
3、反贪风暴3：1732万
4、捉妖记2：1609万
5、逆流大叔：1533万
6、西游记女儿国：894万
7、红海行动：871万
8、黄金花：601万
9、低压槽：471万
10、某日某月：393万
所以香港人眼里还有“华语片”可言么？放弃就放弃呗。截至今年目前，《寒战2》已从下表的第19名跌到第24名，换句话说，香港新世纪以来票房前20名，再也没有华语片的踪影。
对比一下80年代香港中外电影票房（只看数字）前30名，就知道现在港人对华语片多不走心：
1、八星报喜：3709万
2、赌神：3624万
3、龙兄虎弟：3547万
4、英雄本色：3465万
5、警察故事续集：3415万
6、奇迹：3404万
7、飞龙猛将：3358万
8、监狱风云：3162万
9、A计划续集：3146万
10、合家欢：3124万
11、阿郎的故事：3091万
12、福星高照：3075万
13、鸡同鸭讲：2938万
14、最佳拍档女皇密令：2929万
15、夏日福星：2891万
16、富贵列车：2812万
17、老虎出更：2786万
18、第一滴血3（西片）：2773万
19、富贵逼人：2714万
20、最佳拍档千里救差婆：2701万
21、警察故事：2663万
22、最佳拍档：2604万
23、富贵再逼人：2581万
24、秋天的童话：2555万
25、三人世界：2468万
26、第一滴血2（西片）：2464万
27、夺宝奇兵3圣战奇兵（西片）：2427万
28、公子多情：2357万
29、至尊无上：2329万
30、最佳拍档大显神通：2327万
90年代香港中外电影票房前三十名，数量也只有7部西片，其他都是“双周一成”把着。周星驰产量最多，占了13部；成龙和周润发90年代合计拍了21部港片，也占到其中的10部。所以“双周一成”在30部里占了23部，除了《风云》都是三人统治。
80年代就是“一周一成一杰”，成龙、周润发、许冠杰占了30部卖座片里的20部。
泰坦尼克号（西片）：1.14亿
侏罗纪公园（西片）：6189万
侏罗纪公园2失落的世界（西片）：5823万
警察故事4简单任务：5750万
红番区：5700万
赌神2：5223万
审死官：4990万
独立日（西片）：4938万
家有喜事：4890万
生死时速（西片）：4643万
霹雳火：4565万
一个好人：4542万
逃学威龙：4383万
风云雄霸天下：4153万
赌圣：4133万
醉拳2:4097万
鹿鼎记：4086万
食神：4086万
赌侠：4034万
唐伯虎点秋香：4017万
97家有喜事：4016万
碟中谍（西片）：3962万
飞鹰计划：3905万
我是谁：3885万
国产凌凌漆：3752万
武状元苏乞儿：3742万
花旗少林：3703万
真实的谎言（西片）：3702万
破坏之王：3691万
鹿鼎记2神龙教：3658万
我爱扭纹柴：3648万
80年代，成龙只主演了16部港片，8部打入10年来三十部中外卖座片行列；90年代成龙只主演12部港片，7部打入10年来三十部中外卖座片行列，所以他在香港电影的黄金时期，票房号召力无疑是顶级的，只周星驰能跟他一战。但作为那个时代过来的人，成龙如今说“已经没有香港电影”，“香港电影走不出去”，你觉得是“实话”还是“忘本”？
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如今香港人虽然不喜欢成龙，但也有一个“习惯”，就是会把他的电影成就区分开来。尤其在浏览高登论坛后，的确发现香港人都不否认成龙迄今在海外，仍是“香港”的代表：
如今对于成龙，香港人普遍是“讨厌其人，佩服其成就”，看这些留言就知。连不喜欢他的群体都这样肯定他，可以想象在外国成龙拥有怎样的地位：
成龙具体在香港不受待见的原因，这个高登网民的说法也如我所言，是成龙影响力太大却在骂香港，而且太亲大陆，除了引发香港年轻人的不满，年纪更长者也觉得他“背叛”了香港，说到底，香港人对成龙的电影和成就，心理还是可谓“服气”的。
我知道很多人可能会提到成龙这些年拍的电影有点烂，不复当年之勇。对此，我先在开头说明一下：毫无疑问的大烂片，周润发主演的《澳门风云》系列在内地票房如何大家都知道了，在香港的票房大家也可以查查。不要觉得香港观众“有品位”不看烂片。
下面是正文：首发于观察者网 梁鹏飞：为何成龙电影在香港的票房越来越差？ 因为他是“港奸”啊
回首过去的2017年，成龙大概是最忙碌的电影人。如果算上2016年的2部电影，在不到一年半的时间里，有5部成龙主演的电影陆续公映，分别是2016年暑期《绝地逃亡》、贺岁档《铁道飞虎》、2017春节档《功夫瑜伽》、国庆档《英伦对决》，以及贺岁档的《机器之血》。
这几部电影的累计票房超过了40亿，虽然不敌吴京一部《战狼2》，但一个60多岁的老牌动作演员还能做到这个成绩，着实证明了成龙的票房号召力依然宝刀未老。
其实成龙自1970年代开启自己的电影生涯以来，拍片频率并不高，基本保持一年1-2部的节奏。
上一次成龙如此忙碌，还是在遥远的1985年，他主演的几部电影在香港以及东亚的海外市场都取得了巨大成功。
成龙1985年主演电影在港台地区及部分海外市场票房（均为当地货币单位）
成龙的电影生涯起步自香港，他也是香港电影历史上最成功的电影品牌之一。在从上世纪70年代一直到2000年代的漫长岁月中，只要有成龙新片上映，就基本在当年的香港电影年度票房榜前三预定了一个名额。
成龙独创的功夫谐趣风格，深深影响了几代香港观众。
成龙在《A计划》中的经典镜头
但那都是过去的历史了。
在最近的几年，成龙电影在香港的票房越来越糟糕。
以最新的《英伦对决》为例。这部号称成龙近年来质量最好的一部电影，于2017年国庆期间在内地公映。时隔2个多月以后，12月7日才在香港姗姗来迟。
首周末仅仅取得95万港币（下文香港票房单位均为港币），最终票房也只有150万。相比内地市场5亿人民币的票房，不过是杯水车薪。
成龙电影在香港票房如此糟糕，这早已不是第一次。
上文提到的成龙几部新片，在香港的票房均非常低迷。《功夫瑜伽》内地票房超过17亿，香港票房只有110万；《铁道飞虎》这种红色革命题材电影，香港票房大约60万……
这种现象也不是一年两年了，除了2012年贺岁档上映的《十二生肖》在香港票房达到1100万，成龙其它电影在香港的票房都只有百万左右，比如《警察故事2013》于2014年2月在香港上映，票房160万；2010年春节上映的《大兵小将》香港票房也是170万。
“港奸”成龙不受香港年轻观众喜欢
香港电影黄金时代，最有票房号召力的电影人是“双周一成”。一直到现在，他们依然是华语电影最具票房号召力的品牌。
上面说了，成龙电影在内地市场票房依然出色，唯独在香港票房表现糟糕。
相比起来，双周的电影在香港依然票房火爆。比如周润发参演的《寒战2》是2016年度香港电影华语片票房冠军，主演的《澳门风云》系列在香港票房均超过2000万；周星驰的新片《西游2》香港票房也超过2400万，《美人鱼》在香港的票房也达到5400万。
也就是说，只有成龙的电影在内地和香港受到了“双标待遇”。这是为什么呢？
怪只怪成龙太大嘴，老是出言批评香港。这个事儿最早要追溯到2008、2009年间。2009年以中国电影家协会副主席身份的成龙，在参加海南博鳌亚洲论坛上发言指香港和台湾因“太自由而很乱”，认为“中国人是要管的，否则便会为所欲为。”
2009年成龙参加博鳌亚洲论坛上发言
成龙电影在香港票房开始变得糟糕，也就是从这个时期开始。之前2004年成龙主演的《新警察故事》香港票房也超过2000万，位列香港年度票房榜第3名，当时还没有成为“港奸”的成龙，香港观众还是挺支持的。
2014年香港发生所谓的“占领中环”事件，成龙再次发言批评，说“现在香港变成游行之都……骂中国，骂领导人，什么都骂，什么都游行。”“要用一种暴力的手法去对付一些暴力、不守规矩的人。”
目前担任全国政协委员的成龙，多次公开表态“没有富的国，哪有强的家”，呼吁大家要爱国爱家。
成龙的这些言论，自然和那些追求所谓“自由”的部分香港年轻人产生了巨大冲突，他们称成龙为“港奸”。
电影市场的主力观众群一般都是年轻观众。成龙在一批香港年轻人心目中的形象变成这样，那他主演的电影票房还好得了吗？
所以自从2010年以后，成龙主演电影在香港的票房就变成了现在这个样子。
香港电影观众只喜欢有港味的华语片
其实，不仅是成龙电影在香港市场票房糟糕。所有内地色彩浓厚的电影，在香港的票房都不怎么样。
香港观众喜欢的电影，一定要具有港味。
我们看看2017年香港票房排名前十的华语片。除了《西游伏妖篇》是特效大片，其它9部电影，有什么共同点？那就是都要有香港演员主演，都是讲述发生在香港这个城市的故事，一定要有港味。
从类型片方面来看，《春娇救志明》、《原谅他77次》是讲香港年轻人的爱情故事对吧；《拆弹专家》、《追龙》、《杀破狼贪狼》这些动作片都主要是发生在香港的故事对吧；《一念无明》、《29+1》这两部文艺片也是香港故事对吧；《西谎极落》这部港式喜剧片自然也是如此了。
2016年的情况也差不多如此。上面提到的《寒战2》是当年香港电影华语片票房冠军，同样满足香港主演、香港故事。《澳门风云3》、《使徒行者》等也都是如此。
至于那些没有港味的内地电影，在香港的票房就不可能好。比如《战狼2》在香港票房不到千万，和《战狼2》类似的《湄公河行动》香港票房550万，这导演林超贤还是香港人呢。最有代表性的是徐克，同样是他导演的电影，《西游伏妖篇》香港票房就破2000万；《智取威虎山3D》就不到百万了。
所以，事情一目了然。香港观众目前的观影习惯，就是非常强调“本地化”，强调港味。
讲述大国崛起的《战狼2》、《湄公河行动》他们不喜欢；讲述红色革命题材的《智取威虎山》、《铁道飞虎》他们当然更不喜欢。
其实，观影口味背后反映了香港年轻观众目前的社会文化心理。为何这些香港年轻人只喜欢港味电影，排斥具有内地色彩的电影？为何某些香港人提出“香港是香港人的香港”？为何会发生一系列的排斥内地游客事件？
这些现象联系起来看，不言自明。