怎么评价马荣成的漫画《风云》？

先自我介绍：七零后香港人，看香港和日本漫画长大，二十多岁才开始偶尔看美漫。

我是小学四年级左右看表哥买的《中华英雄》而感到惊艳，并立马爱上了马荣成的画。

在那之前基本上只看日漫，因为我爸很鄙视港漫（他说从画工到故事都太粗糙了），受他影响我也没有看。

而《中华英雄》是例外，馬仔的画是当年公认最有美感的。比他更强的大概只有邱福龙了（但邱逢书必烂尾...）。

当年推出《龙神》很震撼，美漫式的造型加上参考中国神话背景，真是酷爆。后来回头再看才发现邱福龙整体画风和造型都深受美漫影响

相比起邱的美式风格，馬仔则是偏日式。很早就有人说过，在比较早期他的人物面相和分镜都颇有池上辽一的影子。

而这一点，使得单就画风而言，马会比邱受欢迎。

因为七八零年代的香港，日漫港漫才是主流，美漫是非常小众的东西，要到九零年代才一点点的冒起。

原因很简单，就是美感上的取向。

本身硬派的肌肉人造型在亚洲就不怎么受欢迎，如果不是先后有李小龙、史泰龙、阿诺德等明星，也许更加不会受重视。

而我见过很多华人表示，看美漫通常特别受不了是「女性角色面相比男人还粗矿」和「动作场面没招式，全靠脑补」。

与此相比，池上辽一的画糅合了东西方的「美」，即使有时候相对突出西方风格，也是经过「东方化」的方式来表现，自然就会让已经习惯了看美国英国日本剧集和电影的香港人接受。

回到《风云》。

最初的《天下画集》，有过短篇漫画，其中一个甚至是马荣成自己当主角，被笔下角色追杀的故事。在这短篇里突出的不再是武打。因为正邪双方武力完全不对等，营造出好莱坞惊悚片似的紧张气氛。

到第五期，《风云》开始连载，自此《天下》与《风云》变成了等号。

最初的《风云》，有一个比较清晰的故事框架，听说是由刘定坚提供的（香港著名漫画编剧）。

而这框架讲的其实就是影射香港漫画界的一些人：雄霸就是黄玉郎，风云就是冯志明马荣成。

而风云从天下会（玉郎集团）成长，最后被迫与師父决裂，也跟现实吻合。

后来老冯的作品《霸刀》也用了这玩法，主角飞惊是老冯，易楚是刘定坚，还有十强武者等角色都以香港漫画家为蓝本

而随着《风云》的剧情一步步推进，马荣成对画面的掌握越来越强，又敢于在画面上多作尝试的同时，却逐渐显露了他的另一面。

对剧情的无力，对销量的胆小。

我们都知道《风云》的编剧是丹青，此君真正的亮点其实不在《风云》漫画而在小说版。尤其是前期的几个故事，一方面补完了漫画版的人物描写和剧情，一方面也让往后的漫画版受到一定的辅助。

可是不知道是受到馬仔的压力还是什么原因，漫画版的剧情经常有无厘头和崩坏之处。很多角色都明显花过心思设计，然后不是草草了事就是突然退场。

这方面最有名的应该就是怀空。一出场就是新主角，结果...当年看到一脸懵逼。不是说不能让主角领便当，但是你让他领便当只是让路给风云两位旧主角就很龟毛

而所谓的第二部第三部都是一个又一个的谎言～～

因为最初说好了「聂风入魔后的风云【死战】就是结局」，怀空应该是新故事的主角，结果变成了第二部主角。

到后来公布《风云》要正式完结了，新故事《蓝武》是带点科幻背景的全新武侠作品，并且会看着蓝武这个比较负面的主角一步步成长为英雄...怎么又变成了第三部主角？然后又变成了配角？

蓝武是继怀空之后又一个被马仔出卖欺骗感情的小鲜肉，说好的主角呢？

从武侠/武打场面角度看，《风云》则是创造过香港漫画的高峰，然后自暴自弃到可悲。

从一开始的乐山大佛决斗，到剑圣挑战雄霸使出剑廿三，到凤溪村之战，然后步惊云从拜剑山庄到与聂风联手战雄霸一气呵成，再到万剑归宗初成，风云死战等等...

可以说，死战之前也不是没有战力崩坏，一样有各种奇奇怪怪的剧情杀，但整体还像融合了金庸和古龙的武学观，说多少年功力就是多少年，不会过分乱来。

林青霞版东方不败最火那阵子，大美人自己都拍了几部山寨自己角色的电影。《风云》也就很不客气出现了一个完全参照林版东方不败的角色「求败」。一出场强到离谱，没几期被打成了肉泥（按字面意思）

九零年代后期，差不多全港的武打漫画都只有两个套路：

1. 在故事中不断推出神兵（就是除了杀伤力很牛还要造型浮夸的武器），方便在每年夏季的书展卖神兵同款开信刀甚至1:1的纪念品。

2. 武力全面龙珠化，招式全部是装饰。

本来最有格调的《风云》，也不能免俗。最初推出「七武器」还是让人很兴奋的，因为前期的七武器造型是真的好看，也算是各有故事。

但到了巨厥、败亡、大邪王...

说实话我就是看到大邪王出来的时候非常不满，然后身边的 @塔罗魔法师磨兄 笑说「这东西已经不是刀剑了，这么一大坨的，叫它大邪王洗衣机好了」然后果断弃书的。

怀空的凶兽虽然夸张到魔幻，但从创意到造型到最后的「表现」，我都完全能接受

武力方面的龙珠化，则是

无厘头跳出一个更强的高手→劳模无名舍身成仁去应付→被秒杀→天下英雄搞不定（顺带找一两个老角色领便当）→风云联手→摩诃无量→过关

以前看日漫《破坏王》和《真岛火爆浪子》都是这种套路

永远是遇到强敌→特训→击败强敌+化敌为友→新强敌出现→旧强敌被新强敌秒杀

那些少年漫画用这套路我理解，但怎么《风云》也就沦落到这地步？

没看《风云》后好几年，有一次身边的朋友（跟我从小就一起追看《风云》还和我一起学漫画的好哥们）买了当时最新一期，我好奇翻看一下，然后说：「这剑界又是什么？已经写到没东西写就直接弄一个新的世界出来派高手吗？」我朋友说确实就是这么一回事。

也因此又过了几年，终于听到《风云》真的要完结了，内心没有一丝不舍，而是说：「终于要完了，虽然已经晚了十几年，不过也总算能结束。」

第一部走向龙珠化的港漫《赌圣传奇》，从一开始用赌神赌圣等电影角色做蓝本，到后来变成了科幻武打，造型也直搬龙珠，充分表现出香港人的「创造力」

上面对《风云》各种不客气，不敢说是「爱之深责之切」。我想任何长篇连载的作品（包括漫画和影视）都必然会面对类似的情况。

因为当中必须有市场和流行元素等商业考虑，毕竟漫画也是商品。

我只是觉得，马荣成作为行业大佬，是可以更有底气的。

比如开始他做过最有胆量的，就是从周刊转成十日刊，再转为双周刊等等。

双周刊在香港漫画里面很罕见，最受欢迎的都是周刊，因为大部分人是没有耐性去等的，而马荣成就在专栏写到过因为这些追求品质的出版周期变动流失了部分读者。

但事实却证明，越是做大做强，越是畏首畏尾。所以有各种风云第二三四部的苟延残喘，所以推出一大堆纯粹坑钱的周边。

从商业角度看可以说是无可厚非，但像我这样直接弃书的人也就不在少数。

长篇到了一个适当地步就完结，保住作品整体的评价外，也对它的价值有正面影响。

但是在只顾赚快钱的商人眼中那并不重要。

而在我眼中，《风云》以死战篇作为结局，就是港漫佳作乃至接近神作（尤其合订本可以做出适度增删修改）。

但从整体来说，它只能是一部高开低走的漫画，从神坛一直走到了下水道。

为了写答案才刚在网上搜了最后一回来看。本来还有一丝情绪，结果看了下知乎答主们讲解后段的剧情和大量便当而提醒自己不能对这作品有情怀

我是武者麦斯，灵性健身与极简武学创始人。想看更多健身和防身武术干货，可以关注我的知乎和公众号【极简武学】，有问题，想交流，也欢迎私信。我还有个「健身专属群」，可以微信加「麦斯小助手-芝芝」联系。

第一部非常好，很有人味，經典不必多說；

第二部自從有龍元這種作弊的東西之後，角色被神化了，戰鬥力開始不正常暴漲，好歹及時結束；

第三部就崩壞得太厲害了，風雲被冰封的二十年裡就能湧現那麼多此前沒聽說過的高手，那第二部帝釋天肆虐的時候怎麼沒一個出來跟帝釋天對著幹的？要知道當年的帝釋天差點就把整個武林一鍋端到近乎要絕後了，一直是風雲這幫人在前線奮戰，另外，狗皮膏藥絕心一直不死真是討厭，哪哪都有他裡勾外聯的，還有一個崩壞的角色就是小劍聖龍兒，別看平時沒事時候一副風度翩翩的白衣大俠的樣子，一旦自己女人慘死，整個人就瘋成一個低情商咆哮怪，行事偏激，完全沒有武林正道的責任感，第三部沒有一個大的故事線，純粹是想到什麼就畫什麼，從聶風之子易風奪得神兵大邪王、到風雲幫助聖王破解自家一族的封印、再到無名之兄慕應雄為跟無名一戰而充當了一次大Boss、接著到劍界開啟，魔魁和劍嶽為禍武林、最後到連城志，簡直跟美劇一樣一個故事接一個故事，還不斷把《中華英雄》裡的東西往《風雲》裡安插，真的是不看也罷~~

想想我當年學生時代為了買這套漫畫還從飯錢裡省，吃了一年多拉麵買了四十多本（還TM是盜版），就覺得十分不值！