如何评价麦当娜？
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可以这么说，麦当娜是有史以来对唱片工业，流行文化最能拿捏的人。目前至今为止，她一生路线可以总结为fame - credit - money 。
先来看看麦当娜的发家史吧。
麦当娜是83年出道的。70年代末八十年代初是整个流行文化的低谷，disco热潮结束，反disco运动兴起，这对于美式文化也是一个打击，人们开始反对消费主义与享乐主义，也普遍认为不再会有“偶像”诞生。流行文化与音乐的走向开始迷茫，但这也为八十年代横空出世的几个流行巨星如mj，prince，Madonna，辛迪劳帕等提供了一个自由发展的起点。
同时值得一提的是，八十年代初cd诞生。house音乐诞生。这两样东西对之后的唱片工业都有着深远影响，其中house音乐作为电子舞曲中较为pop friendly的一种，给流行音乐注入了许多活力；而cd作为更加便捷低廉的载体，也加快了流行音乐的商品化、大众化。
时代创造流行巨星。在麦当娜出道之前的流行文化，从垮掉的一代到六七十年代摇滚的火热（嬉皮士文化、波西米亚）某种程度上都带着一丝“非主流”的气质。或者说在“亚文化-主流文化”这个轨道上并未完全进化为消费主义的、产业化、商业化的真正流行文化，早期bob Dylan，披头士等人足以靠才华撑起一个时代的现象级符号，自产自销，不太依赖工业。而七十年代后期disco fever这样一种过于享乐主义的风潮又像是矫枉过正，直至79年反disco运动画上了句号。这样一种往复摇摆仿佛给流行文化定下了型：不能过于前卫叛逆，又不能过于纸醉金迷。因此，八十年代是真正诞生“流行巨星”的时代，一个完全畅通的音乐市场（不再区分黑人与白人）、一种更为平价的物质载体（cd唱片）、一套更为成熟的市场体系等等等等，使得八十年代催生了无数的流行巨星。
出道之前Madonna混迹于纽约，准确点说是正在彼时的俱乐部的地下亚文化中混得如鱼得水，这一亚文化气质也被他带到了他的第一张同名专辑中。第一张同名专辑Madonna并没有让她一夜爆红，却也给她累积了一定的名气也留给了大众一个深刻印象。如果同年爆红的辛迪劳帕让人们记住了她的“玩乐女孩”形象，那么Madonna则更加摇滚和叛逆，更加离经叛道，身上的亚文化气质更浓。同名专辑也让madonna这个符号第一次进入人们的视线。
第二张专辑“like a virgin”对麦当娜来说则更为重要。在第一届mtv音乐颁奖典礼vma上Madonna表演了她的like a virgin，这场戏谑，尺度偏大（穿着婚纱搔首弄姿）的表演之后她才开始一夜成名。也可以说mtv和麦当娜的渊源还是很深的，mtv成就了madonna，madonna也数次给vma带来了收视亮点，比如她几年后在vma上表演的vogue成为经典，01年madonna在vma上获终身成就奖，与布兰妮和ca的演出也在vma史上有很高的地位。
like a virgin这张专辑给她带来的“物质女孩”标签成功地让她成为了通俗文化的宠儿，最为重要的是依托曝光度和知名度，为其之后的“艺术人生”打下了很好的基底。这样看上去廉价、叛逆的流行符号在同期的流行文化中都算是出格(虽然在之后她曾表达过“物质女孩是我最讨厌的一首歌”)不得不说，这一次她是真的红了，她带着material girl、boy toy的称号成功跻身一线。
like a prayer则给她带来了更多的争议，也一举颠覆她之前的物质女孩形象。要知道宗教话题在今天的流行音乐里都算是很有争议（例如lady gaga的某些作品）。这张专辑也开始展现出madonna不甘于做一个无脑工业产物的野心。不再拘泥于情爱，讨论了女权、物质，又像自传一样讲自己的童年、信仰，使自己的艺术形象更加完整和立体。
接下来就是credit
这几张专辑都取得了巨大的商业成功，唱片销量都是千万起跳，但不满足于这个被人认为无脑的“工业产物”形象，她开始了下一步。接着她发行了erotica，顾名思义，情色。同时发行的还有一本暴露的写真sex(由Steven meisel拍摄。还提一下就是Madonna合作过很多摄影师，除Steven meisel外还有Steven klein等之后举足轻重的摄影师)。麦当娜曾这么说：“既然媒体对我的私人世界这么好奇，那我就让他们看个够好了”，如果有机会可以看看这个写真的内容，尺度十分之大。专辑里也有许多“情色”作品，这两样东西让媒体和大众哗然，许多人说“Madonna的滑铁卢到来了”，写真被禁售，专辑销量比之前显得惨淡。但出人意料的是评论界给予了这张专辑一致的好评，无论是rc还是滚石等权威乐评机构都对这张专辑的音乐性和艺术性赞叹不绝。madonna收起了曾经流行摇滚、dance pop的那一套。当黑人音乐即将兴起之时，她用最黑人的一面做出了一张融合舞曲、jazz chop、rnb的专辑。这张专辑对于madonna意义重大，这是她最真实，最艺术的专辑，也是她最阴暗的专辑。如果说二十一世纪女权主义如此赤裸地谈论性瘾、恋物、虐恋都还是禁忌，那这样一张专辑在当时可以说是一石激起千层浪了。这样一张专辑对于安全、温和的消费者来说太过分了，但她牺牲了商业与大众舆论却成功换来了自己在音乐艺术性上的巨大突破。
我想好好谈一下erotica这张专辑，这是我最喜欢的一张，也是我认为最典型的专辑。当大多数人把注意力集中在宝书写真集上时，同时也忽略了这张专辑的宝贵之处。hip hop节奏、推进感、脱胎于上一张im breathless的好莱坞风情。实际上从im breathless的hanky panky开始Madonna就开始尝试fetish、sm之类的主题，不过上一张专辑过于明艳，使人没有反应过来，而放到erotica这一张黑暗的专辑下，种种灰色亚文化气质便赤裸裸地展开了。许多关于性爱、情欲的直接描写甚至使得少数女权主义者诟病麦当娜为极端女权主义。jazz元素打底的erotica展现了Madonna如何运用自己的嗓音、以及她拥有的最好的音乐天赋和艺术品味。可以说erotica是麦当娜音乐上最好的专辑，但也是被误解最深的专辑。不过这些年很多人也开始为erotica正名了，可以看一下vice最近披露的这张专辑制作团队的采访，http://i-d.vice.cn/read/madonna-erotica-by-the-people-who-helped-create-it
采访里也可以看出Madonna在这张masterpiece的制作中有很大的主见。（同样她对于自己的每一个作品都有着较大的话语权，尽管她对制作人的依赖并不低）
之后的睡前故事专辑则更加用力。有rnb金曲，但更让人惊讶的是同名曲在艺术上的用心。她请到了当时在独立音乐界已小有名气的bjork来作曲，并耗资500万拍摄了mv(这貌似是2000年前造价最高的mv)，大量重现如雷米迪欧斯巴罗等优秀超现实主义女艺术家的作品以及致敬前苏联电影(潜行者，石榴的颜色)，以潜意识为主题致敬各种形式的超现实艺术。没有深度也有广度。但理性地评价睡前故事，我认为这是一张过于急切导致“撕裂”的专辑。同名曲和sanctuary大谈宗教、潜意识、符号、超现实，其他的歌却忽然回到俗世，都是极其“接地气”的rnb作品。如果撇去这两首歌，这张专辑会是madonna最黑人的作品。这张专辑也可以看出madonna的野心。同时评论里有人类比madonna和lady Gaga，我觉得这几年和九十年代末很类似的就是黑人音乐强势，而madonna在当时选择了哪怕牺牲专辑整体性也要塞进很多在当时流行的节奏蓝调进这张专辑，而这几年黑人音乐同样强势，lady gaga却在new rnb、黑人音乐氛围化主流化的趋势下做出了更加“白人”的音乐。这也可以看出她们两个人的不同。
之后更是接拍evita，演唱同名主题曲，从最初被人质疑再到惊艳所有人，为她这一阶段划下了完美的句号。要知道在这之前麦当娜拍的电影都是dick tracy、who s that girl这种。
ray of light ，music则是麦当娜重回主流视野的两个野心之作。从前者的迷幻典子与欧陆舞曲所营造的声光色全方位感官体验再到第二张乡村朗朗上口，如果给她的每张专辑的销量连成曲线的话，会发现这两张开始重新上坡，回到了颠峰。完美过渡。这两张专辑也使得她的形象变得更加“国民”，中规中矩。而在电子乐领域的尝试也体现了她超前的眼光。
美国生活则是一张很失败的政治专辑。彼时正值美国出兵伊拉克，算是二十一世纪后政治歌曲的第一个高峰。madonna也跟了这个风，并企图做一张很美式也很政治的专辑。但我个人觉得很失败。唯一值得一看的是American life的mv（虽然有炒作之嫌，比如唱片公司自己下架mv却宣传为“被封杀”）。
06年又是一个转折点。iTunes store发布，Madonna从一开始的强烈反对，再到出席苹果发布会和乔布斯同台并宣布第一个让自己专辑上架线上商店。这其中不仅是Madonna手中资源丰富的体现，更是对于唱片工业风向的把握。madonna作为cd时代销量最高的女歌手，成为数码下载这一音乐新媒介的第一批拥趸者。
舞池告白是madonna专辑艺术的整体把握上非常完美的一张专辑。之前提到过的八十年代欧陆舞曲浩室音乐诞生，但madonna在当时并未过多涉及house，而06年的她，以复古的方式呈现了一张完美的舞曲专辑：包括造型上的复古八十年代健美操着装、disco审美，以及音乐上的迪斯科舞曲风格，都彼此呼应，再加上其巡演忏悔之旅的舞美等，也和专辑的整体美学相统一。这张专辑收获了我记得是两千多万的销量，巡演也是女歌手票房前十。
在这之后，她也开始在巡演上发力（比如其票房最高的硬糖tour）。而这时，Madonna已经出道二十多年，同时期的流行巨星要么疲软，要么早已退居二线。接着Madonna发行的舞池告白，硬糖，系列巡演都不停刷新着女歌手的巡演票房记录。巡演实际上是一个madonna最能消费自己累积的名气的方式，也是她通过高水平的舞台表现力为自己的艺术形象保值的方式。
Madonna在这之后更像是一个巡演艺人，后来又签约live nation。她对于巡演的态度更是很早就确定下来。在她八十年代第一次法国巡演吸引了破纪录的十三万人后她便开始控制观众数量，并在舞台效果上做功夫。如果说你要看当代舞台艺术与舞台效果的最高成就，去她的演唱会吧。她在香港的第一场演唱会，场面之盛大，无数华语明星前去朝圣，也是有目共睹的。同时，在线下载的兴起她也不曾缺席。
她敏锐的直觉的确没有出错，新千年后实体专辑销量的普遍走低使得巡演成为歌手与经纪公司最为强力的收入来源。此时她早已高居女歌手富豪榜榜首多年。同时，对于边缘人群，女权，lgbt群体，敏感政治问题的把握，更让她“德艺双馨”。
12年的她的超级碗也是我认为这几年来最好的一场。她演唱会里精致而宏大的舞美被带到了超级碗的舞台，其传奇性的vogue响起，再到nicki minaj和mia上台助演，女帝的风头丝毫没有被抢走，再到后面唱诗班大合唱，可以说是她生涯的一个总结：madonna可以纵欲，暴露，出格，也可以是史诗，是圣女。
然而接下来我预测她接下来会继续每三到四年一张专辑，一个巡演，且音乐始终贴着主流，巡演绝对声势浩大富丽堂皇。然后会多一些secret project和mdna tour中nobody knows me那样不痛不痒的政治关切，同时继续关注lgbt和非洲。接着应该不好有什么大改变，流媒体取代下载这个革新她很可能不会像之前那样紧跟潮流了，很有可能乏力。总之之后就是给自己“艺术家”这个身份贴贴补补。
Madonna永远不会停止，无论是在吸纳新血，寻找新的音乐人还是开拓新音乐风格，她都保有着同时代歌手没有的活力。甚至是她之后的音乐人，如当时与他齐名的四大天后玛丽亚凯莉，惠特尼休斯顿，珍妮杰克逊等都早已淡出公众视线，她却能仿佛没有变老一样不停保质保量地发歌，巡演，拍mv。同时，她的职业生涯涉猎广泛，音乐、电影、广告、时尚。她有过对好莱坞黄金时代的痴迷，也有对早期爵士、摇摆舞的热爱，而往前也有实验音乐、氛围音乐的探索。如果说她早点隐退的话，现在的她可能更有“神话色彩”一点。但是如果在她真正的停下来之后(这可能得等到她死)，再来审视她的事业，会明显地比其他同时代歌手更有深度和广度。
Madonna的生涯至今，可以说是流行文化的缩影。她可能不善于像donna summer，david bowie那样创造流行文化的新闪光点，但不得不说她始终是流行文化里最如鱼得水的人。她一点也不像艺术家，比如从不拒绝谈物质，不拒绝曝光，很少流露depression，更不可能自杀（直觉告诉我她不可能，她要赚钱），也理性多于感性。她见证了流行音乐与通俗文化的许多次革新，从cd取代黑胶，下载取代cd，流媒体取代下载，到“mv效应”的火热，再到摇滚时代落幕，rnb黄金期，欧陆舞曲，电音当道，艺人自创品牌等等。野心，善于经营，敢于创新，可能她不像一个艺术家，更像个商人。比如她的经纪人就曾说过“虽然Madonna从未读过经济学或管理学，但她比任何人都善于经营”。Madonna不同时期带给人的不同且多样的image使得她缺乏像mj，LadyGaga那样的经典形象，但她对于流行文化和唱片工业的迎合和运用自如却使得她现在成为真正的规则创造者。当别的女歌手还为背后的资源抢来抢去、需要讨好男性音乐人才能往上爬时，她已经走上了唱片工业的顶端，这也是她最厉害的一点。（虽然早起好像也靠睡男制作人来抢资源，但是现在终于翻身做主了）毫无疑问随着时间的流逝你会发现她越来越无法定性，她自己就是流行文化的缩影。在她出道的八十年代后，平权运动，性解放，美式文化（大众，快消）逐渐成型，她很好地跟上了流行文化的每一个步伐。她的一生是真正的在规划自己而逐步建立并完善自己的艺术人格与资产的一生。如果是布兰妮是美国梦的代表：甜美，一夜成名，短期内超高曝光度，catchy；madonna则是努力追寻美国梦的人。同理我觉得lady Gaga也是，她们早年在预测流行文化走向、为自己选择标签的时候也许有过十分艰难的时期，但最终搭上了这辆车。不过lady gaga没有madonna那样的野心。如果别的巨星只是某个时代的标志性人物，那她就是跨时代地一路小跑，不肯被镁光灯抛下的那种人。相比许多其他的流行巨星，最有代表性的则是和她同时出道的辛迪劳帕，在首专的爆红后难以再走出自己的新高峰，以及与其他的one hit wonder比较，madonna不停在延长其作为艺人的生命周期，我觉得唯一可以类比的应该是比约克，将Madonna形容为流行界的比约克十分恰当。她的人格完美的契合流行巨星的要求：肚脐主义，重视偶像包装等等。你可能认为她是在生活中也是较为开放的人，但她实际上对于自己的亲女儿管教十分严厉、传统和保守。她永远知道受众需要怎样的形象、市场需要的形象，并将自己包装成这样的形象，并站上舞台。
Madonna的职业生涯可以说是天时地利人和。在她之前唱片工业中的现象级人物如Aretha Franklin、bob Dylan等所处的时代，都未曾拥有像她的年代一样成熟的、稳定的、商业化的音乐工业，而在她之后到如今，一个“每个人都能成名十五秒钟”的时代，传播介质与社交媒体的发展使得每一个突然爆红的流行文化figure都面临着飞速贬值的风险。可以说麦当娜的黄金年代正是对流行偶像、尤其是女性流行偶像最为友好的年代。而在之后，无论这个工业、市场、受众怎么变，其累积的成就与价值都会比其他时代的偶像们褪色地更慢。
madonna已经成为一个符号。madonna本身是圣母玛利亚的别称，（我想起她在创作专辑ray of light时说过全世界只有她和她的妈妈以madonna为姓名）原本宗教意味颇浓，但这样一个女人从已经成型的流行文化中脱颖而出并取代原有的含义。而这其中的对比本身就颇具传奇色彩：一个游离在流行文化中颇具情欲色彩的女星居然有着基督教中圣母的名字，而且这个名字伴随着流行乐坛的起伏，在几十年里都占据着唱片工业顶峰的位置。我记得曾经贴吧中有一个帖子讨论madonna的文化符号。是的，或许madonna不曾拥有像mj、gaga一样impressive的经典形象或标志，但madonna这个名字象征着一种成功的流行文化模式，其长于大部分其他巨星的职业生涯为之后女性甚至是男性都提供了经验和可借鉴的道路。因此，我们常常能听到谁谁谁哪位女明星又想成为下一个Madonna，却很难听到类似于下一个Janis Joplin、下一个Amy Winehouse之类的形容。
Madonna出道以来的三十多年在消费主义社会和产业化的唱片工业、娱乐圈中都是有着极强个人色彩的成功经历。以她为代表的那一代流行巨星，使得流行文化不再需要脱胎于非主流文化，成熟的受众市场与产业模式加快了从投入到产出这一过程，某种演艺形式不再需要从少数人到多数人，反而可以直接投入到广大的市场当中。这也是madonna所代表的流行巨星们真正革命性的贡献。
还有一点很敬佩她。这几年看她的ins经常都是在非洲做慈善，真的把我吓到，时间太久了，感觉像住在非洲一样。包括她收养了一大堆的小孩，但是反倒这个她很少去宣传。
真是个永动机啊。业界榜样
更新2020/8/18
最近几年其实很少关注了，Madame X听了一首和maluma合作的，给我的感觉就是麦当娜这两年是真的很chill，虽然可以说做拉丁流行也是在迎合趋势（不过晚了几步），但她自己现在就基本上算是base在里斯本了，沉浸在西语葡语世界安享晚年。
还有就是之前总统大选的时候麦当娜明确提出支持希拉里，这是很理所应当的。她的职业生涯就是在先于整个社会的白左自由主义思潮慢慢行进。享乐主义、女权运动、平权运动、呼吁关注艾滋病等等，她基本上都先于整个彼时的社会意识。事实是，她第一代女性流行巨星的身份，以及对音乐的取舍，本身就注定了她的新自由主义倾向，或者夸张了说她就是上个世纪末期自由主义与多元文化的一部分。她的存在本身对当时的社会意识就是一种挑战，只不过我们后来才意识到她的一些行为和主张正是左派所要追求的。
因为最近四五年其实基本上不听流行了，所以我还想聊一下，麦当娜身上来自亚文化的一些影响，尤其是在她的早期生涯中。
五六十年代的亚文化或许是以白人为主，但从七十年代末开始到八十年代，黑人文化开始主导地下音乐场景。相较作为Disco和House圣地的芝加哥，以及Techno的诞生地底特律，纽约则是Garage音乐的主场。彼时大纽约地区的地下音乐场景同其他城市一样，少数群体都占大多数，包括以黑人为主的少数族裔和当时境地艰难的性少数群体。虽然这些当时的地下音乐类型其实也会在不同地方演出，但也有着明显的地域性特点。如纽约的Garage，或称Garage House,则是兼具黑人音乐与电子舞曲的特性。或者说正如黑人音乐影响和塑造了流行音乐一样，地下音乐也有着很深的黑人音乐根源。
而麦当娜区别于很多其他流行巨星的一点就是，她当时正是浸淫在这样的亚文化场景中。如她的好友，涂鸦艺术家Keith Hering，便给诞生Garage音乐的Garage Club留下了很多创作。此外，她的Vogue一曲也正是献给纽约当时的Vogue文化，即Vogue舞蹈，在当时的地下同性恋、变装爱好者中广受喜爱，可以参考纪录片巴黎在燃烧。
地下音乐是主流流行音乐的先驱，很多时候会反哺流行乐的发展。而且最主要的一点是，地下音乐场景本身就在打破界限呼吁平等与多元，它源于不同群体不同审美取向的共同作用，且地下亚文化在反抗主流文化的过程中也形成了许多更为前卫的意识、思想和行为准则。所以我们能在麦当娜的音乐中看到不同的亚文化特质，而这些特质正是源于她早年在这些地下场景中的切身体验。
此外，还想谈一下的就是，到了10年代之后，技术改变了我们的生活，尤其是从信息这个角度，流媒体、社交媒体、网红文化等等技术迭新带来的新的文化或娱乐产业模式使得我们真正进入了一个“每个人都能成名15秒”的时代。更多的人也选择以15秒的短视频来消解传统的文化消费模式，而这带来的后果可能是，流行巨星的出现越来越困难。
如果我们在谈论二十世纪哪怕是二十一世纪初不同年代的所谓流行巨星时，我们能感受到的可能只是代际的差异；但我认为在近几年来，单个人物对流行文化创造的影响以及其影响力的持久度都会被爆炸的信息和不断更新的趋势飞速稀释并难以保值。而且娱乐产业的从业者在影响力上也难以和那些self-made的网红influencer相区别。所以个人观点是我们很难再遇到一个能够在这个行业数十年始终站在舆论和关注度顶端的流行巨星。
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说到撩汉高手，相信大家第一时间会想起邓文迪。
坐拥500亿资产的默多克、英国前首席布莱尔、战斗民族的普京大帝，再到西班牙鲜肉男模，邓姐的男伴要么是名流权贵，要么帅气年轻。
不过所长觉得，最该出书的不是邓文迪，也不是萧亚轩，而是61岁身家40亿人民币的麦当娜。
据《每日邮报》盘点，迄今为止她有16段感情，其中，15次对方年龄都比自己小，还有过一段百合绯闻。
前几天被拍到的最新男友只有26岁，也就比女儿罗德丝大3岁。
跟罗德丝男友同框时，似乎还更年轻一些。
这样理解吧，1993年35岁的麦当娜红遍全球，开始创业开唱片公司，也刚刚结束第一次婚姻时，新男友才刚出生。
再看吴奇隆1991年爆红时，刘诗诗在上幼儿园，是不是觉得没啥了？
懂行的知道麦当娜是欧美乐坛大姐大，出道至今发的14张专辑总销量超3亿张，创下了“最畅销女歌手”世界纪录，还拥有最高巡演票房。
不了解的估计只能想起锥形bra，埃及艳后装，或者公然露胸、自爆性事等各种夸张大胆的行为。
在同龄人忙着跳广场舞、遛鸟、催儿女结婚抱娃时，麦当娜还在发新专辑，开世界巡演，养6个孩子，谈N场轰轰烈烈的年下恋爱。
这样的传奇人生，是怎么造就的？
揣着35美元独闯纽约
麦当娜出生于密歇根州一个天主教家庭，在家排行老三，从小就长得像个洋娃娃，备受宠爱。
可惜幸福日子只过了5年，妈妈去世后，爸爸娶了讨厌的保姆，对她的管教愈发严厉。麦当娜恨了爸爸整整十年，也变得越来越叛逆。
上学时，她是全校都知道的风云人物。
绩点高到吓人，自带学霸光环，又劣迹斑斑，像个问题少女。经常穿着奇装异服在走廊上表演侧手翻和倒立，还会在课上掀起裙子，或者把裤袜弄破几个洞，气得老师没办法。
后来麦当娜承认，那时她只是太孤独，想获得更多关注，唯一的慰藉便是拿着爸爸给的钱翘课去上喜欢的芭蕾班。
高中毕业后，她拿下奖学金考上了密歇根大学音乐学院，大二却不顾爸爸的反对辍学，揣着35美元跑到纽约追寻舞蹈梦想。
“那是我做过最勇敢的事”。
最开始，她只是一个舞蹈团里的小角色，只能边打工边跳舞，勉强糊口。
转机发生在1979年，21岁的麦当娜尝试和别人组建了乐队，自己担任主唱和鼓手，在夜店慢慢积攒了一些人气。
后来终于有星探慧眼识珠，将她介绍给华纳唱片公司。有天分，有机遇，麦当娜便能趁机抓住想要的一切。
第一次出单曲，就凭《Everybody》夺下榜单季军，火遍全美。
第一次出专辑《Madonna》，便售出800万张，其中的《Holiday》一举成为全球热门歌曲，这样的成就可不是一般人就能达到的。
而麦当娜的新人生，似乎才刚刚开始。
她代表了一个时代
1984年，第二张音乐专辑《宛若处女》（Like a Virgin）诞生，独特的摇滚风格、大胆的表演、吸引眼球的造型让专辑又一次登上许多国家的排行榜。
虽然有人评价身穿吊带丝袜的她在贩卖色情，是“Unapologetic Bitch”（不知廉耻的贱人），但这没有妨碍她红遍全球。
之后每一张专辑都火得一塌糊涂，涉猎的音乐类型也让99%的歌手难以企及——R&B、成人抒情、电音、乡村、爵士、说唱、摇滚……麦当娜都玩遍了，一直在引领业内潮流。
1987年6月，麦当娜在日本大阪开展了第一次世界巡演。
如今已花甲之年，当年齐名的的大神们逐渐隐退、逝去，她却依旧活跃在舞台上，且不断刷新票房记录。
唱歌、跳舞、下腰劈叉说来就来，身材跟体力都好得一如当年。
不止音乐成就高，麦当娜也在不断探索其他领域。
1991年，大胆出演《与麦当娜同床》（In Bed with Madonna），详细记录了90年准备巡演的经过，披露了不少隐私，引发巨大争议。
1996年迎来代表作《贝隆夫人》，电影以音乐剧的形式展示了阿根廷前第一夫人Evita一生的跌宕起伏，可以说是经典中的经典。
麦当娜也凭借这个角色，获得了金球奖“最佳音乐剧女演员”奖，无数人为她痴狂。
除此之外，她还出过书，导演过电影，从没停下过学习和尝试新事物的步伐。
所以才有粉丝说，有些歌手无论多红，代表的都只是明星，而麦当娜则代表了一个时代。
向世俗规则提出挑战
可惜的是，无论在哪，一个女孩太大胆总会遭人非议。而麦当娜何止大胆，80年代她就穿超短裙、渔网袜、胸衣外穿，还漂白了头发。
在写真书《性》中刊载全裸照片，肆意地展示身材。
2003年的 MTV 音乐视频大奖上，唱到一半和“小甜甜”布兰妮开始接吻。
因为媒体时常报道她的情史，从没停止过对私生活的窥探，她一不做二不休，专门出了一本书叫做《性》，“让你们一次看个够”。
随便抽出来一张照片，都尺度大的令人咂舌。
她就是这样一个不惧他人目光，随性做自己的人，抓马的审美一直走在时代前沿，也在用行动来对抗隐形的男女不平等。
为什么男歌手Prince整天穿着渔网袜高跟鞋，涂着口红光屁股到处跑都没人judge，女星穿着低胸装就变成了贩卖色情？
她不服输，当然要挑战错误的世俗规则。
最新恋情能维持多久？
感情方面，麦当娜信奉及时行乐，开头说了她有过16段恋情，但只经历过两次婚姻。
1984年拍摄《Like A Virgin》MV时，在片场跟小2岁的导演肖恩·潘一见钟情，相遇6个月就火速结婚。
当时麦当娜爱他爱的很深，1986年还专门为肖恩写了专辑《True Blue》，夸他是全宇宙最酷的男人。
热恋期过后，问题逐渐显现。俩人不是三天两头靠家暴互殴上头条，就是以夫妻档身份贡献了烂片《上海惊奇 Shanghai Surprise》，票房扑到不能再扑。（豆瓣评分只有4.9）
再加上麦当娜有很多男性朋友，吃醋嫉妒的肖恩各种疑神疑鬼，1989年俩人便正式离婚，给4年婚姻画上了句号。
离婚后，麦当娜与政客小约翰·肯尼迪、女喜剧演员桑德拉·伯恩哈德都传出过绯闻。
紧接着，1989年她栽到了“好莱坞头号情圣”——比她大21岁的演员沃伦·比蒂手里。
据说伊丽莎白·泰勒、费雯·丽、碧姬·巴泽（从左至右）等绝世美人都被他俘虏过，麦当娜也是其中一员。
曾有八卦记者出书《沃伦·比蒂如何引诱了美国》，书中统计共有12775个女人跟他睡过，足以见这个“叔叔”魅力多大。（忙得过来吗？）
不过没多久两人就分手了，麦当娜把原因归结于时机不对，“当时他准备好了，而我并没有完全准备好。”
后来麦当娜认识了小她13岁的说唱歌手2Pac，据说还试图为他生个娃。
小3岁的NBA球星丹尼斯·罗德曼也曾拜倒在麦当娜石榴裙下。
1994年麦当娜在纽约中央公园慢跑时，邂逅了健身教练卡洛斯·里昂，两人感情维持了3年，有传言称他们已经订婚。
但1997年他俩的女儿Lourdes出生几个月后，感情戛然而止。
1999年，第二任丈夫盖·里奇出现在麦当娜生命中，两人很快认定对方，6个月后在苏格兰的城堡举行了婚礼。
后来麦当娜生下了儿子Rocco，一家人甜甜蜜蜜。
然而盖·里奇总被人称作“麦当娜老公”，才华横溢的他自然不甘心，他尤其不满妻子坚持开世界巡演，这就意味着没多少时间能陪自己跟孩子。
一个向往更广阔的事业，一个喜欢安静的家庭生活，观念分歧的两人最终2008年12月正式离婚。
这次婚姻之后，麦当娜发誓宁愿被火车撞死也不愿再结婚，从此便开始疯狂收割小鲜肉。
从歌手、篮球明星再到舞蹈演员，年龄差从3岁到30多岁，几乎所有人都被麦姐迷得神魂颠倒。譬如小18岁的棒球球员艾力士·罗德里奎兹。
还有小29岁的男模吉瑟斯·鲁兹，一双蓝色大眼深情迷人。
本来男方寂寂无名，恋情公布后直接一飞冲天，开始给Dolce & Gabbana、Pepe Jeans等各路大牌走秀。
没办法，谁让人家是麦当娜男朋友呢？
2年后，俩人的共同话题越来越少，麦姐果断提出了分手。
抛弃吉瑟斯没多久便传出了新恋情，这次是比她小29岁，当时只有23岁的法国舞蹈演员布拉西姆·赛巴特。
一个英语不流畅，一个不会说法语，但语言障碍在荷尔蒙面前根本不值得一提。
后来俩人还是说了拜拜，具体原因不清楚，只知道分的很难看。据说谁要在麦姐面前提他的名字，麦姐就会生气得想打人。
1个月后，26岁的荷兰舞者蒂莫·斯蒂芬斯进入麦姐怀抱，可惜8个月后恋情又一次戛然而止。
2016年，她开始约会25岁的模特阿巴巴卡尔·索马霍罗，最后的分手理由是他对麦姐的孩子管教太多。
后来，麦姐马不停蹄地恋上了31岁的葡萄牙模特凯文·桑帕约。
颜值跟身材又是一顶一的好。
后来就是现在的26岁新男友阿拉玛利克·威廉姆斯，最开始是街头艺人，后来加入了太阳马戏团担任舞蹈演员，再之后就成为伴舞兼编舞，从2015年起就和麦当娜一起巡演。
不知道这回恋情又能持续多久？
突然想起那句话，除了萧亚轩的男朋友，只有麦当娜的男朋友能永远年轻。
麦当娜有次被问到“多小的男朋友对你来说会太小？”，她豪迈回答：“只要他能自己穿衣服就行。”
比起同等年龄又胖又秃头的男人，显然弟弟们魅力更大。
骨子里的善良
叛逆，浮夸，多情，这些都是麦当娜的其中一面。但要说最不为人知的，其实是善良。
截至2018年她身家已高达5.8亿美元（约人民币40亿），是美国最富有的女歌手。一直以来，她也有自己的慈善事业，而且不是三分钟热度，只为名利发通稿的那种。
自2006年第一次去马拉维以来，便创立了慈善组织“帮助马拉维”，建了10所学校还有第一家儿童医院，为孩子们送去了切实的温暖与关爱。
她在当地领养了4个小孩，分别是 David、Mercy、Esther、Stella，视为己出。
一直以来很多人都对麦当娜有误解，诟病她低俗下流，或许就是她太离经叛道，不符合世人对女性温柔低调审美标准的缘故。
但从今天来看，她其实在用前卫的做法和思想在引领大家，比如80年代就敢于直接在舞台上提出”safe sex“，支持同性恋，确实需要很大的勇气。
在所长看来，不光在音乐领域，她在其他方面也是一个有很强影响力的一个icon。
61岁依旧热辣性感的她身体力行地告诉大家，年龄从来不是一个限制，没有人能规定什么年龄能做什么事。除了你自己。
希望你也有不被年龄束缚，任何时候都不惧他人目光的勇气。
