有哪些经典款设计师椅子？

这事儿得说到Jon Snow复活也不一定说的完啊。

先说说之前整理过的一些大师椅子，此贴会长期更新。

了解了这些椅子的来龙去脉，基本上一战后西方著名设计大师的名字都能过一遍了。

除了讲讲背后各种好玩的设计师八卦外，也希望能给家里想添置椅子的旁友多点参考。

因为以上大部分椅子都是多年全球爆款，可以在不少地方找到致敬款复刻款仿款等等，放在家里实用美观又提气。

1、天鹅椅

既是建筑师又是设计师的阿诺雅各布森在1950年代设计了三把经典的椅子，天鹅椅、蛋椅和蚂蚁椅。

上面这把就是天鹅椅，最早是为哥本哈根皇家酒店设计的椅子，由丹麦家具设计公司fritzhansen量产，今天依然有卖。

它很适合被放在书房，阅读角或作为客厅单椅使用。

2、Z chair

Z chair，设计师是Poul Jensen，Midcentury Modern风格的家居。

另外，Facebook的办公室里有很多Z chair，每次去都想扛一把出来。

3、蚂蚁椅

蚂蚁椅，上面讲过的阿诺雅各布森在1950年代设计的又一把经典的椅子，最早是为丹麦一家制药公司食堂设计的。

大师那会儿真是接活接到手软啊。最早的时候，这把椅子是三足的，后来有人表示三足不太稳，就改进成四足。

这把椅子卖得特别好，尤为餐馆老板心头好，十把叠起来也没多高。

在家庭里，用的最多的就是餐厅啦，靠边长书桌来两把也不错。

4、伊姆斯椅

伊姆斯椅（Eames chair），设计者是著名的夫妻档设计师Charles和Ray Eames，他和她老婆都特别会做椅子，设计了很多经典款，以后慢说。

下面这个是Eames塑料椅家族中的摇椅版，被纽约MOMA博物馆收藏。

这款椅子有各种不同的颜色，已在京沪各大咖啡馆刷街多年。在家里，如果你有个稍微有点空间感的正经餐厅，当餐椅用最好。

5、复古总裁椅

上面这把蓝色的椅子是『Excutive chair』，总裁椅。不是沙里宁的总裁椅，是名为Jara的一对美国南加州夫妇自己设计的。

这几年mid century modern火得不要不要的，南加作为发源地有大量的Vintage，于是他们就一边做二手翻新，一边设计自己的复古款。

这把椅子以及系列沙发，很像一款红遍全球的『诺尔沙发』，是一位美国女建筑师Florance Knoll在1954年设计的， 下面这张图里白色的就是。这款沙发非常大众脸，最大的特点就是百搭。

6、The Chair

这把椅子叫“The Chair”，wait——什么意思？！是只有这把椅子配叫椅子么？

这是设计大师汉斯·瓦格纳（Hans Wegner）的作品，作为丹麦的设计巨匠和伟大木匠，他一生设计过300多款椅子。

1960年总统大选时，肯尼迪和尼克松要进行电视辩论，因为肯尼迪背痛，主持辩论的哥伦比亚广播公司就给他选了这把PP503。

这次辩论过后，PP503因为被肯尼迪坐过，就升级为“The chair”了，也有人叫“总统椅”（可见当时的肯尼迪在美国人民心目中的地位大概相当于“The president”了吧）。

这把椅子也是咖啡馆的刷街款，适合1 vs 1谈正事。用在家里，宽敞的餐厅非常合适，也可以摆一把坐在书桌前体会一下运筹帷幄。

7、Cherner side chair

Norman Cherner在1958年设计的Cherner side chair。

又是一款1950年代的椅子，美国建筑设计师Norman Cherner的作品，扶手的曲线真是优美。

当时各位设计师似乎在比赛谁能把木条弯得更美，这款几乎在炫技。这款边椅有个无扶手的姊妹款，也是小细腰，跟上次介绍的蚂蚁椅很像，但气质非常不同。

用在家里，可以跟无扶手的小细腰配合着放餐厅，也适合摆在卧室里，兼做不正经的办公椅和床头椅。

8、蝴蝶椅

个人特别喜欢的蝴蝶椅，随意，轻便，有设计感，关键还特别舒服。它又叫BKF椅，BKF分别代表三位设计师。

这把椅子有两个萌点，一是它是在阿根廷的布宜诺斯艾利斯设计出来的。最初版的钢架比较粗，没有这么neat，二战中因为钢材短缺停产了好一阵儿。

二是，1943年的时候，MOMA馆长花了50美元买了两把BKF椅，一把给MOMA收藏了，另一把因为他爹刚好在装修就送给他爹了，他爹的房子可不是普通房子，就是建筑师赖特著名的流水别墅！

这把椅子特别适合摆在客厅取代armchair，或者卧室角落，丢块羊皮或者抱枕上去，别人乍一看不就是个钓鱼凳么，谁躺谁知道。

9、PK椅

PK是丹麦设计师Poul Kjaerholm的姓名缩写，所以他设计的系列都被冠以PK+编号。

下面两张椅子分别是PK9和PK22。

这两把是提到极简我就会想起来的椅子，都诞生于上世纪50，60年代，PK9更晚一些。

50，60年前做家具的北欧大师，要么本身是技艺卓群的木匠，要么是（接不到活）转行的建筑师。PK勉强属于前者。

他最早是个木工学徒，后来进了一所哥本哈根艺术技校，娶了建筑师老婆，一举走上人生巅峰。不光开始辗转在各学校任教，还成功设计了好几件传世家具。

PK特别热爱新材料，尤其是不锈钢。这把PK22椅，是没有焊接点的。固定整把椅子支架的内六角螺丝，原先是用在一战飞机上的。

PK9因为看着像郁金香，那会也有人叫“郁金香椅”，但其实名字更响的郁金香椅并不是这一把。

下面这张图是PK自己的家。

两把椅子很显品质，但都适合比较大且明亮的空间，极简当然适合，MCM，北欧，复古美式也能搭。

无论你家客厅是地板，花砖地，大理石玻化砖地，这种线条洗练具有漂浮感的桌椅，都能很好地中和房子的浮夸感。

10、钻石椅

钻石椅最早是下面那样，是纯粹用金属焊接而成的椅子。设计者是美国设计师哈里·别托亚（Harry Bertoia）。

一张铁网，电镀抛光，外加两只脚。闪闪发光，状似钻石。室内室外用很多年也不显旧。

有人问哈里为毛设计了这么一张椅子。他反问，你看看它，不像个雕塑吗。

别托亚出生在意大利，15岁来美国看望移民到底特律的哥哥就爱上了美国，先上了个技校学习首饰制作，后来又去了著名的The Cranbrook Academy of Art。

在那里他结识了许多大师，其中就包括伊姆斯夫妇，伊姆斯夫妇有把著名的夹板椅子的金属构架，就是他设计的。

大师也爱扎堆出现啊，真是，怎么不匀点儿到现在呢。

哦对了，钻石椅自从1950年通过诺尔公司量产以来，热销全球！

于是他的设计者别托亚有钱全身心投入雕塑创作了。设计师做到这境界，真是服了。

很适合放在户外，也可以摆在家里一角当雕塑，适合极简路线。

11、Thonet 14号椅

这张椅子是大名鼎鼎的索耐特14号椅，毕加索和卓别林都坐过。

后来MUJI又搞了个同样大名鼎鼎的复刻版，如下：

之所以拿出来说，是觉得这种弧线优美的曲木椅其实挺适合拿来搭配现在流行的新中式，心意相通啊。

12、沙里宁椅

一把由沙里宁设计，但不太有名的椅子。他最有名的应该是郁金香椅，子宫椅，以及一些办公椅。

这把呢，虽然不是专门为办公设计的椅子，但是工作强度不大的Home office用用还是可以的。

沙里宁在设计史里真是个重要的名字。

设计椅子的叫Eero Saarinen，是个冰岛人，他爸老沙里宁是个著名建筑师，来美国后干了一件伟大的事情，就是创立了著名的The Cranbrook Academy of Art。

上面提到的那位做钻石椅的Harry Bertoia，伊姆斯夫妇以及他儿子小沙里宁都毕业于这所学校。

恩，厉害的人都该去办所学校！

13、Paulistano chair

设计者是位曾经得过普利兹克的巴西建筑师，Paulo Mendes da Rocha。

这把椅子是他给圣保罗一个体育俱乐部设计的。轻盈，舒服，实用，成本低。

那会他对钢管舞，哦不，对钢管感兴趣，1950年代嘛，钢管什么的都算潮流新材。同时发现美洲印第安人编织的手工吊床很舒服，就想用钢管做支架，借鉴类似吊床的工艺做主体。

于是他让自己的老婆缝布料，和钢管材料试验了很多次，设计出这把椅子。

哎设计师娶个好老婆真重要。

它的座椅和靠背用的是一块布料，要和钢管无缝贴合，不那么容易。

和蝴蝶椅一样舒服，被一家法国设计公司重新生产后，提供了6种颜色的皮革和10种颜色的帆布，这些用钢管，铁网，不锈钢架的椅子覆皮之后，都非常有质感。

但蝴蝶椅单只放好看，这个椅子两只一组才棒。

还有一堆椅子没说，会在这里长期更新，图片太多贴得头都昏了，若哪里有差错请多指教。

其实应该让自己会做椅子的 @王昊诚 来说。

这个问题回答清楚感觉好宏大，涉及到政治、经济等诸多问题。设计史课上睡的觉现在来找我算后账了。班门弄斧答一发，权当整理资料，请各位大神不吝赐教。

题主问到的是设计师椅子，个人认为可以从工业革命画一条线，在工业革命之前，生产方式大都以手工作坊为主，艺术、建筑甚至室内装饰等大都服务于各种统治阶级，有着森严的形制，无论是帝国风格、洛可可、巴洛克到再往前的哥特、罗马、拜占庭风格。所有的风格无非是取悦当时的统治者，都是不计成本的生产方式。

直到工业革命的兴起，资本主义基本消灭了封建主义，社会实现了从传统农业社会转向现代工业社会的转变，机器代替了手工劳动；工厂代替了手工作坊，资本主义追逐利益的本性促使他们必须注重优化生产流程和工序以提高生产效率、控制成本，开拓市场，才产生了真正意义上的现代设计。

我试着按照时间顺序梳理一下这些在设计史上令后辈设计师永远仰望大师们的作品，如有遗漏请大家补充。

1855年，14号椅子 迈克· 索耐特 （Michael Thonet）

索耐特是个奥地利木匠，经营着自己的家具厂，此大神从1830年开始，就致力于弯木工艺的开发，甚至收购了一家胶水厂，从最开始的压力压弯到后来的蒸汽加热压弯，不断的提升和改进生产工艺。

最著名的索耐特椅子，是1859年设计、生产推出的索耐特14号，由6块蒸汽挤压曲木、10枚螺丝和2个垫圈组成，价格低廉且制作快捷，体型轻盈又经久耐用，加上易于组装和运输等优势使其速成为19世纪最为成功的工业产品之一。被称为“椅子中的椅子”，从那时候批量生产，长久不衰，到1930年为止已经生产了3000万把，1867年举办的巴黎世博会授予索耐特14号椅子金奖。

索耐特通过技术革新，使椅子同时具备了手工制作的美感和大规模机器生产的便利性，堪称现代家具设计鼻祖。勒.柯布西埃、理查德.迈耶等设计大师都是14号椅子的忠实拥趸。

索耐特公司目前仍在以家具为业，这是他们的网站，有兴趣可以看看。THONET: Mรถbeldesign mit langer Tradition

1899年，小胡桃木椅 理查德·雷迈斯克米德

1899年，德国一家钢琴制造商委托理查德·雷迈斯克米德为其设计一间音乐室及音乐室里的椅子。这把被称为“小胡桃木椅”的椅子设计了前大后小的梯形坐面，并覆以皮革，提升舒适感，椅子腿从上到下逐渐变细，减轻了椅子的体量感，前腿下部到后腿上部做了一根支撑，形成两个三角形结构，很好的固定了椅子的腿、坐面及靠背，轻巧坚固而不拖泥带水。

1902年 高迪 Casa Calvet扶手椅

Casa Calvet扶手椅高迪于1902年为他的第一个住宅设计项目而设计的，由古老传统的手工橡木雕刻工艺制作而成，Casa Calvet扶手椅打破传统观念，反对对称形式，极具骨感，似乎马上就要行走似的。心形靠背、脊柱式支撑、弯曲的扶手臂、带有膝关节突出般的椅腿、乃至球茎形的椅角，无不透露出一股生气。Casa Calvet扶手椅椅座与靠背同人体几乎完美贴合，它的工艺见证了那个昔日文化气息十足、站在潮流前沿的建筑之都巴塞罗那，并已成为世界艺术文化长卷中的一抹亮色。

1902年 马金托什 高背椅

马金托什是英国格拉斯哥（苏格兰首府）一位建筑师和设计师。他的设计具有鲜平面设计特征，特别是他的几何形态和有机形态的混合采用，简单而又具有装饰味道的平面设计特征，将简单的直线，通过不同的编排、布局、设计，取得非常高的装饰效果，改变了只有曲线才是优美的“新艺术”运动的设计原则。

高背椅是马金托什最著名的设计。采用机械化的形式、接近现代风格的简单几何形态和黑白色设计，为设计的进一步发展开拓了一种积极的可能性。是工艺美术时期与现代主义时期的一个重要的衔接式的人物，在设计史上具有承上启下的作用和意义。马金托什是作品中常常可以看到日本传统风格的影响，所以此人的作品在日本大受欢迎，高背椅的复制品在日本依然有着不错的销量。

瓦格纳(1841～1918)原来擅长设计文艺复兴样式的建筑。19世纪末，他的思想开始转变，提出新建筑要来自当代生活，表现当代生活。维也纳邮政储蓄银行高6层，立面对称，墙面划分严整，仍然带有文艺复兴式建筑的敦实风貌，但细部处理新颖，表面的大理石贴面板就用铝制螺栓固定，螺帽坦率地露在外面，产生奇特的装饰效果。银行内部营业大厅做成满堂玻璃天花，由细窄的金属框格与大块玻璃组成。两行钢铁内柱上粗下细，柱上铆钉也袒露出来。大厅白净、简洁、新颖。

此位大神还拓展了传统建筑师的职责范围。一手包办了包括：地板、墙板、地毯、散热器、灯具、钟表、门把手、书桌、开关、凳子、凳子、椅子、衣柜、货架等的设计，以及选择材料和施工方法等，因为他的成本意识，最大限度地提高了运营效率。

我们可以很清楚的看到楼梯扶手的工艺及材料和椅子的工艺、外墙石材和室内柱子上的铝板及家具侧板的固定方式都如出一辙，金属方管家具现在依然是市面上很常见的。这种从外到内一体化的设计，既可以保证设计风格的统一，还可以统一材料、加工工艺，降低施工难度及造价，在现代设计中都具有很强的参考意义。

爱奇艺上有关于这座建筑的纪录片，感兴趣的可以看看。

1907年 约瑟夫.霍夫曼（Josef Hoffman） 用来坐的机器（Sitzmaschine） 728椅子

约瑟夫·霍夫曼(Josef Hoffmann,1870-1956)， 早期现代主义家具设计的开路人，是上面这位大神的学生中家具设计方面成就最大的设计师。他为机械化大生产与优秀设计的结合作出了巨大的贡献。

这把名为“Sitzmaschine”（意为“用来坐的机器”）的椅子是约瑟夫·霍夫曼为波克斯道夫疗养院疗养院内豪华的健康温泉洗浴馆而设计的。这把椅子自身也具备机械化的功能，其靠背的倾斜角度可以调节，由扶手后方带有球状疙瘩的小立柱支撑。

1907年，霍夫曼参与了位于维也纳克尔特纳大街22号的蝙蝠歌厅设计。这次的项目不仅仅是室内装饰，还包括了家具、餐具甚至服务生胸牌的设计。霍夫曼在这个项目中最杰出的贡献无疑就是这款造型简洁利落的728号椅了。这些椅子摆放在同为霍夫曼设计的同样简洁的小圆桌的四周，豪不矫饰的设计风格完美地衬托也歌厅其他部分的装饰所体现出来的华丽的青年风格。

1914年 凯尔·柯林特 FAABORG CHAIR

凯尔.柯林特是丹麦现代设计派的开山鼻祖。1924年，柯林特组建了哥本哈根皇家艺术学院的家具设计系，并长期出任教授及系主任，面目全新的丹麦设计学派也由此而来，他的设计也大受中国明清家具和英国乡村家具的影响。

Kaare Klint重新设计了大量18世纪英国的家具。FAABORG CHAIR是专为FAABORG博物馆设计的,并在1914年--1923年间产生了大量的变形设计。

1918年 格里特·托马斯·里特维尔德(Gerrit Thomoas Rietveld) 红蓝椅

红蓝椅是风格派最著名的代表作品之一。它是家具设计师里特维尔德受《风格》杂志影响而设计的。里特维尔德的红蓝椅对包豪斯产生了很大的影响。红蓝椅于1917-1918年设计，当时没有着色，着色的版本直到1923年才第一次展现与世人。

这把椅子整体都是木结构。15根木条互相垂直，组成椅子的空间结构，各结构间用螺丝紧固而非传统的榫接方式，以防有损于结构。这把椅子最初被涂以灰黑色。后来，里特维尔德通过使用单纯明亮的色彩来强化结构，使其完全不加掩饰，重新涂上原色。这样就产生了红色的靠背和蓝色的坐垫。

这款红蓝椅具有激进的纯几何形态和难以想像的形式。在形式上，是画家蒙德里安作品《红黄蓝相间》的立体化翻译。该画家以利用处于不均衡格子中的色彩关系达到视觉平衡而著称。

终于说到了1919年，这一年一个叫格罗庇乌斯的人在德国魏玛创办了一所叫做包豪斯的学校，她的成立标志着现代设计教育的诞生，时至今日，我们大一学习的三大构成都是包豪斯的主要教师约翰尼斯伊顿所创立的。包豪斯师生可谓群星璀璨，集合了当时最优秀的学者和学生，对世界现代设计的发展产生了深远的影响。

1925年 马塞尔·布劳耶 瓦西里椅 切西卡椅

瓦西里椅

设计大师马歇尔·拉尤斯·布劳耶于1925年设计了世界上第一把钢管皮革椅，为了纪念他的老师瓦西里·康定斯基，故而取名为"瓦西里椅(Wassily chair)"。他采用钢管和皮革或者纺织品结合，还设计出大量功能良好，造型现代化的新家具，包括椅子、桌子、茶几等，得到世界广泛的欢迎。他也是第一个采用电镀镍来装饰金属的设计家。关于金属家具，布劳耶写道：“金属家具是现代居室的一部分，它是无风格的，因为它除了用途和必要的结构外，并不期望表达任何特定的风格。所有类型的家具都是有同样的标准化的基本部分构成，这些部分随时都可以分开或转换。”这篇发表于1928年的文章，显示了包豪斯有关家庭用品的设计思想，已经超出了它最初的以手工艺为基础的出发点，1925年至1928年布劳耶设计的家具由柏林的家具厂商大批投入生产，同时他还为柏林的费德尔家具厂设计标准化的家具，这种标准化的家具生产方式为现代大批量的工业化的家具制作奠定了基础。

1928年 切西卡椅

马歇尔·布劳耶也因此被称为“钢管家具之父”。他的功能主义家具简练到让人们忽视了这些家具居然是大师作品，时至今日，很多家具厂都依然在生产这些产品，我觉得他应该被各个办公家具厂当做财神供起来才对。每一个上过班的人都不会对这些家具感到陌生。

类似的设计还有马特斯坦1926年设计的S33椅子。

1929年 阿尔瓦·阿尔托 帕伊米奥椅

阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto, 1898~1976，全名为Hugo Alvar Herik Aalto）是芬兰现代建筑师，人情化建筑理论的倡导者，同时也是一位设计大师及艺术家。

帕伊米奥椅是他在设计帕伊米奥结核病疗养院时候专为医院设计的，阿尔托认为治疗环境是医师和建筑师共同作用的结果，他们都对治疗起直接的作用。阿尔托总是把“小人物”的利益作为衡量建筑的标准。在设计中每一个细部处理都是从环境与生活出发，尊重医生的意见和心理学的研究成果，同时结合自己在医院的亲身体验。因此他在设计著名的帕米欧椅时没有按照工业生产的标准或者审美的要求，而是从如何使病人的呼吸更顺畅更舒服的角度设定椅子的弯曲程度。在材料上也舍弃了当时已经大行其道的钢铁，采用了热弯桦木及多层板，避免缺少光照而造成的冰冷的感觉。这件造型简洁而又使用方便的家具被认为是对国际主义风格的修正。

1929年 柯布西耶 躺椅

柯布西耶躺椅(Chaise Longue chair LC4)是1929年由柯布西耶设计的，柯布西耶躺椅结合了Le Corbusier、Pierre Jeanneret、Charlotte Perriand三个著名设计师的设计观念，设计灵感来源于原始的弓形不锈钢的弯曲形，而且椅子一共有脚架和椅身上下两部分组成，可以随时调整坐躺的角度。是躺椅的代表作，人可以躺在上面看书或者睡觉，看书的时候可以调高头部，看书累了，可以调平角度躺在上面小憩，如去掉基础构架，则上部躺椅部分甚至可当作摇椅使用。柯布西耶椅是是优雅生活的象征，是美国著名的现代艺术博物馆MOMA最重要的收藏品之一。

1929年 密斯凡德罗 巴塞罗那椅

密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies Van der Rohe），德国建筑师，（1886年3月27日－1969年8月17日）也是最著名的现代主义建筑大师之一，与赖特、勒·柯布西耶、格罗皮乌斯并称四大现代建筑大师。他是包豪斯的第三任校长，无数设计师时刻挂在嘴边的“少就是多”是他最为著名的理念。密斯在处理手法上主张流动空间的新概念。

巴塞罗那椅由设计师密斯在1929年巴塞罗那世界博览会上，为了欢迎西班牙国王和王后而设计，同著名的德国馆相协调。

同样是养活了一大批家具厂的经典家具，有土豪老板表示他需要一个有品位的现代风格的大堂的时候，我就搬出巴塞罗那椅救场。

1930年 密斯凡德罗 布尔诺椅

依然是密斯大神，布尔诺椅是密斯为捷克布鲁诺市的Tugendhat大宅设计了这款椅子，设计者用这个城市命名，布尔诺椅就这样腾空出世了。Brno Flat Chair（布尔诺椅）精致的弧形椅架，线条简洁而又充满了现代美，镜面抛光的不锈钢椅架放置在传统的木地板上，强烈的对比而令人难以忘却，而且坐椅平滑，很有动感，让人使用后赞不绝口。后来，它更多地被使用在办公场所，漂亮、实用就是它风靡至今的原因。同样是养活了一大批家具厂的经典家具。

1934年 布鲁诺·马松 皮革条椅

布鲁诺·马松，Bruno Mathsson(1907-1988年)，瑞典著名家具设计大师。马松出生于瑞典小城瓦那穆(Varnamo)的一个木匠世家，到他已是第五代传人，从未受过正规教育，聪敏好学，从小就在父亲的家具作坊当学徒，并在以后整个一生中都在那里工作。

马松设计的最引人注目之处就是简单而优美的结构所形成的一种轻巧感，而材料的选择也构成独特的气质。他是现代家具设计师中最早研究人 体工学的先驱者之一。他的椅子的造型实际上是随人体形状而来的，这方面他受丹麦设计师柯林特的影响。将家具的设计建立在对人体的研究上，从研究人体结构和姿势与家具的关系着手，全身心投入到椅子的设计中去。他利用胶合弯曲技术设计的外形柔美，坐着舒适的椅子，成为瑞典乃至北欧家具的经典。他的设计原则就是：技术的开发与形式相结合，遵循功能主义的设计原理。

1934年 格里特·托马斯·里特维尔德(Gerrit Thomoas Rietveld) Z形椅

前面介绍的红蓝椅的作者的另外一款经典作品。整张椅子被简化成4块通过榫卯及钉子拼接在一起的木板。

1938年 霍尔赫•菲拉里•阿尔多伊蝴蝶椅（Hardoy butterfly chair）

[原创]Butterfly Chair蝴蝶椅和三个被人遗忘的设计师 设计师名字不祥，我手里的资料和网上查询的有很大出入，敬请高手指正。

一般称为Butterfly Chair的Hardoy（事实上很少人知道其名为hardoy），为皮制悬挂式椅，是由三位阿根廷籍设计师：Bonet, Kurchan, and Ferrari-Hardoy, the Edificio Charcas 共同操刀。为了对他们三人表示敬意，也有人将Hardoy称之为"BKF"。其实三人当时负责设计阿根廷布宜诺艾利斯的一座公寓：Edificio Charca时，为了与公寓作配搭，因而另外构想了这张Hardoy Chair，没想到 ，这张椅却大受欢迎，一直到现在许多地方都可以找到。

1939年 阿尔瓦·阿尔托 扶手椅406号

设计了结核病疗养院的那位大神的另一款作品。依然是热弯的木结构和织物的结合。

1944年 野口勇 三角茶几

日裔美国人野口勇(Isamu Noguchi,1904－1988年)是20世纪最著名的雕塑家之一。野口勇是个勇于跨界的艺术家，最早尝试将雕塑和景观设计结合的人，他的设计将东方的空间美学，融入到西方的现代理性当中，充满了传统和现代融合的大胆创新。野口勇设计的著名家具——三角茶几。它像雕塑般的桌脚由实木制成，配上水滴状的玻璃桌面，带来让人惊奇的视觉效果。一经面世既被时任赫曼米勒（HermanMiller）品牌艺术总监的乔治·尼尔森（George Nelson）推向市场，在60多年后的今天仍然是世界上最热销的咖啡桌(茶几)之一。

值得一提的是野口勇在年轻时代来中国游历，与齐白石一见如故，有过很多交流，野口勇也有许多水墨画留世。

1945年 中岛胜寿（George Nakashim） 扶手椅

和野口勇一样，中岛乔治是个日裔美国人，是美国最有名的木匠和第一代studio furniture designer的代表人之一。他对木材的研究已经到了一种出神入化的境界，他的《the soul of a tree》一书从书名即可看出他对树木的痴迷。 中岛乔治一生所有的作品，木材完全自然地呈现着它原来的质态，他可以一次又一次地刨光、抛光，但是，他不在木材上使用油漆。树木的原来形状，大量大面积地完整地保留，树的年轮，树瘿，仿佛雕塑似地成了一张椅子的主要特征。

数年前，在乔布斯的家中，坐在最喜爱的中岛乔治的椅子中，罕见的对纽约时报大谈自然，品位，桀骜不训的精英主义。这是乔布斯的产品哲学，也是 中岛乔治 的工艺哲学。

1945年 柳宗理 蝴蝶椅

蝴蝶椅是柳宗理于1945年推出的，用两片胶合板连接而成。形体简洁优美。

1940~1949年 芬•祖尔 鹈鹕椅\45号扶手椅\酋长椅

芬•祖尔是 20 世纪最重要的家具设计师之一。不过，Finn Juhl 从小的职志并非建筑师或家具设计师，而是当个艺术史学家。但因父亲反对，后来才选择到丹麦哥本哈根皇家艺术学院、读建筑。Finn Juhl 虽然没有受过任何工业或家具设计的训练，但他却自诩是个「家具设计师」而非「建筑师」。

温婉可人的鹈鹕椅是芬·祖尔的第一个作品，刚问世的时候恶评如潮，从40年代起，开始对许许多多的国外家庭产生影响。不同於当时丹麦设计习用的橡木，Juhl选用柚木和其他深色木材做为家具设计的媒材；而面对当时引领潮流的实用主义，Juhl也并未向其靠拢，反而另辟蹊径，强调工艺精神，小量生产。为纽约现代艺术博物馆 MOMA 所珍藏。

45号椅

芬·祖尔的作品是对制造工艺的极大考验，纤细的形体却需要复杂的榫卯结构连接，整个椅子如同一座精巧的雕塑。酋长椅（Chieftains Chair）则是在 1949 年时与工匠 Niels Vodder 合力打造的创世巨作。他自己是这么形容这张单椅的：「这把椅子的工匠创意和技法如同艺术雕塑，它不只是一件空间中的工业产品，其姿态更自成一格地完整了空 间。」它独特的设计原理：对角线框件所形成的侧框三角结构，并援用45 号椅将椅座与靠背从椅框分离的造法，加上马鞍状扶手、盾牌造型椅背，至今都被认为是丹麦最有创意的设计之一。

1952年 雅各布森 蚂蚁椅\蛋椅\天鹅椅

雅各布森〔ArneJacobsen1902--1971〕，20世纪丹麦著名建筑师，工业产品与室内家具设计大师。

蚂蚁椅是雅各布森1952年为诺沃公司设计的，因形似蚂蚁而得名。椅子采用胶合板做坐面和靠背，钢管做腿，形体轻巧活泼，加工工艺简单，成本低廉。堪称胶合板家具的经典之作。最初的蚂蚁椅只有三条腿，后来发生了因为椅子翻倒事故，便改变成了现在的四条腿样式。

蛋椅

1958年，雅各布森为哥本哈根皇家酒店的大厅以及接待区设计了这个蛋椅。圆润优雅的外形，同时形成一个相对私密的小空间，给使用者以怀抱感，自面世以来，不断的被仿制。

天鹅椅

天鹅椅也是雅各布森为哥本哈根皇家饭店设计的。整个椅子看上去像一个张开翅膀的天鹅，故得名。整体造型简洁优雅的恰到好处，是现代家具设计界的经典之作。

在今天的室内设计中，天鹅椅和蛋椅依然是用来点亮空间气质的灵丹妙药。无数设计师在做PPT的时候都会有他们的一席之地。

1958年 布吉·摩根森 西班牙椅

布吉·摩根森1914年出生于丹麦，是前面提到的凯尔·柯林特的学生。西班牙椅灵感来自于他在西班牙旅行时看到的伊斯兰风格的椅子，通过删繁化简，同时保留了椅子的特征，比如宽大的扶手，用来放置杯子等器皿。使得这款椅子造型简洁且充满张力，皮质是坐面和靠背能够完美的契合人体曲线，提升了椅子的舒适度。

1947~1965年 汉斯·瓦格纳 孔雀椅\THE CHAIR\Y椅\挂衣椅\Shell Chair

汉斯•瓦格纳同样出生于1914年的丹麦，和布吉·摩根森同年，两人与22岁时候相识，并保持了36年的友谊。

汉斯•瓦格纳一生创作了超过500多件椅类作品，制作了超过2500个家具图样和接近1000幅家具草图，是设计史上最优秀的家具设计师中，创作量最丰富的一位。汉斯•瓦格纳对中国明式家具的喜爱显而易见，很多设计作品常常会让人觉得这应该是位中国设计师的作品。

孔雀椅设计于1947年，椅背以多条木杆制成，形似孔雀，因而得名。

THE CHAIR

the chair是汉斯‧瓦格纳于1949年设计完成的，大概是家具史上唯一一款叫做“椅子”的椅子。

在十年多之后的1961年，美国历史上第一次电视直播的总统竞选辩论。9月26日的晚上，将近7千万的美国人打开电视机观看两位候选人肯尼迪和尼克松的正面交锋。因肯尼迪身有背疾，他们最终选择了这种实心硬木制作的圈椅作为辩论会场的坐椅。

至此，the chair开始进入“政界”，被称为总统椅和肯尼迪椅，常常称为国际政要们的座椅。

Y椅

Y椅设计于1950年，因靠背上一块Y形的背板而得名。

显而易见，Y椅的灵感来自于中国明式家具，但相比中国的中国明式家具更显轻盈和温和，有种莫名的亲切感。在不少打着时尚旗号的餐饮空间中都可以见到这款椅子。

挂衣椅

挂衣椅又叫侍从椅（ The ValetChair），是 汉斯•瓦格纳在1953年设计的。据说灵感来自于三个大老爷们聊天聊到晚上睡觉折衣服这件头疼事，汉斯•瓦格纳便设计了这款可以挂衣服的椅子，丹麦国王King Frederick IX甚至也买了一把。可见男人在做家务收拾衣服这件事上下至老百姓上至国王都是一副样子。

Shell Chair

Shell Chair又叫贝壳椅，设计于1963年，也是至今依然很流行的经典设计，各类室内设计作品中常常会出现。

至此，丹麦设计四大巨匠布吉·莫根森(B rge Mogensen)、汉斯·瓦格纳(Hans Wegner)、芬·祖尔(Finn Juhl)、雅各布森(Arne Jacobsen)就介绍完了。

接下来是一对在设计史上很出名的夫妻，伊姆斯夫妇， Charles (1907-1978) 及 Ray Eames (1912-1988)

这对夫妻高产且高质，为后世留下了很多经典设计。

1945~1949年 DCW \ LCM\LCW椅子

1950~1953年 DAR \ DAW \ RAR \ DKR椅

够经典吧？够现代吧？其实这椅子是1950年设计的，至今已经有65岁了。还有木腿版本的叫做DAW,摇椅版本的是RAR，铁丝网坐面的DKR。我估计知乎里有99%的人见过，有至少80%坐过。

1956年 伊姆斯休闲椅（Eames Lounge Chair）

室内设计高端场所和电影里的常客。

1958年 铝合金椅

又是一款养活了无数办公家具厂的产品。上过班的人没见过这个椅子简直不可能。

1950年 哈里·贝尔托亚 钻石椅

哈里·贝尔托亚(Harry Bertoia,1915-1978),美国建筑师，珠宝、家具设计师，雕塑家·1915年出生于意大利圣劳伦佐，1930年随全家移居美国·先是在底特律高等技术学校读书，后又在美术协会办的美术学校进修，结识了密斯凡德罗、伊姆斯夫妇等设计界大牛，并和伊姆斯夫妇合作过，伊姆斯夫妇设计中的一些钢结构是由贝尔托亚完成。

钻石椅如同一只长了腿的金属网兜，将人兜在里面，有媒体问贝尔托亚如何描述自己的这个设计。他说：其实，你看看这把椅子，它好像那些空间表现为主的雕塑一样，仅仅就是空气而已。看了他的这个说法，再看看现代的室内设计中怎么使用这把椅子，你会发现好多设计师其实是把它当作现代雕塑品来用的，家具有这么强的雕塑感，并不多见。单凭这一点，钻石椅也值得关注和拥有了。

后来，生产依姆斯家具的赫尔曼.米勒把生产贝尔托亚家具的诺尔公司和贝尔托亚告上法庭，说他们用了依姆斯发明的技术，官司最后判米勒胜诉，别尔托亚和诺尔公司不得不重新设计、生产别尔托亚的椅子。新生产的椅子也就是我们现在看到的钻石椅。所幸钻石椅深受市场欢迎，自从1950年代通过诺尔公司推出以来，热销全球，盈利颇丰，以至于贝尔托亚可以全身投入雕塑创作。

1956年 乔治·尼尔森 椰子椅

乔治·尼尔森(George Nelson,1907-1986年)被认为是美国最具影响力的人物之一，他是建筑师、家俱设计师和产品设计师，曾经担任Herman Miller家俱公司的艺术总监长达20年，可以说和Eames夫妇一起形塑了美国现代家俱的样貌。

椰子椅因形似一片椰子壳而得名。

该大神还有向日葵沙发，也是现代家具的经典之作。

1946年\1956年 埃罗·沙里宁 子宫椅\郁金香椅

埃罗·沙里宁，又叫小沙里宁，美籍芬兰裔建筑师。1910年生于芬兰，13岁时随父埃里尔·沙里宁移居美国。1934年毕业于耶鲁大学建筑系，之后得奖学金旅欧学习二年。回国后随父从事建筑实践，1941年起与父在密执安州安阿伯合开建筑师事务所，直到1950年父逝。

子宫椅是沙里宁与1946年设计的，椅身包裹着柔软的羊绒布．坐在上面有一种被椅子轻轻地拥抱的感觉，提供全面的舒适性和安全感，像在母亲的子宫中一样。众多酒店大堂、会所休闲区等经常可以见到它的身影。

郁金香椅是小沙里宁的代表作，由塑料和铝合金制成，独特优美的柱脚设计，使得椅子形态优雅的如同一朵含苞待放的郁金香，因而得名。柱脚椅开创了20世纪家具设计的一个崭新的领域。这款椅子同样拯救了无数的家具厂和后辈设计师，在美容院、售楼处等设计中常常可以见到郁金香椅优雅的身影。

1952年 吉奥•庞蒂 超轻椅

吉奥•庞蒂（Gio Ponti，1891-1979），这位生于米兰的设计大师被人们认为是意大利现代主义设计之父，他游走于建筑与设计之间，在这两个领域都留下了丰厚的遗产。他同时还是一位著名的出版家，于1928年创办了享誉世界的设计专业期刊《Domus》，担任其主编直至逝世。

超轻椅是吉奥•庞蒂为卡西那公司设计的，这款椅子最大的特点是轻，整个椅子的重量不足1.7公斤，一个小孩就可以轻松的提起。

据说，米兰理工大学的中央图书馆一直使用这种座椅。用今天的眼光来看，它也符合“可持续设计”的理念，椅架用结实而富于弹性的白蜡木制造，竹藤或填充椅面在磨损后可随时更换，所以一把椅子可以使用很长时间。

1953年 夏洛特·贝里安 贝里安椅

夏洛特·贝里安( Charlotte Perriand，1903-1999)，是一位才华洋溢的法国著名女建筑师和设计师。作为建筑师，她是20 世纪初期兴起的现代文化先锋运动的重要活跃人物，把当时的美学概念彻底改变并将此延伸到一个更深层的境界。1927年进入勒·柯布西耶工作室工作。刚开始她并未受到重视，柯布西耶驳回了她的设计并告诫说：“我们这里不需要绣花枕头。”然而，当她的设计作品在秋季沙龙展览中展出时，使柯布西耶印象深刻，正式交给她家具设计的工作。在加入柯布西耶工作室一年的时间里，贝里安协助设计和制作了三把勒·柯布西耶的标志性椅子。

1963年 艾洛·阿尼奥 球椅

艾洛·阿尼奥1932 年生于芬兰，于 1954 年至 1957 年求学赫尔辛基的 Institute of Industrial Arts，并在 1962 年成立个人工作室，从事室内设计与工业设计。

60 年代初芬兰最大的家具企业 Asko 公司请 Aarnio 设计一种塑料椅以求改变公司多年以木材为主的传统面貌。1962年夏天，阿尼奥用新闻纸和浆糊作原材料，在藤编家具启发下，设计出一种适于塑料制作的面貌全新的坐具造型，1963年至1965年间，Aarnio用合成材料反复试制他的新型设计，终于推出名为“球体”的看似航天舱的坐椅，并在1966年科隆家具博览会上一夜成名。

其它代表作品还包括有糖果椅（Pastil Chair）、蕃茄椅Tomoto Chair）、小马椅（Pony chair） 和极富未来感的泡泡椅（Bubble Chair）。

1965~1969年 乔·哥伦布（Joe Colombo） 4860椅/4801椅/管椅

乔·哥伦布杰出的意大利现代设计大师。他的一生都是在米兰度过的，先是在米兰艺术学院学习绘画，然后又进入米兰理工学院进修建筑学，毕业于1954年。科伦博在20世纪50年代早期是一位积极的现代抽象表现主义画家和雕刻家，参加了著名的“原子绘画运动”。但是大约在1 958年，他放弃绘画而转向追求职业设计生涯。

1965年，这哥们为世界带来了第一款用ABS塑料注模而成的成年人尺寸的椅子，4860椅，而以前许多同类设计都是制作强度小得多的儿童坐椅。

同年，这哥们又设计了一款名为4801的胶合板椅子。

后世不断的再版，2011年，推出了亚克力版本的。

1969年，这哥们又为世界带来一款惊世骇俗的椅子---管椅。这款椅子是由皮革、塑料和发泡橡胶材质做成的四个不同直径的粗管子构成，用卡扣连接，通过调整不同管子的位置，构成不一样的造型，以适应不同的坐姿。不用的时候可以拆开，将4个管子套起来。

1966年 皮埃尔·波林 Ribbon chair 飘带椅子F582

皮埃尔·波林是一位在法国设计界享誉盛名半个世纪之久的设计师，以奇形怪状的椅子设计而闻名世界。他所设计的家具堪比艺术品，被多家享誉世界的博物馆收藏，他的家具至今仍装点着巴黎的爱丽舍宫。2007年，皮埃尔·波林去世。法国总统萨科齐当天发表声明，称赞保兰“将家具设计变成一种艺术形式”，“他的优美设计得到从总统府到普通家庭的广泛认可”。

设计于1966年的飘带椅子是其代表作。飘带椅采用金属框架，带有横向的弹簧，填充海绵，具有弹性的面料包覆，最早的底部支撑结构是木制的，表面涂装，后来改良的有金属底座。这件几乎像是艺术品一样的椅子获得了1968年AID（工业设计协会奖）的大奖，奠定了保兰先生的地位。

Ribbon chair 飘带椅子F582

其他作品包括Globe椅子、舌头椅、南瓜椅、蝴蝶椅、蘑菇椅等等。

1966年 瓦伦帕拉纳（ Warren Platner） Platner系列家具

Platner于1919年出生在美国马里兰州巴尔的摩市，并在康奈尔大学的研究架构。从20世纪50年代开始，他负责在众多的标志性建筑物的室内设计。于2006年去世。

和前面提到的贝尔托亚一样，帕拉纳喜欢使用金属材料。

1967年 Paolo Lomazzi, Donato D'Urbino, Jonathan De Pas 充气式扶手椅

1967年，这三个好基友创造了人类史上第一款PVC充气椅子，对传统的材料及工艺发起了挑战。一经面世既引发轰动，跟随者无数，直至现在都经久不衰。

后来的跟随者 Quasar Khanh

终于到了大家耳熟能详的潘东大神。

1960年 潘东 潘东椅

维纳·潘东Verner Panton（1926-1998），潘东是丹麦著名工业设计师，1947-1951在丹麦皇家艺术学院学习，被誉为设计界的安徒生。

1960年，他为世界带来了第一款用塑料一次模压成型的S形单体悬臂椅，“潘东椅”形状上以单一曲线构成，没有其他的额外骨架，优雅的线条赋予椅子本身柔性支撑，因为其极致优雅柔美的外形，也有人把潘东椅叫做“美人椅”。在塑料技术发达的今天，这把椅子几乎流行到了烂大街（不含贬义）的地步了，婚礼现场、售楼处、美容院等等随处可见。没见过这椅子的同学请举手。

除潘东椅之外，潘东大神还有锥形椅、心形椅也是家具设计经典之作，是现代办公室及家居设计中的常客。

1965年 奥利维尔 莫尔吉（Olivier Mourgue）DJINN系列

DJINN系列是奥利维尔 莫尔吉为1968年上映的科幻电影《2001漫游太空》专门设计的一系列家具，未来感十足，即便是50年后的今天再看，科幻感依然一丝不减。

1968年 皮埃罗·加蒂 、切萨里·帕奥里尼、和弗朗哥·狄奥多罗 豆袋椅

这三位大神更狠，谁说椅子就一定要有腿要有扶手靠背和坐面，这三位直接用一个袋子装了一堆塑料颗粒，用户可以根据自己的喜好去随意蹂躏，无形胜有形，高下立判。长久以来变种无数，直到现在依然是淘宝爆款。

1969年 盖当诺.佩西（Gaetano Pesce）UP系列沙发

为了便于运输，Up系列座椅都可以被压缩为整个体积的十分之一，一旦把真空包装的封口打开，它就会在你的眼皮底下膨胀成一个很大很舒服的单人沙发。意大利先锋派建筑师盖当诺.佩西为意大利B&B公司设计了共计7个型号的Up系列家具，Up5椅子是其中最著名的一件。他将这种突破了传统制造技术与组装方式的作品称为“变形家具”。模制的聚氨酯软泡沫塑料（即发泡海绵）与弹性的纤维布赋予作品以细腻的质感和软垫家具的舒适度，同时还保留了一种波普艺术的现代感。

妖娆的达利大神，猛一看我以为他在织毛衣，后来才发现原来是手杖。

1977年 马里奥·贝里尼 凯博椅（CABchair）\Lo Bambole休闲沙发

马里奥·贝里尼，意大利著名建筑设计师。1935年生于米兰。在意大利设计和建筑界有很高的威望。曾和很多大牌家具商合作，包括：B&BItalia、Acerbis International、Brionvega、Ideal standard、ìGuzzini、Natuzzi、 Poltrona Frau、Smeg

凯博椅（CABchair）

Lo Bambole休闲沙发

1982年 马里奥·博塔 seconda椅

1943年，马里奥·博塔出生在瑞士。博塔中学辍学，15岁起就从事建筑设计工作，后在卢加诺跟随Cnenisch和Carloni进行建筑设计等方面的学习。1964 年，他开始在威尼斯建筑大学学习。1969年，他遇到了几位在建筑行业有重大影响的著名设计师，包括：路易·艾瑟铎·康、卡洛·斯卡派。

1982年 菲利普·斯塔克 coates椅子

这位大神也是一个多面手，作品充满想象力和幽默感，从建筑到榨汁机、摩托车无所不包，汪小菲家的兰会所就是他的作品。

coates椅子是他的成名作，同年，法国总统密特朗要求他设计在香榭利舍的私人住宅，这使他名声大噪。

经典的榨汁机

Passion chair

台灯 GUN LAMP系列

能见度很高的幽灵椅

说到幽灵椅，有不少设计师对透明材质所呈现出来的或虚或实的效果感兴趣，还有几款以幽灵椅命名的家具作品。

奇尼•博埃利（Cini Boer）于1987年设计的幽灵椅，也是我本人最喜欢的一件家具。

Valentina Glez Wolhers设计的幽灵椅

至此，现代的设计师经典款家具大致整理完了，其中好多大神都只选择了一两件，实际上这些大神都是高产且高质的，作品和成就远远不止这些，很多时候家具都是为了他们某个建筑方案带手一做，有兴趣可以按照名字自己了解，需要指出的是一些英文名尤其是北欧的名字因为翻译问题，不同资料有不同的翻译，我都附上了原名，以便大家继续八卦。不少大神相互之间都是好基友或者是合作伙伴，还有一些有直接或者间接的师承关系，就不一一八了。另外还有类似《1000 Chairs》等等书籍专门论述椅子设计，有兴趣的可以买来看看。还有王受之老师的博客，里面有不少经典家具的分析，本文有部分内容参考了王老师的文章，谢谢王老师。

一遍弄这篇文字，我后背一边冒冷汗，幸亏我晚生了几十年，要是和这些大神处在同一时代，我这样的设计师估计都饿死八回了。向这些前辈们致以最崇高的敬意！

题主希望给家里挑几款牛逼椅子，我可以这样说，在目前中国市场，只要你觉得某款椅子样子不错，还很简单，那就很大可能是某设计大神的经典之作。