還記得2010年春天，iPad在全球掀起炫風，三個月賣掉近500萬台，被譽為「史上最成功的3C電子產品」，Steve Jobs在當時還意氣風發宣告了‵：「後PC時代已革命性地降臨」。iPad比筆電輕薄便宜、又比手機螢幕大得多，讓舉世驚艷且紛紛預言：報紙、雜誌和書籍，都將因此方便閱讀的行動載具而走入末日，數位內容將取代紙本出版。
然而，iPad熱潮並未延續太久，從2014年開始銷量便持續下滑，2015年更暴跌超過兩成。相對於這波平板電腦神話的迅速崩解，2014年反倒是歐美紙本雜誌豐收成長的一年。
光美國境內單年就有855種新雜誌誕生，數量比前一年成長超過兩成，且這些新刊物多半都是針對特殊分眾族群的獨立雜誌。
無獨有偶地，2014年底在日本的《pen》雙週刊，做了一個華麗的封面特集：「紙本雜誌真的快要滅絕了嗎？」熱血編輯們像是演出人生最後一場Live似地，把對雜誌的愛毫無保留地傾訴予讀者大眾。從各個角度切入，為紙本雜誌無可取代的價值辯護，包括「多樣性與專業性的深掘」、「封面與人物攝影的質感」、「特集製作與人生記事的交會」等等。
紙本創刊並未退潮
很顯然，「用平板瀏覽數位內容將消滅紙本閱讀」的預言並未發生。即便傳統紙媒的廣告量的確因網路投放而大幅減少，許多雜誌也因轉型失敗而吹起熄燈號，但直到今日，紙本雜誌的創刊熱潮卻還在持續。根據密西西比大學雜誌創新中心主任Samir Husni教授（被尊稱為Mr. Magazine）之統計，即便相對於歐洲，向來資本集中、重商業輕文化的美國，平均每一個月也都有20種定期發行的新紙本雜誌問世。
最具代表性的美國獨立雜誌之一，當屬來自俄勒岡州小城波特蘭、紅遍全球的《KINFOLK》（甚至帶動了小城的文化觀光）。
整本雜誌的內容，也因為企劃力強、圖文精美、沒有廣告及大量留白，營造出充滿凝視、反思和遐想的閱讀沈浸氛圍。
至於大西洋對岸的英國與歐陸，紙本雜誌文藝復興的趨勢更是有過之無不及。比如創刊於阿姆斯特丹的男性時尚誌《FANTASTIC MAN》，在2009年於倫敦推出女性雜誌《the gentlewoman》。
兩個兄妹刊物的品牌形象，乍看雜誌名稱字體（前者是稜角銳利的大寫，後者是圓潤收斂的小寫），似乎符合陽剛與陰柔的不同氣質；但翻閱封面攝影與內頁美編，很快就會發現，這兩本時尚雜誌根本經常挑戰、倒置兩性刻板形象，呈現出堅毅、專業化的酷女，與優柔、家居化的美男。
還有在美國誕生、英國發行的半年刊《CEREAL》，2012年創刊時首刷僅1500本，但是到了2015年，他們一期就印了35,000本，且很快便完售。去年甚至推出了韓、日、中三個外文譯版。雜誌主題則從一開始的食物和旅遊，到第五期後重新定位為旅遊與生活方式。同時，雜誌社也推出單行本的城市旅遊指南。很多人一開始都唱衰這根本沒有市場，沒想到第一砲的紐約、與隨後發行的倫敦指南，都不到半個月就銷售一空。
獨立出版持續發酵
位於倫敦東區的新文化重鎮Shoreditch，不僅聚集大量的風格咖啡館、古著店或設計工作室，也是各類型獨立出版的新創聚落。在這裡有一家經常擠爆的複合藝文展演空間「The Book Club」，每個月都會和知名網站「Stack」（一個為讀者量身推介、挑選與訂購遞送的獨立雜誌流通平台）合作，切入不同主題舉辦「與總編輯有約」之類的問答活動。
還有位在Barbican Centre和大英圖書館之間的「magCulture」，店裡展示販售超過350種獨立雜誌，讀者座談也總是爆滿。
《Harper's BAZAAR》所屬的赫斯特集團英國商業營運總監Jean Wolfson，在接受《老派科技的逆襲》作者David Sax訪問時曾表示：「印刷品的讀者比數位版讀者來得有價值……他們跟雜誌的關係比較密切，忠誠度也比較高。」
這種深刻堅定的認同感，其實不單靠行銷宣傳，更是仰賴小團隊編輯專心企劃、不同專業作者精心創作，與來自世界各地讀者用心共鳴——三方共構共享的分眾文化氣味、生活態度與實踐。
日本雜誌界首屈一指的藝術指導藤本泰，曾在其自傳最末說：「雜誌設計師的工作是比任何人都早一步，抓到那個時代的氣氛與感覺，並將它反映在雜誌的頁面上」。
有趣的是，即使藤本先生對未來的數位媒介抱持樂觀開放之姿，他在序言仍忍不住地可愛告白：「不過，我最喜歡的終究還是紙本雜誌啊！如果我設計的雜誌能像陳年好酒般流傳於世，我將感到至高無上的喜悅。」難怪，身為雜誌愛好者的我們，翻閱一頁又一頁，亦如啜飲美酒一口接一口地陶醉著啊！
劍橋大學社會人類學博士，現任教於台大社會學系，研究關注全球媒體與消費文化。曾參與創辦《cue.電影生活誌》，統籌主編麥田「時代感」書系、大塊文化「Sound」書系，亦曾仼金鐘奬、金鼎奬、時報文學獎等評審，著有散文集《物裡學》、短篇小說集《Rock Moment》。
