如何评价网飞电影《城市猎人》？

网飞版本的《城市猎人》找到了最恰当的角度，活用当代化改编的客观需要，实现了对原著作品的内核还原，甚至将北条司本人直接“投射”到了作品中，用最直观的方式展示他的创作内驱力，同时又将之赋予了一定的当代性。

在原作诞生的80年代，日本仍然出于经济的黄金期，正是物欲最为旺盛的阶段，随之而来的就是那一代日本人对此等繁华甚至色气的追逐，极度渴望物质上的成功与被认可。

同时，欧美的流行文化也带来了高度的英雄主义与浪漫主义，在精神层面上形成了对物质成功的契合。日本人渴望站在物质世界的顶点，这本身就是一种“英雄式”的传奇故事，对应着西方流行文化里的“冒险”，是年轻人从平凡的“本家”出发，在“异世界”－－西方作品里的宇宙，日本情境下的“物质战场东京（最代表性的新宿地区）”－－冒险，不断向上攀登而取得成功的进程。而西方作品里的浪漫英雄形象，也完美契合了年轻人这种对成功自我的想象。

《城市猎人》原作诞生于这个时代，也正是这种自我想象的落地。北条司让自己的想象集中在了寒羽良的身上，给他吻合所有条件的成功要素，作为自身的圆满，并在新宿这个最具“日本繁华”代表性的区域活动，在每个事件的完美解决中不断“再印证”自身之于日本社会的成功。比起其他的长篇作品，《城市猎人》里的主角无疑是最为强大的那一类，较少遇到真正的不可解困境，正是出于自我想象满足的动机：他需要的是对成功的反复证明，而非“走向成功”的成长过程。

与此同时，北条司也强调了更多的正面自我。他并不掩饰自己对物质世界与个人英雄的成功渴望，其关于经济富足、色欲圆满、武力顶点，全方位地站在世界的巅峰，却也表达了对于“堕落”的意识与抗拒。每个事件都与沉迷物欲的堕落者相关，拼接起了一部“日本黄金社会百态”的图卷，每个角落都在以不同的形式产出物质，同时也在滋生着相应的欲念与堕落，而寒羽良在做的事情就是对抗与消除。我们在追求物欲，这是日本社会的必然，但我们不能忘记“英雄”在结果成功之外的正义信念，这才是我们想象中的那个成功者的最根本。

由此一来，原作给出了北条司对自己的理想画像，也是对自我与所有人的一种提示：可以追求，却不能沉迷，可以物欲，但不能迷失。这才是作品中反复展示的“成功结果”的完整形态。

事实上，如果以当代视角去看待这种思想的话，它无疑契合了所谓的“中二病”，是二次元爱好者对王道作品、少年动漫、异世界穿越，甚至“后宫漫”等内容进行广泛接收，并与自身所处人生阶段与心境相互结合之下，产生的一种自我想象。它有助于人们消解对现实世界与人生的压力，让自己暂时难达理想生活的受挫得到一定的缓释，塑造出一个契合目标的自我。

随之而来的，则是当代二次元文化对这一心理需求的满足。比起80年代，我们无疑得到了更多得多的“定向作品”，甚至细分的文化形式与风格品类。除了作品类型之外，诸如COSPLAY等形式的出现，也或多或少地与这种需求相关。如果说80年代的相应现象还处于“主流社会环境下的表现”，那么当代更完整、独特的二次元文化，无疑是在以更自洽而独立的方式做出表现，有着更外在的具体呈现形式，内在层面的驱力与指向也更加明确。

因此，网飞版《城市猎人》就以此为基础，构建了当代化改编的思路。他淡化了寒羽良在二次元文化之外的背景，更集中于表现他的“强大”本身，身手无敌，魅力十足。最重要的是，他将寒羽良的“爱好美色”与对二次元的痴迷进行了结合。寒羽良依然会对“传统文化”表示追逐，在新宿招蜂引蝶，新宿则呈现为当代的物质日本状态，以牛郎店、陪酒女、黑帮的“仙人跳”为主。

但作为更主要的剧情内容，二次元则是寒羽良互动最多的部分，他会模仿猫系口癖以讨好女生，对美色的迷恋也经常是由cosplay的暴露装扮所引发，除了喜好‘性感’还对“萌”难以自拔。

由此一来，追逐二次元的寒羽良就成为了“老二次元”的代表者。甚至对他与原作契合的“耍帅”，也比原作的“保持帅相的搞怪”更多了几分做作、脱线、刻意，甚至是“油腻”，其整体的形象变得更加落地，也更加地“宅化”。原作的人物内在始终站稳了“帅”的核心，搞怪是对“帅”之表现形式的轻松化与丰富化，这种状态事实上反而更契合于中二的自我想象：既要帅也要风趣，既要高亮的成功，也要“不刻意”的落地，结合起来才是真正的完美。而在网飞版之中，形象中的“中二”要素得到了极大的侧重，直接将寒羽良变成了一个比较明显的“中二老少年”。

事实上，这就让寒羽良变成了“北条司”自己。如果说原作里的寒羽良是北条司以“中二之心”想象出的“在主流日本社会里的成功自我”，那么网飞版的寒羽良就是站在中二世界里的北条司。这是他对自己的想象形态，因为现实里的北条司当然不具备那样的身手与长相，但同样是他的确切成功结果－－这个寒羽良无关北条司个人对主流社会中自我成功的“想象”，而是从“二次元”出发，以“二次元”取得成功。

中二版寒羽良所展示的，正是北条司自己在“中二心境”之下坚守的，直接关联其真人本尊的完整信念：可以展开以二次元为途径的想象，以此想象出自己的成功，却不能沉迷于其中而堕落。这种堕落同样作用于二次元和主流社会，是对二次元作品中虚幻圆满结局的过度沉迷，从而根本放弃了现实生活里的努力，也是对主流社会里横流物欲的不择手段之追求，从而堕落在犯罪等形式的现实自毁中，得到不同形式的现实失败。

北条司在自己的原作中强调了"主流社会”层面，而他自己则因此取得了作为“二次元”的现实成功。而网飞版则是让寒羽良变成了北条司本尊，让他亲自在作品里展示了自己的这种成功。

由此一来，网飞版就成为了对原作的精神继承，将这种继承在世界观当代化的客观需要之下“不退反进”，更带来了社会向的延伸，成为了一种二次元文化整体的正确态度展示，是对于主流社会的一种宣言：我们与你们不同，也带来了一些问题，却绝非负面的存在。

在作品里，我们也看到了具体的落实，同样是对原作剧情的当代化。COSPLAY少女始终不放弃自己的梦想，一时陷入犯罪组织的毒品控制，而毒品给予少年男女们的作用则是“能力激升之后的死亡”，他们蛊惑少女的手段正是“实现梦想的COSPLAY大赛”，明面上的反派变成了coser公司的老板，口中说着“我是你的粉丝”这样的言辞。这样的剧情设置显然在各种角度上强调着“二次元世界的光荣与背后”，其表面上的五光十色给予青少年以梦想，但同时也像是毒品，只是一时之间的自我满足，随即就会带来虚幻泡沫破裂的“失去人生”结果，它甚至化为了犯罪组织首领的身形，做出更具体的黑暗诱惑。

面对这样的两面性世界，女coser始终坚定着自身的善意，她拥有梦想的正面，却不让自己堕入追求它的黑暗深渊。包括阿香的人设也是如此，作品还原了她的大锤，让它继续作为阿香“纠正寒羽良”的绝对良善武器，同时又变成了COSPLAY的道具，为其良善赋予了二次元文化的要素。甚至对于女反派，作品也让她在陈述梦想的“即将达成”瞬间被杀，强调了“梦想”追逐过度的必然破灭。

而作为作品落点的，则是“梦想”的两极化对抗。寒羽良是梦想的绝对正面结果，而真正的大反派则是女老板的抹杀者，是完全不具备梦想的存在。因此，作品将围绕二次元与主流社会的梦想最终定在了“正面”的一方，承认了它根基的积极性，并以梦想实现的形式战胜了纯粹的罪恶，强化“梦想”本身的意义，由此完成对二次元整体的正面定性。

作品始终强调着环境里的红色。这是COS的头发、灯光颜色，也是反派大本营里后景的颜色，而到了最终决战的天台，一切则归于“梦想正反面之红”彻底淡去的白色。作品里的二次元世界是正邪交织的复杂存在，但它从根本上看仍然是好的，可以培养出寒羽良，也在现实里孕育了北条司。

网飞版也延续了原作的“绝对化”塑造手法。它并没有抛出太多的复杂内容，正派的属性与能力一以贯之，反派的邪恶堕落也毫不掩饰，就像那个为了钱财的男警察叛徒---大反派之外，又一个与二次元梦想完全无关的“纯粹罪恶者”---一样。这是符合原作的手法，呈现出了最为外露、明确、直白的正邪价值观，让所有人都能看到作者对此的坚定意识，也希望由此让所有人都理解并被感染。而于改编来说，这也省去了铺陈、展开、转折的资源需求，让作品可以集中在“对二次元的展现”之上。“搞怪+耍帅+动作”，这是原作的重要风格，在网飞版中则以当代化+二次元化的方式做出呈现。

基于当代化需要，不打破原作内核，反而做出当代文化语境与社会环境之下的延续与升级，带来一种“时代转变而精神不变”的内在表意。《城市猎人》作品的超时代魅力，以及其反映精神的永恒性意义，就此跃然而出。

网飞版的《城市猎人》一开场就给了我一个惊喜，短短2分钟就强还原一个色狼与正人君子完美结合体的冴羽獠！

装帅耍酷什么的都是假的，假的！

又贱又色才是冴羽獠的真正底色，千万不要被一本正经模样的宣传图片给骗了。

给大家看几个截图，一图胜千言。

主演过《变态假面》和《俺物语》铃木亮平的的确确适合出演爆笑漫画的漫改作品，他爆好的身材，夸张的表情，精准抓住了犽羽獠又色又贱又有责任感还强悍的本色，随时在大色痞和正义卫士之间切换是铃木亮平的拿手绝活啊！

奈飞版《城市猎人》的故事性中等，节奏和特效也都在水平线以上，不过呢对漫画的还原度很棒，再加上铃木亮平的亮眼表现，我是笑着看完的。

期待奈飞赶快出《城市猎人》的下一部