有哪些台湾乐队推荐?

类似老王,草东。
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我太喜欢浪漫柔情的湾湾乐队了!像落日飞车这种就不说啦,推荐一些小众点的宝藏乐队!(排名不分先后)

1.椅子乐团,推荐《日常的镜头》;(前奏的几句日语太可爱了)

2.Deca joins 推荐《浴室》;

3.告五人 推荐《披星戴月的想你》;

4.先知玛莉 推荐《礼拜天情人》;

5.这位太太 推荐《月亮》;

6.hellonico 推荐《接下来如何》;

7.法兰黛 推荐《我只是你的爱人》;

8.南瓜妮歌迷俱乐部 推荐《我多么想成为你的鹿》;(据说主唱是柯震东的哥哥耶)

9.那我懂你意思了 推荐《没有人呢在乎你在乎的事》;

10.vast&hazy 推荐《与浪之间》;

11.贰伍吸烟所 推荐《Anna》;

12.雾虹 推荐《突如其来的忧郁》;

13.甜约翰 推荐《降雨几率》;

14.tizzy bac 推荐《you'll see》;

15.孔雀眼 推荐《山上的人》;

16.康士坦的变化球 推荐《搁浅的人》、《美好的事可不可以发生在我身上》(堪比草东没有派对,很丧很燃)

好啦 就先推荐这么多了 欢迎补充!

来自我的网易云歌单[ 拿音樂喚醒漫長夢境 ]

港台乐团、乐队不完全统计


[ 拿音樂喚醒漫長夢境 ] - 歌单 - 网易云音乐

歌曲数223 播放数316

余_温__

推荐如下:(排名不分先后,简介来自网易云歌手详情页,推荐曲目为个人爱好)

1.The Fur. 《Short Stay》

The Fur.是在台湾所组成的dream pop乐团,现乐团由主唱柚子(Savanna)、吉他手中凌(Zero)、贝斯手唯任(Ren),以及合成器手温温(Wenwen)共同创作。乐团于2016年末开始活动,歌曲主要以鼓机、合成器、电吉他,以及人声为元素, 以轻松跳跃的浪漫节奏,描述人的成长、爱情及理想。书呆子戴上耳机左右摇摆。

2.老猫侦探社 《宇宙美景》

3.椅子乐团 The Chairs 《Rollin' On》

由咏靖、仲颖、班森组成,2016年以首张专辑「Cheers!Land」入围金音创作奖「最佳新人(团)奖」、「最佳民谣专辑奖」及「最佳民谣单曲奖」。2017年因为当兵休团,期间结识了新生代音乐制作人黄荣毅,几个大男孩对于音乐的热爱与见解一拍即合,激发出强烈的创作火花。一年多的沉淀,终于在2018年夏季催生出第二号作品:《Lovely Sunday乐芙莉圣代》——一张集复古、浪漫、搞怪、迷幻于一身的摇滚专辑。

4.随性乐团 《喝醉了》

Random随性乐团成立于2005年底,融合了庞克、金属、Funk等元素,以台语为主的创作路线在独立音乐圈中风格鲜明。而主唱蛋糕充满爆发力的怒吼、鼓手奔驰带劲的敲击、吉他手独特的编曲与弹奏技巧,以及贝斯手在舞台上满场飞的表演风格,每每煽动现场观众无法按奈的身体狂躁,不禁随之群体骚动,看过的乐迷都对那强大热情的现场气氛留下深刻印象。

5.Vast & Hazy 《求救讯号(I'm Not Ok)》

独特潜力组合 Vast & Hazy, 2011年成立于台北淡江大学吉他社, 2017年加入添翼音乐如虎堂计画。 主唱大咖,歌声高亢清澈具爆发性的穿透力, 擅长歌词创作,蕴含诗意却不过分飘渺, 能使听众产生共鸣。 吉他手兼团长易祺,拥有纯熟的吉他和编曲技巧, 掌控音乐氛围能力极高。 Vast & Hazy 近年不断突破音乐框架, 一改过往纯粹的民谣曲风, 融合电吉他与大量合成器, 进化成更大气宏伟的编曲, 他们的音乐,犹如末日警示之音, 在大咖嘹亮的歌声中划破天际。 从青春成长记事,到对生命的体悟。 他们唱的已不再只是年少的烦恼及甜涩, 而是我们这个世代,我们的人生。

6.茄子蛋 《浪子回头》

喜欢用戏谑自由的文字来谈论人生,谈论爱情。 人生其实没什么坏事,至少我还活着,而且还拥有着音乐。

7.那我懂你意思了 《原谅我不明白你的悲伤》

8.草东没有派对 《勇敢的人》

记录对于土地对于人情世俗的观感
节奏游走在雀跃的Disco Beats与带有油渍味道的重破音大拍之间
时而细腻低语呢喃
时而绝望放声嘶吼
深刻的语句搭上跳动的旋律
融入现代电子音乐元素
创新而和谐的编制激荡出许多意想不到的火花
用消极却浪漫的口吻表达情绪并述说着社会
在不断尝试开发各种路数的玩法与编曲的过程中
也回归原始单纯的听觉找寻共鸣、震荡,然后沉破,舊揚聲器裡那類比聲響,呢喃哼唱伴隨熟識的節奏,而語句及旨意皆模糊不清。
這裡沒有派對。

9.皇后皮箱 《Killer.B》

「皇后皮箱」来自台湾的五人乐团,成立于2008年,由卡菈(主唱键盘)、阿怪(吉他手)、黑轮(贝斯手)所组成。曲风受欧美一九六〇、七〇年代摇滚乐团如:TheBeatles、The Rolling Stones、The Who 等影响,创作中融合当时的经典曲风像是 Blues、Motown、R&B、Surf Rock 等;用我们熟悉的语言诠释六〇年代的音乐曲风,创造出属于皇后皮箱的独特复古气息,为目前台湾少见的摇滚类型,成团以来,受到各方注意。

10.脆弱少女组 《我知道我失去你了》

起床的时候 窗外的天空是不是仍然下着雨?
 觉得再也不想进公司了 今天是不是才礼拜二?
 那个一直不敢对他打招呼的人 今天在做些什么呢? 不敢奢望会变成多勇敢的人
只希望能不要那么害怕就好了 脆弱的人 脆弱的歌 脆弱的故事
脆弱少女组 关心您。脆弱少女组组成于 2015 冬天一个慌张的夜晚。
没有一件事是确定的,没有一件事是令人安心的,没有一个人是可以依靠的夜晚。 成员有伤痛的少女赵谬,以及孤独的少女陈荒。
决定一起用一种新的方式,面对自己内心的无助。 赵谬空灵、舞动的电子声响,以及陈荒中性傲娇的孤僻人声。
收起年轻的骄纵,重新成为少女。

11.草莓救星 《瘟疫青年》

草莓救星的主唱腊笔拥有一把很少女的声线。从她口中唱出「自在」那有关女性「姨妈到」的歌词,实在非常匹配:「我不自在,这种感觉你们男人怎 会明白?」哈,我当然不明白,但每次听著,也不禁发出会心微笑;歌曲後段那些神来之笔的海浪声效,更是抵死!草莓救星也被乐评归纳为 Post-Rock 音乐类别。专辑内的开场纯音乐「尖嘴」正有著从宁静渐渐伸延至爆炸性,再回归宁静的後摇滚编曲格局,惟他们在电结他处理上比一般 Post-Rock 更花心思,带点英伦 Noise-Pop 味道。「香烟」与 Bad Dream 三部曲都是甚具架势的 Epic Ballad,尤其後者合共长达 15 多分钟,却前後铺排层次分明,由紧凑摇滚转折至最後的 Acoustic 曲式,过程一气呵成,凸显成员之间的合拍无间。实在很难想像一队乐队的处女作,已有如此成熟的大将表现。

12.先知玛莉 《到底是》

※ 当代躁郁摇滚代表乐团 ※ 金曲奬【最佳乐团】入围 ※ 英国BBC受访台湾乐团

13.昏鸦 《我们如此超群绝伦怎能拘于俗世所见》

二零壹零年组建,经历几任乐手交替,最终以七人组合定调 自诩为现代都会的⽵竹林七贤 一群剑术不精的潦倒剑客 自私地解剖内在世界的宇宙观 并在黑暗与温暖中矛盾折返 乐风东西交杂,情绪癫狂平缓 一切一切只认为矛盾为浪漫所在 并任其带往那无人知晓的夜。

14.伤心欲绝 《也许我见不到你了》

伤心欲绝,来自台北的六人摇滚乐团。2009年组成,2011年底发表首张专辑『我爱您』与EP『喔我没有灵魂』后开始大量活动。其特色系以大量歌词堆积出对于自身的失败与渺小的市民式嘲讽;2017年发行专辑『偶尔还是想要伟大』,2019年六月释出全新专辑的先行单曲『下一步绝望』。

15.Deca Joins 《浴室》

2013年5月成立于 台湾台北 关渡半山腰的台北艺术大学,前身FUBAR(****ed Up Beyond All Repair:糟糕透顶、狗屁倒灶),发行过一张小专辑卢强。团员陆续服役完毕并改名为灰矮星,最后则决定为deca joins。 团员组成为基本的四人摇滚编制,由主唱兼吉他手郑敬儒、吉他手杨尚桦、贝斯手谢俊彦及鼓手陈皇谷组成。 歌词以一个细语呢喃的姿态压抑的道出生活中的痛苦矛盾与爱。伴着时而温暖柔软时而奔流宣泄的乐器编曲,让人轻轻的晃着头迎来不一定激昂的畅快,之后回归平淡。不带走悲伤,只是静静咀嚼那淡淡的沮丧。

16.新青年理发厅 《不见即散》

17.my little airport 《土瓜湾情歌》

由林阿p和主唱Nicole Au組成,專輯有《你說之後會找我》(2018)、《火炭麗琪》(2016)、《適婚的年齡》(2014)、《寂寞的星期五》(2012)、《香港是個大商場》(2011) 、《介乎法國與旺角的詩意》(2009) 、《我們在炎熱與抑鬱的夏天,無法停止抽煙》(2007)、《只因當時太緊張》(2005)、《在動物園散步才是正經事》(2004)。

18.落日飞车 《My Jinji (我的金桔)》

落日飞车,台湾乐团,目前创作均为英文歌曲。 落日飞车最初约莫创立于2009 年,最早是以迷幻电子音乐为基调的双人组合,草创时期玩的是实验电子音乐,直到2011年后蜕变成三人编制的摇滚乐队(主唱/吉他手国国、贝斯手KEVIN及鼓手尊龙),2011年9月发行了首张专辑《Bossa Nova》。

19.告五人 《爱人错过(Somewhere in time)》

告五人,2017 年 4 月正式成团,目前团员为男主唱兼木吉他手潘云安、女主唱犬青及鼓手哲谦。2017年10月发行首张 EP《迷雾之子》,举行首次巡回演出,缔造北高三场皆 SOLD OUT 纪录。该作更于翌年获得 2018 金音奖最佳新人。不设限曲风的音乐风格,展现告五人多元的音乐面向,作品类型涵盖Folk Rock、Pop Rock、Indie Rock、Synth pop、Dance Pop、Ballad、Electro、New wave。主唱潘云安、犬青男女双主唱交错渲染的迷人声线,带给听众疗愈的感染力和强烈的吸引力。

20.DSPS 《我想进入感情的海洋》

DSPS成立于2014年。 在2016年底推出第一张正式作品「我会不会又睡到下午了」,2018年即将发表首张专辑。

21. BOYZ & GIRL 《Be My Friend》

BOYZ & GIRL 2008年成立於台北,是由前雀斑主唱斑斑(Ben Ben)、美籍吉他手Juand(Jonathan Du、Jon)、前Go Chic鼓手苑子(Sonoko)、前假文艺bass手英杰( Kuo Kuo)联手在零八年台北打拼出的甜滋滋鞋子葬葬的浪漫噪音乐队! 他们在2010年五月推出了令人惊艳的首张同名专辑,让属於台北的车库复兴运动更加白热化。

22. Theseus 忒修斯 《孤岛灯塔(Desolate Lighthouse)》

成立于2015年下半年,夏秋之交的台北城南。 以多语言并行且抽象隐喻的歌词,唱出对长大的遗憾、青春的愤怒与生活的样貌。随着鼓手林禹丞加入,歌曲风格在温情自溺的民谣与后摇之间翻滚,节奏更加生猛、富含底蕴。 当初用哲学故事中的忒修斯之号作为名字,希望能够将那些生命过去不可限量之重,内化在一片片离去的船板中,内省自己的青春,告诉自己你没有离去、你的初心还在那耀眼航行。 2018年,首张迷你专辑「掠交替」[lia̍h-kau-thè]正式发行,并展开首次台湾巡回。年末发行「If we were sparkling stars」单曲,以剧场式演出架构,再次创造不同音乐与风景的航行。

23. I Mean Us 《You So(Youth Soul)》

I Mean Us / I'm U   2015年底成立,来自台北; 曲风杂揉Indie Pop/Noise Pop/Dream Pop/Shoegaze, 器乐操弄着九〇年代类比声响, 男女主唱交织,唱述着内心的躁动以及曾经满地的心碎;   他们是I Mean Us,唱着世纪末滥情歌。  

24.浅堤 《高雄(Kaohsiung)》

浅堤 来自台湾 - 土生土长的高雄土壤。
歌曲弥漫浓浓乌烟瘴气工业味道,使用华语和台语,诉说著自然的哀愁,沉重却温暖。 主唱兼吉他手蔡依玲,由生活经验而累积而成的创作,内容与高雄工业场景息息相关;加上来自「孩子王」的吉他手-周致宏、「少年白」的吉他手-方博圣(在浅堤担任贝斯手)、「大象体操」的鼓手-涂嘉钦,带来各种不同元素与养分而碰撞出的有趣风格。 一支来自高雄四面八方、成长背景各异的高雄囡仔而组成的乐团。

25. Tizzy Bac 《You'll See》

Tizzy Bac,台湾独立乐团,成立于1999年。目前惠婷(主唱兼键盘手)、哲毓(贝斯手)、前源(鼓手)三人组成。走在形而上学的高中走廊上 再度和1979的依帕内玛姑娘相遇 我沿着长廊捡拾 那年夏天 海风吹来的摇摆年华 将她们冰冻在 史坦盖兹的雷射唱碟里,酷似Portishead复古华丽的歌特式女声浸染成一片苍凉天幕,活泼且强有力的击鼓作为沉稳衬底,爆裂的贝斯声线张力十足流畅其中,烘托着繁复成熟的键盘旋律和偶而为之的电气拼贴,层层堆叠起整张专辑的饱满美感。在聆听的同时,恍若置身于风华绝代的十里洋场,叫人忆起一去不返的流金岁月。

26.甜约翰 Sweet John 《降雨机率(Rain Onto the One)》

『謝謝妳/你,在我們最美麗的年華,讓我們相遇,就讓遺憾與美好藏在旋律裡。』 甜約翰前身為成立於 2011 年,來自台南的 Natural Outcome 自然發聲樂團,主唱浚瑋、吉他手罐頭、貝斯手阿獎以及鼓手小 J 相遇於成大,成團後經歷進入社會的焦慮以及討生活的矛盾,沈潛兩年後在 2016 的一個雨天裡遇見Mandark,從此開啟甜約翰的嶄新篇章。 團名的 Sweet John 源自於專與情人、伴侶道別的「Dear John Letter」,甜約翰擅長以輕快小品式的旋律,內斂且溫柔的呢喃出首首獨白。揉和多種器樂聲響以及風格元素,延續 Natural Outcome 的五人編制以及對於律動的完美掌握,編織出屬於甜約翰式的小品慵懶,獻給每位聽者心中,如此美好卻只能揮手告別的 Sweet John。


27.南瓜泥歌迷俱乐部 《我多么想成为你的鹿》

南瓜妮歌迷俱乐部的艺人档案 ?来自台北的南瓜妮歌迷俱乐部PUMPKINney Fan Club正式成立于2009年夏末。以迷幻且粗糙的声响和内敛的表演风格著称。受到英式、迷幻、电子等不同音乐影响的团员们,选择以扭曲的空间声响与躁进的节奏声线,带领听众进入他们所要传达的情绪之中。而主唱深厚的嗓音和抑郁的旋律,则将乐器间不同的元素巧妙结合,更藉由歌词表达属于他们独特的世界观。

28. Manic Sheep 《Broken》

焦躁与温柔并存,所有的矛盾与冲突,都将在模糊的呢喃中没入。
Manic Sheep组成于2011年,于2012年发行了首张同名专辑『Manic Sheep』,历经2015年团员重组后,2016年底再度发行第二张专辑『布鲁克林』。
足迹遍及全世界,连续两年登上日本FUJI ROCK、美国SXSW及加拿大NXNE,参与过香港Clockenflap、加拿大CMF、台湾野台及大港开唱等大型音乐祭。

29. 康姆士 COM'Z 《放开》

COM'Z 康姆士乐团成立于 2009 年的台湾南方, 藉由音乐把生活中的故事带给大家。 每一个音符、一字一句的生活感受, 积累成一首首的感动,转而成为每个人心里头的触动。 2016 年发行 EP「续∞序:章」主打歌 《我不希望你孤单地面对整个喧哗世界》 MV 发布不到一个月, Facebook以及Youtube观看人数已破17万人次。 同年底发行专辑-「你要如何,我们就如何」, 全台湾同步数位发行。

30. SoulFa灵魂沙发 《Lover Song》

来自台北的乐团,由四个大男孩组成,曲风受英式摇滚启蒙,结合了对这世代生活的体验,并与音乐融合,唱著他们对世界的态度。 【乐团成员】 本山|主唱|Vocal poo poo|吉他手|Guitarist 亨利|贝斯手|Bassist Look|鼓手|Drummer ►追踪 SoulFa 灵魂沙发 Youtube goo.gl/qGRT5S Instagram goo.gl/5t4WpG StreetVioce goo.gl/8qkKst 『SoulFa 灵魂沙发』于 2018 年中组成,同年十月发行第一张单曲【PolyDream】。预计明年年底发行首张专辑。

31. 夕阳武士 Sunset Samurai 《来不及》

乐团特色为全台语创作,曲风大概是Pop-Rock、Pop-Punk、J-Rock。夕阳武士适度拿捏的洒脱劲道,配上带着纯情流露的台语歌词,和成熟的唱腔,象是在努力追求什么,但同时也对也对当下的生活甘之如饴,歌曲听起来象是男人与男孩的综合体,或是男孩转变为男人的过程。

32. 五五身 《Live Once》

发迹于吉他社的五五身只一心向往摇滚乐的炙热和刺激,
在临摹各种坏音乐的过程中,逐渐用两把木吉他、金杯鼓与Bass创造出独特的风格:
空心音色作为介质,金杯鼓的力量和木吉他的灵巧在奔放律动里互相鼓舞,青春期「五五身」的烦恼已经升华成魅力,但是面对今天的自己,
我们永远需要更多十四岁的浪漫。

33. 凹与山 《理查》

时常用质朴的木吉他、木箱鼓,写些没出息的情歌。最近宅在家裡,探索电子声响和木吉他的相容性。原本叫魏小凹,现在是凹与山。一不小心就要二十六岁的两人,会带来成人感更强烈的音色与空间。

34. 棉花糖 《向晚的迷途指南》

棉花糖[katncandix2],2007年5月30日街头出身,为两人团体,由团长沈圣哲(圣哲)以及主唱庄鹃瑛(小球)所组成。棉花糖藉由无数次的演出,一起在烈日下、狂风中、还有那没完没了的雨天里。和所有人一创造热血青春。棉花糖用年轻的眼睛看着现实世界,音乐充满温暖、力量和希望,他们用努力作为实现梦想的强心针,用音乐开创梦想的大世纪,这是属于棉花糖的记忆、一段记录 勇敢的故事。清新的城市民谣,软绵绵却有着温暖的力量,在喧嚣吵杂的城市里,还有一个温暖组合,直接将力量打在你的心脏。

35. 旺福 《有星星的晚上》

成立于1998年的四人台湾乐队,五届台湾金曲奖最佳乐团提名,成员由吉他/主唱姚小民、女主唱/吉他mami、贝斯推机、鼓手肚皮组成。 旺福曾发行八张国语专辑、四张日语专辑及多首单曲,无限的幽默感加上爆炸的音乐能量,被誉为“Happy Rock”的旺福式曲风,擅长利用独特的思考逻辑跟诙谐感,包装复杂的技术与天马行空的想像。他们的音乐足迹遍布世界各地,旺福精神就是要用最快乐、最有趣的音乐对抗沉闷无聊!

36.无妄合作社 《黑色画家》

由四个不事生产的懒人组成的乐团,成立以来在台北、基隆与台东等地进行创作,音乐受启发自香淤焦油、林间野味与都市废气。 易经:「无妄之疾,勿药有喜」,突然得了死不了的病,不吃药就会痊癒。对于种种欲加诸承担的文明,我们不愿戒断与根治。 ==== 郭力玮: guitar & vocal
谢秉男: guitar & vocal
谢硕元: bass
邱孝齐: drum

37. STAYCOOL 《所以说》

STAYCOOL,上班族首席乐团,由一群形形色色的人组成。日常投入在各自的办公室或业务范围里,将全身上下严谨的专业与坚毅的思考耗尽,然后干干净净的、偶而带着点下班后的虚脱无力,凝聚成一个开心做梦的乐团。厌倦了社会上的琐碎拉扯,喜欢在下了班的音乐工作室里,或是闲散的咖啡店里,尽兴的做着简单而温暖的事情,将浮光里切换的种种生活段落写成歌。

38. 原子邦妮 《被你遗忘的森林》

原子邦妮是由主唱查查与音乐製作人Nu 所组成的二人乐队,于2015、2016连续两年蝉联StreetVoice年度人气榜冠军。原子邦妮因歌曲“被你遗忘的森林”广为乐迷所知,干净纯粹的电子节奏与贴近人心的歌词成为他们的独特风格。2016年参加中国好歌曲以一首融合东方色彩的“美人泪”获选刘欢组学员 ,于2016年底推出专辑《孤单会消失离开不见》入围第28届金曲奖最佳演唱组合,2017年推出专辑《谢谢你曾经让我悲伤》入围第29届金曲奖最佳演唱组合。2018年底发行最新专辑《我在宇宙的边缘》。

39. 显然乐队 《钥匙掉了谁来救我》

顯然樂隊,全稱為宇宙無敵顯然大樂隊 不務正業、啃食社會,以藝術家自居。 發跡台南,死不拿政府補助 高喊低賤,擅長製造階級對立 厭然媚世,其實只是想要被喜歡。


40. 孔雀眼 Jade Eyes 《山上的人》

孔雀眼以贝斯声线为主轴,吉他如偶然般坠落,配上简单且重复性高的主唱旋律,试图以自己的方式勾勒出不同于以往的音乐性。而选择以整场不间断的 Non-Stop 表演方式,是为了一气呵成地诉说一段风格多变的故事。有着软弱的表现和放荡不羁的体现,正如孔雀的双眼总若有似无的看着世界的变化映在眼中,却必须以灿烂的方式再次诉说。

41. 四支笔 Four Pens 《Bonus Track》

四枝笔乐团的团长 BIBO 在一个机会下看到一句话「艺术家的责任是在没有太阳时制造阳光」,这句话成为了四枝笔的创作方向,希望四枝笔的歌曲拥有正面力量,能够让流泪的人靠着肩膀放心大哭、让疲累的人补充能源继续前进、让需要陪伴的人感到温暖不再孤单,听着四枝笔,就觉得有人懂你的感受,陪着你笑,陪着你哭,一起躺在草地上看星星,再一起收拾行李回家,就像好朋友一样!要是有一首歌曲能成为一个听众的好朋友,我们就会开心的唱下去。

42. 透明杂志 《透明杂志FOREVER》

透明杂志十分重视现场演出气氛的乐团,初期表演的文字宣传多会注明『请观众穿著轻便、尽量避免携带相机等物品至现场,以方便活动』。直至近期现场的全员合唱、流汗跳舞、骚动热络的气氛已透明杂志的表演传统,常看透明杂志现场演出的客人也可接受如此型态的现场演出,不只是站著"看"表演而是参与一场表演。

43. 巨大的轰鸣 Gigantic Roar 《靠腰毛里森(Hungry Morrison)》

「这个团,到底是什么也许大家都还不是很明白,但最明白的是这些都将成为留在你耳朵里巨大的轰鸣。」 来自 八十八颗芭乐籽的强尼 这样描述我们,但是到底甚么是巨大的轰鸣?应该也不是太吵的那种,不会让你留下甚么生理后遗症。有人担心我(们)都怪有点恶恶的,但是你可能懂我(们)在恶什么,所以你必必必定会喜欢我们。

44. 橙草 《夜盲(Night Blindness)》

如同他们所在的多雨城市,音乐里拥有磅礡淋漓的节奏以及疏离的空气质感。人生的际遇却比这复杂的多。那些值得雀跃的转折,亟欲忘却的伤痕,以及看似平淡却伏流汹涌的每分钟,交相沉积在回忆的行囊里,与一句歌词或几枚音符暗通款曲。一旦正面撞上当下的某个场景或某种情绪,旋律便泉涌而出,在脑海里狂奔绕圈。

45. 紧裤裆乐团 《失眠》

掏出我们的音乐,你按下播放键猛地听了一回,「噢,紧...紧...紧裤裆,噎!车库、后庞、巴辣...管它这是什麽,反正我就是要听这个!」

46.美秀集团 《米儿(Mia)》

47.这位太太 《而我(眼已垂落)》

可以这么形容这位太太音乐:阿牧写的歌有一种独特味道,而且声音有一点王菲年轻时的感觉,总之我们是清新中带点颓废的这位太太,有点古零精怪,唱生活里的忧虑和幻想。目前为止成团三年半,太太玩得很开心,如果可以的话,就让他们一直一直唱下去吧!

49.少年维持的烦恼 《旧崛江》

50. Hello Nico乐队 《接下来如何》

当我们站着不说话,凝视彼此眼中的荒凉 在微光中叹一口气,然後互相照耀 没有一个人能避免自己丶避免黑暗 在最深最深的海底,我们终於敢呼吸了

51. 废埕乐团 《在没有家的台北市》

52.雾虹 《突如其来的忧郁》

53. 荷尔蒙少年 《4:00 A.M.》

你忘不掉高中的初恋女友,没想过那年冬天后她从没想起过你;你觉得忧郁的自己像个艺术家,但说实话,生活中最大的烦恼其实只是下个月的房租;日复一日在黑色的城市里游荡,街上的人都不是你的朋友。 现实太残酷,我们只愿永远活在十六岁的秋天。 大家好,我们是荷尔蒙少年。 2015年的秋天由三个高二的热音社同学组成,经历改名和团员更替,成了现今的模样。

54.饥饿艺术家 《烟灭》

有别于传统的摇滚乐团,饥饿艺术家更像是一个“组织”般的团体,没有固定的成原及岗位,亦难以在地域上界定他们究竟是香港还是台湾的乐团,除了因为各成员分别来自香港及台湾两地外,乐团曾发表的歌曲包括了国粤双语,歌曲的录制,以至后期混音及母带制作,都是香港台湾两地共同制作。虽然乐团的核心围绕着负责音乐创作的 OLIVER 及美术设计的 Dant-De-Lion,但一众参与的乐手及创作人同样重要,乐团就像一间工场般分工合作,每一首作品就是他们的“产品”,结集了各人不同的特性。