多次搭檔周星馳，林子聰說自己導演「狀王」壓力不小丨對話
隨著港劇《狀王之王》在TVB翡翠台和埋堆堆APP熱播，港式喜劇再次回到觀眾視野。「狀王桑治世傑」作為香港經典IP，曾在上世紀90年代被周星馳創作為經典喜劇電影《審死官》，後又改編為古裝喜劇《狀王桑治世傑》。而這一版2024年的《狀王之王》，延續傳統港式喜劇情節荒誕、對白無厘頭、戲謔暗諷風格的同時，又大膽加入引人入勝的趣味探案、青年探案小隊群像塑造等創新內容試圖貼近當下年青人的審美。但該劇播出後，觀眾評價卻褒貶不一，部分觀眾認可其傳承港式喜劇特色，拍攝形式也打破TVB傳統樣態；部分觀眾則表示桑治世傑的無厘頭大於真實感，笑點缺乏新意。
作為內地觀眾熟知的「周星馳老搭檔」，擁有二十餘年喜劇資歷的導演、演員林子聰，此次決定回歸TVB執導《狀王之王》。在接受新京報記者採訪時他坦言，香港古裝喜劇作品已經許久未見。他曾思考良久，為何這麼長時間都沒人拍這類題材？是不是現在的觀眾不喜歡港式古裝喜劇了？還是說，古裝喜劇存在難以突破的瓶頸？
「說實話，當時有些壓力。如果你要說，我（拍《狀王之王》）要賦予港式喜劇重新走一條新路線，我真不敢當。但我心裡是有情懷的，我真的很喜歡以前港式的古裝喜劇。我希望通過《狀王之王》讓觀眾能夠再回想到這類作品，它傳遞的快樂沒有太複雜的手法，但快樂其實就是非常簡單的。」
《狀王之王》主演之一林子聰。
當下的港式喜劇需貼近年青人
新京報：拍《狀王之王》你最大的感受是什麼？
林子聰：膽顫心驚。因為說實話對於TVB來說，這個劇的尺度可能會有點「踩線」。比如劇里的內容、演繹手法、拍攝手法，都是跟以前TVB劇有所不同的。但好在TVB也沒有限制我們的創作，讓我們盡情發揮。我們希望觀眾看完之後能產生新鮮感。
新京報：這次和TVB當下的年輕演員合作，有什麼樣新的感受？
林子聰：他們也把我當年青人一樣。他們的活力能夠給我們這種已經入行三十年的人帶來新的刺激。而且跟TVB演員合作有一個很爽的地方，原來他們真的都不會累的，無論你怎麼拍、拍多少天、拍多少個小時，他們都不會說累，而且就算收工了以後他們都不回家，還留在現場。我說，你們幹嗎不回去？他們就說要看看別人拍戲什麼樣子。這種投入感，說實話，是我在外面拍戲很少碰見的。
新京報：你剛才提到和年青人之間產生新的碰撞，具體指什麼？
林子聰：比如年青人的節奏、世界觀。他們現在對於喜劇的理解，是我們拍戲的人都應該去吸收一下的。你要知道年青人心裡在想什麼，他們的生活存在哪些問題，什麼事對他們來說是開心的……這些都是我們的靈感來源。
林子聰和周星馳合作《功夫》。
新京報：你曾經跟周星馳導演合作了《功夫》《長江七號》等香港喜劇電影，自己也執導、拍攝過多部內地、香港的喜劇作品，你認為現在的喜劇跟當年的喜劇有哪些不同？是否思考過如何延續港式喜劇道路，同時還能吸引更多的觀眾？
林子聰：現在的喜劇跟以前確實大有不同了。可能觀眾看過的影視作品更多了，要求也更高了。以前我們的喜劇可能純粹是一些表演上，加上一些特效去配合整個拍攝方法。那現在大家已經習慣了每天花一兩個小時刷短影片，每天看好幾百條，我們現在拍喜劇是更難了。我們要讓觀眾產生更新的喜劇感，必須要做出跟平時大家接觸的東西都不一樣的內容，要把這些放大；那些時常見到的喜劇點，我們就不可以再做了。
但我覺得根本還是一樣，還是要從劇本出發，尤其是港式喜劇，可能語言對白上的喜感不會特別多，反而情節上的喜感會更多一些。
新京報：外界其實對《狀王之王》賦予了複興港式古裝喜劇的期待，你自己是否也背負著這樣一個任務？
林子聰：說實話，你要說我賦予港式喜劇重新走一條新路線，我真不敢當。當然，我心裡是有情懷的，我真的很喜歡以前港式的古裝喜劇。拍之前我還特意查了一下上一次有這麼一部古裝喜劇是什麼時候？將近20年。說實話，有點壓力。為什麼那麼久沒有？是不是現在的觀眾不喜歡古裝喜劇了？還是說古裝喜劇已經到一個瓶頸無法突破了？
後來我重新看了一些上世紀50年代的黑白片古裝喜劇，從裡面拿回了一些記憶，或者也可以說是致敬、偷師。我發現我看得特別開心，而這種開心可能當代人已經忘了，或者大家的生活比較繁忙複雜，每天接觸的東西、人、短影片都很多，可能會忘了很多很基本的令人開心、快樂的地方。所以我就把那些感覺重新拿回來，為大家找回最簡單的快樂的來源是怎麼樣的。到《狀王之王》里，我們能不能走出一條新港式喜劇道路，我不敢說，但我希望通過《狀王之王》讓觀眾能夠再回想到這類作品，它傳遞的快樂沒有太複雜的手法，但快樂其實就是非常簡單的。
王浩信、姚子羚豁出去演戲讓人驚喜
新京報：你離開TVB已經很多年了，此次和張達明（《狀王之王》監製）一起回歸TVB拍劇的契機是什麼？
林子聰：我一直想拍狀王桑治世傑的故事。我先找到達明去聊，畢竟《狀王桑治世傑》是他的代表作。我問他有什麼遺憾？還有什麼想再豐富的？後來偶然間我遇到了曾誌偉先生。曾先生說既然我們有這個想法，不如把這個機會留給TVB去合作。我們好像只談了一個小時就一拍即合了。
新京報：《狀王桑治世傑》這部作品距今已有27年了。為什麼你認為這個作品，或者說狀王桑治世傑的故事在當下還有翻新的價值？
林子聰：我一直想做一個古裝人物，這個人能自帶喜感，而且有非常與眾不同的世界觀。那狀王桑治世傑（在香港影視里）是一個很重要的角色，曾經深受大家喜歡，我覺得他是不二之選。
新京報：在重塑經典的過程中，有哪些傳承？哪些創新？
林子聰：傳承的部分，首先是男主角必須要帥；其次桑治世傑這個人物還要保持他與眾不同的世界觀；當然最重要的還是喜劇。那創新的部分，因為我跟達明都認為桑治世傑的能力應該不單在於公堂上的能言善辯，也有他獨特的為人處世方法，以及面對一些莫名其妙的案件具備的透徹眼光。所以這次我們試著挖掘他身上的其他能力。包括周邊人對他的啟發，是否也幫助他有更大的成長。所以這部《狀王之王》其實有點像《狀王桑治世傑》的前傳，在他還沒成為狀王之前，他是一個什麼樣的狀態。
林子聰在這部劇中又導又演。
新京報：又導又演對你來說有怎樣的挑戰？
林子聰：我已經習慣了，但還是會覺得很忙。很多時候在現場已經都說好怎麼拍，但常常發現原來還沒準備好的演員是我自己，頭套還沒戴，衣服還沒換。跟陳浩民老師對戲的時候他就經常會提醒我，‘為什麼你要說了我的對白呢？’（笑）所以拍的時候很難抽離到不同崗位，可能再「精神分裂」一點會更輕鬆。
新京報：簡單評價一下王浩信、姚子羚兩位主演最讓你滿意的地方。
林子聰：我們拍喜劇最怕的就是演員狀態不夠豁出去，但是我們戲里所有主演都能夠做到這一點。尤其是王浩信、姚子羚，他們以前在外界可能還是有美女、帥哥的「偶像光環」。想要把這類光環去掉，還讓他們豁出去以喜劇方法去演戲，真的不容易，但他們都能做到完全沒有包袱的去演，這個是我最喜出望外的。
新京報記者 張赫
編輯 佟娜
校對 李立軍
