這是我第一首塡的V家歌。據檔案紀錄，它完成於2008年4月。這曲與《Time Limit》，是我最先接觸到的V家歌。
V家的「V」，是指人聲發音軟件Vocaloid技術系統。過去一首歌，作者作了曲，寫了詞，奏了出來以後，還得找個歌者唱出來。今天，有了V家軟件，創作人可以不假外求，親自用它來調音，令軟件「唱」出曲詞。這些用Vocaloid軟件製成的歌曲，就是V家歌。
第一代Vocaloid軟件推出後，並未受到很大的關注。直至第二代的「初音未來」誕生，V家才成爲擧世矚目的焦點。爲便於推廣，生產公司賦予這軟件一個可愛的角色造型，加上受過專業聲音訓練的聲優獻聲，「初音未來」就儼如是一位歌姬，而不再是一個程式。
這歌的日文原詞《私の時間》（我的時間），就是把初音妹擬人化，由她的第一身角度，唱出對「master」（主人，指身兼調音者的創作者，詞中的「你」）的感情。接觸到這神奇聲音力量的我，用中文歌詞寫出來的，也是這些東西。但具體的着墨點，則與原詞有點不同。
既然是歌唱軟件（歌姬），音樂自然是切入點。「在我心扉 充斥了 音階美／憑歌敎濃情銘記」，是個很合理的開頭。接着便馬上要提到主人「你」——這是歌姬竭力詠唱、感情所繫的對象。「到樂韻中邂逅你／自此可以／在歌聲中貼近你」，可見「主人」是歌姬唱好歌曲的原動力。當然，主人也付上了他對音樂的愛，「你爲我演奏又作曲／長長夜哪（懼）怕倦疲」。爲何要括起「懼」字？因爲原曲《私の時間》也有不同版本。有些版本把「superidol」的「i」唱成一音「唉」，即是說這裏只有四音，協上「哪怕倦疲」四字，就沒有了「懼」字的音。但有些版本把「i」音唱成「a-i（呀－咿）」兩個音，這五個音就要協上「哪懼怕倦疲」五字了。
「熒光屏之中演我可愛／屏幕後有你伴着喝采」，電腦屏幕的兩邊，兩個不同的崗位，有着一個共同心願：「期望這成品把擧世覆蓋／來／城內金曲榜也任我改」。V家歌令世界歡騰，不單是因爲它解放了創作，還創造了一個主流「金曲榜」以外的音樂世界。順帶一提，這裏的「來」字，是個單字短句。這種短句不易塡。幸好用「來」這字效果不錯，還能押韻。
來到副歌部份，寫的是較具體的調音過程。「主人」按着鍵盤操作，初音妹就好像給監製指導般，不斷仔細調整每個發音。這個辛苦的過程，爲的是把成品創作好，得到擧世知音的認同：「錄製獨創韻樂／然後再擺在網上／注入 我們 的愛／期待這韻樂會擧世詠唱」。「愛」字採用較彈性的協音方法，唱的時候要注意。
值得留意的是，日文《私の時間》副歌的第一句「さあ練習練習You Are～ My Mas-ter」，「You」字落在我塡的中文詞裏「鍊」字那位置，唱畢「You」字後，斷一斷開，「Are～」字拖音佔了「跟我」二字的位置，然後「My Mas-ter」三個重音，才對應「練唱歌」三字。然而這種斷句方法，有違中文歌詞的習慣——即使是嵌在中文歌詞裏的英文，也不會這樣斷句。在網上曾看過有北語『塡詞』版本，強行保留這英文句，「You」字跟前方五個中文字黏在一起。若不是先聽過日文版，根本聽不出那是「You」字。原詞的外語部份，不是說就不可保留，但也應保留得合宜，不要扭曲「歌詞」這東西。
第二闋歌詞，要說的主體內容與第一闋沒大分別，可說這首詞的章法，還是與主流、大路的歌詞相似。但相比起來，第二闋更着重於詞中的「你」。不論是「你」爲創作而花的心血，「你」給「我」的情誼，「你」滲透出的愛……這些都是觸動「我」，讓「我」努力去跟「你」一起，實現「把這歌韻廣傳世間」這夢想的原因。
在這兒，我用了「成就青蔥色網上遍開」，來形容這夢想。蔥的綠色是初音的顏色，長蔥也成爲了初音的代表物。其實在日文歌詞中，它於第一闋副歌已出現，說着「如果沒有了Niconico，我會如何呢？屆時就只能轉蔥了」這樣的話兒。不過對香港的受眾來說，若不是本身已了解V家的話，大概不會這麼快就明白這裏出現的一些詞彙。作爲一首入門歌，還是要寫得「易入口」一些，要注意不同語言的目標受眾，有甚麼文化差異。我把「蔥」放在這句中，即使受眾一下子沒留意到這代表物，也不影響他理解「於網上廣傳」的意思。然後，再把要廣傳的東西（這首歌、這把聲線）與蔥的顏色聯想起來，就較易明白它是作爲一個借代物了。
啊，剛剛是不是說到「Niconico」呢？跟入門朋友簡介一下：Niconico就是一個在網上看片段的網站，類似Youtube，但多了一個特別功能：觀眾可即時把感想打成字幕，於片段上顯示。那麼這歌爲甚麼要提及Niconico？因爲很大部份V家歌，都是在Niconico上發佈的。因應天時地利，Niconico的發跡與V家的成長，有着密切的關係。
與原詞相比，我把Niconico的出現時間大幅度推遲，在副歌間的過渡段落中才現身。「節奏裏 音韻中 MV飛送／伴黑襯綠 快慢拍內搖蔥／Niconico中起哄／全個世間也正熱捧」，這樣寫的話，受眾起碼能理解Niconico是個播放初音歌曲MV的場地吧。
這個過渡段落中，日文歌詞裏，詞人強調了「我」這套初音未來軟件，與其他初音未來軟件有甚麼不同。歌詞直譯作中文是：「一樣的臉龐，一樣的聲線，卻有一點不一樣：那是與你的相遇，只屬於我的時間」。然而，日文歌詞的描述，是代入了軟件在該國發售，擺在貨架上的情況。這種情況卻沒在本地發生。如果有香港朋友要購買這軟件，只得在網上訂購，不會在貨架上挑選。即使是熟悉V家的朋友，也不會有這種體會、這種切身感覺。所以我放棄這個角度，亦沒有採用「我的時間」作爲歌名。
但我沒放棄詞的中心思想，着力表達「我」對「主人」這種只屬於「我」的感情。最後一段副歌，重唱先前的歌詞一次後，便有所改換。由「成就明日偶像」起，說明「我」着重的是「主人」，與外間樂壇的歌手不同。留意「若注入愛意後」的「愛意」二字，採用了較彈性的協音手法，讓它與前方同位句看齊。其實，前方數段副歌，我都沒重塡，僅標示了「重唱」。嚴格來說，若依足原曲，在數闋副歌裏，某些位置（如「問你」、「唱腔」，以及「Do」的後方）的旋律有輕微差異。但因爲太細碎，我還是忽略之，讓它與第一闋看齊，方便大家。大家只要重覆第一闋副歌的旋律便可。
繼續看最後一段副歌吧。「願憑着鍛鍊 跟你『豆豉』裏躺／樂韻遞送愛念 無用多羞澀內向／只會 因你 歌唱／來讓我去爲你開 個唱」。以「豆豉」比喩音符，本地音樂人早已習慣。這點是從身邊的音樂朋友上觀察到的。「我」之所以不斷唱，都只是因「你」。「我的個唱」，其實就是「你的作品之個唱（個人演唱會）」。
歌姬的傾情演出、歌姬每天的活動，都是因爲「你」，才變成一個整體。初音未來等V家軟件的誕生，就是要成爲創作者的專屬歌姬，給創作者代唱。接下來，我會把初音妹寫得更擬人化，寫出她決意要衝破物理障礙，與「你」相愛的心情和盼待。