《沙丘》原著粉如何评价电影版《沙丘》?

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Denis Villeneuve的沙丘仿佛是史上最昂贵的同人电影,作为原著迷,这是震撼感动的,但作为影迷,我认为还是略带遗憾的。它是一艘精致华贵的载具,但是对于Frank Herbert的沙丘的浩瀚苍穹来说,还是难以承受的。

本文字数上万,作为一个非常喜欢沙丘的原著的科幻迷,我完全理解并同意沙丘改编电影会有多么的难。全文我将尽量用客观、理解的角度去分析这部电影,无论你是作为看过原著的沙丘迷,还是仅仅是喜欢科幻电影的影迷。【全文剧透警告】

快被翻烂的原著

在电影看到3/4的时候,我便不禁在想“没有看过小说的人能享受这部电影吗”。并非电影晦涩难懂,反而不如说是很多地方电影根本就没有花笔墨去解释(也真的是没有时间去解释)。我在想如果我从来没看过这个小说,我对这个电影的沉浸程度可能会大打折扣。

我一贯不喜欢那种“原著党”,卖弄自己看过原著仿佛好像和普通观众处于不同的一个境界似的。但Villeneuve的沙丘我可以肯定的说,没看过原著的人绝对观感和看过的人是不一样的,如果没有看过小说,哪怕最感性最有悟性的观众,对于一些情节和设定难免是一脸懵逼的,并且这个100%不是观众的问题。

最简单的例子,Baron“男爵”在电影中的一幕,话说到一半,没有征兆的升到了半空中,让观众或许会觉得“这个男爵可能不是凡人”或者“男爵有飞行的超能力”等。这是很合理的推理,因为这个肥胖的男人莫名其妙就“飞"起来了。但其实在原著里,男爵是因为纵欲过度(且他的不良嗜好绝对不仅仅在于吃而已)造成了极度病态的肥胖,已经无法自主行走,必须在下肢增加浮空器才能移动,之所以能浮空仅仅是因为浮空器的作用罢了。原著里的男爵有着无以复加的肥胖,同时浮空器这个巧妙的道具在原著里面,几乎是男爵的身份认知绑定的一个有趣设定,但在电影里面并没有描绘,给不知道背景的观众反而造成了男爵可能是个“神棍”的错觉,其实男爵同样也是人类而已。虽然视觉上达到了不明觉厉的感觉,但是并不能帮助观众理解剧情,反而造成了更多的误会。

法国传奇艺术家Moebius创作的男爵形象
插画家Craig Mullins手下的超大只男爵

沙丘的世界观过于浩瀚,尽管电影只进行到了第一部小说大概五分之三的程度,有着天才导演的加持,但实际上两个半小时的电影已经塞不下。 哪怕有朝一日或许我们能得到像指环王系列的超长的导演剪辑版,但即使如此,我也不敢相信用四五个小时的时间能解释清楚。

(由于小说读的是原文,各种名词会尽量的找到对应中文,如果中文不记得或记错还需见谅。)

我不禁换位思考如果自己也是没有看过原著的观众,这两个半小时一定有很多的疑问,如:

女主角Jessica所在的Bene Gesserit“本尼·杰赛里特”究竟是一个什么组织,她们的"超能力"究竟有哪些?又是怎么控制的?

Mentat“门泰特”的具体功能是什么?(电影完全没有提到这个很重要的职能和特长,其实保罗不仅被本尼·杰赛里特的方式训练,同时也在训练成为一名门泰特,正因为他具备门泰特的功能,所以才能做电影里展现的一些事情。)

两个家族的门泰特在影片里得以现身,影片却没有解释其身份和作用

Harkonnen“哈克南”家族和主角Atreides“亚崔迪” 之间到底世仇是如何形成的?

Arrakis“厄拉克斯”究竟是怎样的一个星球?

“真言师”是干什么的?

这个宇宙的政治系统是怎样的?

这个世界为什么没有电脑?

明明带着枪,打架的时候为什么只用冷兵器?

Yu’eh岳医生为何突然杀了公爵Leto?(电影里只简单交代因为医生夫人被绑架折磨所以则要杀了Leto,让这场多个势力精心策划的暗杀变得太简单。更何况这场刺杀本是书里的高潮。)

香料到底是个什么东东 沙虫究竟是怎样的一个存在?(这两个无比关键的东西在电影里面的解释明显不够。)

主角保罗, Kwisatz Haderach“魁萨茨·哈德拉克”,Lisan al-aib“李桑 阿尔-盖布”, Muad’Dib“穆阿迪布”之间究竟是什么关系?每个称号背后的意思和渊源是什么?(这个我看书的时候都费劲,原文已经不好记,更别说翻译过来的中文,要让没看过的观众马上记住真的是地狱难度)

里面的人都是人类吗?为什么有的人长得如此奇怪?(如哈克南的门泰特Piter)

新版本的门泰特要哥特一点,直接把不雅的嘴周污渍改成了纹身


林奇版的门泰特嘴周有着更忠实于原著的红色Sapho污渍

如果列下去,我甚至可以说出100条出来。。。这里只是想让大家知道影片里面有太多让没有看过原著的观众感到“困惑”或“难以解释”的东西了。但这些又恰好是”只要看书了你都能明白“的问题,不是Bug,可见电影引导、沟通的明显不够。


沙丘作为一部诞生于上世界60年代的作品,当年一鸣惊人并成为后代难以比肩的作品的最大原因便是沙丘宇宙里面的细节是如此的深刻自洽和拥有完整可以追溯的体系。我上面提出的一些问题,每一条书里都有详尽扎实的解释,每一个细节如同组成浩瀚沙丘的沙粒,但电影里面能体现的,偏偏只有一眼望去无比壮阔的沙丘,却没有办法放大看到的其细腻的沙粒。

刚读沙丘不久,最有震慑力的就是巨大的沙虫了,好一个恐怖神秘的存在

于是我觉得,沙丘或许不适合拍电影,而是适合像权力的游戏一样拍成电视剧。它需要更长的篇幅去构建故事的背景和体系。

有人拿指环王比较,那就顺便举个例子,指环王改编成电影的时候,是不需要去教育观众”什么是精灵“,”什么是巫师“,”什么是矮人“的。但是沙丘就不同了,没人知道”本尼·杰赛里特是什么“,”门泰特是什么“, ”弗雷曼人是什么“,是不能这么一笔带过的。

有些东西在我看来电影应该是“不拍也得拍”的,世界观基本的东西,也没有拍出来。最主要的一点就是,“沙丘所在地”- Arrakis"厄拉克斯"的恶劣残酷的生态环境没有很透彻的给观众解释清楚。

在看完后我和有些没看过原著的朋友聊天,才发现他们根本不知道其实这个星球从来不会下雨,水比人命还要稀缺,他们只是觉得这个星球类似地球的沙漠,只是“条件恶劣了点”或者“水不多”,而不是一个被诅咒的星球,是恐惧和未知的真身。甚至我还听到不少人说,他们都没意识到主角一家是迁移到了一个新的星球,以为他们只是去了一个不同的地方而已。。。

主角家族,在电影里面好像到了厄拉克斯刚落脚没几天就被干掉了。其实在书里是过了相当长的一段时间的。

甚至沙丘某种意义上最大的“主角” - 沙虫 —— 影片除了给与其一些无以复加的酷炫视觉之外,并没有赋予这个生物在存在上的震撼感,没有像书里的去强调他们是如何无处不在,是怎样的一个逐影随波的巨兽。除了视觉,还缺乏故事和底蕴。沙丘第一本书,沙虫和沙虫背后的故事,以及沙虫对主角,对未来的影响都非常重要。

但太多举足轻重的【设定】被电影风轻云淡的带过了,情节显得过于的”架空“。

即使是再聪明的观众,也猜不到消隐的叙事。

沙丘的美来自随时可以直面死亡的严酷,但影片更偏“美”,“严酷”少了点

如果问一个刚刚看完电影的观众,主角后来所住的Arrakis厄拉克斯有多缺水,有多热,很多人可能都会说“还好吧”。沙丘小说里面让人精神溃败、压抑窒息的缺水条件没有在电影里很好的刻画出来。导演或许以为用漫漫无际的沙丘能传达出这种干涸到百念皆灰的感觉,但在我看来还是远远不够。对Arrakis厄拉克斯这一个即使盛产全宇宙最精贵的香料,却没人想去的死亡之地,影片应该下的笔墨再多一点。

Arrakis厄拉克斯的致命热潮和涸辙穷鳞在电影里面远不如书里面的深刻。书里面不仅仅是从外观和景色上的描写去形容这种气候,而是从这个星球上的人的行为上、习惯上、信仰上等方面去折射出这个“严酷星球”的深远影响。

疯狂的麦克斯4的沙漠已经是我认为影史上最爆裂的沙漠


疯狂的麦克斯4真的是视效上的天花板

疯狂的麦克斯4狂暴之路也是沙漠场景,让人看了觉得够热够渴够震撼。其中追车直到风暴之中的一场戏简直让人看到【叹为观止】,摄影运镜堪称荡气回肠。并不是说《沙丘》里的沙丘也需要一直拍成这么爆裂才行,但是整个电影下来,没有一处场景的沙漠是惊骇狂躁的,这就差点意思了,因为书里的沙丘之星绝对不是电影里展现的那么宁和的。摄影是美,但气势少了。

原著里面不仅成功的让人们理解缺水的现状,且即使这样,贵族们对水的骄奢更是显得荒诞离谱。

电影拍了一棵树=10个人的桥段,却没有拍一个温室=1000个人的残酷仙境。太惋惜啦!!!我哭啊!!!!!!!!!!!这是我最想看到的场景啦!!!(我甚至在模拟人生里面模拟了这个公园哈哈)

但是影片除了有椰子树一幕戏之外(且认为相对原著,影片的一幕感觉拍得不够好),就没有任何对比了。原著里面,其实就在主角一家的住所(由前执政家族遗留下来的),就有一处简直可以说是在这个荒芜星球的”绝景“——充满了异域绿植的贵族人造温室(10㎡,甚至还有喷泉)。”浪费“着等同于1000个生命的水分。且这个温室全自动化,可惜影片不知出什么原因,并没有拍出小说里叹为观止的这个标志场景。其壮美程度,就仿佛权力的游戏的临东城有个【春日的花园】一样的残酷仙境。

Wiki里的Arrakeen Conservatory脑补一下这个画面就很刺激

(而且这个温室,Lady Jessica也收到了同门姐妹隐藏在此关于警告她危机将至的密信,本来是剧情上也很关键的一个地方,电影完全没有。公爵刺杀线的简单粗暴是我对这个电影最大的痛。)

很多人惋惜的【晚宴】场景,同样会展示贵族们浪费水,自娱自乐的自私,不同家族、势力对于水的不同立场和政治手段造成的争议和和解等,都能让观众更明白沙丘世界的现状,但偏偏电影又选择不拍这些关键场景。

Stillsuit够恶心。。。但可以保命

沙丘里面至关重要的“Stillsuit” (不太清楚中文的官方翻译是什么) - 也就是电影里面主角在进入沙漠前穿的防护服,在电影里面只是轻轻的带过了而已。这种服装的历史和作用被淡化了,影片里面只是简单的说“回收人体内的水分”,但实际上这种衣服是连尿液大便的也回收的,并且导管直接插在鼻孔里,很不舒服。所以人们总是不想靠近Freman弗雷曼人是因为他们身上散发着让人反胃的味道(汗液,屎尿,水分混在一起,气味能不微妙才怪了)。个人觉得电影里面对这种服装以及对人的影响描绘得太少,其实主角这种从一个海洋星球过来的贵族,到变成丧失至亲之余还要穿着屎尿屁Stillsuit在沙漠里苟生的影子,本身是一个很痛彻心扉的过程。影片大大的淡化了这种残酷的感觉,男主和母亲从得知父亲死亡,到加入弗雷曼人其实是一个很艰辛,充满矛盾,且需要不断重启自我认知的过程,但电影里面一切来的仿佛有点太简单了。

Stillsuit是个很酷的设定,真实应景,证明Arrakis星人”真的很难了“,可惜影片的表述太文雅了。

书里面前期的高潮,公爵列托之死,在电影里面如此的寡淡平凡、预料之中。我甚至都在想观众在乎吗?无论是正面角色还是反面角色,观众连了解都不够,有人会为公爵陨落唏嘘落泪吗?在书里面,可完全不是这种让人觉得”哦,好吧“的气氛啊,而是让人屏住呼吸,根本不知道下一秒会发生什么的揪心。

Sardaukar萨多卡本身应该是精英中的精英,最强战士的化身,装备也相当华丽

另外,对我个人来说最失望的就是对Sardaukar“萨多卡”的描写了,在电影里面萨多卡几乎就是杂兵的存在,这真是让我大跌眼镜。萨多卡的确在策反的时候,伪装成了哈克南的军队, 但是萨多卡在星际里面是一个“闻风丧胆”的存在,一个哪怕你想到这个名字,就会战栗的势力,绝对力量的碾压,那种”精英感“是伪装身份也掩盖不住的。 影片并没有忠实的演绎出萨多卡军团在力量上几乎巅峰造极的风范,平凡得让人无语,和挫不拉叽的哈克南军团几乎没有差别,邓肯甚至一个人手撕了15个萨多卡之多,搞的萨多卡太没排面了。

电影里的Sardaukar...意思真的是差了不是一星半点。

我相信如果没有看过原著的观众,在离开影院的时候,应该对萨多卡的战斗力没有任何一丝的印象,因为他们在剧情里面仅仅是作为杂兵出现,被各种人手撕。但是要想想在原著里,萨多卡作为帝王的军队,代表了宇宙的绝对军事力量,更是让敌对势力也不得不敬佩的存在。萨多卡的高阶长官,直接代表帝国势力,是连哈克南男爵都不会放在眼里的,但是在电影里,完全沦为了龙套,无论是身手还是装备几乎都十分无趣。我甚至觉得还不如根本不要出现,反正影片对帝王这条线几乎没有任何描写。

萨多卡应该是充满了高贵又傲慢的”皇军”气质的

而且电影里面,为了观众知道他们是萨多卡,直接让他们穿自己的军服出场, 这简直是无厘头。因为在原著里,萨多卡作为帝王的直属势力,在这次交战之中身份是需要隐藏的,因为帝王是不能让别人知道他也参与了其中,全部萨多卡是伪装成哈克南军队登陆厄拉克斯的,他们不会再任何时候自报家门表露自己是萨多卡,穿着自己的军服招摇过市,就好比有人大喊“我是卧底!!!” 逻辑破坏。

当然,影片整体上惊艳的地方还是很多的。影片的视觉何止是出类拔萃,这个我相信任何人都能赞同的,音乐上,Hans Zimmer这次的表现简直就是“狂野”,有的时候画面是空灵阴郁的,配合非常激烈冲击的音乐反而拔高了整个影片的张力。

个人觉得最棒的就是对“The Voice”的演绎, 我在看书的时候,对这个能力的脑补还比较停留在心灵层面上的呢喃,但是在电影里,这个声音是如此强大、灵异,甚至还可以说是邪恶(Bene Gesserit“本尼·杰赛里特”也总是在沙丘宇宙里被他人成为“女巫”),这个度真的是掌握的太妙了。

当本尼·杰赛里特访问保罗和杰西卡的那个场景大概是我最喜欢影片的一个片段了,那种压迫感、神秘感简直展现得淋漓尽致。我是一个爱做白日梦,想象力非常丰富的人,但那个片段我是真的觉得比我脑海里的幻想都还要杰出。

再说几个我觉得拍的非常好的:

公爵死前,咬碎岳医生托付的剧毒假牙,毒气伴随假牙一缕青烟散出,冰消气化,同时公爵也就此消亡。短短的几秒但真的惹人嗟叹。再次感叹Oscar Issac好演技!(但是后面男爵像是被杀虫剂赶到墙角的胖蟑螂一样是闹哪样啊哈哈哈,上墙了直接 )

Thopter(主角坐扑翼机)在空中振翅飞翔的一系列画面,配合Hans Zimmer一系列”咣~~~~“的音效很是震撼。

Paul在自己房间发现暗杀自己的毒器的片段。

万智牌的Thopter

影片整体上,大体走向还是和原著很接近的,但我也不禁在想这是不是最好的方式。有的时候我觉得目前影片涵盖了太多小说里的桥段,仿佛想要涵盖小说里面的全部,但在两个多小时的片长里,或许你做到了面面俱到,但也极容易变得欠缺主次。多少时候我希望他们可以放弃一些桥段,反而去深入某个概念。比如说弗雷曼人在小说里面完全是有自己非同寻常的设定的,他们拥有着自己独一无二的作息、行为、哲学等,但在电影里面,好像他们和单纯的“土著”之外没有什么区别,以至于到电影的最后,保罗和詹米之间的对决作为结束,是多么的反高潮。尤其是在他们喊话“不如死了把水贡献出来”的台词,一部分的观众都不明所以究竟为什么要这么说。因为之前影片并没有足够的去传达水>人的信念。

我在想如果是普通观众,真的在乎里面的谁吗?电影的哪个部分能被理解成高潮?有哪些桥段能让影迷们感受剑拔弩张的紧张?我很难去想象。但其实,原著刚开始揭露“家族里有人会背叛”开始,就很精彩,到最终揭露叛徒是岳医生,并展现一系列“计谋中的计谋”并得以实施的时候让人忍不住想屏住呼吸。但电影里一切发生的太快了。张震的岳医生从出场到叛变几乎没有任何角色成长,动机被简化,好像只是一个推动公爵之死的旗子。

原著刺杀Leto的前前后后,简直就是科幻版”权力的游戏“,各种阴谋猜忌有过之而无不及,并且很好的引出了几大家族和政治体系。我刚看书就被这个重大情节吸引得死死的。但是电影里的公爵之死实在是太平淡了,仿佛一切都不重要一样,这一点太让我失望了,并且他的死也并没有做到足够承前启后的功能。

帝国线暂时没有出现在影片

我认为如果影片倒推一点,结束在保罗和杰西卡逃亡期间的高潮便结束,会不会更好。但是花更多的时间去介绍这个星球,去引入更深的香料和沙虫的概念,以及多一点帝国纠纷和体系的介绍。

哈克南在影片的篇幅太少了,没人知道他们究竟是干嘛的,作为反派,他们除了造型比较渗人之外,还差了点东西。电影里的男爵,和书里的男爵是很不一样的。哈克南在沙丘的第一部原著,关于他的内心描写是非常充分的。

插画: Linxin Yin

另外,正好有这个机会,我想说说我对电影的选角以及他们各自在电影里的表现说一说:

Timothee Chalamet - Paul Atreides

说实话除了甜茶,当今好莱坞这一代的男星,我找不到比他更适合Paul的演员了。能在Timothee Chalamet还没有褪去少年感,且是上升的当红时段找到他演沙丘的主角真的是双方的缘分和巨大的机会。

Paul在原著刚开始里是早熟的15岁少年,甜茶虽然看着不至于像15岁(改编剧本应该至少把他们的年级增加了四五岁),但少年感还是很强的。

对于我来说,很多时候文学作品不一定最喜欢的就是主角,沙丘也一样,我最喜欢的人物不是主角Paul. Paul Ateides因为在原著的设定有些“过强”,反而让我觉得他没有别的人物那么有趣。

这场试炼我怎么记得甜茶在正式版电影里面没有尖叫的画面?反而显得不那么疼,有点让我出戏

但Paul归根结底有一种注定和宿命和预言博弈挣扎的悲壮感,其美好的童年让他质朴谦逊,在突然面对苦难之时人格的层层历练和蜕变也让他充满了震慑感,整个人随时都需要散发着不卑不亢,但又吸引人(非两性层面上)的气质。这些我都认为甜茶(在未来)是可以表现出来。

另外我还是想吐槽一下,这么多年来,我还是搞不懂为什么沙丘的主角会叫Paul这种大众烂大街名字。在其他人都是各种充满了“沙丘味” “科幻味”的名字,横空杀出来一个大路货Paul实在是大跌眼镜。Paul这个名字对作者到底有什么特殊的意义,不得而知。

形似 - 9分

神似 - 8分

Rebecca Ferguson - Lady Jessica

这个演员真是太适合Lady Jessica高贵又孤冷的气质了!Rebecca从她进入主流视野之后就一直很喜欢她,她无论是戏里戏外,言谈之中总是带有一种“安抚神经”的神奇魔力。

在外形上,她和我脑海里的Lady Jessica有着些区别,但Rebacca真的是一位杰出的演员,电影里面好几场戏都是她带动出来的。 Lady Jessica因为身份的原因,几乎在外人面前都要表现得让人无法看透,毫无破绽的样子,但私底下她其实是一个十分感性和以爱主导的女性,她也有恐惧,有愤怒,有嫉妒等。这些情愫我认为Rebecca Ferguson表演起来可谓是信手拈来,非常明智的选角。

但如果按照书里面的Lady Jessica的描写,她的发色应该再淡一点偏黄,而不是现在的偏黑。

这套衣服惊艳,也很有“帝国”的味道

形似 - 7分

神似 - 8.5分

Oscar Isaac - Duke Leto

这位真是卡司里面最大的惊喜之一。

我认为如果读书的话,很少会把列托公爵想象成Oscar Isaac的样子。但是看了电影,他简直就是列托公爵本人。Duke Leto之死的那一段,充满了悲剧的诗意,算是电影里让我最有感触的几个镜头之一了。

我觉得不仅仅是演技,也是Oscar Isaac身上奇特的人格魅力带来的效应。

从演员身上我们可以看到书里面公爵的大义、仁慈、阴郁。。。他的眼神坚定、清澈又透着疲惫。

遗憾的是,可能考虑到片长,影片没有太在公爵和Lady Jessica的爱情上下笔墨。 Oscar Isaac和Rebecca Ferguson两个优秀演员在本片得以产生火花的片段很少,有些让人唏嘘。

形似 - 5分

神似 - 9.5分

男朋友在观影途中一直赞叹让他艳羡的胡须量 XD

Zendaya - Chani

咋说呢,可能考虑到是演员的号召力较高,在营销上用了不少Zendaya的片段,但实际她出场的时间不多,但作为第二部的主角,这里还是说一说吧。

我觉得Zendaya是这几位主角之中,和原著差别最大的一个演员了。 Zendaya是个美丽讨喜的小姑娘,但对我来说她就是不像书中的Chani.

Chani在书中好几次提到,是一个有着精灵面容的女孩,大大的眼睛、狡黠的神态,灵动且妩媚。 Zendaya的气质更接近于那种大气原始的美,和Chani的感觉我个人觉得差得比较大。

Zendaya虽然有她自己的风格的美,但是个人认为不是很适合Chani

但不得不说Zendaya修长的身材倒是和甜茶很登对。

整体来说,我眼里的Chani的气质应该再清冷狡黠一些。

一张粉丝创作的Chani同人,个人也觉得Chani是偏这种气质和长相的。

形似 - 4分

神似 - 6分

Stellan Skarsgård - The Baron Vladimir Harkonnen

影片争议最大的,大概就是对哈克南家族的改编吧。首先最重要的侄子Feyd(也是Paul宿命的对手)在影片里面并没有出现(不知道是删了还是留着以后再用).

先不说造型的问题,光在人设上,哈克南家族在书里面可以没有电影里那么神神秘秘的“苦大仇深”。与其说主角一家内敛自省,那哈克南一家子可就偏“有话直说”。性格上要辛辣豪迈的多。

而且男爵几乎就是“The supreme vice” 的化身,前文也提到了,除了病态的贪吃之外,他还出奇的懒,但比起这些恶习之外,他真正的恶习其实是炼铜,原著多次暗示男爵将男童玩到死的事情是“司空见惯”。这些非常重要的人物属性在这个版本的电影里没有体现。

电影里的哈克南家族走的是“暗黑风”。。。

Stellan Skarsgård应该被要求演绎的是另外一个风格的男爵,更偏恐怖和神秘,但原著里面的男爵相对来说更荒谬残暴(更黄暴也是真的)。而且这个版本的男爵会不会太瘦了点。。。过于节制了啊!感觉还没松子deluxe胖XD.

哈克南在影片里,反而是最黑暗的一个,但在原著里,哈克南要“没品欢乐”的多。哈克南有着帝国紫醉金迷奢华流金的风格,但因为作风上更彪悍(或者说是哈克南式的自负),在美学上还带有着让人“摸不着头脑”的超现实风格。但在Denis Villeneuve的版本里,我们看到是更有着导演个人风格的改编。

这个改编我持保留意见,尽管这有些违背原著,但我也理解导演有充分的自由做自己的演绎。

形似 - 6 (还是要说,太瘦了)

神似 - ?? (改编过大,已无法评论)

Javier Bardem - Stilgar

这个绝了。真的是像。

第一部的Stilgar出场时间有限,但电影里的这个人像Stilgar的程度超过了像Javier Bardem, haha.

Bardem真的是演什么像什么,而且他的眼神里面有弗雷曼人的自带嘲讽和不屑真的很有那种味道。

形似 - 9

神似 - 9.5

Jason Momoa - Duncan Idaho

Duncan或许会成为电影最受欢迎的角色之一

Jason Momoa的猛男身材大家也是知道的。。。本身我脑海里的Duncan Idaho作为剑术大师感觉要更精瘦干练一点(?)。但是我非常高兴最后确实是选了Jason Momoa来演,他身上就是有一种豪爽潇洒的气质,浑然天成,非常适合这个角色。

电影里他和Paul的化学效应还是很不错的。Duncan Idaho是一个任何一个读者都很难不去喜欢的角色,这种勇敢、自信又忠诚的角色, 谁不爱?Jason Momoa个人魅力也非凡,考虑到Duncan Idaho也是会“卷土重来”的,非常期待他以后的表现。

形似 - 8

神似 - 8.5

Josh Brolin - Gurney Halleck

这个怎么说呢,Josh Brolin演技没问题,但他对我来说实在是不像Gurney… 太不像了。如果仅仅是看电影,他的角色是没有任何问题的,但是如果要配合小说,Josh Brolin的版本太“正”了。原版的Gurney虽然容貌丑陋,但他聪慧狡黠还带着一颗浪漫主义的心,放下武器的他还是个吟唱诗人。目前Josh Brolin的Gurney几乎没有上文提到的这些气质,反而除了一个幽默、严格又忠实的导师之外,少了点什么。

而且Gurney的服装,也非常不适合他的性格,太干练笔挺了。

形似 - 5

神似 - 5

张震 - Dr. Yu’eh

张震演Yu'eh我本来是非常满意和惊喜的,岳医生本来就可以很有东方神秘的感觉。张震作为演员本身的气质甚至本有机会让岳医生比书里面的版本更吸引观众(更年轻更帅等),但可惜岳医生在影片里面简直只有书里面的百分之一的篇幅吧(应该是被大量删减了)。。。书里面这场叛变大戏其实是权力的游戏之流还没有诞生时的“权力的游戏”,由于影片割舍了太多部分,导致这场叛变显得极其的着急和平淡。书中的叛变充满了各个阵营的阴谋、暗算、狡黠和无情,且岳医生作为被“conditioned”(不确定具体的中文翻译是什么)过的人,没有人会去怀疑他,更是让谜底揭晓的时刻充满了冲击力和不确定性。

张震在有限的出场时间里,把岳医生拿捏的很好,只可惜戏份真的是少的扎心。我都替他惋惜。

形似 - 5分(书里的岳医生更像个糟老头子)

神似 - 9.5分

最后值得一提的是,Charlotte Rampling竟然演了Reverend Mother!

电影里的圣母造型也挺不错的!

圣母这个形象,本身在书里面也不讨喜。过于严厉无情导致很”灭绝师太“的感觉。以至于我在看书的时候,都觉得圣母就是一群比较mean的老太婆。

当我听到圣母竟然找到Charlotte Rampling来演的时候,真是大大的叹一口气啊!是欣喜赞叹的叹息!

Charlotte Rampling自己的高贵,严峻,美丽给电影版的圣母带来了更多的维度。而且整体上同时又非常忠于书里的形象。虽然圣母出现的时候不多,甚至是看不清楚容颜,但是她每次开口说话,脑海里都有回音风风韵韵的荡漾。太喜欢她的气质了。

角色方面暂时就写这么多,很多角色大概率是最后戏份被剪了,可能是被导演,可能是被制片方,反正最终在电影里面存在感很低。虽然看过原著的观众能认出来他们演的是谁,但是对于普通的观众来说,很多人重要的角色都算是背景墙了。举个例子,比如Baron男爵身边的Piter皮特作为哈克南的门泰特在书里算是一个笔墨不少的角色,和男爵还有”你懂得“的关系。。。但在电影里感觉就和群演没什么差别。其实演他的演员David Dastmalchian当时宣布的时候我还挺期待的,没想到在正片里几乎连几句重要的台词都没有(就算有我也不记得是什么了),挺可惜的。

总的来说,我认为沙丘(哪怕只是系列的第一本书)改编成电影难度太大,广度也太大。我认为电影的第一部想涵盖的东西太多了,但每一个事情都是刚揭开面纱,便戛然而止了。当这个电影几乎所有话题都几乎是点到为止的情况下,故事失去了重点,也丧失了让人震慑的魔力。有佳句而无佳章。

我认为电影如果是想要做三部曲,完全可以把故事往前推,停在公爵陨落,母子逃亡不久的时候。光到这里,在书里也差不都有300页的篇幅,从而可以花更多的时间去描绘世界观,更细节的去展露一些前期基本的东西,如哈克南的反派之光,帝国之间的尔虞我诈,现实层面的具体设定(如科技&机甲、Stillsuit、缺水现状、香料成瘾且为何成瘾、什么是门泰特训练、什么是本尼杰瑟里特训练、寓言的The One到底是什么等)。小说在每次介绍一个概念的时候,都是克制并谨慎的,电影似乎忘记了,并不是每个人都能理解这些设定的,一味的将故事往前推。

我自己现在好像也写得有点啰嗦了,差不多是时候结尾了。

总之,任何读过小说的人都值得去看这部电影,不乏有时刻让人内心波涛汹涌。但对于没有看过小说的观众,严格的说,我认为电影并没有做到让每个人都能充分享受的职责,由于大量的信息在电影里面客观的缺席,观众的观感差异性会非常的大。

叙事上,我认为这部电影的进度过快且过于想要面面俱到,让它的情感性大打折扣,不是“欣赏不来”,而是“体验不到”。但在画面和音乐上它又是如此的精美绝伦,惹人叹息。它仍然是一部勇气十足、充满热情的佳作,但它更像一部优秀的“同人电影”,前提是你已经要了解它、热爱它。

我不免担心,这部电影在原著迷和导演谜和演员粉丝之外,能获取多少新的粉丝?其声量是否能够获得足够的投资再去拍摄下一步,甚至下下一部?

另外如果喜欢沙丘的新观众,还希望你们不要错过了一部伟大的纪录片【Jodorowsky's Dune】,这部林奇版电影的前身,本身估计是影史上最具野心的科幻作品,它的梦幻阵容造就许多后代作品(异形为主),更是影响了星战等一系列科幻标杆。万万个”只可惜“。。。这样的电影,恐怕只有我们每一个粉丝在自己的梦里与之相见了!

Jodorowsky的沙丘则是这样的画风(如果拍出来)
今年在海边的一个夜晚看了这个纪录片,相见恨晚。


后记:

考虑到Part.2已经确认。现在可以展望一下帝国线的人选了。

目前我心里觉得适合演帝王Shaddam IV的是Jake Gyllenhaal.

Irulan公主我认为现在正当红的Anya Taylor-Joy是个可以驾驭此角色的人选。

—————10月26日更新两张剧照,对应了被砍掉的两个重要情节————


沙丘是我今年最关注的电影没有之一,个人很喜欢维伦纽瓦的美学风格和沙丘世界的整体设定。在B站看完了佐杜洛夫斯基的沙丘后我大受震撼,十分期待维伦纽瓦的版本,第一时间就去买了票。虽然新加坡没有IMAX版本,影院条件也比较有限,但看完之后基本没有失望,光是美术和视听效果就完全值回票价,几乎不逊于一场个人美术展。毫无疑问,我当天就在豆瓣给了5星,然后开始看原著。

在原著看到第一本一半的时候,我把五星改成了四星。因为原著实在比电影nb太多了。。。相比于原著的细节程度和人文内涵的展现,电影在核心主旨方面的表现确实不尽如人意。虽然维伦纽瓦的风格就是慢,但我依旧觉得有很多在原著中很重要的内容他没有表现出来,主要有三点:

一是厄崔迪公爵在命运漩涡之中奋尽全力的挣扎,尤其是在暗杀发生之后,哈克南人对公爵家庭团队内部的挑拨离间,以及在这个过程中公爵和杰西卡夫人之间复杂而深沉的爱,包括最后的晚宴,都没有被拍出来。说实话,书中那场晚宴的细节丰富程度,丝毫不亚于让子弹飞里那场鸿门宴。每一个动作,每一个表情,每一句话,背后都是戏,一个晚宴的群像足以展现出厄拉科斯上各个势力之间复杂的政治斗争和厄崔迪家族的性格特点。

这张是网传的杰西卡夫人参加晚宴的装束,不确定晚宴是被剪掉了还是没拍

此条包含剧透,第二,岳医生应该是沙丘第一部中最重要的角色之一,典型的悲情角色,他的行为不能用简单的叛徒来概括,他是推动剧情发展的关键因素。电影首先没有解释清楚为什么岳医生作为接受过帝国预处理的苏克医生最不可能叛变,也没有表达清楚他是在已知皇帝和哈克南家族已经联合针对厄崔迪家族的前提下,为了他对自己的妻子忠贞不渝的爱情,怀着对哈克南家族巨大的仇恨,精心策划和利用了厄崔迪家族既定的命运,去满足他的复仇愿望,同时也保证长久以来待他如家人一般的厄崔迪家族不至于血脉断绝。电影把岳医生塑造得太平面化,太简单了。

这张是网传的岳医生和杰西卡夫人讨论他的妻子瓦娜并且悲泣的场景,上映时被剪掉了。(这画面布局真是美哭了)

第三,世界观的构建不够,本来拍电影的优势就在于用影像把人们的想象具像化,但这部电影似乎过于尊重原著的故事推进,几乎所有镜头都集中在了主线人物和剧情的推进上面,而对于厄拉科斯,卡拉丹,以至于整个帝国的面貌刻画不够,作为第一部,展现一个新世界的壮丽应该是重要任务之一。比如,代表着厄拉科斯人精神中最重要最古老梦想的宫殿中的秘密温室,也完全被砍掉了。

看了网上大部分人的抱怨和评价,我觉得主办方应该致力于沙丘整体世界观的科普。。。毕竟这是一个和主流科幻作品完全不一样的注重人文内核的科幻巨作,尤其创作年代如此久远,应该做一些和现代人们认知的衔接工作,才不至于让那么多早已适应了刘慈欣工程师式硬科幻的国内观众看得不明就里。

最后。。。维伦纽瓦在这个电影沦为娱乐快餐,大众的审美被网络短视频扭曲,耐心少得可怜的时代,还能像几十年前的电影大师一样把自己心目中的作品精雕细琢慢慢呈现出来,真是无比难得了。推荐2D版本,也就一杯奶茶钱。

最后附上几张沙丘美术概念图