<管弦樂法歷史經典之作～「天方夜譚」交響組曲深入欣賞>
雪赫拉莎德 與 夏李爾王 的幻想場景
《一千零一夜》((阿拉伯語:وليلة ليلة ألف كتاب,波斯語:شب یک و هزار，又稱《天方夜譚》)， 一部源於東方口頭文學傳統、於 9 世紀左右以阿拉伯文成書的故事集。
《一千零一夜》成書後一直在阿拉伯地區流傳，但只是普通的民間文學，不太受到重視，到 18 世 紀初傳到西方，卻大受歡迎，歷久不衰，影響了西方的文學創作，也塑造了西方人，甚至是全球心目中對於阿拉伯世界的形象。
這部作品在 20 世紀初經西方傳到中國，先後有兩個直接從阿拉伯文翻譯的大規模版本，以及無數轉譯、節譯甚至自創的版本。
故事緣起：
《一千零一夜》以國王與宰相女兒的故事為骨幹作為開始：
蘇丹王發現後宮荒淫，於是痛恨女人，誓言每晚跟一個女子圓房，到天亮即把她處死；而宰相的女兒 雪赫拉莎德 不忍看到女子受害，於是不顧父親 反對，自願陪國王過夜。
圓房後，她開始對國王講故事，但天亮時故事還未講完，國王欲知後事如何，暫且留住她的命，讓她第二晚再繼續跟國王說故事，但正說到緊張處時，又卻天亮了......
《一千零一夜》的故事, 就這樣由雪赫拉莎德一夜復一夜講出。
故事中又帶有故事～這是《一千零一夜》的最大特色知一：書中每個角色都有自己的故事要說，而每個角色都樂意聽別人的故事。《一千零一夜》強調了故事的力量，國王因為要聽故事而不殺 雪赫拉莎德，並漸漸日久生情。
本首著名的交響組曲《天方夜譚》，由俄羅斯交響樂著名作曲家林姆斯基‧高沙可夫（Rimsky-Korsakov, 1844-1908）於1888年所作，並於翌年於萊比錫首演。
林姆斯基‧高沙可夫生前形容此曲之配器，已經將俄國音樂之父 葛令卡（ Mikhail Lvanovich Glinka, 1804 - 1857）所制定之常規管弦樂編制高度發揮，及為他本人之創作階段劃上句號；在此交響詩當中，他原本希望憑音樂表情記號作各個樂章之標題，但後來還是附上具有故事性與場景感受之個樂章標題。
整闕組曲由四個樂章組成：
I. 廣大而莊嚴（大海和辛巴達的船）
II. 緩板（卡蘭達王子的故事）
III. 行板近乎稍快板（年輕的王子與公主）
IV. 極快板（巴格達的盛宴—大海的船難）
作者在本曲的總譜前曾親自註明一段文字：「生性暴虐多疑的土耳其蘇丹夏利爾，認為天下的女人沒有一個忠貞可靠。因此，在每一次新婚洞房夜後就將新娘處死。這樣，不知有多少無辜的生命被他所殘害。一位名叫 雪哈拉莎德 的宰相千金，為了營救女性同胞的生命，自告奮勇嫁給夏利爾，運用她的智慧與口才，對蘇丹連續講述了一千零一夜的故事。殺人不眨眼的蘇丹因受好奇心所左右，一天天延緩對她的處刑，終於回心轉意，不再隨便殺人了。」
這麼具有豐富想像力的題材，到了管弦樂法名家林姆斯基‧高沙可夫的手中，更是成為創意十足與優美動聽的管弦樂代表名作，聽眾在每個樂章中，彷彿 雪赫拉莎德 親臨現場般，以小提琴高音的溫柔婉轉代替了最會說故事的她，向聽眾一一述說著一段又一段精采的《一千零一夜》幻想故事～
簡單樂曲解析：
第 1 樂章:《海與辛巴德的船》(莊嚴的最緩板─不太快的快板,e 小調─E 大調)。
樂曲一開始,低音部就展現有力的齊奏旋律。這是夏李爾王的主題。
然後獨奏小提琴在豎琴的伴奏上中，演奏出纖細又嬌怯的一縷旋律。這是雪赫拉莎德的主題。
這旋律聽來就那麼嫵媚,卻又覺 得那麼孤單無助。
這兩段主題就像主導動機一樣,各自代表夏李爾王與雪赫拉莎德,在每個樂章 出現,讓聆聽者感到這動人心弦的音樂,只是一段雪赫拉莎德講述的故事,而國王在聽故事。
以下為這兩個著名且貫穿全曲的音樂主題譜例：
展現主題的序奏部過後,音樂進入主部。在表現海浪的伴奏音型上,小提琴奏出辛巴達航海的主
題。這旋律會出現在各種樂器上。我們會聽到代表海的主題、船的主題等等。
途中，小提琴的撥奏表現水面，木管奏出鳥叫聲；而夏李爾王的主題與雪赫拉莎德的主題糾纏在一起。樂曲雖然簡單,卻能吸
引聽眾的耳朵。不愧是管弦樂法大師的作品。
林姆斯基.高沙可夫在年輕時於海軍服役，當過船員，當時的經驗，在謝作描述海洋的音樂時當給他許多靈感。
第 2 樂章:《卡蘭德王子的故事》(緩板─小行板─很快板─速度略快,b 小調)
「卡蘭達王子的故事」，林姆斯基-高沙可夫安排低音管率先奏出帶有滑稽性格的主題，這主題代表的是有點脫線的卡蘭達王子，而「卡蘭達王子的故事」似乎不僅令國王發笑，也相當著迷，在這個樂章裡，雖然銅管的合奏主題，仍舊製造了一些緊張的氛圍，但似乎比起要不要殺了雪赫拉莎德，此時的國王更急切想知道的，是故事怎麼發展下去…
樂章開始於雪赫拉莎德的主題,表示她又要講故事了。低音管在低音大提琴的和弦上奏出王子的
主題。到中間部,長號與小號插進粗獷而強有力的音樂。有人說,這是聽故事的國王的笑聲。不
顧國王的笑聲,卡蘭德王子的故事愈講愈有勁。在這裡一下遇到沒有拍子的樂段,一下有樂句插
進來,對指揮來說,是相當麻煩的部分。最後各色各樣的主題糾結在一起,強烈結束樂章。
第 3 樂章:《小王子與小公主》(接近稍快板的小行板─略為轉快─然後─略加活力,G 大 調)。
這是年輕王子與公主的愛情故事。主部是小提琴演奏的單純可親而溫和的旋律。巧妙的管弦樂法, 把音樂表現得很豔麗。豎笛與長笛的 26 連音符與 32 連音符釀出清爽感。到中間部,豎笛在獨特 的小鼓節奏上,跳出有東方色彩的舞曲。這是跳著舞的快活小公主的主題。在旋律底下流動的大 提琴,聽來很悠然。最後參差著雪赫拉莎德的主題,溫柔而靜靜的結束這一樂章。在這裡唱出雪 赫拉莎德的主題的獨奏小提琴,並不容易演奏。
第 4 樂章:《巴格達的節日。海。船在有青銅騎士的岩石上觸礁。終曲》 (很快的快板─甚快板─宏大而不太過份的快板)
夏李爾王的主題,以不一樣的速度呈現,繼以雪赫拉莎德的主題。這時候,雪赫拉莎德已不再如 第 1 樂章時那麼嬌怯,而壯膽以和弦形式出現。兩個主題之後,是很活潑快樂的音樂。巴格達節 日的主題,以十六六拍子出現,氣氛很熱鬧。
在 8 世紀時，巴格達已擁有百萬人口，與長安並稱世界最大城市。東西雙方的商人蝟集此地展開市集，讓這都市更加繁榮。音樂就描述這熱氣騰騰的市集情形。
小號與小提琴以快速音型伴奏，連大提琴在節日後段都有急速音型。
後半部，第 1 樂章的主題以極大音量參與，音樂趨向高潮。到達頂點時，轉為船舶被狂嘯海浪吞沒的場面，然後是退潮的描述。
海的主題平靜再現，獨奏小提琴奏出雪赫拉莎德的主題。夏李爾王的主題到這時候，已經沒有先前的粗暴，表示著他已不再殘忍殺王妃～全曲結束。
P.S.
這首作品的四個樂章,現在常常附有上述的標題,但林姆斯基.高沙可夫不大喜歡這些標題，因此後來在樂譜上劃掉了。
據說,他是希望聽眾把這首作品視為「交響曲」。現在正式的樂譜上並沒有上述的標題。
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