《時光倒流歐羅巴》：創傷後遺與幻覺時空

整部電影是一場可怕的夢魘，充滿令人感到窒息和迷幻的幽閉異境。《時光倒流歐羅巴》大部份劇情都發生在穿越德國城市的夜行列車上；雖然旁白或站頭的標誌在告訴你地標在那裡，但不管是柏林還是法蘭克福，其實車外都只是蒼涼的頹垣敗瓦，和像喪屍般面目模糊的人群。高反差的黑白影像意味著沉鬱、封閉和悲情。我們隨著催眠式的畫外音（由 Max von Sydow 聲演），來到1945年戰後德國，緊貼著主角里奧波（Jean-Marc Barr 飾）的視點，慢慢認識了鐵路公司大老闆麥斯赫曼的一家三口，與及有份接管德國的美國軍官夏里士上校（Eddie Constantine 飾）。抱著大愛由紐約來到德國工作的里奧波，在午夜列車中當服務員，卻一步一步踏進黑暗的漩渦。先是被麥斯的女兒卡達蓮娜（Barbara Sukowa 飾）看上，繼而目擊幾歲大的小刺客如何槍殺了新上任的市長。到和女兒交好後，又目擊大老闆浴血於大宅浴缸中，一步一驚心！到他決定和卡達蓮娜結婚後，更成為德、美兩方都急著要利用的棋子，終至心神疲憊，不能自拔。正如導演拉斯馮特爾自己所說，影片中的角色除了主角之外，沒有一個是好人。戰爭最可怕的，不是打仗時血腥的殺戮，而是驅使人們為求生而被迫作出背叛、出賣、暗殺和不斷重演白色恐怖。從心理角度去分析影片中的人物，每一個都活在荒謬和矛盾之中，在極度壓抑下，都一定程度上患上創傷後遺症。學者 Joshua Hirsch 分析過紀錄片和電影如何展現集中營和大屠殺這些創傷的集體回憶，發覺創傷後遺症的患者之所以長期抑鬱，是因為沒辦法弄清楚歷史和現在，不能把今天的「我」超脱出來看過去的「我」[1]。拉斯馮特爾似乎很掌握這種混淆了時空的心理狀態，故意運用催眠般的畫外音和疑幻疑真的視覺處理，把主角的時空像夢遊般搬移，令觀眾跟主角一起墮入1945年的恐怖夢魘。火車的意象片中的鐵道公司叫 Zentropa，有雙重意義，既是片中穿梭戰敗德國的鐵道名稱，亦是導演拉斯馮特爾自己電影公司的名字，有「中歐」的意思。原來劇本真的參考了德國一間叫 Mitropa 的鐵路公司，是1916年創立、專設床舖和餐卡供旅客晚上穿州過省用的。片中大老闆麥斯赫曼位於法蘭克福的大宅內，其中一個房間裝置了一座巨大的鐵路模型，男女主角第一次交歡便在這模型上，被壓毀的模型亦象徵了 Zentropa 的沒落。麥斯和卡達蓮娜兩父女分別代表了戰後德國相互角力的兩套價值觀。相對開明的麥斯，和美國人保持交往；反而女兒不能接受之前因愛國而上戰場的同胞，現在反被冠罪，甚至於被殺。她成為親納粹分子，更寫匿名恐嚇信給自己父親。午夜列車象徵了解不開的糾結：之前把猶太人運往地獄之門的車廂，在戰後卻接載佔領德國的美國人。《時光倒流歐羅巴》不容易被歸類。有說這是一部前衛的藝術電影，亦肯定導演在視覺構圖上運用了黑色電影的一些手法；但我傾向從心理電影角度切入，去理解各個角色內心世界的複雜角力。註：[1] 參考文章：Joshua Hirsch, "Post-traumatic Cinema and the Holocaust Documentary" in Trauma and Cinema: Cross-Cultural Explorations, edited by E. Ann Kaplan and Ban Wang, Hong Kong University Press, 2004, p.104.

作者傅慧儀 2018-10-06

整部電影是一場可怕的夢魘，充滿令人感到窒息和迷幻的幽閉異境。《時光倒流歐羅巴》大部份劇情都發生在穿越德國城市的夜行列車上；雖然旁白或站頭的標誌在告訴你地標在那裡，但不管是柏林還是法蘭克福，其實車外都只是蒼涼的頹垣敗瓦，和像喪屍般面目模糊的人群。高反差的黑白影像意味著沉鬱、封閉和悲情。

我們隨著催眠式的畫外音（由 Max von Sydow 聲演），來到1945年戰後德國，緊貼著主角里奧波（Jean-Marc Barr 飾）的視點，慢慢認識了鐵路公司大老闆麥斯赫曼的一家三口，與及有份接管德國的美國軍官夏里士上校（Eddie Constantine 飾）。

抱著大愛由紐約來到德國工作的里奧波，在午夜列車中當服務員，卻一步一步踏進黑暗的漩渦。先是被麥斯的女兒卡達蓮娜（Barbara Sukowa 飾）看上，繼而目擊幾歲大的小刺客如何槍殺了新上任的市長。到和女兒交好後，又目擊大老闆浴血於大宅浴缸中，一步一驚心！到他決定和卡達蓮娜結婚後，更成為德、美兩方都急著要利用的棋子，終至心神疲憊，不能自拔。

正如導演拉斯馮特爾自己所說，影片中的角色除了主角之外，沒有一個是好人。戰爭最可怕的，不是打仗時血腥的殺戮，而是驅使人們為求生而被迫作出背叛、出賣、暗殺和不斷重演白色恐怖。從心理角度去分析影片中的人物，每一個都活在荒謬和矛盾之中，在極度壓抑下，都一定程度上患上創傷後遺症。

學者 Joshua Hirsch 分析過紀錄片和電影如何展現集中營和大屠殺這些創傷的集體回憶，發覺創傷後遺症的患者之所以長期抑鬱，是因為沒辦法弄清楚歷史和現在，不能把今天的「我」超脱出來看過去的「我」[1]。拉斯馮特爾似乎很掌握這種混淆了時空的心理狀態，故意運用催眠般的畫外音和疑幻疑真的視覺處理，把主角的時空像夢遊般搬移，令觀眾跟主角一起墮入1945年的恐怖夢魘。

火車的意象

片中的鐵道公司叫 Zentropa，有雙重意義，既是片中穿梭戰敗德國的鐵道名稱，亦是導演拉斯馮特爾自己電影公司的名字，有「中歐」的意思。原來劇本真的參考了德國一間叫 Mitropa 的鐵路公司，是1916年創立、專設床舖和餐卡供旅客晚上穿州過省用的。

片中大老闆麥斯赫曼位於法蘭克福的大宅內，其中一個房間裝置了一座巨大的鐵路模型，男女主角第一次交歡便在這模型上，被壓毀的模型亦象徵了 Zentropa 的沒落。麥斯和卡達蓮娜兩父女分別代表了戰後德國相互角力的兩套價值觀。相對開明的麥斯，和美國人保持交往；反而女兒不能接受之前因愛國而上戰場的同胞，現在反被冠罪，甚至於被殺。她成為親納粹分子，更寫匿名恐嚇信給自己父親。

午夜列車象徵了解不開的糾結：之前把猶太人運往地獄之門的車廂，在戰後卻接載佔領德國的美國人。

《時光倒流歐羅巴》不容易被歸類。有說這是一部前衛的藝術電影，亦肯定導演在視覺構圖上運用了黑色電影的一些手法；但我傾向從心理電影角度切入，去理解各個角色內心世界的複雜角力。

註：
[1] 參考文章：Joshua Hirsch, "Post-traumatic Cinema and the Holocaust Documentary" in Trauma and Cinema: Cross-Cultural Explorations, edited by E. Ann Kaplan and Ban Wang, Hong Kong University Press, 2004, p.104.