为什么很多末世氛围的科幻片中城市都有「香港」的味道？

05.28更新：九龙城寨

详细历史背景请参考这个回答

这是一块活生生的，2.7公顷的，无政府主义国土，反乌托邦实践基地。

实践雄辩的证明了，无政府主义的地方也绝不是完全自由的，相反，它会很快生出一种新的秩序。

在这个难以见到天日的立体城市里，居住着几万人，他们不受外界法律秩序干扰，自成体系。

食品商、理发师、黑社会、包租公、妓女、无照医生、瘾君子……经济生活运转自如。

你觉得这是自由吗？你想住在这里吗？

作为保持了一定距离的艺术欣赏对象，它真的十分迷人。

因其独特的建筑风格和城内遍布的霓虹彩灯，所营造出的科幻般的末世气氛，加之警察不敢踏进半步的特殊状况等等，这一切令九龙寨城成为了地球上最富“魅力”的贫民窟。

东方文明的神秘，不见天日的高耸楼宇，末日般的破败，霓虹灯光和近乎百分百的无政府。

这一切使九龙寨城成了西方眼中末日版未来的真实写照，令西方无比着迷，最终被高度浪漫化和未来化，乃至使九龙寨城成为西方及日本诸多科幻，恐怖，和灵异文化的一大主题。

(赛博朋克真是迷人~)

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不知道题主看的是哪几部电影，不过根据描述，只能想到“赛博朋克”。

　　有人把科幻分为“净科幻”和“脏科幻”。

　　净科幻，顾名思义，很无菌的样子。——以黑白强烈的对比度和锃亮锃亮的金属质感来表现未来的冰冷和漠然，例子很多，如：黑客帝国、银河系漫游指南。

　　另一类是脏科幻，此类科幻片没有精雕细琢的唯美情结，而是以近似B级片的邋遢和血腥来展示未来世界的模型。这也符合赛博朋克的描述：冷寂，阴霾，绝望，恐惧。代表作品：《神经浪游者》（小说）、《银翼杀手》（电影）、《攻壳机动队》（动画）。

　　赛博朋克的世界，人类生活在每一个细节都受计算机网络控制的黑暗地带。庞大的跨国公司取代政府成为权力的中心。被孤立的局外人针对极权主义体系的战斗是科幻小说常见的主题。在传统的科幻小说中，这些体系井然有秩，受国家控制；然而在赛博朋克中，作者展示出国家的公司王国的丑恶弱点, 以及对现实不抱幻想的人对强权发起的无休止的西绪弗恩之战。

　　再来看看香港有什麼特色，会成为未来都市的取材城市：

1. 资讯过剩：香港的闹市都有一个特色，就是广告牌都从各商厦伸展出来，为了得到注意而加上灯光、霓虹灯的装饰，在交通无时无刻都很繁忙的街道的上空，就是这些密集式的广告片，多得令人透不过气来。不单是这样，在人们视线的高度中，也有很多不同的街招、海报充斥在墙壁、灯柱上面，有时候在一些没有管制街招张贴的地方，还会同一张海连续贴个二、三十遍，以求得到宣传的效果。这是一种资讯泛滥的表现，其精神就如电脑的网络世界，资讯之海充斥著各式各样的东西，普通的人在这个大海之中感到的就是相当的压迫感，因为实在有太多东西袭来而应接不暇。
2. 殖民地色彩：香港在1997年未回归中国之前，是英国的殖民地，因此做成香港的文化相当独特，中西交融。这也许就是未来都市的特点，不同文化的人都集合在一起，因为电脑网络的关系，世界的连系更紧密，从且加速了文化交流。
3. 新旧交替：在香港我们可以常常看到在一堆外型比较先进楼之间，会有一些很旧的建筑物，形成很大的对比，其实是因为香港还是不断在发展中，所以旧的楼会被拆而再起新的楼房。在这种不断的拆卸与重建当中，我们可以意味到城市正在不断地新陈代谢。而另一面，这种新旧交替，各占一方的趣怪景象，令人觉得这是不仅是建筑上的改变，而是整个城市的文化气氛，新的文化与旧的文化正在互相的冲击著，就如科技和传统文化那种时而对立、时而相容的双向关系。

　　所以，可以理解在未来亚洲文化崛起，政府的地位降低，国界的概念模糊，人种自由移动，文化交流融合，形成了一种独特的世界观，呈现出了复杂得使人眼花缭乱的未来世界。在这个世界中，多种文化在最最细微之处交汇融合，已经找不到那种现实的美国样版，连美国产品商标都已极为少见。香港作为一个国际性都市，以其独特的历史地位，成为了未来世界的模板。

　　赛博朋克融合了技术的高度发达和生命价值的沦丧，它必然营造一个弱肉强食的，自私的未来世界。他用冰冷的理性来预言了一个争求生存，丧失美德和人道主义精神的极端社会。也可以看作是对以往文艺作品中那种科学乐观精神的反动。

这类作品有着强烈的反乌托邦和悲观主义色彩。今天赛博朋克经常以隐喻义出现，反映了人们对于大公司企业、政府腐败及社会疏离现象的担忧。一些赛博朋克作家试图通过他们的作品，警示人们社会依照如今的趋势将来可能的样子。因此，赛博朋克作品写作的目的是号召人们来改变社会。

赛博朋克作品的卖点不是高科技，而是贯穿始终的强烈情怀。 这种情怀蕴涵着如此丰富的层次：浪漫、悲悯、忧思、胸怀宇宙苍生，终极一切望不到边的脉脉深情。

PS：每次看科幻作品，总会想起凡尔纳的一句话——“但凡人能想到的事物,必定有人能将之实现。”我们现在的选择将会决定未来，你想要什么样的未来？

原本排名第一的答案不见了，但我认为里面给出的第一部电影《银翼杀手》并非取材于香港，那张带汉字的照片面应该是旧金山的华埠。旧金山有北美最早最大的华人社区，频繁出现中文应该也不奇怪。里面的建筑更偏向于装饰艺术派（Art Decoratifs， Art Deco）。具体关于《银翼杀手》的场景取材回头查资料补上。

而《攻壳机动队》的场景确确实实是取材于香港，押井守和美术指导竹内敦至的相关言论都明确证明了这一点。不少答案说的都比较清楚了。但是仅仅说这些取材于九龙寨城是不太妥当的。稍稍看一下可以发现，里面很多场景，高楼林立的大都会（遍布于香港的众多高层），从海上远眺城市夜景（维多利亚港湾），不同交通工具和行人一起在城市里穿行（香港复杂的立体交通），巨大的飞机飞过高层蓬隙中露出的天空（香港机场的飞机曾经这样穿过城市上空），这些显然取材于包含九龙寨城的整个香港。

而对于其他科幻电影中出现的香港城市，我想从另一个角度试着找出原因。

看几张图：

Antonio Sant‘elia的La Citta Nuova和香港的google 街景

建筑师设想在未来的城市中，多种交通方式并行，不同交通工具运送大量人流，汽车穿行于城市接到，高速火车连接不同城市并且深入城市核心。人口高度集聚，举行建筑林立。而现在的香港，正是发展出了这样一个多层次的立体交通系统，在极为有限的土地上容纳了巨大的人口，依赖庞大精密的交通系统，人口的输送效率被尽可能地提高。

Superstudio的Continuous Monument 和库哈斯的CCTV大楼

Archigram的Plug-in City 和伦佐皮亚诺的蓬皮杜艺术中心

Archigram的walking City 和哈尔的移动城堡

左边的一些图片，是二战后活跃于意大利等西方国家的一些激进建筑团体对于未来城市的设想。这些设想在当时更多地停留于纸面，但在后来的年代里，有一些通过不同的形式成为了现实。而香港，则是其中最为不同的一个。香港作为一个城市，几乎是自发地成长为了La Citta Nuova的样子。高密度的建筑，复杂的立体交通，过度的资讯，拥挤的人流。香港这个城市与建筑师狂想的契合是无可预期而又令人惊奇的。而很多科幻电影里面的蒸汽朋克主题都与战后这些建筑团体的幻想有着很多的重叠，而作为这一幻想鲜活和少有的城市例子的香港，其城市景象频繁出现于科幻电影，也就不算奇怪了。