如何评价 galgame《さよならを教えて》？

谢邀，最近好忙，写出来的答案不能保证每个人都看懂QWQ。单提《さよならを教えて》，毫无疑问是神作，《终之空》、《ジサツのための１０１の方法》再加上《雫》，合在一起都打不过。其实我失忆了，写的东西只有自己看得懂QWQ。

既然电波游戏都提到了，我就一个不漏的写下来吧。《终之空》、《さよならを教えて》和《ジサツのための１０１の方法》，这些游戏就是玩家口中常说的三大电波游戏。在11区还有一个所谓元祖电波游戏的说法，这款游戏就是《雫》。

按照玩家的划分，这些游戏都属于“毒电波”游戏，“毒电波”这个词汇究竟是什么意思呢？一些患有妄想癖的人，称自己能够接受或者发射一种电波，这种电波被称为毒电波。最早出现这个词汇的作品是日本作家渡边和博1982年出版的小说，而在之前发生了一件震惊日本的杀人事件——深川无差别杀人事件，这个事件的犯人在被逮捕之后，说出自己“被电波所命令”的证言。这种类似的妄想被称为电波体验，这是一种经常能在药物中毒和综合失调症患者身上看见的症状。在上个世纪80年代后期，人们发现电磁波能对人类的身体造成影响，特别是对人的大脑。

毒电波这个词在这之后通过一个艺人加小说家大槻健次发扬光大，大槻健次在帮自己的乐队和歌手户川纯写歌的时候加入了“电波”这一概念。除此之外，他在1992年发表的小说《新興宗教オモイデ教》，小说里以能使人发狂的“毒电波”为构想，描写了一个使用电波清扫敌对势力的宗教团体覆灭的故事。高桥龙也的游戏《雫》就是受到这部小说的影响而写出来的。在游戏发售后，很多玩家都指出《雫》效仿大槻健次的小说。在小说《新興宗教オモイデ教》中，男主角沉溺于炸弹破坏学校的妄想中。在《雫》里，男主角在游戏开始时妄想着地球被炸弹毁灭。两部作品里，男主角都具有操纵奇怪电波的超能力，一个是毒电波一个是宇宙射线。而且男主角都具有非常强的超能力体质，比同样的超能力者更强。还有一点非常重要的事情，《雫》里描写了兄妹的禁断恋情。这一点与大槻健次另一部以兄妹为题材的小说《くるぐる使い》很相像。不过后来重置版的《雫》为了不抵触当时的规制，将原本的亲兄妹设定改成了义兄妹。

《雫》的出现间接影响了后世那几部电波游戏，《ジサツのための１０１の方法》的剧本家金月龙之介就曾撰写过《雫》的小说版。《さよならを教えて》和《终之空》多多少少受过《雫》的影响，更不用说新世纪电波游戏《素晴らしき日々》了。游戏《Coda-棘-》里甚至出现了一个与《雫》附带内容相似的游戏结局。在早期同人小说创作活跃的时期里，很多成名的游戏剧本家都曾写过《雫》的同人小说，比如写出了《斩魔大圣》的剧本家钢屋ジン。

接下来就是《さよならを教えて》，第一段是自high文体，可以选择跳过。

1999年是叶子键子闹得欢的一年。2000年又是变革的一年。Light和猫猫社等等在今后成为业界中坚力量的厂商先后发售了自己的处女作。夜逃社长小坂让虚渊玄放手弄了个《Phantom》开启NitroPlus未来辉煌10余载。菅野洋之搞了个《不确定世界の侦探绅士》之后走向寂静。蛭田昌人宣布隐退，ELF也走向末路。F&C宣布进行内部调整。leaf人员变动就准备第二年爆发552文书事件了，key靠着涼元悠一的帮助弄出第二作《AIR》，键子们闹得更欢了。CIRCUS准备开始谱写曲芸商法的传说了。年底奈须蘑菇把高桥龙也的《痕》加上点那谁的那啥，同人奇迹《月姫》发售，给同人界带来了希望。做叶键同人出身的深沢豊在这一年放手做了2部自己最喜欢的那啥啥心理疾病题材的METAGAME，然后？田中罗密欧把自己在伟大D.O.通过的第一份企划搞出来了。元长柾木和うつろあくた这对黄金组合，号称模仿《kanon》搞了个理系erogame金字塔巅峰的《sense off》等。2001年，長岡建蔵最出名的作品《さよならを教えて comment te dire adieu》诞生了。

这部在官网上和包装上写有“符合不能分清现实与虚构，觉得活着是痛苦的，想要犯罪的，想要寻求依靠的，有杀人癖等等的情况时，谢绝购买。”这种注意的游戏，究竟是怎样的一部游戏？

简单的说这是一部描写精神病人的狂气作品，制作组也确实去了精神病院实地取材，游戏剧情充满着电波、狂气、妄想、也有猎奇，作品的整体氛围也在衬托着这种压抑的感觉，文字演出也极尽所能的用各种排比方式，重复词，文字的空缺，平假的片假化等等来煽动那种狂气。長岡建蔵的人体绘制也达到了让人咋舌的水平，上色更是将那种压抑完全带了出来。与此同时这也是一部对以《kanon》为代表的泣系游戏予以讽刺的游戏。对于这作的剧情展开只能意会不能言传，在此也不多做剧透，但是需要清楚的是对于这样的一部作品，只是看到他表面的狂气与猎奇显然是辜负作者的行为。

先来看看《さよならを教えて》之于传统泣系游戏是怎样的存在呢，来用一种套路性的泣系游戏对比下：与妹子相遇，无尽重复的日常，发现妹子隐藏的问题，解开妹子心结，拯救妹子，迎来泣点，end。さよ教正是告诉这些泣系游戏玩家，醒醒吧，别想着救妹子了，救救自己吧。而从長岡自己的角度讲，《さよならを教えて》是集他自己大成的作品，这部作品中混合了他之前作品的很多要素，对现实的厌恶，恐怖，狂气，天使，恶魔，纯白的爱。他在寻求出路，也许只有像長岡歌词里写的一样，成为抛物线才能获得解脱。想和一切说再见，但是谁来教我说再见，如何对这一切说再见，只有化为抛物线，否则便永远迷失在黄昏中，企划这部作品的長岡自己大概也是在压抑迷茫中抱有这些危险的想法，才能做出さよ教这样的作品。

在当初宣传视频放出时さよ教也被部分玩家认定为是地雷作而销量惨淡，但此后中古盘价位一直居高不下（说起来这游戏盘面设计也很碉堡），该作直到11年底才有BD-PG再版。和之前一样这部作品也并未给游戏品牌CRAFTWORK带来多少收益。01年年底，由于CRAFTWORK欠VisualArt's公司债过多，时常被VisualArt's公司社长马场隆博怒骂的長岡被搬空了东西一脚踹出了VisualArt's，这笔债長岡花了很长时间才还清，而这笔债也并非他所欠的最后一笔。说到底马场隆博是个商人，即便さよならを教えて再碉堡，不能换来收益也是白搭。最后CRAFTWORK的成员吃了散伙饭送了东西，便各奔东西了，谁能想到在VisualArt's最后竟是这种下场。

值得一提的是，同样在01年，長岡的校友兼好基友，日本脚本家联盟所属的金月龍之介，用山田おろち的笔名创作了另外一部著名的电波作《ジサツのための101の方法》。

前言：

《さよならを教えて（对你说再见）》是一款发售于2001年3月2日的毒电波题材Galgame，由于其独特的氛围和充满狂气剧情，让其获得了“三大毒电波”Galgame的称号，但也正因为是毒电波题材的缘故导致很多细节或剧情都相当的晦涩难懂，游戏中所传达出的"电波"并不被大多数玩家所理解，同时也会出现各种过度解读的情况，作为最喜欢这款游戏的我来说我认为自己有责任将它所要表达的“电波”通过浅显易懂的解读方式分享给各位，让看评测的朋友们和我一道在由主角的内心所架构的世界中一探究竟

本篇回答将会是个篇幅较长 涵盖面较广 可能较为符合作者本意的一个评测，并且我保证绝不在评测中做出任何过度解读（曾有个被删的回答中有一位匿名答主在游戏CG中做出各种在CG上画圈解读，在参阅了相关设定集后我发现他所说的在设定集中讨论一个都没被提到，对此为了纠正一些毫无意义的差错解读，减轻玩家对该游戏的误导，这是我写下这篇评测的重要原因之一），同时在我很早之前所写的评测和解读中大部分内容就与官方设定集中所记载的信息契合度较高，从理论上来说我在解读的大致准确性上来说是没有本质上的问题，所以请各位朋友放心阅读，基本不会造成误导现象，并且为保精准度我会在评测的过程中结合原官方设定集来一起辅助解析

PS：（不过我的评测仅供参考，毕竟我解读的再符合作者的原意也不可能完全百分百正确的，毕竟这是个解读偏向主观的游戏，大家看情况大致参考一下就行了）

同时我还会在这篇评测中评测游戏的所有BGM，所以各位看完剧情评测后也不要忘记看BGM评测哦

最后希望各位能够看得开心，谢谢支持！

下面进入正文：

综合评价：

《さよならを教えて》个人认为在电波系游戏中是款独树一帜的作品，游戏内容主要体现在对主角病态的精神刻画与描写上，无论是主角的思考还是所作所为都是有极大含义的（在心理学上也算是有参考价值的），甚至将主角脑内纯粹的瞎想（大后期通过大脑思考随意穿梭到任何一个地方，所到的地名与地点场景完全不符等）都表现得淋漓尽致。

《さよならを教えて》作为著名的三大毒电波之一，其风格可谓是独树一帜，在对精神病人的内心世界的描写上即诡异也生动，不过对不上电波的话还是看不懂的 不仅如此，作者通过设置多名少女来分别指代主角的潜意识 记忆 等，不过对于较为理性或者对不上电波的玩家来说可能会满脸疑问或是会感到比较的乏味无趣，如果共情较强或者对的上电波的朋友，那么《さよならを教えて》能够给你带来的乐趣还是比较多的，并且它更像是一款按照真正的精神病人所写的（不少内容也确实按照真实的精神病人口述而写的），并且整体就表现的十分意识流

我们来谈谈它的缺点：

不过游戏本身的问题也是较多，比如游戏的题材和想法虽然不错但在文笔上有着肉眼可见的粗糙，对此我们只能说这款游戏想法不错但文笔问题非常明显

其实我们都知道，好的想法也是需要好的文笔来支撑的，如果只是有趣的题材很明显是不够的，并且游戏前期的日常剧情过长且不够吸引人，所以即便是游戏本身流程并不是很长的情况下，前期的日常难有让人沉浸其中的场景描绘，加之较为粗糙的文笔，导致很多人在前期就没玩懂或是没耐心玩下去就弃坑了，这个问题即便是最喜欢这款游戏的我也是不得不重点说一下的

还有一个大问题就是游戏后期的剧情基本都是在处于极度浮躁且毫无预兆的情况下突然展开，这很难让人能够静下心来分析游戏中的种种细节，也很导致玩家很难理解到底发生了什么，这时剧情还会突然跳转至另一个不明所以的地方去了，尤其是对不上电波的人来说这样的转折完全可以用“折磨”来形容此刻的心情

不仅如此，游戏中还存在着画面粗糙和部分场景BUG等问题，画面粗糙这种小问题就不在这里多说了大家肯定都感觉到了，问题主要是有时在游戏全屏的时候部分的演出效果会出现短暂卡屏的情况，并且主要集中在游戏的前期与几位少女相遇的段落中，还是很影响玩家对这游戏的“第一印象的”

不过这也和屏幕的分辨率有关吧，毕竟当年的显示器分辨率和现在完全不是一个等级的了

另外还有一个小问题就是在乌鸦线的部分段落中中还会出现消除文字后文字画面的背景色没和文字一起消失的bug，虽然这个文字消除BUG几乎不影响体验更谈不上原则性的问题，但这些问题也会或多或少不经意间影响游戏细节上的体验

最后在正式评测前我想给准备要尝试该游戏的朋友一点建议：

1. 如果对阴暗系或是较为恐怖题材的galgame有所抵触的话那请不要尝试这款游戏，并且如果对封面色调感到不适的话也不要去尝试这款游戏（不仅是全程压抑的黄昏色会让人感到不适，同时有部分人群对黄昏色有一定心理层面上的不适反应，这要特别注意一下）

2.不要用正常人的思维去理解游戏中的细节和思想，不然你会发现你根本看不懂游戏到底在说什么

3.游戏中有不少细思恐极的细节（如主角根本就是在对着空气发脾气甚至XX），极容易越想越怪越想越有“画面感”的情况出现

4.这游戏的精神污染很重，个人建议承受能力一般的朋友不看攻略玩到结局就够了

6.虽然从文本上来说全部的流程并不算长但隐藏在字里行间的信息量比想象中的多很多，有时错过一句话就会错过后面的重要线索，建议玩家全程不要按Ctrl，即使再无聊也尽量不要跳过

7.不要带着戏谑的心态去玩，因为它的内核是极其严肃且压抑的

8.建议晚上玩，这时候的游戏氛围会相当的不错，同时也很适合静下心来品味各种游戏中的细节

9.这游戏没有所谓的TE，网上流传的TE是不存在的

10.不建议把它当猎奇游戏来玩，这是描绘内心世界的游戏，不是用来吓人的

三. ★游戏流程解析：

以下是这篇评测的核心部分，是边简述剧情边做分析的，并且会引用设定集中的原话来佐证部分观点和理解，本人尽可能在评测过程中高度结合游戏中原文本做分析而不是去做过度解读

社会学大学生広介是一所学校的实习教师，并且他每天晚上都会梦见在一个奇怪世界中有一个恶魔在用触手X天使，同时他也会莫名的听不见天使所发出的声音（不排除是的心理因素在作祟，毕竟他现在的是精神极度不正常的）

而恶魔的本体正是広介他自己，其实広介一开始就知道自己就是那个恶魔（他在这里是有自知之明的）

在第一天的梦中他也有提到过“和谁很相似”这句话，这很有可能碍于他心虚而不敢直接承认或直面自己是”恶魔“的事实，所以没在前期的梦镜中正面提及自己是“恶魔”的身份（不过就在第一天的梦镜中已经提过多次恶魔可能就是自己的话，说明他早就在心中承认了）

至于为什么梦中所见的是天使被触手X很明显是有隐喻的，恶魔和触手代表着他的欲X，而天使则是他心中所爱的人（即使在精神世界依旧是留有相关记忆的），在精神世界中化为了他所仰慕的天使，侵犯天使也是内心X欲体现，设定集中也有相关记录和设定，这里就不多做赘述，想不通的各位在游戏中体验一下即可

从游戏开始的各种细节来看，広介梦中的各种事物、感知、认知早已是混乱不堪了，在意识上也有很多混乱的地方

但有趣的是，広介在某种程度的思维还算比较的清楚（起码本质上还是有逻辑和规律可言的），比后期刚刚还在正常对话突然间就发狂的情况要好很多了，起码直到现在你还能看得懂他在想些什么

其实这一段有使用类似于歌剧的手法，以及参杂了一些类似于哲理方面的探讨，而并非我们所能看见的只是主角单纯的在“犯病”那么简单，所以在这些看似简单的自白中也加入了不少作者的私货在里面

在思考片刻过后镜头转向了放学后的黄昏，広介在与保健医生大森聊天，一般都会交流些自己梦到了什么等等内容

在前期对话中话题性质基本大同小异甚至还挺“日常”的（当然这只是相对的”日常“，本质上就没正常过啊...），不过后期主角所谈及的话题就会越来越诡异，也有以正常人难以理解的莫名其妙的话题

而事实上大森是広介的主治医师，她通过与広介的交谈中了解男主的病情发展（也就是了解患者的情况），而広介也对她在心理上有相当程度的依赖，会时常不自觉出于习惯性的往大森的保健室那边跑，会向大森吐露自己心中所想和对事物的看法（游戏中有直接说自己对其有不自觉地依赖性，如果有意见分歧可以进入游戏中细看一下对话即可）

大森医生在学生时期曾因游泳社中游泳意外发生溺水差点死亡，所以她有过濒shi体验，从此性格产生了巨大的改变，所以她对濒shi的看法是有所不同的（她个人形容为“很舒服”）

有一天她把这件事说给広介听，但在她声情并茂的描述后広介却表示并不能理解她所说的，也完全没听懂她所说的话的含义，话题也因此遗憾告终（这个问题中里有朋友说这是套瓷，我个人认为既然文中没有描写目的性的细节所以是不准确的，而且在设定集的作者谈话这部分剧情时也未曾说过有此类的设定，有过度解读的意思了）

第二天広介则因巧合遇到了梦中出现的少女巣鴨睦月（梦中被触手X犯的天使的原型人物）来到大森的医务室（睦月这位少女曾是大森医生的病人，因碰巧出现在了他面前，但広介却把这些看做是“梦侵入了现实”，这让他身心上感到了极大的惶恐和不安） 并且在大森医生问是不是你梦中所见的天使时，无论你选哪个否定的选项后他的回答的都只是是“是，她是我所仰慕的天使”（很明显说白了无论如何自我克制但依旧忍不住说出了自己的心里话）

広介之后会进厕所盯着雪白的马桶发呆（有朋友说是本我的体现，但个人认为只是因为広介单纯的对封闭空间的喜爱而产生了依赖，从文中来看每天広介总结刚刚发生的事时都会往厕所里跑这一点足够说明对其的依赖性，理论根据见下图，主角都如此明说了再做其他拓展解读个人觉得真不是很有必要）

在出厕所后広介会洗好手后选择在校园里闲逛一会（直到游戏正式结束前都会这样），在闲逛的过程中主角会遇到如下五位少女(游戏前几天会对可以遇见的少女数有所限制)：

巣鴨睦月（天使）

★请注意睦月与広介并非真实的恋人关系，这是我们长久以往的一个误会，在设定集中说明了只是主角自己曾遇到的少女”睦月“后爱上了她，然后在意识中产生了个一样”睦月“，而与现实中出院的真实睦月本人并没有直接关系

因为这样偏执的执念导致広介在精神错乱时也不忘心心念念着睦月，并由此用自己的脑子幻想出了两人的关系，天使也就自然而然的成为了这场恶梦的核心之一，故事也是主要依靠睦月来展开的，如同前面所说睦月也是该游戏中少有的在现实世界中真实存在的人物，至于理论根据可见设定集中的下图

有意思的是设定集中详细的说明了人物的原型就是出自于现实世界中的真实案例，详情各位可以看一下这张图

也正因为抱有这样畸形的情感，或许也正是出于这样的原因主角并不会真的对她发生番茄酱等剧情，在设定集中也同时提到了这一点（和我的想法不谋而合了）

其次睦月在其他线的戏份也是很多，尤其是在其他角色线的大后期中会在关键时刻出现并在広介面前说一些极富哲理和总结性的话语后缓缓消失在他眼前（通常是对先前发生的事或自己所想的事做出高度总结和概括的话为主，偶尔也会说些别的但都基本大同小异）

在天使线中我印象最深刻的就是主角拿起粉笔像老师一样习惯性的在黑板上写起了板书，但在写完后发现黑板上的字除了天使就是怪物，这画面很容易令人感到不寒而栗，连他自己都被吓到的程度（黑板上的天使和恶魔也映照了他内心及其矛盾的一面）

总之天使代表着広介心中爱恋睦月的一面，在他眼里睦月是一位纯洁无瑕的天使，正因为这样的人设使得天使线既没有过于复杂难懂的内容也没有什么过激的剧情发生

高田望美（乌鸦）

在主角眼中是一位开朗的青春期少女，原型是屋顶上的乌鸦，由于乌鸦是会飞走的经常会突然出现在広介面前或者话还没讲完就急匆匆的离开（所以会出现突然离开的情况情况发生）

前期望美在広介眼里是一个经常坐在水塔上瞭望远方忧郁且孤高的青春期少女，在游戏剧情中后期望美会向広介问各种恐怖推理的问题，还会把自己被父亲XX的事告诉主角，对于広介不把她当大人看待感到很不愉快（这里隐喻已经很明显了，広介小时候曾常被父母束缚渴望自由、渴望像鸟儿一样自由飞翔、渴望做一个真正的“大人”，広介在对自我思考中也有直接提到过）

当然这并不是一个完全温馨和治愈的线，有数日広介对待望美如同小时候X待小动物般极为残忍（比如悄悄靠近抓住她，然后说了句“抓住了”，很明显是抓鸟时候才会做出的动作，所以在现实中是对屋顶的乌鸦所做的），这很有可能是出自広介潜意识里凶残意识的体现（在意识上识来回切换，也可以说広介潜意识里是极其凶恶的以致于对这样的少女都会毫不犹豫）

在游戏的最后望美以从高处坠落为结局，说明了広介真心渴望自由和鸟儿一样翱翔在名为自由的天空中，但耐人寻味的是，在确认坠落之后主角亲眼见到了望美的X体，但是広介走到楼下后却没有找到她（坠落不过是乌鸦飞到了楼下的水泥地而已，然后乌鸦又飞走了）

总的来说望美是広介心中渴望自由的一面，相对于其他几条线来说无论是剧情走向还是言语上甚至是最后道别都是相对比较温和的（在设定集中作者说望美摔shi的CG挺有美感的...），这也算是这游戏里少有的一股清流吧，虽然没有天使线那么和睦但也是不错的了，同时在各种对话中可以得知这是主角想要离开这不正常世界最有决心的一条线 （虽然最后还是以失败告终），结局的对话也很温馨和治愈（尤其是对这款游戏而言）

田町真昼（猫）

低年级、扎着双马尾猫一样活泼可爱的少女，原型是医院里的养猫（有关猫本身的设定无论游戏还是设定集中都没有交代过，所以之前评测说的黑猫我个人是完全无法认同的）

少女是広介儿时回忆的具象化，说的是広介在小时候养过一只叫真昼的猫，広介曾目睹了真昼随地大小便的事，幼小的広介曾以为猫和人一样随地大小便应当受到惩罚，于是从家里拿出管状芥末涂在猫的X花上，猫由于X花受到了刺激便受惊逃到马路上被车给撞死了（游戏中直接或间接的都交代了这件尘封多年的往事）

真昼在游戏中最大的贡献就是告诉広介这个学校中有七个怪谈，分别是：天使树的天使、天台的乌鸦、操场上的猫、弓道场的人偶、图书馆的大脑标本、职员室的分身和保健室的人体模型，其中分别对应了几个游戏中的出场人物（对应了広介的所见、所闻、所想等，有些隐喻也很明显）

広介在和少女接触的过程中把儿时曾经做过的一些事给还原了（目睹真昼随地大小便、以少女为原型曾经给猫X花涂芥末后受惊逃到马路上被车撞shi的回忆等）

最后以拳X猫的X花，猫的XX爆出为结尾，（虽然很残忍，但広介小时候养的小猫最后也确实是XX爆出导致死亡的）

这样的行为虽然看着很扭曲但也算是零零散散的还原了広介小时候与真昼这只小猫过往的种种细节，说白了就是広介童年回忆的片段

目黒御幸（大脑标本）

打扮普通、短发、说话口气很不友善的少女，事实上是个很普通的老实人，性格羞涩，对自己的行为的目的性时常充满了迷茫和不解，经常在对话中询问広介自己的行为是否正确

原型是图书馆中的大脑标本 爱看书是图书馆的管理员，但是成绩不好只因为读自己喜欢的书，对一些神秘学的书不屑一顾（反应了当初男主还是学生时周遭的态度和自身的喜好，但事实上主角本身是很喜欢的）

御幸曾向広介抱怨了自己受到来自家人的压力并且十分害怕接触异性 御幸其实在其他线的戏份也很多甚至不亚于天使，広介在每条线接近结尾前通常会去御幸那边请教问题，御幸在认真解答完后就会和男主做道别，在离开后広介会发现图书馆的门被锁了起来（这里配合剧情的走向，这样的意境做的很不错）

当然広介也时常对她那啥，经常会出现毫无逻辑的怪话或者不断重复的文字，有时是広介对御幸口气的不满有时是御幸身上衣物会莫名消失（一开始最初的评测中我写的是男主X欲的体现，而设定集中说的是男主的X癖）

额外吐槽：个人感觉御幸游戏中的性格和自己的BGM是不太搭的，尤其是后期的御幸语气说话方面还挺温和客气的，BGM此时就比较有违和感

上野羽由（人偶）

个人怀疑她就是游戏宣传中所提到的参考的精神病人“上野公园的大叔”的原型，光看到上野这个姓就已经很明显了，况且这条线有很明显暴力倾向的精神病人所具备的特征

她是一位细腿细腰 拥有与之身材不对称的巨X和少见的天然浓眉毛，说话不急不缓慢悠悠的，在広介眼里犹如“被抽光空气”一般不自然（因为是人偶，所以和真人相比是不自然的）

但奇怪的是広介越听她的话越不舒服甚至会产生很大的怒气，原型是被丢弃的人偶，是男主内心X力倾向的体现，是五个妹子里最惨的一个，也是游戏中最疯狂的一条线

从与広介初次见面起就经常有无意识的说些激怒人的话导致男主对她有满腹的意见（抑或是主角本身就很狂躁），在后期剧情有时连话都不说一句就开始对她施X（比如把手脚扭了，由于是人偶所以做这些事自然是轻而易举

令人印象深刻的是有一天羽由直接以就和没有手脚玩坏的人偶姿态倒在広介面前（人还是真人），这也间接证明了人偶本体已经被主角弄坏成手脚都掉了

不过有时还会以四肢只有一点残影的姿态出现，其他线的结局前也是一样，只能说明人偶的四肢已经脱落了，还说“下次不要再把我玩坏了”等话语，说明人偶被主角弄得挺惨算是坏掉了

在広对人偶内部黏糊糊的描述来看主角还对人偶那啥过了，通常在遇到上野羽由时紧接着会伴随着広介疯狂施X的同时男主还会以恶毒的字眼来辱骂羽由，可见広介内心残X的一面在这条线彻底得以体现的淋漓尽致

很明显这条线就是在发泄広介内心所隐藏的残暴一面，无论是十几个一样的选项还是极度残暴的施暴行为都让人为之一颤，不仅如此広介对于这些行为的态度却一点都没有丝毫的悔过之意，整条线充斥着妹子痛不欲生的惨叫声以及広介惨无人道的施暴，我想这或许就是所谓游戏宣传的“狂气”最淋漓尽致的体现吧

但很有意思的是当広介将他蹂X一番后，上野羽由会突然出现在他面前并且手持弓箭朝他脸上射去，広介也会因此而害怕的仓惶逃跑，这里明显看出広介对她的蹂X是存有愧疚之心的，这种弓箭怼脸的场景也是他心虚的表现

补充个细节：

游戏里经常出现広介第一天碰见的是正常交流的妹子第二天却出现了邪魅与他XX或者被他施X的同一个人，这是因为広介在精神不稳定的情况下经常在正常意识和不正常意识中来回切换的结果

但值得注意的是在游戏中的细节来看在不同意识下记忆是能共享的，比如乌鸦线里前一天她被広介XX的时候望美有曾提到自己被父亲侵X，而在第二天和正常的望美交流的时候他也有提到过这事，还表示不打算问她那样龌龊的问题了

另外再补充一下，不止妹子们，其实主角広介自己也是有个人形象的，不过并未在游戏中使用过，在设定集中有黑白版的人设图片，设定集中还说画的有点帅，是某个人的自画像

在日常闲逛过后広介会回到职员室里给他的前辈高島瀬美一天的工作日志，并且会在情感上有所交流，因为身处的“世界”和想法的不一样広介会偶尔向高島前辈交谈日常性提问时高島会出现答非所问的情况，甚至会出现出乎意料的事发生（这个前辈事实上是広介的姐姐，工作日志事实上就是检验広介病情发展的，结果每天纸上写的都是杂乱无章、单纯堆砌词汇，并由于时常无法正常交流高島有时就会脾气上来对広介大发雷霆，但是这一切在広介眼中看来却很莫名其妙）

在某天日常交付工作日志的时候瀬美告诉了広介自己的身世，広介惊讶的发现自己的经历和她出奇的一样（父母都已过世、全靠姐姐管着家庭）这段对话也为后续剧情埋下了重要的伏笔

第二天继续了这个话题，広介怀着疑问的态度问她是否有男朋友，瀬美的回答是有，広介因此感到震惊，当他说“因为工作陪我很辛苦哪有空陪男朋友”的时候瀬美突然大怒当即就扇了男主一耳光并表示“你以为我不想，还不是因为你！”之后広介顿时感到心情非常低落整理起散落在地上的工作日志放在桌上就转身离开了，在这里我们不是不能理解姐姐的心情，一边要做好工作一边要照顾自己精神不正常的弟弟哪有时间陪男朋友，所以说她在积攒了一定程度的怨气后一下子爆发了出来

在不断循环往复的日常过后，有一天大森医生突然对広介说"想不想轻松下来？”这时大森突然分身出两个人，一个是用训斥的口气对他说瀬美是你亲姐姐的她，一个是X身X体发出诱惑声的她，并且随着时间的推移X体的分身逐渐占据上风，甚至出现了X体形象破裂的情况（暗示精神愈发不正常，或者说是大森医生的形象在他脑内已经开始破裂），広介顿时感到十分的不安于是逃了出去（有人提到过说是调动男主本我人格，我感觉可能不合适，毕竟大森没说什么就莫名其妙出现了X体的分身怕是单纯的男主精神不稳定所致）

之后在一个外面打雷的下雨天，広介日常去保健室找大森医生并和她说了有关这个学校中的七大不可思议，还口口声声说要去救少女们，大森却没有接他的口，只问了他：

“知道一个叫XX奥的游戏么？吃了蘑菇的XX奥身体会长大、能喷火球、能救公主，可公主是谁呢”？

広介说：“XX奥是被人操纵的，你就是操纵XX奥的人！”

于是広介突然暴怒将大森医生摁倒在地，随后经过大森的耐心劝说下逐渐恢复理智，在对话片刻后便起身离开

広介突然毫无征兆的决定开始布置“拯救”少女的仪式（拯救的对象视你所选择的线而定），由于広介在学生时代对黑魔法就已经很感兴趣（设定集里有记录），所以就立马决定开始布置“仪式”，而仪式的必备要素则分别是天使、猫、人偶、乌鸦和大脑（也就是五位少女的原型）

某日和大森XX的过程中他莫名其妙的决定开始完成仪式便快步离开了保健室，这时候的主角异常的有“执行力”，于是开始实行了起来（说白了集齐几个要素后还在操场上画了的：魔法阵“）

他在布置“仪式”的过程中思维倒是很有条有理，由于他的“努力”仪式也在很顺利的执行着（期间広介嘴里一直重复着仪式流程很重要的话，看着十分的诡异和神神叨叨）

值得注意的是，日常会响起的下课铃声音调变得极为诡异（虽说只是用后期把音调改了改，但这也暗示了広介的精神已经愈发疯狂，主要是这铃声很具象征意义）

在広介开始这个“仪式”后，他所身处的这个“世界”也产生了“扭曲”，由于其脑内思维已经极度混乱，他通过自己的思想可以随便“穿梭”到任何一个自己想去的地方，去的地方名和理应对应的场景也已经发生了严重的错乱(比如标着保健室实际却到的又是另外一个地方)，少女们也都以X体的形式出现在他的面前（但是值得注意的是这回和之前不同的是少女们这个状态下主角对待她们的态度和平日里是相仿的，这也能说明主角精神已经极度异常，并且将少女们这样的状态视为正常，并未察觉有异常之处），他脑内的精神世界已经开始呈现出极端扭曲的场景，在仪式完成后男主会成功“拯救”目标的少女，也会和途中遇到的少女们互道さよなら(永别)来做收尾，只可惜男主的精神并没有因这次的“仪式”而恢复到一个正常的状态

在这里我要强调一下这个所谓的“黑魔法”并不是什么特别奇怪的东西，设定集中作者已经表示“这没有什么特别的”，这只不过是用来做为剧情转折的，所以请各位不要对这个设定做过分的妖魔化

之后镜头转向黄昏下的保健室，瀬美和大森在讨论着有关広介病情的情况，在交谈中瀬美表示一直不理解広介为什么要这么固执不去脱离苦海，大森说“如果能这么轻松摆脱就不会发生这一切了，他在现实和虚幻里都失败了，病情一直在开倒车”（这些话一语道破了主角的现状，也就是说広介的病从未往好的方向发展过，甚至病情愈发的严重起来）

在剧情即将进入尾声之际，有一天広介来到大森医生的卫生室对她说这里是医院，这句话一度让大森误以为男主病情突然好转了，但就在此时広介却说了一句“快些去吧，诊断要开始了，我是实习医生”的话，之后画面再度出现了先前的五位少女，她们双目无神的站在広介的面前，在数位少女异口同声的喊了声令人惊悚的“医生”（日语中和老师是同样读法）后响起了游戏一开始梦境中的BGM，一切就这样结束了(也就是说広介心中的角色已经从老师转换成为了医生，暗示主角新的一轮妄想已经拉开了序幕)

另外梦境的BGM曲名叫“囚牢中望见的梦”也清楚的说明了男主仍身处于意识所制造的牢笼里，用在片尾可谓是应景，一切不过是牢笼中的一场虚幻且疯狂的梦罢了

最后总结：

広介他真的和过去说再见了吗？很明显并没有

这是一个只有他自己知道的故事，広介做的只不过是一直在欺骗自己的良知，在躲避自己不那愿意直面的现状和过往，游戏中经常出现明明自己有意识到问题却被自己骗自己的心态下给强行忽略掉，即便在天使直击灵魂的话语提醒下也未见有任何的改变，所以游戏的最后広介仍旧回到了自己内心所构成的世界中

由此可见整个游戏通篇就像是个圈一样，即使你再怎么走都是没有终点的，広介既然没有拯救谁 也没能改变自己 有的只是自己的病情随着时间的推移愈发严重，本就早已病入膏肓的精神继续朝着无可救药的方向继续大步前进，在游戏中每当玩家认为広介言行有所正常之时，他一句话、一个细节都让人再度感到空欢喜一场，这也充分描绘了一些我们在日常中难以交流的精神异常的人的现状（比如交流始终不在一个点上，或者反复在一个点上绕来绕去），不得不说主角真是个既可怜又可悲的人，当然我们也能在游戏的种种细节中看到他发自内心的痛苦和挣扎

他无数次想告别这一切，也无数次想脱离让他日日夜夜都备受折磨的黄昏色，但一切是失败的 也是徒劳的

此外在游戏接近尾声时会出现每个角色意味深长的道别，这不但是游戏结尾意料之中的内容 也充分诠释了她们在男主对待她们每个人的态度以及在自己心中她们所代表 所折射的内心

BGM评测：

《さよならを教えて》的BGM无论是作曲还是编曲上都与主流BGM有着诸多与众不同之处（并不是说比主流的BGM好，而是不太一样），在这里我会尽可能地将BGM以一个理性和客观的角度去分析它们，不能因为游戏本身的特质或是我个人的喜好而不做客观的评价，我虽然在音乐方面是比较业余的，但我之前也算是做过一段时间的原出音乐，在解读的方面大概还算说得过去

说到这里可能会有人问我这游戏的BGM的印象是什么，那我的回答是它的BGM是极为诡异的（除了个别几个BGM），那么诡异体现在何处？也许我光靠我打字是难以描述清楚的，不过能确定的是这些BGM就几乎没有几首是可以称得上是“清新”的，而且所有的BGM个人认为听起来都有一股阴冷潮湿的感觉（这可能是作者的个人风格，也可能是编曲选择的音色缘故导致这样的听感），所以对比正常向的galgame来说听着也确实有点怪怪的（我自己这是这么认为的）

总之个人对BGM的大致印象差不多就是如此，虽然游戏中的BGM较多，但我会将这些BGM全都给评测到，并且不管BGM是否含有信息量我都会多少说一下

话说在写这BGM评测前我曾与几位专业的音乐作者做过简短的交流，大多数人基本赞同我对这游戏BGM的观点，并且他们都无意中达成了几个共识，就是听起来很诡异 很压抑

顺带一提我是有实体CD的，所以我听BGM有时是用CD机来听的，并不是用下载或者在线听的，不过盘面有些吓人，如果承受能力较低的朋友请不要点开细看

音乐解析正篇：

角色BGM评测与解析：

1.巣鴨睦月 l'ange a contre jour 逆光天使

首先我们先看标题，是“逆光”天使，既然是天使那为何是“逆光”的呢？其实很明显男主眼前所谓的“天使”并不是常规字面意思上的天使，是相对的“天使”，再联系到男主身处的“世界”是一个封闭的内心世界，是只有黄昏与黑夜的“世界”，一旦男主从这样的“世界”离开，周遭不存在的少女们将会悉数消失，即使是他心心念念的“天使”也并不例外

她是存在于黑暗之中的“天使”、是相对的“天使”，是逆光的“天使”，是圣洁与黑暗并存的天使，也代表着她是主角内心中的“人”而非真实世界中的人

该曲由钢琴演奏,听上去十分的轻快，作者通过音乐向我们展示了天使降临羽毛散落的场景，但是从32秒开始突然出现的低音bass一下子出现了转折，在1分23前曲子再度恢复了那种天使降临的氛围，有趣的是在此之后主旋律音量降到最低几乎只剩低音了，是不是有一种类似于精神紧张导致的心跳和呼吸加重的感觉？我之前在听的时候已经多少察觉到作者的想法了

由此可见这个BGM告诉我们，在“天使”降临之时，男主的内心却是忐忑不安的，可见男主对天使是存有敬畏之心的（毕竟是他曾经爱慕的对象），在游戏中也被充分体现了出来

曲风轻盈宛如羽毛四散飘落的天使降临在面前一般神秘和神圣，加入的低音轨更是加强了主角对“天使”敬畏和恐惧的心理活动，就像一个人紧张的心跳一样，在钢琴的演奏下不禁让人联想到“天使”来了的压迫感

总之是一首轻快但又不清新的BGM，不过听感上还是挺不错的，个人比较喜欢

2.高田望美 avec un point d'interrogation 疑问符と共に

看似有些莫名其妙的标题，但只要我们结合曲子本身和剧情来分析就能看懂

首先曲子表达了遇到了一位少女在黄昏下在高处望着远方，夕阳下心中无尽的惆怅与向往自由渴望的复杂感情交织在一起形成了一道独特忧郁的风景线，主旋律温和圆润的听感加之情绪表达的娓娓道来使得听感十分细腻感性与柔和，细细品味也可以听出陷入迷茫的青春期少女情感细腻的一面

在游戏中望美是一个受到父亲凌X的女孩，她每次去天台眺望远方不是为了观赏景色而是通过眺望远方排解自己内心压抑着的痛苦，望美自身的痛苦也会对人生产生不少的疑惑，那么标题中的“问号”的问题就清晰明了了，再有就是“与”谁“一道”就很明显了，无论男主脑内妹子的痛苦还是多么的快乐都是为主人公而存在的，虽然一切都有些稀里糊涂的

总之这首BGM的听感个人觉得是这个游戏中数一数二的，我是比较喜欢这首的，风格在游戏中也是十分独特的

3.田町真昼 le temps du chat 猫の时间

曲调轻快活泼，从开头的猫悄悄接近般的音调到主旋律描绘猫咪调皮的场景都让真昼活泼这个活泼的形象十分搭调，唯一要说的就是选择的音色有些压抑听着总有点怪怪的感觉

介于这首曲没有特别多值得分析的地方所以就不多做分析了，总之这首BGM也算是这游戏中少有的不那么压抑的BGM之一了

4.目黒御幸 sourire de aigu 鋭角の微笑

玩过游戏的应该基本知道标题的含义，御幸（大脑）是一个对人态度很不友好（尽管自身是没有恶意的）经常与男主产生对峙，而这首曲子要表达的很明显就是这个意思，主旋律经常一快一慢的，让人不禁产生一种眼神上对峙的画面感，当然这也和御幸不知道怎么和人接触有关系，锐角的微笑也许指的是对人的好意一旦加上了锐角不满演变成对峙 整首曲子听上去既紧张又压抑,有一种难以言喻的不适听感，这与天使的BGM风格上有着诸多相似之处，虽然两者的立意截然不同，但是在氛围的塑造上却是极为相似的，不得不说编曲的个人风格是真有够鲜明的

不过这首的缺点也很明显，在后期御幸对男主的态度还是挺好的的，但后期仍然在用这个BGM真的是有些格格不入了，和上面剧情分析中的吐槽一样，后期的御幸态度还是很好的，顶多口气不怎么好，这样的BGM再套上去违和感真挺重的

5.上野羽由 petale souple やわらかい花弁

标题翻译过来就是《温柔的花儿》，但这很明显是一句反话，作为这游戏中最疯狂的一条线，她的专属BGM可以说是几位角色中最暴力最诡异的（诡异尤其是指开头）

无论听上去极度诡异的前奏（其实就是要表达花开了的意思)还是在26秒时听到类似于敲打惊堂木一样的未知音色（指代伤害人偶上野羽由），以及28秒时出现的滴水声（应该是要表达滴血的意思），同时在40秒开始出现的极度悲伤的曲调都让我们不禁感到不寒而栗，要是开句玩笑话的话，那就是这首歌听上去十分的“疼” ，而且是相当的“疼”

其实这首BGM就是要凸显主角内心残X的一面，在结合游戏中主角的心理，这首BGM都配和的恰到好处，总之个人是十分喜欢这首BGM的

6.高島瀬美 venant des anciens 上から

标题个人翻译为《自上方》，作为主角姐姐的个人专属BGM，它给我最直观的感受就是压抑，一股他人身在高位你不得不低头的压抑感，标题中的上也能清晰的定位角色的特点 作为在主角的内心世界中所扮演的上司角色，她的出现势必会让主角感到十分的压抑（每天还要提交“工作日志"还得看上司的态度确实让人不快），音色也选的相当不错，结合音调听上去有种闷热感，就像是夏季的酷热一般令人透不过气

不过这首BGM听上去也没有太大的信息量，这里就不多做赘述了

7.医生 feignant 怠惰

作为游戏的重要角色之一，大森医生的专属BGM也确实做得十分应景，既表现出了保健室中烟雾缭绕的场景，也突出了该角色颓废气场，不过由于该BGM和上面一样没有什么太多的信息量就不多说了，总之确实听上去挺慵慵懒懒的

场景BGM

1.标题以及部分场景的BGM soiree des au revoires さよならの黄昏

这段BGM的旋律就是取自同名电影《对你说再见》的主题曲，一如既往的听上去如同黄昏一般的氛围，除了听上去还有点乱哄哄的外并没有太多值得注意的地方，就是从一分钟开始有嚎叫的采样（可能加了点混响）

此外这首BGM还不止用在了游戏的标题画面上，在主角仰望教室窗口这段中也用了这首BGM，不过这BGM用在这段也许并无特别的用意，也许只是想到了就用一下吧？大概是这样....

2.梦境 reve en cage 槛の中で见た梦

个人将其标题翻译为《牢笼中望见的梦》，作为这款游戏最为人熟知的BGM之一，它整体听上去即十分荒诞也很邪性（曲调中确实有一定程度的荒诞意味），宛如空旷的噩梦一般让人感到压抑，并且音乐加入了大量和声和喊叫声等于音频采样（请注意，喊叫声很明显是音频采样，不要再说是少女或天使的喊叫声什么的了，怎么看都太扯了），不过换个角度来听还感觉挺魔性的...

不过就像标题《牢笼中望见的梦》一样，这样的梦始终是自己给自己设计了牢笼并在其中做着让外人甚至连自己都觉得荒诞的梦罢了

3.H部分 couloir des vanites 虚无回廊

游戏中H部分的BGM，听上去阴冷潮湿如同身在暴雨中一般，甚至还有种沉在水底的感觉（也有可能是音色的缘故，有趣的还用了海浪的采样音效...），当然作为H部分的BGM不少galgame的H部分也采用了这样的想法来作曲（毕竟湿哒哒的场景确实很适合H部分），但是它多出了一份电波系独有的虚无感，听感上与常规的BGM略有点不同

我们要知道游戏中的少女在现实中是不存在的，而主角就在这样一个缺乏实感的“世界”中与意识所产生的虚空中做出这样的事本质上就是虚无空虚的，标题《虚无回廊》是相当应景的

4.日常BGM immobilite et tourbillon 流れとよどみ

作为游戏中日常闲逛的BGM，它也是玩过这款游戏的朋友们最熟知的BGM之一了，虽说整首BGM并没有太大的信息量，但有意思的是相信不少玩过的朋友对下面的这段话“那么...去哪里呢？”一定记忆犹新吧？没错，就在这游戏开发商的第一款毒电波galgame《for elise ～エリーゼのために～》（中文译名《致爱丽丝》）中日常闲逛的环节也有相同的选项，不过这游戏的制作成员几乎是同一批人做出一样风格的选项也不算奇怪的事了

5.狂气BGM secret de folie 密かなる野蛮

主角在发狂时所用的BGM，它给我一种拍案而起的疯狂感，时不时的穿插一下喘气的采样声让人有一种歇斯底里的感觉，尤其是主角将黑板砸了到最后到处乱跑这一段配和这首BGM做搭配可以说是简直了

6.黄昏下的对话 soiree des au revoires II さよならの黄昏2

游戏中主要应用在主角与姐姐濑美在黄昏的办公室中对话的部分（是个比较静得下心的谈话），在游戏中他们彼此之间十分的交心，BGM在其中也有很好的发挥，让整个画面甚至有一种“治愈”的感觉

音乐评测总结：

个人认为《さよならを教えて》的BGM无论是作曲还是编曲都对这款游戏的剧情等方面的理解是十分的深刻，有些BGM不但完美契合了当前的剧情甚至还能升华一下游戏本身剧情的高度，我觉得它与一些单纯做首好听的BGM再套上去的制作是完全不同的，这也是我欣赏它的一个重要部分

不过就算我多么喜欢它的BGM，但是我不能就此给个好评就结束了，因为除我以外也有不少朋友抱怨BGM不好听很鬼畜等等，对于这个观点我个人是十分赞成的，因为这些BGM从技术上来说是不够出彩的，并且选择的音色十分少见和奇怪，在这样的制作下让人听上去也会有明显的不适感（比如梦境的BGM听上去十分的诡异和“鬼畜”），也就是人们常说的不好听

总之游戏的BGM既有可圈可点之处，但也有值的批评的地方，但我觉得对它的喜好各位还是应该仁者见仁智者见智吧，毕竟音乐方面的喜好还是比较主观的

最后总结：

作为毒电波题材的galgame，《さよならを教えて》晦涩难懂的表达方式导致很多人第一次通关后一脸懵不知道究竟发生了什么，但我认为《さよならを教えて》以这样一种扭曲黑暗的方式生动形象的描绘了一个精神病人的内心世界和意识，这样的表达方式可以让能够理解的玩家感到十分的过瘾和有趣，我相信如果你能够对上电波的话我相信那将会是一场让你难以忘怀的故事，但对不上电波的朋友也希望借本篇评测能够看懂这篇源自于精神世界的故事

最后谢谢各位的支持