如何自学水彩？

接下来这篇答案是很全的一篇色彩零基础学习答案，全篇7543字，预计读完需要20分钟。

当然你也可以拿出工具和我一起画，把我讲到的内容都练习一遍，相信你的收获会非常大的

由于篇幅过长做一个目录，希望你可以收藏起来经常看一下。（收藏的同时帮忙点个赞，干货不易，谢谢！）

【温馨提示】后面还有实战篇，带你零基础画出你之前觉得自己不能画出来的画。

从以下几个内容开始解答

1. 水彩的基本混色
2. 水彩的基本色
3. 选水彩调色盘之前要问自己的五个问题
4. 7种水彩画法
5. 7种留白办法
6. 5种水彩画雪花的方法
7. 水彩画中最常遇见的五种错误
8. 7种水彩技法

在你学习色彩之前一定要对色彩原理有一定的了解

否则你很可能遇到你喜欢某一个颜色，但是自己怎么都调不出来的情况

或者你画面中的颜色搭配起来不好看，也是色彩原理没有搞清楚的原因。

其实美都是有套路和规律的。

基本混色

原色是红色、黄色和蓝色。

除了黑色和白色，

其他的所有颜色都可以通过这三种颜色的调和得到。

间色是橙色、绿色和紫色，由两种原色混合而来。

（结合上面的图片更容易理解）

复色是通过混合原色和它对应的间色而得到，

包括黄橙、红橙、红紫、蓝紫、蓝绿和黄绿。

补色是色轮中彼此相对的一组颜色。

紫色的补色是黄色，绿色的补色是红色，橙色的补色是蓝色。将一组补色混合会得到饱满的棕色和灰色。

一、选水彩调色盘之前要问自己的三个问题

哪种水彩调色盘更适合你？有那么多的形状、大小和风格，虽然好用的调色盘有很多，但找到合适自己的还是挺难的。

在挑选调色盘之前问自己这五个问题，也许能帮助你更好的选择！

1、“我需要多整洁？”

如果你很难忍受不同颜色混合调节时候的效果，那你可以选择花形的调色盘。

如果你能接受上面的问题可以选择一个完整没有间隔的盘子，这种调色盘的优势在于不同颜色之间互相调节可以让画面更加的统一。

同时有时候还会给你一个无意中的惊喜颜色。

2、“我在哪儿画画？”

如果你在家里和工作室里画画那哪一种都可以选择。

但你经常外出作画就需要选择小型便于携带，同时密封性好的调色盘。

3、“我要怎么混合我的颜料?”

有的人调色习惯就是小心翼翼的，多了怕调错，或者心疼颜料。

有的人调色比较大胆，随意。

二、7种水彩笔画

1、线

水彩绘制主要是一个控水的过程

同一个颜色放入不同比例的水分，得到的效果区别非常大

干燥的线

这种线的形状确定性较强，可控性比较好，颜色一般不会太浅

湿润的线

这种线对于形状的把控要求高一些，颜色比较淡，有一种透的感觉

2、影线和交叉影线

影线

在一部分画面中线条平行的涂抹，会有一个明显的纹理感

交叉影线

在第一层排线后，倾斜着铺上第二层颜色做出纹理感

3、“捣”

这个动作可以做出丰富的肌理感

但是缺陷就是比较费画笔

各位可以使用价格便宜一些的画笔进行练习

4、薄涂

这个涂抹方式不是一个均匀的涂抹

方法很简单就是随意的进行涂抹就可以

5、点画

点画顾名思义

每一次点击后抬起画笔进行点击

三、7种水彩留白方法

我们在绘制过程中很容易将所有部分都涂满

不涂满总觉得画面不完整

但是涂满会让画面有一种喘不上气的感觉

所以适当的留白也是一个提升画面效果的处理方法

下面就说一说几个留白的小技巧。

1、提前计划

在绘制初期就将画面的亮部进行留白

这样就不会出现涂抹过渡的情况发生

2、从少开始

留白部分如果过多会显得画面发“空”不完整

留的太少又使画面过于紧凑

所以先多留一些，然后逐步添加到一个合适的画面效果

四、5种水彩画雪花的方法

1、用白色颜料喷溅

当画完全干燥时，将湿润的白色颜料喷在刷柄或牙刷上。

2、留白液

留白液是水彩工具里的一种

这个使用方法很简单

将想要留白的地方涂抹上留白液就可以了

然后开始正常的作画

3、利用纸张的纹理

有一些粗糙的纸张同时配合

少量的水分

这时候画面自然就会产生留白的效果

同时这种效果非常的随机性很好看

4、蜡

用蜡笔或者未燃烧的蜡烛

在纸面上画就可以

这样有蜡的地方就不会有颜料了

5、用纸巾吸干

因为水彩是需要等待干燥才能结束作画的

所以在绘制的刚结束用手纸

去吸干水分也可以起到留白的效果

水彩技法篇

平 涂 法

在绘制水彩之前我们要知道水彩纸和普通纸的区别

水彩顾名思义很重要一点就是“水”日常中我们使用的纸张厚度都比较薄

对于大量的水浸染，会很快的湿透

所以水彩纸厚度和硬度要远高于普通纸张的。

水彩画技法之渗化法

渗化法是水彩画中的一种基本技法，渗化法可用于表现云或草丛等。水彩画渗化法的

步骤如下：

1. 用面积较大的笔刷进行绘制

2. 颜料溶解后，以类似于点涂的方式，把颜料滴落在纸上。

3. 观察展色程度的同时，继续涂覆颜料。

4. 放置一段时间。色彩的展开方式将受纸的特性或颜料重量影响。

[干透后]

重复涂色试验，直到可以基本预测和控制完成的形状。

水彩画技法之干擦画法

干擦的方法就是用少量的水分

做出留白的绘制方法

一、水彩画干擦画法表现光的反射质感

在调色盘的边缘撸撸画笔，用手指控制颜料含量。

倾斜画笔，慢慢运笔。这一步可以选择平头笔倾斜运笔，也可以使用榛形笔的腹部作画。

这种方式适合用于表现反射光线的海洋等景物。

二、水彩画干擦画法描绘动物的毛或头发等

用画笔蘸取颜料后

将笔上的水分挤干

然后用分散开的笔去绘制

三、水彩画干擦画法表现小草等对象

这个方法和上面的方法原理类似

区别在于这种笔刷会更 短一些

会更容易的将笔刷分散开

画笔蘸上颜料后，用手指挤捏笔毛，使其分散开。

把笔立起来，有节奏地运笔，制作笔触效果。

用来表现草丛或者板状物体等。

水彩画技法之留白法

留白有两种方法

一种是直接留白，就是留白的地方不画

另一种是使用留白胶或者蜡来提前绘制好留白的位置

不使用留白胶的留白技法

直接绘制

在高光和亮部部分

直接留白不画

这种对于绘画的基本功

和水分的控制力要求比较高

不大草稿的优势在于

效果会更白

但是难度较大

其实区别也不是很明显

留白胶溶解的胶粒卷到笔毛里很难取出来，

所以为了不损伤画笔，要将画笔先浸泡在肥皂上。

为了涂覆方便，在小碟子里倒入留白胶掺水稀释，并用笔蘸上该溶液。

用蘸上留白胶的画笔认真涂绘将要留白的形状。

接着用手指弹一弹笔毛，把留白胶洒落在画纸上，这可以表现火花效果。

用留白胶描完后，再使用吹风机吹到干透为止。

然后在涂了留白胶的区域上继续涂覆颜料。

等颜料干透后，用手指剥离留白胶层。

此时如果使用橡皮擦，画面不会被污染。

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如何自学水彩？

我又来了回答此类问题了呢～

水彩虽然不是很精通，和楼上那位学医的朋友一样，这两年才喜欢画，但也是略知一二，水彩高手特别多，就当我来胡诌一通。

平常比较喜欢拿水彩涂点小东西，非常非常喜欢水彩通透的属性，颜色可以很丰富美丽。

近日拿其他大纸上剪下来的小纸片信手涂的两张

平常比较喜欢摄影，其实这个算是自画像？（其实本汉也有一颗少女心有木有！）

然后平常没事涂点小景小物，速度快且效果好～

说起画水彩，我第一次接触是13年在新加坡交换期间上了门风景水彩课，其实那时候好紧张的，因为那个老师画的太好了，同学们基础也都很好，我连水彩都不会用。。。

不过出去写生也还是偶有得到两张还不错的：

坡国的港口很美

这是牛车水（chinatown）的景象

月色，思乡的时候依在宿舍窗边画的。

后来这门课最后的作业是画4张风景，我却画了8张人像，不过老师好像也欣然接受了～

------因为好喜欢水彩人像，想完成一个系列，所以2014年又画了两张-------

----------- 今年好惭愧，还只画了一张这个系列----------

希望有时间继续画下去～

这些都是根据一些时尚杂志、时尚摄影之类的照片取材的。

------------------------按照上次回答惯例，先晒画才有底气说话-----------------------------

我自己知道自己的水彩技法上其实还不是很成熟，还有待学习和提高，毕竟不是专业的，如果有什么不对或者纰漏，希望广大知友指出，互相交流和学习啦啦啦啦～

1.首先来了解一下水彩颜料的通透的属性：

水彩颜料和水粉颜料区别最大的就是透明性和不覆盖性，如图中所示，黑色颜料在底下，透明的颜料完全不具有覆盖性，混了再多的颜料也还是盖不住黑色的。

图中间的那个是从厚道薄的变化，只是水分多少的变化，右边那张是混了黑色和白色的明度变化。

2. 工具的选择：

颜料的话，颜色多少不是很关键，我更喜欢自己调出来的颜色，我虽然用的是18色，但我觉得平常经常用到的也就不到10种。

豆瓣上关于如何选择水彩颜料：

我是一直喜欢用温莎牛顿，其实起步的时候也是从我们可爱的国产玛丽开始的呢，其实也会什么牌子都混一点，说实话水彩颜料真的是很耐用，感觉用完一套之后都该办个展了。。。

（听说固体水彩不错，打算这次回国买来试试看，出去玩或者写生什么的比较方便携带）

画笔的话，我个人也是什么都有，平头，尖头，和国画的毛笔都可以用。

个人建议：5号、6号、8号、10号的圆头笔各一支、然后准备一支特小的勾线笔和一支大的平头笔。

这里也有一个妹子贡献了笔的信息：

纸张！！！我个人的痛的领悟，纸张真的是水彩中最重要的东西！一张好纸对水彩的融色效果太有用了。

先不管品牌。首先要弄明白几个指标，就像钻石的克拉4C【重量（CARAT WEIGHT）、净度（CLARITY）、色泽（COLOUR）、切工（CUT）】一样的那种~

• 材质 ：木浆、棉浆、棉木混合
  
• 纹理：按纹理产生方式可以分成冷压和热压（好像），按粗糙程度可以分为粗纹、中纹、细纹。
  
• 克数：简单地说就是纸的厚度~
  
• 还有些看不见摸不着的~比如酸度、防霉、啥的~
  

分为木浆纸和棉浆纸和棉木混合这三种，

同样这个妹子进行了详细的举例和总结，我觉得非常棒！

当然除此之外，你需要的工具还可能有，一个你比较顺手的调色盘、抹布或者纸巾、打稿的铅笔橡皮、试颜色的小纸片、还有画板画架之类的...

3. 基础的技法：

真是为了初学者，我也是蛮拼的，特意演示了一下：蘸水－蘸颜料－在沿边轻轻压出一点水－用毛巾吸干水－轻轻的吸一点水－洗干净笔之后应该左右各吸干一下水分，保养画笔。

大概的意思就是根据不同的画面效果需要，自行调整颜料稀稠、画笔干湿和水分～

• 技法1－平涂法：
  

平涂时水彩中最基本的技法，其他的所有技法都基于此。平涂法就是一笔接着一笔在画面上着色，不做渐变、重叠等，使平涂区块尽量均匀、没有笔触、纹理，且两色块间界限分明，如需要得到完全没有笔触的色块，可先轻轻铺一层清水在纸上。

• 技法2- 渲染法

此法就是水彩画的精髓之一。渲染法是先将纸张以笔打湿，或厚点的纸可以放入水盆浸泡，可以做出朦胧、渲开、渗染的效果，通常打底色都用此法，可以表现天空云朵或者雾气之类的。

纸上的水分多少都会影响画面的效果，通常在渲染时，笔上的颜料绘比较浓，在和纸上的水分融合后，便可得到满意的色调。渲染法的失败几率也颇高，对此需要对水分控制、作画速度和颜料浓度的熟练把握。

Watercolor cities by Sunga Park (posted by Marco)

• 技法3-重叠法

重叠法可以制造出明确的立体感、空间感及笔触。如下图所示。初学者用此法比较容易成功。含棉量较多的水彩纸，吸水及干燥速度快，适用于重叠法。

作画时，整张纸先着底色、留白、等水分完全干燥后，再叠笔，颜色由浅而深，面积由大而小。如果画面没有完全干时就叠上浓度较低的颜料，就会造成水渍。甚至将底色洗起来。而用笔时，也应当肯定，不可来回拖拉。如果使用一般的透明水彩，重叠次数也不宜过多，以免造成色彩浑浊，就会出现绘画中常说的“脏颜色”。

以上两张均为： 谢明錩 作品（侵立删）

• 技法4-纸巾的吸星大法

卫生纸是我最喜欢的东西之一了有木有！在画浓了的时候就可以吸一吸，变清淡呢，合理地运用它可以制造很多神奇的效果哦！可以制造出浓度不一的丰富层次，还可以帮助画笔融合颜色。总之好处就是谁用谁知道～

• 技法5-干画法

干画法是将笔上的水分减少在画面上作画，会有斑驳的效果，在粗纹之上更可制造出颗粒的效果，通常在底色完成后食用。此法与中国传统水墨画中的“皴”有些相似，通常应用在树干、老墙等。

Windbreak, 1970. SCOTT GENTLING. American (1942 - 2011) Drybrush watercolor on paper.

• 技法6-留白和缝合

市场上有专门的留白笔、留白胶、之类的可以把高光的部分提前计划好留出来，这样水彩覆盖不上去，就会留出纸张的白色来。我一般就用蜡笔的白色去做留白，嘿嘿～ 好像蜡烛、油土、凡士林等油性物质都可以。

比如这种的食物高光～有没有红烧肉的质感（好馋～|(￣3￣)|

（还有一种技法叫做“飞白”，就是利用水彩纸上的纹路，搭配快速的运笔，使纸张的凹槽不沾到颜料而留白。 此画法可以使得水彩画显得活泼、洒脱...）

缝合法其实算是渲染法的延伸，它是由许多局部渲染的小色块构成画面。但是为了避免色块不渗透在一起，通常在其间留一条小缝，所以我也把它归类到了留白的一种啦。这种方法最大的特点就是：色彩变化丰富、鲜艳明亮、笔触轻盈、洒脱明快，但是需要充分的功力配合熟练的技巧。

此法在花卉中运用比较多，图片来自网络搜索。

• 技法7-肌理的制造

有些特殊的处理方法可以让制造特殊的肌理和质感。一种叫做［压印法］，就是先将颜料涂在如玻璃板等物品上，趁着颜料未干，将板子涂满颜料的一面压在画纸上，得到斑点的效果。也可以反过来，先将颜料涂在纸上，未干时压在干净的板子上，会得到不一样的效果。

然后另一种，我决定叫它［刮涂法］，就是在上水彩之前先将纸张以砂纸或刀片等刮伤（哦好疼ಥ_ಥ）然后在着色的时候刮伤处会吸收更多的颜料，使得该处的颜色较深。可应用于表面斑驳的物品，如墙壁、铜铁、枯叶、树干等等。反之，也可以先涂颜料，再刮涂出肌理。

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给初学者的建议就是：

多练习多临摹，没事翻翻看色彩理论和基础素描知识什么的，这些都是架构的基础，然后在临摹的过程中不断学习。如果有一天你觉得该写生了，你会发现临摹和写生之间差别特别大，不要灰心，可以从画照片或者摆非常简单的静物开始。然后再可以慢慢往复杂的场景和细节上画。我自己也还在努力当中。

除去要多加练习之外，多训练眼睛，看好的作品也很重要哟！

这里奉上喜欢的各类资源！

欧美：

cathy johnson,

,优秀的美国水彩画家

,这位van同志虾米资料都没有，8过真是好喜欢他的旅行速写啊，太好看了！

，

，

，他的旅行速写很有趣

，英国水彩画家johnlidzey

，Huck Scarry

，John Yardley,

，苏珊·哈里森·图斯坦，《园艺花卉——水彩画技法》的作者

经典：

,萨金特官网，补充阅读

世纪上半叶的法国艺术家 劳尔·杜菲

，瑞典画家卡尔拉森

，太经典的波特小姐

中国及亚太

，鼠曲草的大陵三百里！！！！！

王金城：

（他应该算是星国国宝级的画家了）

陈长豪：

（老先生非常勤奋，总能在博客上看到新作）

蒋智南作品，

;page=1

单虹老师水彩作品，

日本：

，ikuko otaka的网站,又简洁又浓厚

Miwa Aoki，

,她的色彩是透明流淌的！

silentphase，

,很安静，很简单，很美

尾崎真吾画的金子美玲，

，“水”彩的感觉很好

永田萌，

,她的图有一种80年代的美好

中島潔，

，同上，很古典的感覺

，超级喜欢的伊藤尚美，意境大好，她的服饰品牌也非常美……

，Yasuyuki Sakuma ，柔美的水彩画

，真理　 Mari

，透明的