由新媒體暨影視音發展協會NＭEA主辦，台灣第一屆「亞洲新媒體高峰會」於25、26日登場，會中以「串流、跨域、變現」三大議題，橫跨九大內容產業，集結產、官、學超過70位講者，展開25場對談與專題演講探討新媒體趨勢，聚焦新媒體產業未來十年的趨勢與發展。
網路打破地域限制，讓全球快速串連；OTT平台崛起，傳統媒體紛紛擁抱數位轉型。在新媒體崛起之際，內容產業的競爭也升高到國際層級。在後數位匯流時代，全球內容業者處於這場世界級的競爭中，台灣的優勢是什麼？
文化內容策進院董事長丁曉菁先從挑戰談起。她認為，首先台灣不只被國際低估，也被國人自己低估，因為不知道自己的優勢，因此常缺乏自信，害怕把台灣內容輸出沒有人喜愛。第二是「文化認同」的問題，多數消費者不清楚台灣的品質價值，導致許多台灣觀眾可能也對在地內容不感興趣。
找到台灣的獨特故事，形成品牌價值
但她以過去接觸許多想跟台灣合作的國際產業人士發現，台灣其實有很多優勢，吸引他們前來敲門。比如台灣對於新事物的接受程度很高，適合許多新商業模式率先落地應用；同時對於娛樂產內容的消費口味非常國際化，許多海外電影往往在台灣成績不俗。
此外她從台灣一些手作或設計產業也觀察到，年輕世代展現的高品味，比如廣受歡迎的《秋刀魚》雜誌，「年輕人在國際市場已展現品味自信，文化產業能夠成功，就是你的生活型態是迷人的，大家願意分享你吃的、穿的，想了解你們怎麼消費，也願意跟著你們消費。」
也因此丁曉菁認為，要讓台灣從製造經濟轉型為文化經濟，必須在觀眾分流的巨大挑戰下找到新出口，讓台灣獨特的故事被世界看見，「因為唯有獨特性才能形成品牌，跟異業結合才能加值。」什麼是我們自己可以說的好故事？比如今年在金馬獎拿下五項大獎的《返校》就是一例。
打破想像框架，年輕人才是優勢
《返校》監製、影一製作所總經理李烈認為，雖然《返校》創下台灣票房2.6億的亮眼成績，但對台灣電影產業其實是個警訊，「一個《返校》就跟其他台灣本土劇產值差不多，整個產業不能一起好，產業一定不會持久。」
李烈認為，如何讓產業產值上拉是該思考的事情。OTT平台興起，讓產業出現很大轉變，如果不改變就會被犧牲。台灣雖小，但是並不缺乏好人才，缺乏的是整合。電影產業內部都沒有整合人才、資源，何況是跨領域，這就是成立協會所要做的事情。
李烈直言，「電影是娛樂，不是生活必需品，但他是一個潮流跟文化，所有潮流跟文化都始於年輕人，而台灣電影的優勢正是年輕人。」就電影產業而言，年輕人有很多創意，超乎許多資深前輩的想像，而前輩可以貢獻的就是經驗與判斷。「我們不缺創意人才，缺的是監製，監製工作其實就是做一個統整及作判斷，所以台灣電影一定要走向監製制，不能再走導演制。」
對於台灣年輕人才的優勢，投入青少年媒體識讀的富邦文教基金會總幹事冷彬也非常有感。「台灣年輕觀眾真的很強大，年輕世代對於影像理解能力遠遠超乎，能閱讀到的訊息常常嘆為觀止，他們看到的啟發、細節、共鳴，遠遠多過老師的想像。」
但她在進行媒體識讀教育時也常碰到困境，比如台灣幫小學階段的兒童產製的影像極其缺乏，95％是進口，其中又有97％是動畫，「產生最大的問題就是文化認同。」因此她呼籲創作者應該相信台灣年輕觀眾對影像的接納度，創作更多針對青少年的影音題材，從現在開始培養青少年的影像論述，「我們常說兒童是未來的主人翁，但其實不遠，我們的工作是此時此刻。」
文策院做推手，建構台灣內容產業生態系
對於台灣內容如何走出海外，前福斯傳媒集團亞洲區執行副總裁暨大中華區(台灣、中國) 董事總經理蔡秋安則提出「整合」的概念，也就是協同國際共同製作，「台灣不能只做自己的台灣，應該是一個開放的台灣。在資金跟人才端，把國際資源帶進來，把說故事的方法帶進來，才能找到機會。」
對台灣內容產業來說，大家都積極尋求跨國資金跟合作夥伴，今年甫成立的文策院，就是協助共同推動建構台灣文化內容產業生態系的重要推手。比如針對內容產業最需要的資金問題，文策院目前就建立多元資金管道。
文化內容策進院院長胡晴舫舉例，第一是策略性運用國家資源，比如國發基金，吸引企業投資內容。第二是規劃完善的無形資產評價制度，透過公正客觀的判斷基礎，讓企業放心投資文化內容。第三是推廣企業社會責任機制，打造CER媒合平台，鼓勵大企業投資內容產業。第四是透過跨業合作方式籌措資金，連結各方或國際資源，群策群力。
新科技崛起，未來內容再進化
新科技的出現，連帶影響內容產業。蔡秋安認為，OTT平台的崛起，消費者變成最大的驅動力迫使媒體轉變，「他是個牌桌，你一定要上去打，雖然不見得會賺錢。這考驗你要怎麼善用資源，找到最大資源跟公約數。」OTT的長尾效應，加上觸及的族群夠廣，蔡秋安認為，創作者在選材跟製作上可以走小眾市場，只要有內容好品質，在OTT上也可以成功。
凱度洞察研究台灣區執行長王曉娟則認為，手機對媒體消費行為產生很大影響，隨時隨地都能觀賞影音，「所有人都對內容非常飢渴。」所以未來可以思考如何製作「一口咬」的內容，讓觀眾在很短時間就能吸收。
除了OTT，明年5G即將到來，5G的高頻寬、低時延和廣連結，也影響未來內容的呈現方式，尤其是AR或VR的體驗，「未來會有更多擬真、沉浸式體驗出現，」台灣大哥大新媒體服務副總經理李芃君說。她舉例，LG就有推出一個韓星跳舞的AR APP，使用者不僅可以360度觀看喜歡的偶像跳舞，還可以透過AR跟他一起跳。
丁曉菁認為，台灣市場雖然小，但多樣性卻非常驚人，加上融合原住民、中國、日本、韓國、東南亞等多元文化，很難在短時間感到厭煩。另一個優勢，就是跟國際普世價值完全接軌，比如人權、性別、環保。只是現在屬於台灣的特性還不明顯，當務之急就是看誰能先提出詮釋，展現最美的地方，「經過創作者重新反芻，把平常散落各地的食材，做成美麗的拼盤上菜。」
丁曉菁表示，全世界有大市場的只有中國跟美國，「我們的內容策略要重新訂定才有機會。」就像荷蘭影視產業很強，不靠賣內容，而是賣研發和形式。如同台灣許多麵包、啤酒、巧克力都能下世界冠軍，「我們有自己的特殊滋味。」未來在內容產業也一樣，只要發現屬於台灣的獨特性，就能在這場國際內容大戰中，找到利基點，輸出全球。
