从声乐角度分析哪些是张敬轩难度最大的歌？
12 个回答
樂理小白路過~~~
難度最大不敢說，但我想按專輯發行順序列出客觀上較難的歌。至於為什麼有這個想法一來很早就想集中列舉張敬軒的難歌介紹給路人...二來發現了隔壁JJ粉絲的類似回答，感觸很深，所以即使是對音樂一竅不通的歌迷也不需要介懷而怒答一波。
《Hin's First》
透露：中間有個C5和聲
觸摸心跳 ：曲末有個不咬字的C5
On fire：和聲C5，橋段處真混聲C5轉音至頭聲C6
首張專輯就丟了3次high C，雖然軒叔多次強調他的高音是練回來的，但初出道20歲左右就敢碰重機能C5，當中應該也含有天賦的成分吧。高音大多都是以和聲的形式短暫出現，在高音的咬字上有所欠缺，這也是他的一個軟肋。而初出道時期的發聲點很高，涉及音程大多是中高音，但這些音對於普通未經訓練的男聲來說又高了點，導致他的歌很難被我們平時K歌原key拿下。比如《太遠》有G#4連續咬字，普通人來說這個音是較難應付的。
《My way》
My way： 聽起來舒服簡單兼帶點天真爛漫的感覺，但實際上唱上去是另一回事。可能達到音高未必會很難，但在音高上釋放舒服的感覺就非常有挑戰性。「小時（G#4）候受傷有人心痛失落有（A#4）人安慰」，舒舒服服飚個A#4的確是非常困難，要是給人一種很辛苦地唱上去的感覺，出來的效果跟原版算是大相徑庭。合唱是最能體現這首歌的難度的，比如與余文樂(高半key)，比如與吳浩康等等...
聲音：真聲A4
《am/pm》
Blessing：Blessing能廣為人知全賴其在音域視頻的固有出場率...而這首歌的難度相信不用多講了，放在所有時期的張敬軒的歌裡面，這首都是極具難度。硬技術上，粵語版多個A4咬字，一個B4兩個C5，基本算是炫技利器了。而英文版跟國語版的更加猛，三個C5，國語版裡面還有一句裡面吃兩次C5，難度爆炸。對於張敬軒來說，硬吃強混C5咬字是具有難度的，所以在live裡面通常都會改用更擅長的頭聲C6完成後面的音。雖然對他來說這是個取巧，但對其他人來說這絕對是升級難度...
眼睛：標標准准的張氏難度：真聲音域G2-A4，最高頭聲C6
《春夏秋冬》
Hurt so bad：「baby you hurt me so bad」副歌卡換聲區底端，略難處理，而最高音到達A#4同樣不是容易拿下的
分手前的雨天：最高A#4，整體上都卡換聲區，而且副歌一遍遍升key，很容易就吊嗓子唱。這首歌從感情上的詮釋也具有一定的要求，整體難度都比《hurt so bad》要大
不要：很不張敬軒的歌。副歌上來就必定啃兩個真聲B4，這絕對不是張敬軒的強項。第一是閉口音實在的咬字，第二是每句前面沒有任何的緩衝，直接上的B4，難度巨大，按照張敬軒的做法都以滑音為保險，這裡是開頭直接咬字。全曲高音密度挺大，高度也不低，中間還藏了個強混不咬字D5，隨時把你唱得不要不要的
偷故事的人（遇見神）：說實話我很怕這種整首歌都是靜靜的但高音突然跳很高的歌，很容易唱劈
《笑忘書》
騷靈情歌：你對自己的假音有信心的時候，不妨試試這首。很頻密的真假音轉換，對音色也有很大要求。這首歌我相信很難有翻唱的能超越原唱，畢竟音色是關鍵要素。自行想象一下，換種不一樣的音色唱這首...雖然有密集的真假音轉換，但高音還是落在了G#4，不太友好。而這首歌真正的難度是在於如何與粉葛融為一體
兩座位跑車：最高音又是A#4，不難看出這個音是軒叔真聲的舒適極限
笑忘書：進退兩難的音是最棘手的。跟《My way》《遇見神》均有異曲同工之妙。此曲雖然真聲最高才G4，但處理得很細膩，很放鬆。放鬆的程度會難倒很多中低音的男聲…平時我們可能到達G4的時候需要用力頂才上得去，或者轉假音直接虛掉，很難做到如此放鬆的聲音狀態。也許你可以像唱《兩座位跑車》那樣唱上去，但不一定能很放鬆聲帶地唱同一批音
第二次愛你：運用大量氣聲完成整首歌，對氣息以及演繹上都有要求
《酷愛》
酷愛：低音再次觸碰張敬軒的下限G2，而本曲又有更大的突破，中段連續10多秒的高音G4-G#4，難度很大。14年開始此曲有了全新的升華，成為了ktv自殺曲目
我的天：與《遇見神》差不多，後面高音讓你猶豫換聲的問題的歌。難度主要是副歌的高音跳得有些寬
《Urban Emotions》
櫻花樹下：又是一首對音色極具要求的歌，曾經也有勇士證明過，沙啞的聲音唱這首歌是非常非常難聽的。頻密的真假音轉換之餘，仍然要吃幾個A4，當然如果想加強難度也可以拖個20秒長音
狐：最高音又㕛是A#4，副歌一半時間都是定在高音區，吊嗓曲目之一
夜宴：唯一難點是唱到後面有個短暫的B4「拼命保管你」
酩酊天使：整首歌的副歌都徘徊在G4-A4之間的密集高音區，而軒叔採用的是重機能唱法，以相同方法唱這首歌首要考慮的是下一首能不能繼續唱下去…「而我要奮鬥每日如是」，實實在在A4咬字難度頗高。橋段中有兩個A#4.這首歌詮釋了對故友的懷緬，所有的高音都是為奠定濃烈的感情而唱，如果實在不能唱那麼高的話很容易會毀歌
不吐不快：澤日生×林夕的斷氣三部曲開端。光用聽的就喘不過氣…一開始就送四句25字以上的長句熱身，音調可以用凹凸不平來形容，折磨歌手造福聽眾。進入第一次副歌要給出幾粒氣聲。前面氣息紊亂了的話其實這氣聲其實會容易失準。第二次副歌之後就要實實在在把「淡出（A4）得（A4）更快，握（A#4）手將要安排」這幾個難點頂上去。但從大局來看這前面的長句或者高音都不算是太折磨人，最折磨人的是緊接而來排在三句沒什麼換氣地方的中長句後的這一句：「出世需要進步你我再好也難逃這個軌道」。先用三句緊貼得不行的句子耗點氣，再送這句最長的收尾還帶個高音...這一句就已經濃縮了整首歌的難度的精華。到快要解脫的時候還要穩住不偏不倚吐33個字，可能這便是不吐不快吧。
雪花抄：軒叔點G4的歌我好多都省略了，這首《雪花抄》也是如此，但說下它的韓文原版，是用咽音混完副歌，難度非常大
《感情 生活》
故園花茶：技術感情上是降階版「笑忘書」，但難度也不小，此曲成名的原因大多是因為live的驚鴻一音
披星戴月：掌聲歡迎澤日生再度歸來。跨度15度半的斷氣歌。每一句間隔極短，而且句子的長度偏長，換氣點難以探尋；音調這一秒還在山頭，下一秒卻掉下了山谷，非常標準的澤日生意味。再者，最高音依舊是卡在A#4，令人難以處理得細緻。
相對論：相對於軒叔其他歌來說，歌詞挺「燙嘴」的
單打獨鬥：副歌的持續高音跟酩酊天使有異曲同工之妙，整體上低了酩酊天使一個全音，但仍然卡換聲區仍然難唱
曝光：曲末有個C6，但真正的難度是在於，這首歌裡面張敬軒吃G#4像唱F#4一樣輕鬆，親身體驗一下就知道這是很高明的技術
從這張專輯開始，張敬軒的胸聲明顯比之前扎實，聲音能沉得下去，不再只用高位置發聲點演繹歌曲，增加了幾分成熟感。【劉家昌的功勞？】
《Unplugged 第一樂章音樂會》
Yes & no：進化過聲線演繹R&B的張敬軒的確別具一番風味。一堆堆轉音不說，難度主要集中在音高，隨便一句即興就到達了C5…「我心裡始終在乎你」從G#4飚到G#5，而且還保持著混聲，創了軒叔混的最高紀錄。而live能還原cd的唯一一次，也就是該演唱會的那一次。可能是在感冒狀態下通道打得更開？？？
《No. Eleven》
春秋：一首你完美唱完後，但總覺得差點味道的歌。張敬軒的演繹就是那麼的淋漓盡致…情感最濃厚的一首歌。得益于唱腔的轉變，跟以前酩酊天使，dear u那些真實情感的歌（錄音室）比起來，這首歌加強了中音區的演繹，裡面每一粒音甚至是歎氣聲都是妙不可言...
攝氏零度：「去把你冰（A4）封的美麗重現於這天」
《P.S. I Love You》
P.S. I Love You：又㕛叒令人不敢輕易嘗試的A#4咬字。
Deadline：藏了個不咬字的B4
壯舉：難點集中在最後那個轉音，轉音強混C#5+咬字C#5，單獨拿出來足以大殺四方
《Why not?》
Stop the time：進階版的「曝光」，軒叔在演繹這類律動性強的歌中，不存在換檔的糾結，所以音高很容易到位。除此之外，裡面藏了個D#5和聲以及C6頭聲
井：全曲的音調都偏高，普通男聲拿下來的話應該要吊嗓子吊足整首歌…從起步沒多久就一直吊在換聲點周邊，隨著歌曲的推進音調一直越來越高，直到保持數秒的A#4為止。未經訓練的男聲應該都會很累了。後面還要重來一次高音。全曲都要營造著幽怨的氛圍，很容易會唱出情歌feel
【單曲】 Streets of Berlin：把技巧隱藏於無形，那種極具畫面感的風味的確需要所謂學院派的歌手才能駕馭
《是時候…》
溫馨提示：第一次聽的時候，我腦子都是想起一些童年看的日漫的ED…那種悵然若失的感覺莫名其妙就竄出來了。難點仍然是高音，和聲混聲G#4-C#5-F5
塵埃落定：澤日生寫給張敬軒的第三首，旋律非常非常抓耳，但依舊是忽高忽低，密密麻麻，不過跟披星戴月比起來這首算是很友好的了。最高音一如既往是A#4。這首咬的是「把」，比上一首的「不」好咬一點
《Morph》
青春常駐：最高音鐵打A#4。副歌卡換聲區，而且大多用了弱混處理。普通男聲很容易聲音變緊而把這首歌的氣氛唱垮
靈魂相認：鐵打的A#4，感情充沛
最卑微的願望：傳說中的禁曲，進階壯舉。吼三回C#5已經足以證明此曲的難度，那之後還有咬字的C#5，更是張敬軒的禁區，而後附贈一個E5怒音。分分鐘唱出血。各種條件加起來導致這首歌難以在live還原。它的結局往往是與壯舉合體，捨棄兩首最難的點，成為一首新的黃歌
家園：進階blessing。硬生生把高音拔高+延長了。持有一系列A4 B4 C#5-D5的高質量表現。加上張敬軒說過C5是他舒服的高音，所以D5對他絕對是存在難度的，對我們就更加可望不可及了
《Felix》
過客別墅：最高音，嗯，是A#4。這首歌處理G#4的方法與《遇見神》差不多，挺難的
《Vibes》
羅賓：以低音為主軀幹完成，是張敬軒罕有的演繹方法，主要是要注意所有F#2的質量
風起了：跟「笑忘書」差不多難度，放鬆聲帶上G4「霧裡看風起了」
Make me proud：EDM軒。這首歌「毀譽參半」，但曲風新鮮
《The Whimsical Voyage》
友誼的小船：大白嗓唱歌。別以為很簡單啊，你叫幾十歲的大叔來唱不一定唱得出23333
【單曲】流浪貓：用了較為嚴肅老派的唱腔，但又不運用顫音去完成，很特別的歌。加上擁有盧冠廷加持，這首歌很抓耳
《Senses Inherited》
缺：華語樂壇有一首衡量男歌手實力的代表作《洋蔥》。這首《缺》的真聲音域便跟前者一模一樣，G2-C5，其難度就不言而喻了。
明明他已離開你：假聲跳得挺高的
潛水：出事率最高？有些根本沒live或者閹割過的那才是可怕…但這首是真的難，音階跳躍極大，甚至是呈一個八度多地跳，非常可怕的曲式；句子密集，對氣息有高要求；真假音頻繁轉換，軒叔加大了難度，假聲回來在A4就轉真聲，也難怪出事率會比較高…大量的硬實力的要求，直接令這首歌處理的時候很容易出瑕疵
歲月靜好：技術上是進階笑忘書。此曲用了弱混處理所有的A4，見證了軒叔技術的突破。對於普通男聲來說，這絕對是個很大的挑戰；對軒叔本人來說，他在live很少有A4以上弱混的表現，大部分都是強聲，所以這首歌演繹起來的時候得看狀態，或者是降key
裝睡的情人：又㕛叒叕卡最高A#4
【單曲（暫定）】：You：進階版曝光。當年《曝光》輕鬆咬G#4，這首歌高了半key
Blessing live（混声+C6头声），春秋轩动心铉live（共鸣转换的感情诠释），酷爱2014live（主歌G2低音+副歌HC强混），不吐不快（气息），骚灵情歌14live（真假音转换）、樱花树下14/17live（真假音转换+拖长音），酩酊天使（换声区咬字）、潜水（弱混+真假音转换+气息）、最卑微的愿望（爬音HC+D5怒音）、缺（高音咬字）…