有哪些内容深刻的 Galgame 值得去玩?

题主是个剧情控,希望看到这个问题的人能和我一起分享那些带给你感动,治愈,惊奇的好作品。 比如三角恋情描写出色的白色相簿2 比如脏翅膀,G弦这样的单线剧…
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一、问题的分析思路

有哪些内容深刻的 Galgame 值得去玩?对这个问题回答关键在于对“内容深刻”的理解。

我对于“内容深刻”的理解更多侧重于玩家与文本之间的交互性联系。

其一,玩家将单纯将文本视为文本。

通过消费一个文本,获得一种超越玩家期待的惊喜或收货。

此为“第一重深刻”——“消费之深刻”。

其二,玩家将文本视为一个问题。

通过思考文本并反思至文本背后的问题,得到某种超越文本本身的意义。

此为“第二重深刻”——“我思之深刻”

其三,玩家将文本背后的问题视为自身问题的组成部分。

玩家运用文本的力量尝试融入自身的经验之中。

此为“第三重深刻”——“经验之深刻”

其四,文本吞噬了玩家或玩家被抛入了文本之中。

玩家在文本中忘却了玩家身份。文本降临在玩家身上,文本在玩家游玩中实现了自身。

此为“第四重深刻”——“存有之深刻”

基于上述四重深刻,我将我个人推荐的内容深刻的Galgame作品分为四类:

(1)消费之深刻的Galgame作品:第十位、第九位;

(2)我思之深刻的Galgame作品:第八位、第七位、第六位

(3)经验之深刻的Galgame作品:第五位、第四位、第三位

(4)存在之深刻的Galgame作品:第二位、第一位


二、十部内容深刻的 Galgame排名

【第十位】《沙耶の唄》(《沙耶之歌》)

(视角的转化开启了问题意识)

作为一部商业作品,《沙耶之歌》无疑是让人惊喜的。视角的切换带来的是日常生活的支离破碎。《沙耶之歌》宛如一道惊雷打碎了游戏玩家昏昏欲睡的意识。当认知的视角转化之时,我们习以为常的平庸日常又为何不能变成地狱呢?

两极对立的反问不是一个好的判断,但它确实是一个好的问题,特别对于习惯不加思考便可获得答案的人们而言,一个好的问题显的如此宝贵。

可《沙耶之歌》太过残酷、又太过魔幻,无论它给玩家带来多大的震撼与感动,更多的玩家依旧看作一个冷酷的思想实验亦或是一个残酷但温柔的童话故事。《沙耶之歌》的成就是在故事之内的成就,是在玩家凝视之下的对象的成就。

推荐歌曲:《沙耶の唄》


【第九位】《Ever17 -the out of infinity-》(《时空轮回》)

(喜悦的尽头是我(在看着我))

玩家对于一部作品最大的享受在于这部作品看似“颠覆”了玩家的思维却实则加深了玩家的自我认识与共鸣。我想《Ever17 -the out of infinity-》或许就是这样一部作品。

《Ever17 -the out of infinity-》是作者取悦玩家的集大成作。想要取悦玩家,必先给玩家施加痛苦。《Ever17》向我们证明了:循环往复的重复不会是多余的、扑朔迷离的疑问也绝不是多余的,一切的一切都是为了最后那颠覆常人思维模式的、那欺诈师一般的快感。

推荐歌曲:《LeMU ~遙かなるレムリア大陸~ 》


【第八位】《素晴らしき日々~不連続存在~》(《素晴日》)

(形而上学世界的毁灭与新生)

疯狂的作者孕育着疯狂的文本,这样的文本混沌不羁,狂妄却真实。想要一尝致命诱惑滋味的读者必须放下“鉴赏者”的姿态,须以认真严肃的态度对待文本、思考文本、反思文本,并得出自己的答案。

这也是为什么SCA自会将《素晴日》称为一把梯子。《素晴日》是一把梯子,它的作用是希望你借助它爬上更高的视域,而非久居停留。不是消费符号,而是去认真思考理论的、伦理的、哲学的问题。

终之空的形而上学是一个起点,但不应是玩家思考的终点。我想至少对我而言,《素晴日》很好的完成了它的历史任务。

推荐歌曲:《ナグルファルの船上にて》


【第七位】《サクラノ詩 —櫻の森の上を舞う—》(《樱之诗》)

(作为反形而上学的美学)

如同许多的哲学家一样,扶她自在他的下一个人生阶段走出了形而上学的桎梏,他对终之空留下的疑问给出了自己的回答:作为反形而上学的美学。

一个未曾体验《樱之诗》扭曲的玩家是很难体会到SCA自在《樱之诗》的超脱。然这份反哲学的物语其实已深深被终之空的哲学所烙印。她是他的未来,她是他的解答,她是另一个他。

艺术/相框、瞬间/永恒、游戏/游戏者、作品/作者,对《樱之诗》的探索就从这几对概念开始……

推荐歌曲:《櫻ノ詩》


【第六位】《Forest》(《森林》)

(语言的界限是世界的界限)

当文本不再作为理念的载体,当理念的文本成为了理念本身之时,这样的作品无疑成为了比故事更为深刻的“故事”。作为故事的故事、语言的用典、繁复、异义、滑落、连接、跳动、耦合……

《Forest》的美妙不在于它的理念,而在于它的手法。手法凌驾于理念、结构凌驾于实体,语言的曼妙令人如痴如醉,而在结构中留下的实体却又令玩家如此悲哀。语言是神秘的万花筒,亦是我们永恒的牢笼。

角色如此,我们如此,我们之外的我们亦是如此。理念的语法应宣告破产,但去往何方却不是《Forest》可以回答的,也不应该是《Forest》回答。答案是玩家自己给予的,也只能由玩家自己给予。

推荐歌曲:《ひとり》


【第五位】《MUSICUS!》(《盈盈缭绕》)

(利己少年的死挽歌)

实际生存的经验比再深邃的思想来的都要深刻。对于玩家而言,当文本不止于深入一种思想,而是潜移默化的渗入到了玩家的实际经验、实际生活状态中时,经验的文本将向玩家展现出一种更为深远的力量。

对我来说,“经验的文本”的代表作者是濑户口廉也。我丝毫不隐藏自己濑户口廉也信徒的身份,因为这位名叫濑户口廉也的作者实实在在的影响到了我对生活的一些观念与看法。

《MUSICUS!》讲述了一个精致的利己主义者的自我批判与寻找救赎的故事,我很喜欢这个故事。聪明人不应沾沾自喜,精致的利己主义是生存的需要,聪明人认识到了这一点并巧妙运用这一点获得了更大的收益。

但这份聪明、这份精致、这份利己却是原罪。如果聪明人真正聪明的话,他应该能够意识到这一点。但离开聪明、执着自身的道路就是好的吗?我想《MUSICUS!》讲述的正是这样一个故事吧。

推荐歌曲:《ぐらぐら》


【第四位】《CARNIVAL》(《狂欢节》)

(拉斯柯尔尼科夫与索妮娅的罪与罚)

一桩不算离奇的杀人案、一个不算创新的视点手法。作为濑户口廉也的出道作,《CARNIVAL》这部作品在故事内容与写作手法上并不出众,但这部作品却已包含了濑户口老师往后作品的核心理念:世界、创伤、宗教、罪孽、冰冷、虚无以及救赎。

《CARNIVAL》的三个剧本就像音乐中的复调。围绕这桩杀人案,三个剧本以三个独立的视点剖析了角色的内心,三个剧本各自独立,但又和谐地统一为一个整体,彼此形成和声关系。和声彼此渐长,并在九条理纱视角中达到高潮。

巴赫金将陀思妥耶夫斯基的小说称作“复调小说”。他说:“陀笔下的人,是破碎的完整体。作品中有众多各自独立而不融合的声音和意识,每个声音和意识都具有同等重要的地位和价值,这些多音调并不要在作者的统一意识下层层展开,而是平等地各抒己见。每个声音都是主体,议论不局限于刻画人物或展开情节的功能,还被当作是另一个人的意识,即他人的意识,但并不对象化,不囿于自身,不变成作者意识的单纯客体。陀的世界,根本上是属于个人的世界。小说具有对话性。”

这个评价不仅适用于陀思妥耶夫斯基,也适用于濑户口廉也。毕竟在我心中濑户口廉也就是当代的陀思妥耶夫斯基,《CARNIVAL》即是当代《罪与罚》。

推荐歌曲:《カーニバル》


【第三位】《キラ☆キラ》(煌煌舞台)

(向狗娘养的世界献上我全部的爱)

再也没有什么Galgame比《煌煌舞台》更适合少年了。《煌煌舞台》是少年之死与成人的新生。幽暗的内心世界是无人可以拯救的,鹿之助不能、千絵不能、理奈不能,甚至琦良里也不能。

朋克摇滚揭露了少年时代的创伤,少年少女们渴望在朋克中得到共鸣、摆脱现实带来的创伤。但这份对爱的呼唤却因冷酷的现实更显梦幻。人是不幸的,一生都是不幸的。生活不会因朋克变得更好,不幸的人生始终是不幸的。

可时间无情的治愈了一切。在时间的流逝下,再痛的回忆也将忘却、再深的创伤也将结痂。“我大概已经没事了吧。”真是残酷。物质不由分说的赐予我们强制的幸福。我们沐浴在这份被强加的幸福之中,我们流泪了。我们的心中充满着幸福、我们的心中满心都是痛苦。

“向狗娘养的世界献上我全部的爱。”

推荐歌曲:《A Song for...》


【第二位】《去人たちⅠ/Ⅱ》(《离开的人们》)

(我我我我我我我我我我)

当文本将玩家吞噬之时,作品与玩家之间的关系也将迎来一个新的阶段。一直以来,玩家已一个外部凝视者的身份凝视文本,仿佛游戏是游戏、生活是生活。但有些文本拒绝玩家的预设的二元状态,正如本作《离开的人们》一样。

本作彻底取消了这种读者与文本之间最低限度的反思距离。文本根本没有给读者一片坚实的自足之地,读者被迫融于文本之疯狂中,故作品的“毒电波味”更加浓厚。

《离开的人们》是苦行、是理性的受难。很难想象执着于《离开的人们》的玩家不是一个癔症狂。因为《离开的人们》以一种“最理性”的方式去揭示、去分析离理性最遥远的疯狂。理性自以为在对抗它的对立面,殊不知疯狂早已刻入了理性的本性之中,疯狂才是理性的本质。

黎明前的黑夜是最黑的。文本破坏了玩家理性,玩家被迫融入文本的疯狂中。当玩家彻底沉浸在文本的疯狂之中时,黎明的曙光也将显露一丝征兆。

推荐歌曲:《去人たち》


【第一位】《腐り姫 ~euthanasia~》(《腐姬》)

(被抛状态下唯爱欲永恒)

同样的追寻、同样的焦躁、同样的融入文本,与之不同的是放弃了“我”的执念,我悄然甜美的融入了文本之中、我心甘情愿的腐化在《腐姬》的赤雪之中。

《腐姬》的美是无以复加的,是我百转千回、盈盈缭绕的梦想。时至今日,我依旧把《腐姬》列为内容深刻的Galgame的首先。《腐姬》的深刻不在于它的意义,而在于它将我送入了不分你我的赤雪之中、将我腐烂在悠远流长的《腐り姫の伝説》之中。

人是被抛弃的,永永远远的被抛弃了,但被抛弃之人依旧拥有渴求幸福的权利。这是人的爱欲,是超越理性的、人最本质的部分。

被抛状态下唯爱欲永恒。

推荐歌曲:《腐り姫の伝説》


三、小结

(一)十佳排名

我心中最令我感到内容深刻的十部Galgame分别为:

【第十位】《沙耶の唄》(《沙耶之歌》)

【第九位】《Ever17 -the out of infinity-》(《时空轮回》)

【第八位】《素晴らしき日々~不連続存在~》(《素晴日》)

【第七位】《サクラノ詩 —櫻の森の上を舞う—》(《樱之诗》)

【第六位】《Forest》(《森林》)

【第五位】《MUSICUS!》(《盈盈缭绕》)

【第四位】《CARNIVAL》(《狂欢节》)

【第三位】《キラ☆キラ》(煌煌舞台)

【第二位】《去人たちⅠ/Ⅱ》(《离开的人们》)

【第一位】《腐り姫 ~euthanasia~》(《腐姬》)


(二)概念分类

基于“消费之深刻”、“我思之深刻”、“经验之深刻”、“存在之深刻”的分类方法,十部内容深刻的Galgame分类如下:

(1)消费之深刻的Galgame作品:《沙耶之歌》、《时空轮回》;

(2)我思之深刻的Galgame作品:《素晴日》、《樱之诗》、《森林》

(3)经验之深刻的Galgame作品:《盈盈缭绕》、《狂欢节》、《煌煌舞台》

(4)存在之深刻的Galgame作品:《离开的人们》、《腐姬》


(三)选择理由

上述十部Galgame作品内容深刻的理由分别是:

10.《沙耶之歌》:视角的转化开启了问题意识

9. 《时空轮回》:喜悦的尽头是我(在看着我)

8.《素晴日》:形而上学世界的毁灭与新生

7.《樱之诗》:作为形而上学之后的美学

6.《森林》:语言的界限是世界的界限

5.《盈盈缭绕》:少年的死挽歌

4.《狂欢节》:拉斯柯尔尼科夫与索妮娅的罪与罚

3.《煌煌舞台》:向狗娘养的世界献上我全部的爱

2.《离开的人们》:我我我我我我我我我

1.《腐姬》:被抛状态下唯爱欲永恒

以上就是我对于“有哪些内容深刻的 Galgame 值得去玩”的回答。

希望对读者君挑选内容深刻的galgame有所帮助。

(完)

结合批评空间的galgame中央值评分排名和自己玩过的一些galgame做一些个人推荐~

既然题主是剧情控,那么对于galgame来说剧本便是游戏的灵魂所在了,名家的作品通常来说剧情上相对来说更有保障。题主看来很喜欢WA2,那也可以关注下同剧本家丸户史明写的《女仆咖啡帕露菲》和《青空下的约定》,丸户史明的作品特色为非常适合描写日常系,设定上通常没有什么猎奇成分和奇怪噱头,但将点滴的生活细节和人物心理刻画得非常细腻动人,这也是为什么他将WA2这种看似俗不可耐的三角恋写成了脱宅神作的原因之一。上面推荐的两部作品个人觉得不如WA2,但是某些线路很值得一玩,可选择线路通关。

《在世界末日时吟唱恋曲的少女yu-no》(この世の果てで恋を呗う少女YU-NO )

被誉为galgame历史上的一部奇作,剧情非常庞大,分序章、现代编和异世界编,蕴涵了对于宇宙,人生,价值的深邃思考。记得下到过win版本,但因无汉化终究没玩下去,但这部在批评空间分数非常高,在WA2出世之前应该是排名第一位。

《Never7》《Ever17》《Remember11》

kid公司infinity系列三部曲,这个被很多人推荐过了~其中Ever17是评价最好完成度最高的作品,真相篇解谜时的惊异至今不能忘记,游戏对时空的理解和与其相关的神级的诡计至今也没有AVG能出其右,但相对而言感情线刻画就没有恋爱系作品这么饱满了。个人也非常喜欢Remember11,可惜剧情过于隐晦,解密篇通关还是有大量未解之谜,不像ever17最终可以自圆其说。同为KID社的《散碎的原色》剧情也可圈可点,这个游戏出彩之处是HE和BE的逆转设定,幻想与现实的难以捉摸,直到解谜篇才能了解故事的全貌。

《Steins;Gate 命运石之门 》

很喜欢的科幻系AVG,游戏里花了大量篇幅解说时间机器的理论依据,令人不明觉厉。世界观和故事线非常完整,前6章较为拖沓但中后期剧情紧张感极强,剧情虽然没有Ever17给我的震撼大但是依旧相当赞。

《Clannad》

Key社里最推荐的作品,知乎上对这部作品也有相当多的讨论,对于同是key家作品的《Air》《Kanon》没什么感觉,这部却赚足了眼泪,真正的泣系神作,对人生的各种情感都有着最深刻的阐述。

《交响乐之雨》

全年龄Galgame经典作品,也是冈崎律子的绝笔作品,音乐优美隽永,每首歌都超美~剧情上称不上是神作但在游戏初始便埋下伏笔,配合音乐全篇洋溢着的淡淡悲伤很容易影响玩家的情绪。

《美好的每一天:不连续存在》

如果能坚持到到最终幕解谜篇再回头看之前的剧情是话部很震撼的作品,最终幕里对于三位一体的解释,对于生死和感情的理解都很值得回味,不过个人感觉前几幕某些剧情有些冗长和猎奇,不过越到后面越欲罢不能。

《CROSS†CHANNEL》《家族计画》

名家 田中口三才 的作品 玩的不多,个人感觉很多地方会描写人性的阴暗部分,可能跟这位剧本家据说曾受到校园欺凌有关系吧。关于轮回,哲学,SF等元素也经常涉及,经常各种高端黑,讽刺社会以及所谓友情。但风格也不仅限于此,《家族计画》,《加奈》(传说中蓝色生死恋的原作)等泣作也十分优秀,是很值得尝试的剧本家。

《车轮之国—向日葵的少女》

G弦同作者的作品,主要讲述了少年少女们的成长,每位女角都有各自的心理或性格缺陷,在剧情中暴露并被放大,通过主人公对其一一进行帮助,让她们重获新生,剧情有伏笔,坚持到后期有神展开。游戏中对人性中恶的揭露并没有遮盖人性的光辉,真正想要阐述的是人们虽然有无数缺点,却也有权利并且能够追求美好的生活。

《SWAN SONG》

濑户口廉也的作品,此君的作品都太黑暗系了,这部描写了一群人在大灾难后从相聚互助,到心态逐渐病态疯狂,为了争夺物资而疯狂杀戮。在法律和道德枷锁不再存在的环境下,将人性的黑暗和残酷放大到了极致,不过绝望中总能传唱希望。个人对于黑暗系和致郁系没有特别大的兴趣,但这部依旧是galgame中的一抹异色。

《灰色的果实》(グリザイアの果実)

这部本人没有玩过,但在批评空间的评分很高,2011年的优秀作品之一,据说前期欢乐后期虐心,ED充满救赎意味的一款作品。

《腐姬》《Forest》

星空めてお是Galgame剧作家中的一朵奇葩毫不过分,虚渊玄的《沙耶之歌》据说就受了《腐姬》这部作品的影响,话说这部作品的伦理节操,不提也罢……既然题主喜欢《沙耶之歌》这类猎奇系作品可以尝试下,《Forest》这部我尝试玩过,非常神奇的一部作品,它所讲的,是“故事”本身。说得明确一点,是故事的“文本”本身。《Forest》的故事分三层:“森林”,即“故事中的故事世界”;《Forest》,这个“故事”本身的世界;以及——《Forest》这个“故事”之外的世界。经常有文字与语音并非完全对应的场景出现(日语废作死)有时剧情让人一头雾水但是体验充满了惊喜,人设和画风也非常有特色。

《紫影のソナーニル -What a beautiful memories-》

樱井光的蒸汽朋克系列,我只玩过这一部作品,这系列的风格非常鲜明,继承了星空めてお 的某些写作和演出风格(比如时常文字语音不对应==),或许因为樱井光是女性(你没看错)

的缘故吧,剧本的语言文字很优美,经常各种排比句式,对氛围的渲染也可圈可点,而且比起galgame,更像是一款女性向游戏,纯情萝莉和无口仆人(误)还是对很萌的CP。

《Fate stay night》之类的经典就不必多说了,《星之梦》《水仙》等小品也很推荐~暂时就想到这些,喜好非常主观,题主随意取用就好~