不知當年那個睡在阿爾發錄音室、只知瘋狂寫歌的個性青年，會不會料到最初遭天王、天后退件的歌，將被奉為華語樂壇的經典？ 穿著紅帽 T 的周杰倫在橫空出世的〈雙截棍〉中，以獨特咬字、聲韻變化意外成為了中文 Mumble Rap 的先驅。早於周杰倫玩嘻哈的大有人在，但使嘻哈流行化的最大功臣卻非他莫屬。他與填詞老搭檔方文山、黃俊郎等人不寫紙醉金迷的街頭，而是擅長以華人更熟悉的元素作為靈感：充滿東方風的〈龍拳〉氣吞山河、棋盤上的〈將軍〉攻城掠地，〈本草綱目〉甚至用殭屍與中藥材入詞，至今仍常聽常新。 另一方面，他以獨特的「中西合璧」為華語樂壇帶來一股「中國風」風潮。早期〈娘子〉、〈上海一九四三〉、〈雙截棍〉幾首歌的試煉已勾勒出基本輪廓，而此風格在〈東風破〉誕生時正式確立。到了 2007 年，〈青花瓷〉達到了寄物抒情的極致，說是中國風的代表之作也不為過。另外，〈爺爺泡的茶〉、〈霍元甲〉亦展現了不被框架局限的多元性，跨世代與費玉清合作的〈千里之外〉，也一舉成功打入了不少長輩族群的心。 「奇想」也是欣賞周杰倫的重點。首張專輯《杰倫》一曲〈伊斯坦堡〉打開通往異國的大門，後來的《范特西》更開宗明義以「幻想」作為主題。從遊歷世界 (如〈印第安老斑鳩〉和〈米蘭的小鐵匠〉)，到時空旅行 (如〈愛在西元前〉、〈上海一九四三〉)，進入遊戲異域（如〈半獸人〉、〈最後的戰役〉和〈龍戰騎士〉)，幾乎每張專輯都有一首歌帶聽眾逃離現實世界。 到了 2010 年代，周杰倫的音樂腳步有所放緩，這時期有了寫作上較為突破的《跨時代》，擁抱 EDM、Auto-Tune 等元素，而輕鬆愜意的〈告白氣球〉和浪漫舞步的〈Mojito〉則是他唱給這個世代的美好告白。 除了他出色的創作才華以外，早期他背後的編曲三巨頭——鍾興民、洪敬堯與林邁可三位大師的操刀——以及後期黃雨勳的接棒亦是功不可沒。精彩學院派弦樂的蹤跡、電影蒙太奇般的剪貼手法、流行搖滾與 R&B 的碰撞、新潮的浪漫電音，你永遠可以在周杰倫的歌中找到各種驚喜，在享受琅琅上口的流行旋律之餘，不斷品味聽覺上的創新饗宴。這份歌單為你概述了周杰倫音樂生涯中的重要腳步，伴隨熟悉的旋律，一覽他往日到今昔的風華。