如何评价古天乐宣萱2019年合作的电影《犯罪现场》?

《犯罪现场》是由冯志强执导并编剧,尔冬升监制,古天乐、张继聪、宣萱、颜卓灵、姜皓文等主演的犯罪悬疑电影,于2019年10月12日在中国内地上映[1]。…
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古仔是当前香港电影圈里当之无愧的劳模,今年到目前已经上映了他参演的六部电影。这说起来似乎是古仔的春天,却又更像是香港电影的寒冬。

正在热映的《犯罪现场》里几乎没有年轻演员的身影,仅有的年轻演员只能作为微不足道的陪衬,真正推动剧情前行的,是一群平均年龄到达五十的老戏骨。



损一点的话,如果把配角中几位濒临百岁的老演员算在内,这部电影演员的平均年龄可能会到达六十。

香港电影演员青黄不接已经是几乎无法挽回的局面,《扫毒》里刘德华还在扮演中年人,当他做出年少轻狂的神情,那一瞬间不知道该感慨刘德华的演技高超,还是香港影坛已经找不到另外一个兼备票房号召力和演技的中年男明星。



《犯罪现场》的故事在刚刚开始预埋悬念的时候是成功的,无论是罪案还是警察的人设,都令人觉得大有可为。

古天乐在这一部电影中饰演了一个劫匪,抢劫了大量的珠宝后却发现自己的同伙正在遭遇追杀。

不知何时轮到自己的恐惧以及一点点不知是否存在的负罪感,让悍匪汪新元无法入睡,他长久的失眠,哪怕抢到了那么多珠宝,心中却只有一个愿望,那就是能好好的睡一觉。



这一设定,让人忍不住回想起克里斯蒂安贝尔封神的作品《机械师》。为了演出那个长期失眠并且厌食的人物,克里斯蒂安贝尔把自己瘦成了一副骨骼标本。

《机械师》中关于男主角病态的失眠和厌食并没有一开始戳破缘由,反而是不断展现着男主角身边的人都在关心他,不断的鼓励引导他朝着健康的方向走。

当关心男主角的人越来越深入,男主角自己也在逐渐的开始正视自己失眠和厌食的原因。



这个看似温情的关爱心理疾病的剧情,在男主角逐渐的回忆和正视之中转向了黑暗的剧情,原来他的病态源自负罪感,他是个肇事逃逸的司机。

当男主角决定自首,他走进牢房终于放下了负罪感,睡眠也终于到来。



《机械师》的故事巧妙的将病态一点一点展示揭开,诱人深入并一点一点开启了一个细思极恐的秘密。

《犯罪现场》里睡不着的汪新元却略嫌矫情的将这个明明可以讲述得更好的设定浪费了。汪新元的全部罪行率先披露,从他枪杀卧底到持枪袭警,他的形象是纠结的,在冷血无情的悍匪、义气却又多疑的同伙、心怀负罪和恐惧的可怜虫之间徘徊变化。



复杂的人物设定围绕在矜持的剧情里,每个角色都有个很有看头的设定,却又在后续的故事发展中放弃了最闪亮的设定,走向平庸的道路。

复仇小团体进行着一个漏洞百出各怀鬼胎的计划,叶sir亦正亦邪却又正得那么纠结邪得那么艰难。这些不够坏又不够好的“好人”无法搭配汪新元复杂的人设和内心变化,导致汪新元这个角色看上去像是自以为很有层次,实际上却很粗糙。



外部条件过于干瘪,导致这个睡不着的帅哥汪新元完全无法和睡不着的克里斯蒂安贝尔相比,明明汪新元拥有更深重的罪恶和恐惧,看上去他却失眠得像是在作秀。

《搏击俱乐部》里的爱德华诺顿还是个稚嫩的鲜肉,他柔弱的小身板加上丧气的神情,搭配上已经六个月没有睡觉的设定,一股子人畜无害的倒霉蛋气息就浓浓的扑面而来。



​睡不着的爱德华诺顿精分了另一个人格出来,代替懦弱丧气的自己变成了一个暴力邪教的创办者。睡不着的危害这一次超越了克里斯蒂安贝尔,人家只是不停的自虐,诺顿这是直接打算毁灭世界跟着自己的睡眠一起陪葬。

精分的设定直到最后诺顿自己揭晓才真正大白,若不是看到诺顿发现了这个惊天秘密,大部分观众根本不会想到两个形象居然有一个是精分的幻觉。



睡不着的汪新元也在接受折磨,他幻听环视,眩晕多疑。萱萱饰演的眼部有问题的贪财对于剧情的贡献,似乎就是为了凸显汪新元的多疑。

萱萱与古天乐多年之后再同框,CP呼声很高,实际效果却像是一场毫无意义的相聚。萱萱的角色最有价值的桥段有两个,第一个就是她开门亮相的瞬间,一个视力有问题的女人没有看清持枪的悍匪,于是她很坦然的问对方要不要租房。

萱萱在TVB塑造过类似的形象,一种很可爱的贪财小市民,有着自己的的热忱和坚守,也有自己的痛苦和无奈。



在TVB的都市剧里出现这样的角色是可爱的,但是在电影里让萱萱以这样的形象出镜大部分的时间是错误的,这是对萱萱这个角色价值的浪费,她原本可以在汪新元的生活和内心掀起更大的波浪,却最终只当了那么一小会的白月光。

萱萱的最后一个有价值镜头就是她出门买药,却被多疑的汪新元从背后攻击。汪新元在打晕了萱萱之后发现,对方只是在接听来自医院的电话,而非打算报警出卖他。



这一幕,是属于萱萱这个不知情的无辜者被卷入汪新元罪恶的一幕,也是汪新元窥破自己内心无可救药的一个最终压力点。

过了这个压力点,汪新元将彻底陷入终结这场厮杀的执念之中。



最终的结局变得人人都能预先猜到,却又不得不看下去的状态里。故事讲到这种程度,一个开篇充满悬疑和刺激的电影最终变成了味如嚼蜡的陈词滥调,唯有倒在钻石堆里死去的古天乐看上去还有那么点诗意。

如果细数本片浪费的精彩桥段,基本可以说全篇被有效利用的精彩桥段并不多。比如那个鹦鹉,原本是个很有看头可作出一番精彩文章的部分,很可惜最终便觉还是决定让它当一个单纯的宠物,让它唯一的价值彻底消磨。



比如复仇小团体,他们被无辜牵连,最终决定以单薄的力量干掉仇人。这么热血的设定却最终没有变成精彩的故事,反而仅仅变成了几个回忆闪回的部分被带过。

再比如从不知何时开始,港片中女性的形象越发单薄和无价值了。



《扫毒》里的李嘉欣看似有很重要的戏份,实则只是在镜头前面做出几个美丽的姿态,然后她的戏份就算是结束。

《犯罪现场》里无论是年轻女警花还是复仇小团体的轮椅女,她们都看起来那么纤弱无辜,撒谎的时候总是仓皇失措,面对邪恶的事情充满了善良的颤抖和不忍,却又并没有拥有足够的力量与邪恶对抗。



女警花的稚嫩和单纯、女房东的轻信和贪财、轮椅女的娇弱和无助……

不得不说,本片的女性角色没有任何出彩的地方,千篇一律毫无特点,与近几年香港同类型电影里的女性角色如出一辙。

失眠的克里斯蒂安贝尔暴瘦愧疚,在不断的隐藏和窥探中折磨着自己。他深藏的秘密是他心中的蛊虫,虽然他只是在自虐,却也因为他的怯懦和逃避伤害了更多的人。



于是,睡不着的贝尔避无可避,最终不得不真正看透镜子里的自己是何等的丑陋。

失眠的诺顿不断缺失着自我,他在麻木的生活里感受不到生命的热量,逐渐麻木的内心和灵魂反抗着毫无生机的生活。于是诺顿分裂了,他殴打自己并给自己编造了冠冕堂皇的理由,他自残着并将这种行为美化,用谎言和疼痛吸引着和自己一样麻木的人们。

睡不着的诺顿分裂出了关于生命扭曲的渴望,他扭曲了更多的人,用幻觉创造幻觉然后企图消灭属于所有人的现实。



失眠的汪新元陷入了深深恐惧和愤怒,他一直纠结着,似乎是从成为抢劫届的名人之后就一直失眠,他不停的失眠不停的作恶,无法享受作恶带来的财富也无法摆脱不断作恶的怪圈。

睡不着的汪新元开始眩晕多疑,他已经将自己从正常的生活里隔离出去,他自以为强悍的寻找真相和终结,却在最后终于隔着铁丝网看透,唯有自己的终结,才是真正的终结。



总的来说,《犯罪现场》是一部有野心有技巧的电影,它本想创作出一部糅杂了犯罪、心理、温情、说教于一体的作品,却不知是因为创作时间太短还是创作过于草率最终崩掉了所有元素。



电影很明显是扯着几个噱头当虎皮,内里仍旧是流水线式的电影故事,其中的野心可能是不甘心彻底臣服于商业流水线的主创们残存的反抗意识,但是可惜,最终他们的反抗过于矜持,而商业的金钱味太浓烈,大家一起争分夺秒的将一个开篇精彩的故事讲成了烂尾。

不过,古仔还是古仔,这个失眠的帅哥还是敬业得奉献了他在线的演技,他的存在,将是本片票房的最大也唯一的保障。


文章作者:澎湃新闻

文章来源:《犯罪现场》:刑侦单元剧思路下的中上之作

犯罪现场》是“劳模”古天乐在2019年登陆内地院线的第六部院线电影。前五部则分别是《家和万事惊》(1月18日)、《反贪风暴4》(4月4日)、《追龙II》(6月6日)、《扫毒2天地对决》(7月5日)以及《使徒行者2:谍影行动》(8月7日)。除了《家和万事惊》看过的观众不多之外,另外四部犯罪题材电影,虽然票房都表现不错,但“刷脸”的古天乐,在表演上并没有新的突破:四部电影里,古天乐的戏份虽然有多有少,角色虽然有正有邪,但好像给观众留下的印象都差不多。看来为某游戏代言时古天乐和张家辉的那句台词“介是你没有玩过的船新版本”,也仅仅是广告台词而已,并不能挪用来评价两人近年来的一系列电影作品。
《犯罪现场》海报
从《犯罪现场》在大规模院线上映前没有安排媒体场和点映场这一点来看,其实也有理由对影片的质量抱持谨慎的怀疑态度。然而古天乐显然很重视这部影片,除了在上映前和影片女主演宣萱以CP档亮相见面会,更亲自献唱电影的推广曲,以及在MV里回应“劳模”的评价和阐述自己的工作观。这样的重视是有理由的,《犯罪现场》的导演兼编剧冯志强,是古天乐的多年好友,两人在合作《创世纪II》时相识,而《犯罪现场》的推广曲《像我这一种男人》,最初则是古天乐在《创世纪II》里所唱的一首插曲。
为友情两肋插刀的古天乐,这次捧场所贡献出的表演水准,和他在前述于今年上映的犯罪电影里的表演水准一样,不出挑,但也没大的毛病。《犯罪现场》的卖点不在演员颜值,也不在演员飙戏,能看的就是剧情——只是冯志强或许是写惯了电视剧剧本的缘故,拖拖沓沓,用刑侦单元剧的思路创作电影,导致影片头轻脚重,后半程才开始发力,而前半程则看得观众恹恹欲睡,在节奏上明显失衡。
电影可以算是双男主或者三男主,古天乐、张继聪和姜皓文三名主演的戏份大体相当,但从叙事上来看,重心显然是落脚在张继聪饰演的警察林法梁身上。影片的开端即是一起凶杀案。警方发现通缉犯徐糠伏尸室内,而其在数月前与同伙从珠宝店抢劫而来的一包珠宝也不翼而飞。随着对案件调查的展开,叶守正(姜皓文饰演)带领的警方认为徐糠的同谋汪新元(古天乐饰演)嫌疑最大,另两名同谋红毛(凌文龙饰演)与欧阳(李灿森饰演)也脱不了干系。然而,一贯吊儿郎当的警察林法梁,却认为案件另有玄机,并在与汪新元以及珠宝案受害者及其家属的接触过程中,不断修正自己对于案情的判断,直到最终查出案情真相。
张继聪饰演的林法梁,是《犯罪现场》主线的叙事视角
影片情节早早地让汪新元和林法梁相遇,数次“捉放曹”,又从汪新元的视角展开副线剧情,都是为了给观众打预防针:汪新元作为珠宝店抢劫案的匪首,这是板上钉钉的事实,但汪新元并没有、也不会窝里斗,谋害自己的同伙。之后的双线剧情设计,和年初的韩国电影《恶人传》有一定的相似之处,明线上是林法梁作为警察,正大光明展开调查;暗线上则是汪新元作为通缉犯,逃避追捕的同时,又要想办法查出真凶,为冤死的同伙复仇。作为一部主打推理的电影,《犯罪现场》早早地让汪新元被剔除出嫌疑人之列,那么嫌疑人只能出现在剩下的出场人物里。
《犯罪现场》剧照
注意:下面的讨论涉及到关键剧情,请谨慎下滑页面
在一个关于推理小说家阿加莎·克里斯蒂的坊间传言里,据说阿加莎·克里斯蒂会在每部小说里创作出若干有犯案动机和犯案条件的嫌疑人,然后在小说的后半部分,随机挑选出一个嫌疑人作为真凶,并据此创作故事的结尾。这样的创作方式,难度可想而知,但因其出其不意(作者本人都无法彻底主宰笔下角色的命运),结局往往出人意外,给读者留下强烈的印象。《犯罪现场》同样是屡屡布下疑云,至少在影片的前半部分,所有出场角色似乎都有嫌疑。然而经验丰富的观众自然会知道,影片最强烈暗示的嫌疑人、警方长官叶守正,一定不会是真凶,或者一定不会是唯一的真凶。果然,影片在进行到三分之二时,让叶守正也成为新的受害者,一举洗脱其嫌疑,而影片真正的高潮,至此才算姗姗来迟。
姜皓文饰演的叶守正,亦正亦邪
和刑侦单元剧(通常三集电视剧为一个单元)的创作思路一样,《犯罪现场》是典型的三段式:前三分之一交代案情纲要,以及罗列相关出场人物;中间三分之一推进案件的发展,丰富相关人物与案件的关联程度,并安排一个嫌疑对象虚晃一枪;最后三分之一完成案件的破局,引向真相大白。电影借林法梁之口,“讲”出系列案件的全过程——一起《东方快车谋杀案》式的群体复仇。然而《东方快车谋杀案》的成功,不仅仅在于这一结局安排对于读者实在太新颖,更在于群像的塑造个个鲜活,人物全都跃然纸上。《犯罪现场》太急切地想要用叶守正作为障眼法,另外几个涉案人物着墨太少、铺垫不足,有凑数的嫌疑。
对相当部分的观众而言,推理电影的欣赏乐趣不只在被动地知道案件结果,更在于代入片中人物进行“破案”时的参与感。《犯罪现场》从林法梁和汪新元的双重视角,为观众提供双份的参与感,但每份的浓度都不够,未能实现一加一大于二的效果。林法梁救助流浪猫的情节,以及汪新元和房东林喜悦(宣萱饰演)相处的情节,都是岔开话题,分散观众的注意力。——尽管古天乐和宣萱时隔十八年重新演对手戏,是影片宣传期最大的噱头。
《犯罪现场》里,古天乐和宣萱于大银幕上再续前缘
贪多嚼不烂,是《犯罪现场》作为一部悬疑/犯罪类型片,所犯的最严重的失误。影片时长105分钟,说起来并不冗长,但是影片却给人严重的拖沓感,原因便是影片里作为无关干扰项的小段落实在太多(汪新元的失眠症,林喜悦的眼疾,都可以全部拿掉)。甚至影片里那只对案情发展起到重要作用的鹦鹉,其作用也并非不可替代。《犯罪现场》其实可以拆分成两部电影,一部专注谈情,一部专注说案。把谈情说案拼凑在一起(TVB还真有一部电视剧《谈情说案》,由杨怡和林峯主演),以为能两开花,结果虽没有两败俱伤,但互相成了拖累。
鹦鹉作为影片重要道具,作用没能得到充分强调
和《反贪风暴4》、《追龙II》、《扫毒2天地对决》以及《使徒行者2:谍影行动》相比,《犯罪现场》明显格局更小,体量也更小,这本应赋予影片更大的灵活机动性,但电影瞻前顾后、考虑得太多,塞进去的元素也太多,削弱了影片的整体性。《犯罪现场》是一部中上之作,观众很大可能看过就忘,而汪新元也成为古天乐“电影宇宙”里又一个面目模糊的“匪”。然而肯给张继聪和姜皓文吃重戏份的《犯罪现场》,对于普遍被认为青黄不接的香港电影产业,不能说没有意义。好演员也需要投资方赏识,古天乐、张家辉、刘青云等熟脸之外,《犯罪现场》里挑大梁的张继聪、姜皓文,以及有份出演但戏份不多的谭耀文、李灿森、麦长青、安志杰、颜卓灵、薛凯琪、刘心悠、凌文龙等,都值得更好的表演机会。而关于宣萱,一个好消息是她已经和TVB约满,并签约成为古天乐创立的天下一公司旗下的艺人,看来这对搭档在《犯罪现场》之后,未来还有机会继续银幕情缘。