這個偽部落格至今沒有出現過一篇有關於搖滾的文章，實在有愧於這個我偏愛的音樂類型，不敢說最愛，因為我知道我懂得還不夠多，愛得還不夠專一。
以下所列的團是經過網路票選的，但還滿符合我心中的排名，這些團的歌是搖滾界的國歌，甚至連不聽搖滾的或多或少都聽過這些團(or歌)，我想那真是個美好的年代，那時候，搖滾還可以翻天覆地，鋪陳出一代人的狂喜與憤怒，那是真正代表那個時代的聲音，卻歷久彌新，一首歌的力量可以無限大。我一直覺得我們這一代缺乏的就是一種共同的記憶，我們走在路上，不看年齡，我們互相沒有可以相認的識別，現今娛樂的選擇越來越多元，殊不知匱乏才能帶來最大的滿足感、最頂級的歡愉，再沒有一首歌能讓全世界一起哭一起笑，是的，其實我們早就知道，早就不期望搖滾還能改變世界了。
從這個數字飆榜評出的歐美十大搖滾團可以發現，真正影響世界的，被人們銘記的，很大一部分是「溫柔的搖滾」，溫柔，不一定是慢節奏，而是將憤怒揉進旋律裡，讓旋律和歌詞來刺傷你，就連以澎湃激情聞名的Guns N’ Roses，影響人們最深的卻是溫柔傷感的《DON’ T Ｃry》，而搖滾界無法逾越的神話Beatles，更是玩弄旋律的高手。我認為搖滾並不只是狂躁、發洩、憤怒、叫嚷，隱藏在搖滾背後的是绝對真誠和巨大的愛。其實，搖滾的本質是硬殼下的柔軟，只要是真實的，就可以觸到靈魂的深處，因為他們都是容易受傷的孩子。
我到現在還是認為，人生當中一定要有一個階段，是可以為了搖滾而死的。
數字飆榜歐美十大搖滾團第1名：The Beatles（披頭四）
上榜理由：他們用音樂改變了世界，讓我們的行走不再孤單。
經典指數：★★★★★
The Beatles是世界音樂史上的一個奇蹟，從來沒有一個樂隊贏得過如此熱烈持久來自世界各地的擁戴，從來沒有一個樂隊在搖滾樂乃至西方社會打下如此深刻的烙印，以至創造了一個時代。樂隊成立於1960年的利物浦， 1962年，The Beatles的第一張單曲唱片《Love me do》發行後便引起了巨大的迴響；1963年，他們在英倫三島受到了狂熱的歡迎，《 I want to hold your hand》等歌曲常年上榜。
1964年他們在著名的卡內基音樂廳登台演出，這時候，世界性的The Beatles熱潮就此形成，他們的語言、裝束、生活習慣，到處都被狂熱地追隨和摹仿著。 1967年，樂隊宣告解散，也標誌著一個時代的樂觀主義的消亡。 1980年，主唱John Lennon在一次不幸的崇拜者槍擊事件中去世,留給樂迷無盡的悲痛，全世界的搖滾樂迷都沉浸在對The Beatles往昔的懷念之中。 The Beatles的歌曲題材廣泛，從愛情到反戰、從社會生活到政治鬥爭，這些都擴展了搖滾樂的表現力，反映了上世紀60年代青年的心聲。 《Yesterday》、《Let it be》、《All you need is love》等經典歌曲至今都仍然被廣為傳唱。
他們改變了20世紀的流行文化，把音樂的潛力第一次從意識中挖掘出來，使音樂在當時成為文化、社會、政治和革命力量的載體；他們用音樂領導了一個朝代，成為當時一個時代的象徵；他們用音樂改變了一代代人的大腦，撫平了戰爭留給人們的心裡創傷。他們不是音樂的起點，也不是音樂的終點，而是漫長音樂之旅上燃燒著的蠟燭，照亮了整個音樂的旅程。沒有了他們，人類的音樂之旅將不再完整。
數字飆榜歐美十大搖滾團第2名：Rolling Stones（滾石樂隊）
上榜理由：搖滾不僅僅是音樂，也是一種生活方式。
經典指數：★★★★半
提起Rolling Stones樂隊，沒有人會懷疑他們的偉大。成立於1963年的Rolling Stones與同時代另外一支偉大的樂隊The Beatles相比，具有更強的攻擊性和叛逆色彩，他們是天生的壞小子，狂放不羈，處處透著銳利狡黠的氣息；可以說，他們是後期嬉皮運動中自我中心主義的代表。 1968的《Beggars Banquet》和1969年的《Let It Bleed》是Rolling Stones的顛峰之作，也開始了他們與The Beatles分庭抗爭的局面。 1971年4月，樂隊成立了自己的品牌“滾石”唱片公司，也就此開創了整個流行音樂界的里程碑。
Rolling Stones以不拘小節、舉止粗魯而聞名一時，他們在不斷獲得金唱片獎的同時又不斷地爆出各種各樣的新聞。人們無何奈何地稱他們為集美醜於一身的折衷大師。當然，這種形像也有利於市場爭奪的需要。在當時黑人R&B音樂盛行的年代，能有一個如此年輕氣盛、狂野不羈的樂隊出現在歌迷面前，確實讓人眼前一亮。他們的思想沒有更多的理想主義，他們主張簡單而直接，他們的音樂更多的是體現當時青年的現實問題，愛情和生活煩惱是音樂的主題。單純地從現場來看，Rolling Stones是上世紀60年代最為優秀的，因為The Beatles樂隊所取得的輝煌大多是在錄音室裡完成的。
人們把Rolling Stones看作是Punk和重金屬音樂最早的雛形,不少樂隊在曲風和台風方面深受他們的影響。 40多年的歷程，Rolling Stones樂隊積累了大量的財富，2003年他們以六億美元的年收入成為全世界最有錢的樂團。他們至今依然樂此不疲地出唱片、舉行巡迴演出、出席各類活動。
數字飆榜歐美十大搖滾團第3名：U2
上榜理由：人類的靈魂囿地在U2搖滾的烘襯下澄靜綻放。
經典指數：★★★★半
毫無疑問，U2是上世紀80年代英國和愛爾蘭最偉大的搖滾樂團，整個80年代都被《滾石》雜誌稱為U2的十年。起源於愛爾蘭的U2組合1977年開始了他們的音樂旅程，U2樂隊一直致力於反戰和自由等事業，專輯《War》是U2對於祖國愛爾蘭所發生的宗教與政治風暴的真摯而富於情感的回應。 《War》樹立了U2在表現政治良知的音樂領域中的先鋒領袖地位，也為被世人誤為暴躁、發洩、骯髒的搖滾樂正了名。樂隊出自於地下樂隊的歷史，使他們在演出中表現出了驚人的真實感和震撼力，主唱Bono情感熾熱的演唱吸引了無數的追隨者，也使樂隊獲得了現場之王的稱號。
U2樂隊多次獲得葛萊美音樂大獎，專輯銷量全球近1.5億張，由於他們熱衷於公益事業，主唱Bono被稱為全世界最有影響力的音樂人，他積極地參與公益事業，呼籲政商界人士關注非洲的貧困問題，以援助的方式消除恐怖主義發生的根源。由於他們的音樂倡導世界和平，主張解救貧困，以及他們所做出的努力與成績，2003年，主唱Bono獲得了諾貝爾和平獎候選人的提名。樂隊至今仍然堅持用音樂改變政治的理念，繼續著以往的輝煌。
數字飆榜歐美十大搖滾團第4名：Queen（皇后合唱團）
上榜理由：它讓搖滾穿上了華麗的衣裳招搖過市。
經典指數：★★★★
沒有一個搖滾樂迷敢於承認自己不知道或不喜歡Queen樂隊，因為Queen樂隊對於歐美搖滾樂發展做出了里程碑式的貢獻。1972年，Queen樂隊在英國成立，世界上最成功的藝術搖滾樂隊誕生了。
他們把古典音樂、歌劇、藝術搖滾、前衛搖滾完美地結合在一起，加上主唱Freddie高亢、性感、華麗的嗓音和絢爛多姿的吉他獨奏，使他們的音樂具有古典音樂的磅礴氣勢而又不失搖滾的硬朗氣派。 《A Night At The Opera》是Queen樂隊最為經典的專輯，這張專輯的製作耗費了巨大的精力，也是搖滾樂史上製作費用最高的一張專輯。其中著名的單曲《Bohemian Rhapsody》成了Queen的招牌曲目，在酷似歌劇唱詩般的華麗配樂中不斷加入大段的重金屬吉他合奏，這正是Queen的典型風格。而這首名揚四海的單曲9個星期停留在英國排行榜冠軍寶座，打破了英國單曲排行榜上冠軍停留時間最長的記錄。在美國這首歌和整張專輯也獲得了巨大的商業成功，成為白金唱片。
Queen樂隊掀起的音樂新浪潮使他們獲得了前所未有的聲譽，獨特的音樂藝術風格對於搖滾樂的發展起到了風向標的作用，也深深地影響了後輩的搖滾藝人。
數字飆榜歐美十大搖滾團第5名：REM樂隊（快轉眼球）
上榜理由：原來搖滾也可以保持寧靜、優雅的風度。
經典指數：★★★★
REM樂隊的名字是Rapid Eye Movement（快速轉動眼球），於1980年組建，樂隊用英式Punk音樂的嘲諷態度從新浪潮的音樂層面上出發，重新定義了美國搖滾樂中的另類，從某種意義上講，他們是美國另類搖滾樂之父。作為一支真正起家於地下的樂隊，他們在建團初期就開著大篷車周遊美國大陸，將自己的音樂理想和精神傳播於鄉村、學校和酒館。
REM代表著地下音樂的最高水平，聽似舒緩的旋律表現著深沉的搖滾內涵，噪重的吉他噪音卻變得慵懶了起來，暴躁的鼓鳴也優雅了許多，本應嘶喉的嗓音卻也如細膩的絲綢一般哀婉深沉。他們的音樂態度一直是陰暗低調的，總是從非常人性的角度來解釋一些深刻的人生哲學，而不似流行音樂簡單的享樂主義。
他們的音樂擁有著夢一般的氣質：飄逸、放浪、又隱含著些許甜蜜的憂傷。形式上的大膽突破，跳動的吉他彈奏、堅實的貝斯線條，以及主唱魅力四射的吟唱，交織出一首首似夢似真又直擊心靈的旋律。這種特立獨行的氣質使REM在上世紀80年代吹響了非主流音樂的號角，也深深地影響了後輩，幾乎每個另類搖滾樂隊身上都有他們的影子。 REM樂隊也總是竭盡全力地維持著地下音樂的狀態，展現在樂迷面前的是一種搖滾樂內在的力量，一種純粹而神秘的境界。
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