朴贊郁繼《下女的誘惑》後睽違 6 年執導的《分手的決心》，找來湯唯與朴海日分別飾演神秘的中國女嫌犯和失眠的帥氣刑警，不再有肉體纏綿或血濺銀幕，反而冷靜地拆解「希區考克式」的窺視關係，繳出了一部有著現代筆觸的黑色電影（Film Noir）。
- 小提醒：以下將提及部分電影劇情
囊括黑色電影元素，也流露作者的現代筆觸
不同於朴贊郁近年來的作品，多設定在某種程度上與現實社會隔絕的華麗舞台；《分手的決心》無論在內容或形式上，都「接地氣」許多。
就類型而言，本片囊括了正統黑色電影的元素：除了心懷詭計的蛇蠍女郎與深陷謎團的偵探，也將都市暗巷打造為迂迴迷宮，或者讓濃濃大霧掩蓋藍天，甚至有一具宛如從黑色電影經典《日落大道》中直接搬來的泳池浮屍。
另一方面，湯唯所飾演偷渡而來的中國籍妻子，除了使劇本碰觸性別與難民議題，也因為劇情中對其祖先作為韓國開國功臣的身份，而讓朴贊郁不只打破語言隔閡，還重新質問、挑戰了壁壘分明的民族劃分依據。
而之所以具有現代筆觸，是因為朴贊郁再度展現他用盡每一種影像技巧的「風格軍火庫」：《分手的決心》從大特寫到廣角鏡頭，既可以用前者展現男女主角之間的細心觀察，也能夠以後者繼承類型傳統，透過扭曲的線條呈現主角生活的失序；當然，朴贊郁不會甘於現實的影像邏輯，過去還會結合後製增加影像複雜程度的他，在特效處理異常克制的《分手的決心》中少了過去的乖張，卻使觀眾處在隱隱感到不對勁、又難以明言的詭譎感之中。
舉例而言，在電影前半段的關鍵場景──警探海俊訊問宋瑞萊的審問室──裡，沒有高對比色調的美術陳設、沒有數位後製的切割畫面，反而是朴贊郁單純調度攝影機位置，使得角色的實像與鏡子裡和監控畫面的虛像以不同排列組合並置，暗示相互試探裡的真真假假。
心機重重的朴贊郁當然不會就此打住，他還以後製重新對焦，使得兩人於鏡前對話時，不合常理地讓同一人的實體與鏡中反射都在焦距內（而對方都在焦距外），或者更加匪夷所思地「對焦」於一人的鏡外面貌和另一人的鏡內成像，打造一種兩人「直視」彼此，思維與認知卻始終「交錯」的暗示。
iPhone、Apple Watch 都入戲，朴贊郁如何運用？
另一個無法忽視的現代元素，則是許多愛情與懸疑類型避之唯恐不及的手機。當許多平庸的作品繞不開現代科技而重新設定時空背景，或者將其作為簡便敘事工具而過度依賴，《分手的決心》正面迎戰 iPhone 與 Apple Watch，先是將之設計為海俊善用的辦案工具，以進行角色塑造，而後更將關鍵線索存放於計步應用程式、語音備忘錄裡，並以其刪除與否作為角色表現愛意的終極抉擇。
此外，影像上也展現令人耳目一新的創意，不再有時效短暫的對話框泡泡隨著彈出音效浮在空中，朴贊郁將手機螢幕化為濾鏡，使得訊息界面另一頭的聊天對象，彷彿透過正反打直視著自己，大大增加了男女主角偷情的張力。
彷彿非要找到圖形連戲才願意剪接到下一場景的偏執，也使得《分手的決心》在層層謎團中，依然維持了明快節奏和幽默感，賦予了古典好萊塢已經玩到淋漓盡致的「凝視／被凝視」關係更多新意。
無需多做說明，朴贊郁能夠在分秒之間讓躲在望遠鏡後的海俊，瞬間移動到宋瑞萊面前觀察其生活細節或與之對話，在《迷魂記》裡因為觀點鏡頭的距離而造成私家偵探對女主角的過度遐想，在《分手的決心》中卻成了太過靠近的想像距離，而陷入自以為了解彼此的誤會中。
「理性」與「感性」的互動
《分手的決心》中契合的內容與形式，可說是朴贊郁生涯最成熟的一次表現，且沒有過去作品風格與技巧蓋過故事本身的問題。不過這也不全然歸因於形式上的節制（畢竟還是很華麗），而在於鳥瞰鏡頭愛用者朴贊郁，過去總是以上帝視角調度著角色，儘管多數故事也採用主角的第一人稱，但朴贊郁總會透過故事結構的刻意鋪排，使得結尾的終極翻轉徹底改變角色與觀眾的認知，而刻劃出一個個身受命運擺佈、卻無法脫身的生命。搭配頗為獵奇的影像，我們彷彿在看著一齣齣上演於異世界的怪胎秀，而難以真正同理銀幕上的人物。
然而，《分手的決心》中緊貼警探海俊的有限觀點，讓觀眾能一同陷入無法自拔的謎團中；而宋瑞萊儘管神秘，卻也透過中文對白、錄音檔適時透露內心掙扎。我們得以看見，這位量身訂做大衣以便隨時可以出任務的警探，從工作到家庭生活，都被他穩妥地安放在固定的口袋中。
然而比起理工腦的太太，海俊也不盡然是那麼地一板一眼，他其實是依循著理性的行事邏輯，去逼近犯人的感性心理。他相信只要模擬嫌犯的日常生活、犯案時間，就能夠一步步地找到真相──不僅僅是犯罪事實，也包括最私密的作案動機。因此，善於玩弄觀點的朴贊郁，還讓屍體、手機等無生命也有了觀點鏡頭，反過來望向主角，那像是海俊成功由對方的觀點進行思考，也像是對破案者終將白忙一場的冷嘲熱諷。
湯唯絕妙演出，增添電影可看性
正因為如此，宋瑞萊的出現對於海俊而言，是一次生活秩序的「崩毀」。乍看井井有條的日常，其實可能是自我欺騙的假象，從海俊身為警察到身為人夫的倫理，一口氣在第一起案件中被愛情所擊潰。
而後半段宋瑞萊的再次犯案，則徹底挑戰了海俊動機已不再單純的調查流程，迫使他向自己的情感投降。就更大的格局而言，電影中作為重要元素的國族邊界、科技產品、學術研究，不也是表面上帶著理性與科學的光環，實則是壓抑了人們的真實感受、製造出虛無日常的「現代性」？
而另一位不可不提的大功臣，必定是湯唯的演出。片中她每一次的似笑非笑，或者吐舌、皺眉等小動作，都賦予了《分手的決心》更高的說服力，也讓頗為意料之內的後半段有了更多可看性。
《分手的決心》作為朴贊郁不同於以往的嘗試，加上有如神助的演員表現，在古典類型與現代問題之間找到自身的使用說明書，展現了與年輕張狂的自己「分手的決心」，而邁向了更加成熟的創作階段。
執行、核稿編輯：孫雅為
