日本有哪些隽永的俳句？

“俳句是传播微光与颤栗的诗。”安德烈·贝勒沙尔的评价大概描绘出了这种体裁轻快优雅的特点。我认为相比其它诗歌，俳句的特长在于用短小的语言带出悠远的意境，贵于意在言外,使人思而得上，比如正冈子规写春之将至：

我庭の小草萌えいでぬ限りなき天地今やよみがへるらし.
译文：我庭小草复萌发，无限天地行将绿。

不过寥寥十余字，天地间的蓬勃生机竟欲透纸而出。

写春雨：

春雨や傘高低に渡し舟
译文：渡船春雨至 船上伞高低。

如在眼前。

同样写初春的句子，松尾芭蕉有：

雪間より薄紫の芽独活哉
译文：雪融艳一点，当归淡紫芽。

「融雪」，「紫芽」，选取意象色彩素雅清冷干净，教科书一般的日式美学。

而他笔下的夏天呢：

蛸壶やはかなき梦を夏の月
译文：章鱼壶中梦黄粱，天边夏月。

（日本人惯用陶罐捕章鱼，称为章鱼壶）

马に寝て残梦月远し茶のけぶり
译文：迷蒙马背眠，月随残梦天边远，淡淡起茶烟。

旧时中日文化多有相通。这一句是化用自杜牧的《早行》：「垂鞭信马行，数里未鸡鸣。
林下带残梦，叶飞时忽惊。」

以上几句都可成绝妙的电影镜头。

梅白し昨日ふや靏を盗れし
译文：水鸟嘴，沾有梅瓣白。

将普通的画面描绘得清丽可人。

松尾芭蕉的千古名句：

古池や
蛙飛びこむ
水の音
译文：古池塘，青蛙跳入水中央，一声响。

与古诗中「鸟鸣山更幽」相似又不同。 「鸟鸣山更幽」写的是鸟鸣衬的山林愈发幽静，而蛙跃句，则描绘的是亘古的沉寂被倏然打破之后又回归于更深的寂静。
布满青苔的古池就是万古长空，清脆的蛙跃就是一朝风月。——北大朱良志《刹那永恒》。这种幽深的禅意，只属于日本的「空寂之美」，也就中国人还能勉强领略一点点，要翻译成西方语言怕是极难。

相似的还有立花北枝的

さびしさや　一尺消えて　ゆくほたる
译文：流萤断续光，一明一灭一尺间，寂寞何以堪。

转瞬即逝的光芒比恒久的黑暗更让人寂寞。

长夜充耳闻，风打芭蕉雨打盆，辗转梦难寻 。

晏殊亦有「惊残好梦无寻处」句；到清代纳兰性德笔下稍加变化就成了思乡名句「风一更,雪一更,聒碎乡心梦不成。故园无此声」。

还是松尾芭蕉的，

庭掃きて雪を忘るる帚かな
译文：扫庭抱帚忘雪

在纷纷扬扬的大雪里忘了雪，也忘了自己，比之上两句又是另一种境界。

俳句不仅只有写景。比如小林一茶这一句细细品来极有意趣：

米蒔くも罪ぞよ鶏が蹴合ふぞよ
译文：撒把米也是罪过啊！让鸡斗起来。

小林一茶年少离乡，他的思乡之作颇多：

ふるさとや寄るもさはるも茨（ばら）の花
译文：故乡呀,挨着碰着,都是带刺的花。

鳴くな雁今日から我も旅人ぞ
译文：雁别叫了，从今天起，我也是漂泊者啊!

感谢 @前斋院朝颜 提供这两句原文
第二句淡淡几字，却让人不由怆然。

.心あてに折らばや折らむ初霜のおきまどはせる白菊の花
译文：菊霜不可辨,反复迟疑摘。

如此情态极为可爱。

才女和泉式部的和歌：

物思へば澤の螢もわが身よりあくがれいづる魂かとぞ見る
译文：心里怀念着人，见了泽上的萤火，也疑是从自己身里出来的梦游的魂。

实在是个令人拍案击节的比喻。纤细敏锐的女子心思与众不同。

和泉式部是少见的会在作品中直抒胸臆的日本诗人，比如这首怀念逝去恋人的和歌，

思ひきやありて忘れぬおのが身を君が形见になさむ物とは
译文：本思已忘怀 徒留侬身 莫非君之遗物

我徒留于这世间的躯体，也不过是你的遗物。这样的深情炽烈，在含而不露的日本文化中非常罕有，也更显得动人。

雪的碗里,盛的是月光。

此句作为写景的句子已极美，更暗合佛家「白马入芦花,银碗里盛雪」，「色即是空」的「有无之境」。

朝顔に釣瓶とられてもらひ水
译文：朝颜生花藤，百转千回绕钓瓶，但求人之水。

这句也颇为出名。朝颜（牵牛）的藤蔓生到了水井上，作者为此不肯牵扯水桶，唯恐伤了新生的嫩芽而去向邻人借水——非常可爱的小情怀。

*如一些知友指出，所选取的参杂了几句和歌。和歌与俳句的区别在于俳句由“五-七-五”，共十七字音组成，而和歌（短歌）有五句三十一个音节。两种诗歌本出同源，形式接近，互相影响，只是格律要求不同。故放在这里一起鉴赏啦。
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很多知友评论说俳句不如唐诗宋词，说一点点我的想法。我认为，文学作品或有高下，文学形式却没有。近体诗与长短句因为严格的格律，对仗，字数要求，看起来比松散，小品式的俳句更精致，严肃，这也让许多人下意识的觉得唐诗宋词更「好」，然而美本就有许多形态，严肃规整是一种美，清新自然也是一种美，如严妆美人与小家碧玉，云鬓高鬟与青丝婉伸，黛玉葬花与湘云醉卧，静静欣赏她们各自不同的美就好，何必非要分出高下，抬高一个，贬低另一个呢？所谓泱泱大国之风，绝非孤高自赏，而是兼容并蓄。望君明鉴。

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我认识的优秀的中国诗词，古典文化答主，有几个走了的，也有渐渐不答专业题的，盖因答了也没几个人点赞没几个看。看着一篇不相干的小回答的评论区里突然蜂拥而出的，高呼中国诗词举世无匹的「爱好者」，想起他们，有点好笑，也有点难过。

写了这个回答以后，收到很多私信问是否有推荐的集子可以看。这里补充更新一下回答。

日本古典俳句选，林林先生翻译。中规中矩的一个集子，松尾芭蕉，与谢芜村，小林一茶三大古典俳人的名作基本都有，翻译质量可以。

日本近代五人俳句选，还是林林先生翻译。选了包括正规子冈，夏目漱石等几位年代近一些的作者作品，作品风格用语等等都更新奇诙谐。

正冈子规俳句选译，译文出品。翻译质量不错。

云雀叫了一整天， 这里面收录了不少木心先生的俳句，不少读起来相当有趣。比如：

你再不来，我要下雪了

以及

新买来的家具，像是客人

如前文所说，俳句和和歌可以相互参照着看。关于和歌，我自己看的是这本，里面有很多与中国古典文学参照的例子，挺有趣的。

当然还有经典的百人一首，这版全译成了五言，

俳句的翻译甚难。我自己也没真正看到过十全十美的译本。本篇回答里的译文也是综合了各个版本，然后选出了自己喜欢的。但以上基本对我们这些初级爱好者来说，绝对足够了。有日文基础的读者，当然看原版会更好。但那也不需我在此置喙了。

谢谢观看，鞠躬。

松尾芭蕉：

菊后无他物，唯有大萝卜。

菊の後大根の外更になし

不要笑，这真的是一首好俳句。俳句，就是抓住变幻的季节中的一个片段，在五七五的组合中抒发俳人的感情。这个感情不需要多么雄浑壮丽，或者说，不需要多么的“美”或者“风雅”。芭蕉的这句就是代表，菊是高雅的东西，而萝卜是凡俗的东西，芭蕉把这两个并列，将俳句写出了生活气息。某种意义上，俳句就是有格式的话痨。后来以正冈子规为代表的写生派更是继承了这个传统：

木樨花正发，母教二弦琴。

木犀や母が教ふる二絃琴

看护妇打瞌睡，醒来拍苍蝇。

看護婦やうたゝ寝さめて蝿を打つ

夜半惊醒梦，瓠瓜落地声。

驚くや夕顏落ちし夜半の音

旅行又旅行，秋风尽在旅途中。

旅の旅又その旅の秋の風

频频寻问，积雪深几许？

いくたびも雪の深さを尋ねけり

春日河川上，正是一桶靛蓝流。

一桶の藍流しけり春の川

（这一句有点故事，很多人，比如高滨虚子，认为这一句里子规把春天河川的水比作一桶流动的蓝颜料，林林先生在翻译的时候也采用了这个说法。但是子规本人在《病床六尺》中认为虚子想多了，他写的就是一桶从河边染坊出来随波飘荡的蓝色颜料。）

别的俳人也有很多富有生活气息和时代特色的句子，比如河东碧梧桐的：

炮车驶向巷里过，夏日光中舞沙尘。

砲車過ぐる巷の塵や日の盛り

时已到夜晚，厨房煮辣椒。

夜に入りて蕃椒煮る臺處

漫步到枯芒池畔，风传来工厂噪声。

芒枯れし池に出づ工場さかる音を

很多即使不是写生派的俳人，也有不少直描生活的句子，比如和碧梧桐大论战的高滨虚子的：

寒灯下，写两行删一行。

二行書き一行消すや寒灯下

（学生狗看了心一塞）

以及和高滨虚子对立的水原秋樱子的：

僧堂米饭白，又添新豆腐。

僧堂の飯の白さよ新豆腐

到了后来的种田山头火，更是将此发展到了自由俳句的高峰，连五七五限制都可以去掉：

铁钵铮铮鸣，亦闻落霰声。

鉄鉢の中へも霰

故乡冷雨中，托钵归来赤脚行。

雨ふるふるさとははだしであるく

皓月东升入碧穹，并非怀有待何情。

月が昇って何を待っでもなく

（此处开群嘲：楼上那些自作多情的）

碧草萋萋，此处原为火葬地。

草しげるそこは死人を焼くところ

（叫你想的美！）

好路直通上好房，却是火葬场。

よい道がよい建物へ焼場です

（大师你冷笑话讲得真好）

月光朗朗，不知又在炸何方？

月のあかるさはどこを爆撃してゐることか

（这是二战期间的句子）

顺便一提，俳句言语精炼，在翻译到汉语的过程中存在严重的美化脑补，对芜村等人的俳句这样翻译还可以接受，但是如果就此以为俳句都是美的高雅的，那就大错特错了。比如一茶就有这样的：

真直な小便穴や門の雪

这句就不翻译了你们直接看汉字差不多就知道他在说啥。

最后说一句，想要了解俳句，千万不要去看那些号称“X首俳句带你了解日本的精神/审美/情怀”的小资书，据我的经验，那些几乎都是从网上抄的汉译汉俳句加上大量脑补的水货。直接从林林选的两本俳句开始看，加上一些俳句史的就可以了。