以下內容將會直接爆雷做劇情討論，還沒有看過的人建議先看完電影後再繼續往下。
2000年【一一】完成的那一年，楊德昌導演認為當時台灣電影環境被少數人所把持，怕上映後被草率犧牲，所以乾脆不上映，而後續也沒有發行DVD，至於藍光版則是在2007年才發行，也因此它成了被遺忘的經典，除了少數影迷和有在觀注影展的人可以幸運看到之外，【一一】從未真正上過電影院線，而這次的數位修復也是相隔17年後首度在台灣上映，本作曾被BBC名列「21世紀最經典100部作品第八名」它不光是一部關於台北的電影，也是獻給所有台灣人的作品。
以劇情片而言，【一一】2小時54分的片長算是非常的長（史詩級片長），但實際上看卻不會有冗長的感覺，藉由一個個事件及過場慢慢帶出每一個角色以及彼此的關係，有不少熟面孔出現在這部片，包括飾演主角NJ的吳念真導演，還有飾演NJ小兒子的張洋洋，電影裡也叫洋洋，是個萌萌的小孩，卻也是全片最有深度的角色，電影以中產階級的簡家，探討大都市裡的種種，情感、工作、婚姻、創新以及未來。
電影以幾個角色為主軸，在電子公司擔任主管，卻不知公司前景在哪的NJ，每天都目睹隔壁鄰居莉莉與男友爭執的NJ女兒婷婷，結婚才發現生活不盡理想的NJ小舅阿弟，以及在學生總是被女生欺負，又被主任百般刁難的洋洋，一個家庭帶出台北生活的種種，透過一天天平凡的日子帶出城市的文明病，做的不是理想的工作、被生活壓力所困的家庭、城市的孤寂導致愛情的缺乏，為結婚而結婚的婚姻是幸福？孩子眼中的創新與獨特，卻是師長所排斥的對象，某種程度上我覺得【一一】還更像是【台北物語】，雖然那是部爛片但同樣是講台北（抱歉我不該拿經典跟爛片比…）
「我覺得我好像白活了你知道嗎？」
「每天早上醒來都覺得…一點把握也沒有」
人生不如意十之八九，但又有多少機會去選擇自己的人生，如同NJ雖然結婚，但卻是只有責任沒有愛的婚姻，偶然遇上的舊情人，所有的情感都在唯獨時光早已一去不復返，曾想追求夢想但苦於家庭因素而從事「大家希望你做的工作」，進了職場、升了主管，曾想在工作上賣力一搏，但只換來一個個反對的龜縮心態，改變有多困難？近年台灣不斷奉行改變，但實際上做的卻和二十年前一樣，透過NJ的視角除了一窺他並不完美的人生，我們也看到一個總是力求進步，卻總是原地踏步的台灣。
愛情的本質是陪伴、是相知相昔、以及偶爾觸發的火花，但一個無法滿足以上三者的情感要如何維持，從婷婷的視角，莉莉與男友胖子就像是台北每一對聚少離多的情侶，無法相處得到安慰，感情的過程也是淡薄又易碎，即使吵過又短暫復合，也只是下一波爭吵的過度期，電影中雖然胖子短暫追求婷婷，但那僅止於移情作用，並不是變心而是暫時轉移目標以求冷靜，但最後依舊無疾而終，愛情使人盲目，但這樣彼此傷害的情感又帶來了什麼？
「只看的到前面，看不到後面，這樣不就有一半的事情看不到了嗎」
「因為你看不到所以我拍給你看」
洋洋看事情的角度很特別，他的思維更加特別，古靈精怪是他總被欺負的原因，既不善言詞也不懂相處之道，洋洋就像是生錯時代的天才，他做的事只有自己才知道，沒人知道他到處拍照的動機，也不懂那些照片的意義，一張張後腦勺的照片藏著小孩對大人的看法，只一昧的向前看，卻忽略後面發生的種種，小孩的思想最單純也最直白，總是只看事情的一個面相往往鑄成大錯，唯有看清事情的全貌才能找到最好的方法。
電影也稍微提到了長照議題，如同電影中婆婆失去意識生活無法自理的老人，往往造成家庭的負擔與紛爭，尤其在生活壓力大的台北更顯而易見，如何處置似乎是所有家庭最核心也最無力的問題，或許婆婆最後的逝世是悲傷，但也是解脫，解脫也未必不是個方法，只是活著的方式很多，但臥病在床絕不是最好的。（本人觀點，若有不同請見諒）
楊德昌導演以【一一】交出了亮眼的成績，也完成他對台北最美的印象，這部電影真的能讓人思考非常多問題，一篇心得絕不夠寫，但這已經是我觀賞【一一】後所做出的最佳心得，希望大家都能去體會這部台灣難得一見的經典之作，心得至此，下回見！
