Nueva Objetividad
Fotografía. Corrientes, movimientos, estilos.
Pudimos hacer esta publicación gracias a las pequeñas donaciones ¿Cómo se sostiene 3 minutos de arte?
Nueva Objetividad.
Nueva Objetividad es un movimiento artístico que se da en Alemania después de la Primera Guerra Mundial, después del horror, de la muerte, de la devastación.
En pintura, que es la corriente fundamental del movimiento (los líderes del movimiento son los pintores Otto Dix y George Grosz), se dejan de lado la cuestión expresionista, la abstracción, lo surreal, para mostrar con crudeza, con honestidad brutal, la terrible realidad. Podemos decir que lo importante ya no es la especulación estética, sino el documentar una realidad dolorosa y generar conciencia.
Sin embargo, hay una diferencia entre la fotografía y la pintura de la Nueva Objetividad.
La fotografía de la Nueva Objetividad busca plasmar la realidad de la manera más objetiva y verdadera posible. Pero lo diferente respecto de la pintura es que no hay un contenido crítico, no hay denuncia ni búsqueda de conciencia social.
Estamos en una época donde la fotografía como arte va dejando también a un lado las artimañas estéticas, los recursos “poéticos, como decíamos antes: la especulación estética. Estamos en una época donde se impone la fotografía directa (que es una fotografía natural, sin artificios), o donde contemporáneamente tenemos al movimiento Nueva Visión (que nace también en Alemania, en la Bauhaus).
Se rechaza todo tipo de efectismo. Lo importante es la precisión y la nitidez. Se busca la belleza de las cosas no al mostrarlas poéticamente como en la corriente anterior, el pictorialismo, sino que se busca la belleza de la verdad. Volver a ver las cosas como realmente son (con una nueva objetividad, como indica el nombre del movimiento).
Los modelos favoritos son pequeñas cosas simples y comunes, objetos de uso cotidiano, objetos industriales. Objetos en los que se explora su superficie, sus brillos y reflejos, sus líneas rectas y sus curvas, ya sea en soledad o agrupados en serie (generando belleza en su repetición).
Incluso el rostro humano se fotografía dejando de lado lo psicológico, para “redescubrir” sus formas y sus detalles.
La fotografía (tanto en este movimiento como en otros movimientos contemporáneos a éste) está descubriendo el lenguaje propio de la fotografía, rechazando al su vez el lenguaje “prestado” de la pintura.
La fotografía de la Nueva Objetividad es una exploración de la forma. Es el encuentro con una nueva belleza, que estuvo siempre allí. Es reencontrarse y empezar de nuevo con un mundo que objetivamente es maravilloso, y al que las pasiones y subjetividades habían convertido en un infierno.
Fotógrafos representativos: Albert Renger-Patzsch, August Sander, Karl Blossfeldt.
Imagen: Herramientas para la fabricación de calzado, fábrica Fagus, Alfeld, 1928. Albert Renger-Patzsch.
Si quieres ver más publicaciones sobre fotografía, te recomendamos algunos links:
Línea de tiempo: corrientes y movimientos de la historia de la fotografía.
La pintura de la Nueva Objetividad alemana.
La fotografía del movimiento Nueva Visión.
Un ejemplo de fotografía pictorialista.
Recuerda que también puedes encontrar más material utilizando el buscador de la página.
0 comentarios