COMITÉ EUROPÉEN DE MUSIQUE

LITURGIQUE ORTHODOXE

2ème Conférence Européenne de chant liturgique orthodoxe

en cette période de crise

 

Jeudi 28 au 30 janvier 2021

 

En ligne

 

Traduction simultanée en français

(Informations: m.malinine@gmail.com).

 

Journées sous l’égide de la commission de musique liturgique auprès du synode de l’église orthodoxe russe hors frontière. Avec la bénédiction de son éminence le métropolite de Berlin et d’Allemagne, Marc, et de son excellence l’évêque de Londres et d’Europe occidentale, Irénée

La conférence est ouverte à tous les chefs de chœur d’église, les chanteurs, les lecteurs et toutes les autres personnes intéressées par la musique chorale orthodoxe russe. Pour les participants francophones une traduction simultanée en français sera organisée.

 

La conférence comprendra :

• – Les cours donnés par des spécialistes internationaux de renom dans le domaine du chant choral et de la musique d’église ;
• – Les ateliers aideront les participants à élever leur propre niveau de compétences et à clarifier leurs préoccupations;
• – Les tables rondes donneront l’occasion aux participants à la conférence de se joindre aux discussions sur les questions les plus urgentes auxquelles sont confrontés les chœurs aujourd’hui.

 

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PROGRAMME DÉTAILLÉ

Jeudi 28 janvier

 14 h : Petit office d’action de grâce. Mot d’accueildePereAndrePapkov

14h 30 : Présentation des membres et des activités du comité

15h : Conférence 1 «Questions concernant la pratique des offices religieux et le chant liturgique au concile de 1917-1918». (A. A. Andreev)

19 h : Interruption – Pause

20 h – 21 h 30 : Table ronde 1 “Organisation  de la chorale dns une petite paroisse“. (Méciateurs : V. Kashlyaev et P. Fekula)

 

Vendredi 29 janvier

 

14 h : Conférence 2 «Histoire de l’église orthodoxe russe hors frontière en Europe et les problèmes au kliros». (Père Nicolas Artiomov)

15 h : Conference 4 «Conservant les traditions, scrutant la foi: études de ce qu’a apporté B.M. Ledkovsky». (E. Ledkovskaia)

16 h : Interruption -Pause

17 h : Conference 5 «Le chant d’église dans une petite paroisse: quelques observations pendant l’isolation». (Père Steven Platt)

18 h : Travaux pratiques 2 «Les 8 tons: structure et modèles mélodiques pour chanter les textes liturgiques». (M. Malinine)

19 h : Interruption – Pause

20 h – 21 h 30 : Travaux pratiques 3 «Les aspects de la lecture des textes liturgiques». (Modérateurs: Protodiacre I. Drobot, P. Fekula et M. Malinine)

 

Samedi 30 janvier

 

9 h : Conférence 6 «Les choeurs de la Laure de la Trinité Saint Serge de 1946 à 2009». (C. Sadikova)

10 h : Conférence 7 «Le chant liturgique russe pendant la période de la 2ème guerre mondiale: Russie et Diaspora». (S. G. Svereva)

11 h : Interruption – Pause

11 h 30 : Table ronde 2 «Les problèmes essentiels au kliros». (Modérateurs: I. du Quenoy, M. Malinine et V. Kashlyaev)

12 h 30 : Interruption – Pause

13 h 30 : Conclusion Échange au sujet du congrès, discussions, questions, organisation des activités futures, remarques des participants

15 h : Fin du congrès

 

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L’inscription pour la participation à la conférence

 est terminée.

Prix de la participation varie de 39 à 79 euros, selon le nombre de jours que vous avez choisi (de 1 à 3). Les activités en ligne auront lieu les 28 et 29 janvier de 14h00 à 21h30 et le 30 janvier de 9h00 à 15h00 (heure de Paris).
Pour s’inscrire, il est nécessaire de remplir le formulaire sur le site du comité !

Demandes de renseignements : contact@aecmc.org

 

Festival du Cinéma Russe d’Honfleur

” SPÉCIALE  DOCUMENTAIRES “

EN  LIGNE 

du vendredi 23 au jeudi 29 avril 2021

avant le 29ème Festival prévu du  23 au 28 novembre 2021, voici avec Cinedoc et la plateforme Festhome une série de Documentaires.
Ce programme spécial en ligne que nous avons le plaisir de vous présenter ici est pour nous une expérience tout à fait nouvelle. Le programme inclut trois films que nous avions prévu de montrer au Festival 2020, et six films des années précédentes. On y découvre les relations qui existaient entre l’Afrique et l’URSS, un portrait de la danseuse étoile du Théâtre Mariinsky, une histoire de la nourriture à l’ère soviétique, un reportage ethnographique sur un éleveur de chevaux du Grand Nord de la Russie, des cours à l’intention de jeunes femmes qui rêvent d’épouser un millionnaire, et encore d’autres sujets.

CALENDRIER

Vendredi 23

La Double Vie  – Petite
histoire de la sexualité en
URSS / Секс в СССР
Inara KOLMANE
2018, 60 mn

Peut-on contrôler la libido d’un peuple au profit de l’aliénation au travail ? Inara Kolmane, réalisatrice lettone née en URSS, dresse avec un regard impertinent une histoire inédite de l’URSS abordée par le prisme de la sexualité. Plongée dans l’intimité d’un peuple qui a vécu une double vie secrète pendant les 70 ans du régime communiste.

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SAMEDI  24

Manger à la Soviétique /
Еда по-советски
Boris KARADZHEV
2017, 52 mn

Ce film raconte l’histoire vivante de la cuisine soviétique, un phénomène socio-culturel sans pareil dans l’histoire de l’URSS. Comme l’a noté le philosophe allemand Ludwig Feuerbach au 19ème siècle : «Un homme est ce qu’il mange». A travers ce voyage culinaire, Boris Karadzhev tente d’illustrer la mentalité et les motivations des peuples de la Russie soviétique et post-soviétique.

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DIMANCHE 25

24 Neiges / 24 снега
Mikhaïl BARYNIN
2016, 91 min.

L’insoutenable climat de la partie arctique de la Yakoutie. Le gel permanent. La majeure partie de l’année les températures sont négatives et la terre est toujours froide. En hiver on atteint les soixante-cinq degrés en dessous de zéro. Ici il n’y a ni réseau ni électricité. Et l’absence de route complique les déplacements. La vie dans de telles conditions est une lutte permanente avec les éléments et avec soi-même, à plusieurs centaines de kilomètres de la ville la plus proche. Ces dures contrées attirent les gens à la recherche de liberté et d’indépendance. Serge y est éleveur de chevaux, la majeure partie de l’année il vit dans la toundra en s’occupant du troupeau. Année après année il passe toujours plus de temps loin du village, ne voyant sa famille que quelques fois par an lors de la fête des éleveurs et pour apporter de la viande à la maison. Il se sent étranger chez lui et perd pratiquement le lien avec ses proches. La vie éreintante dans le Grand Nord met la personne face à la question la plus dure qui soit, celle de savoir qui l’on est vraiment. Le film a reçu plus de dix prix lors de festivals internationaux.

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LUNDI 26

Les Murs  / Стены
Mikhail ELKIN
2020, 44 mn

Au début des années 2000, un Français, Marc Ahr, arrive à Saint-Pétersbourg avec deux sacs : l’un contient de l’argent, l’autre des fragments du mur de Berlin. Il achète un appartement communautaire sur la place Nikolskay, à Elena Verkhovskaya, dont la famille vit là depuis l’époque antérieure à la révolution, et le transforme non seulement en son lieu de résidence, mais aussi en lieu d’attraction pour les musiciens et artistes de Saint-Pétersbourg. Marc Ahr décide de donner à chacun d’eux un mètre carré de son grand appartement. Le film «Les Murs» raconte l’histoire incroyable d’une personne extraordinaire, d’un appartement communautaire ordinaire et d’une époque révolue.

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MARDI 27

Oulyana Lopatkina , ou la
danse semaine et jours fériés
/ Ульяна Лопаткина
Sergey LANDO
2006, 31 mn

Un document unique sur la célèbre danseuse étoile Oulyana Lopatkina pendant ses répétitions et ses spectacles au Théâtre Mariinski, dans l’exécution de son art et dans son quotidien. Vivre dans le monde de la danse classique demande une concentration particulière. L’art peut vous absorber complètement et vous isoler des autres — il en est beaucoup d’exemples. Oulyana s’est arrêtée au plus haut de sa carrière pour s’occuper de sa fille Macha. Celle-ci a grandi, et sa mère fait son retour sur scène. Mais l’art est un maître exigeant, et la danseuse doit refaire le chemin qui mène au sommet.

L’eau, Temps de Soif / Вода
Evgeny BEZBORODOV
2020, 39 mn

Le cycle éternel de l’eau dans la nature. Depuis mille ans, l’humanité vit en harmonie avec ce cycle. Et au 21e siècle, il est au seuil d’une crise mondiale. Le Kirghizistan est un pays de glaciers, de rivières et de lacs limpides. C’est l’un des premiers au monde à faire face à une crise de l’eau. Les problèmes de toute l’humanité se reflètent dans les troubles du pays.

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MERCREDI 28

Plakaskart, Voyage
en 3e classe /
Плацкарт
Rodion ISMAILOV
2016, 82 mn

Un documentaire qui retrace la vie de passagers empruntant le plus long chemin de fer du monde. Le réalisateur raconte les histoires et les fortunes des Russes ordinaires rencontrés par hasard dans le train Moscou-Vladivostok. Ce voyage sans fin est une métaphore d’un pays en perpétuel mouvement, tandis que les histoires des passagers forment un portrait social de la société russe contemporaine.

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Jeudi 29

Comment Devenir une Garce / Как стать стервой
Alina RUDNITSKAYA
2007, 31 mn

Des femmes russes participent à des séminaires où un professeur leur enseigne comment séduire les hommes, comment être sexy, comment avoir du succès. Chacune rêve de harponner un millionnaire. Le tournage a été une méthode d’observation. Par moments la caméra se fait oublier et les comportements deviennent tout à fait naturels. Ce film pourrait s’appeler «La meilleure comédie documentaire» sur les femmes. Nombreux prix en festivals (Allemagne, Autriche, Kazakhstan, Russie, Espagne, Portugal, Grèce, Italie, Danemark, Pays-Bas, Arménie, Norvège …dont le grand prix à Oberhausen «pour le reflet poignant de la reconstruction de la féminité dans la Russie post-communiste»).

Notre Afrique  / Африка
Aleksandre MARKOV
2018, 45 mn

1960. L’URSS lance des programmes d’aide humanitaire fondés sur l’idéologie marxiste dans plusieurs pays africains nouvellement indépendants. Pendant plus de 35 ans, les Soviétiques ont étendu leur influence en Afrique. Des cinéastes soviétiques sont envoyés sur tout le continent pour documenter l’avancée glorieuse du socialisme. Après la chute de l’empire soviétique, la Russie a perdu tout intérêt politique pour l’Afrique, mais des milliers de kilomètres de séquences tournées sur le sol africain ont subsisté. Avec l’aide des films d’actualités de cette période, «Notre Afrique» va recréer l’époque de la «grande utopie» et révéler les mécanismes derrière la création de films de propagande.

CONTACTS FESTIVAL du Cinéma Russe d’Honfleur
Renseignements +33 2 31 89 25 59
Mail : info@festival-honfleur.fr
Site Internet : festival-honfleur.fr

 

Entretien avec  Alexandre Filippenko

« Envoûté par l’auteur »

Artiste de théâtre et de cinéma

Dialogue avec le public (en russe)

Mardi 26 janvier à 16h ( heure de Paris )

sur le site du CRSC.

 

 

 Il était un participant actif dans des performances amateurs, des sketchs, KVN en 1962-63.
Depuis 1964, acteur principal du théâtre étudiant de l’Université d’État de Moscou “Notre maison”.
En 1969, après la fermeture du théâtre, il rejoint la troupe Lyubimov au Théâtre Taganka.
En 1970, il entre à l’école de théâtre Chtchoukine, dont il est diplômé en tant qu’acteur (en 1977) et réalisateur, tout en continuant à travailler sur scène et au cinéma.
En 1975, il s’installe au Théâtre Académique. Eug. Vakhtangov.
Depuis 1995, l’artiste travaille sous contrat dans différents théâtres de Moscou.
Depuis 1996, il est à la tête du Mono-Duo-Trio Theatre du Mosconcert.

Sa carrière cinématographique a commencé en 1969 et compte en tout plus de 80 films. Il incarne la plupart du temps les personnages maléfiques.

célèbre acteur de théâtre et de cinéma soviétique et russe, artiste du peuple de Russie. Connu pour ses rôles de personnages complexes dans les films “L’étoile et la mort de Joaquin Murieta”, “Il est difficile d’être Dieu”, “Le maître et Marguerite”, ” Paul Ier. Volonté”.

Le dernier film avec la participation d’Alexandre Filippenko est sorti en 2011. Mais dans les années suivantes, l’acteur a travaillé avec succès dans le domaine théâtral. Depuis 2015, l’acteur est apparu sur la scène du théâtre Mossovet avec une performance solo “Un jour à Ivan Denisovich” basée sur le travail d’Alexandre Soljenitsyne. En outre, l’artiste peut être vu à l’École des arts dramatiques dans le rôle du colonel Richard Cantwell dans la production “The Last Date in Venice”.

Dialogue avec le public.
En russe.

Inscription obligatoire : CLIQUEZ

 

 

 

 

Vente aux enchères publiques

Objets russes

Vendredi 29 janvier 2021 à 14 h

Hôtel Drouot salle 19, rue Drouot à Paris IX°

VENTE EN LIGNE : CLIQUEZ

 

 

Expositions publiques :

Mercredi 27 janvier de 11 h à 18 h

Jeudi 28 janvier de 11 h à 20 h

Vendredi 29 janvier de 11 h à 12 h

 

Catégories :

– Collection d’intailles

– Tableaux anciens

– Art d’Asie

– Mobilier et objets d’art

 

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LOT 207 : Manche en argent au décor en émail polychrome cloisonné aux motifs symétriques de fleurs et de rosaces.

Poids brut 158,16 gr – L. 23,5 cm

Poinçon de titre : 84, Moscou, 1908-1917

.II-e artel.

200 / 300 €

 

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LOT 208 : Gobelet russe du XVIIIe siècle en argent à décor ciselé d’oiseaux et de rinceaux feuillagés reposant sur trois petites sphères.

Poids 49 gr – H. 6 cm – D. 6,3 cm

Poinçon de la ville de Yaroslav.

Poinçon d’orfèvre : MA, maître inconnu.

300 / 500 €

 

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LOT 212 :Triptyque, Russie, XIXe siècle Vierge à l’Enfant, Hodigiria surmontée d’un Père bénissant, dans chaque volet un archange.

Tempéra sur panneau dans un bel oklad en cuivre finement ciselé.

H. 28,5 cm – Larg. 1,5 cm fermé et 34 cm ouvert

400 / 600 €

 

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LOT 212 bis : Belle et importante chope et un présentoir au modèle à couvercle à charnière en argent et vermeil décorés de motifs ciselés de coqs et de frises géométriques reprenant les figures des tissages nordiques, au centre un décor d’isba, reprise du décor sur le plateau.

Poids total : 1 875 gr. Haut. de la chope : 29 cm. Diamètre du plateau : 29 cm

Chope : Poinçon de titre : 84 Saint-Pétersbourg, 1880

Orfèvre : maître inconnu

Présentoir : Poinçon de titre : 84, Saint-Pétersbourg, 1887

Orfèvre : Khlebnikov, avec marque du privilège impérial.

1 000 / 1 500 €

 

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LOT 212 ter : Plateau en argent légèrement chantourné à deux prises latérales formant un bel entrelac végétal.

Poids : 2050,40 gr. 36,5 x 55 cm

Poinçon de titre : 84, Saint-Pétersbourg, 1867

Orfèvre : Karl Jârveläinen

800 / 1 200 €

 

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LOT 213 : Trésor de la Laure Saint-Serge, XVIIe siècle Rare coupelle, bratina, du XVIIe siècle, région de Moscou, en argent uni, au rebord orné d’une frise gravée de motifs feuillagés entourant une l’inscription slave : « Les frères du monastère Trinité saint Serge » en vermeil.

Diam. 12 cm – H. 7,5 cm.Poids 219 gr.

2 000 / 3 000 €

 

 

Provenance : Ancien trésor de la Laure de la Trinité-Saint-Serge, N°6/7. Acquis dans les années 1930 par un diplomate français,dans les officines soviétiques chargées de vendre les biens confisqués à l’Église. C’est durant cette période que l’ancêtre du propriétaire actuel aurait acquis cette pièce majeure de l’histoire de l’orfèvrerie russe.

 

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HÔTEL DROUOT,  SALLE 1

9 Rue Drouot, 75009 Paris

Métro : Richelieu Drouot (ligne 8 & 9)

Vente en ligne : CLIQUEZ

 

 

 

Cabinet : 22 rue Drouot 75009 Paris

MATHIAS – BOURNAZEL : 01 47 70 00 36

Courriel : contact@jj-mathias.fr

OGER BLANCHET : 01 42 46 96 95

Courriel : contact@ogerblanchet.fr

Expert pour l’Art Russe : Ivan BIRR : 07 50 35 80 58

 

HORIZON

GALERIE DU VERT-GALANT

 

EXPOSITION d’ICÔNES, RESTAURATIONS

et ÉMAUX

Dom Georges-Marie Bourel,  Dom Arnaud de Saint – Chamas,

Georges Drobot, Marie-cécile Froment

 Lydia Khripouchine

Du mercredi 23 décembre 2020 au dimanche 10 janvier 2021

 

PROLONGATION 

jusqu’au  jeudi 28 janvier

 

Galerie du Vert Galant, 75001 Paris.

 

 

Exposition avec :

 

Rencontre de St Anne & St Joachim à la Porte Dorée.

 

Créateur d’un monument architectural unique,

le Sauveur à Sang Versé

Alfred Alexandrovich Parland (1842-1919) 

 

 

Alfred Alexandrovich Parland a été injustement oublié, une première exposition en Russie en 2019, lui a été entièrement consacrée,  à sa vie et à son œuvre, celle d’un véritable artiste de l’architecture, qui s’est réalisé dans divers domaines.

Exposition intitulée  “Pour la première fois, Parland” , l’exposition a présenté des œuvres scientifiques créées par Parland, qui n’ont pas perdu de leur pertinence aujourd’hui. Ainsi, selon son livre “Les temples de la Grèce antique”, publié en 1890 sur la base des documents de ses conférences à l’Académie impériale des arts, des étudiants des départements d’architecture étudient toujours, des plans architecturaux des musées de Saint-Pétersbourg, pour lesquels des dizaines de bâtiments ont été construits dans tout l’empire russe, y compris la célèbre église Saint-Pétersbourg du Sauveur sur le Sang Versé.

 L’exposition s’est déroulée au musée de la recherche de l’Académie des arts de Russie.

 

Alfred Alexandrovich Parland – architecte,  Le père du futur architecte John Parland est venu en Russie d’Écosse à la fin du XVIIIe siècle et est devenu professeur d’anglais de  la famille de l’empereur Paul Ier. Alfred a étudié au lycée de Saint-Pétersbourg (4ème Gymnase), puis à l’école polytechnique de Stuttgart.   De confession luthérienne, il se spécialisa dans l’architecture sacrée de style histororicide et surtout néo-bysantin, enseignant et archéologue russe. Il a étudié l’architecture à l’Académie Impériale des Arts de Saint Petersbourg, ses succès en dessin et en architecture lui ont valu cinq médailles.

 

Immédiatement après l’obtention de son diplôme,  en 1871, il fut chargé de la construction de l’église de la Résurrection du Christ dans le désert de la Trinité-Serge dans le style byzantin. Les travaux sur la cathédrale de la Résurrection du Christ “sur le sang versé” ont rendu la gloire célèbre à Parland – ils ont commencé en 1883 et n’ont pris fin qu’en 1907.

Dessin du futur temple (projet) avant de finaliser le projet par l’architecte Parland, 1883

Le projet a été exécuté dans le «style russe» avec l’imitation de la cathédrale Saint-Basile à Moscou. Situé dans le centre historique de Saint-Pétersbourg, sur les rives du canal Griboïédov, près du jardin Mikhailovsky et de la place Konyushennaya.

 

 

Alexandre III voulait que le temple soit construit sur «des principes primordialement russes». Le concours a été remporté par le projet conjoint de Parland et de l’abbé de l’ermitage de la Trinité-Sergius, l’archimandrite Ignatius. Archimandrite Ignatius (dans le monde – I.V. Malyshev) était dans le passé étudiant à l’Académie des Arts. AA Parland a écrit: «Le projet de l’Église de la Résurrection, qui a été approuvé par le Très Haut de Gatchina le 1er mai 1887, a été élaboré par moi sous la direction de Sa Majesté dans le style de l’époque des tsars de Moscou du XVIIe siècle. Des exemples remarquables de cette époque sont l’église Saint-Basile le Bienheureux à Moscou et tout un groupe d’églises à Yaroslavl, Rostov, etc. Étudier ces merveilleux monuments de l’antiquité russe, en essayant de percevoir non seulement avec l’esprit, mais aussi avec le cœur ces voies et méthodes, les moyens utilisés par les architectes de cette époque essayer, dans la mesure du possible, de comprendre le secret de leur travail...”

Parland a abandonné l’habituel fondation de pieux de Saint-Pétersbourg sous la fondation, les remplaçant par une base en argile dur.
Pour empêcher la pénétration des eaux souterraines et des eaux du canal, une enceinte d’argile a été érigée le long du périmètre du bâtiment. Il se composait de deux, et du côté du canal, de trois rangées de rainures dont l’espace entre les deux était rempli d’argile dur.

 La construction a nécessité le réaménagement de tout le territoire adjacent au bâtiment. En conséquence, un trottoir a été créée autour du temple. Les côtés sud, est et nord de la place étaient décorés d’une clôture en forme d’arc, conçue par Parland. La clôture se composait de 52 maillons aux motifs floraux stylisés. Une partie de la clôture a survécu à ce jour et avec l’église de la résurrection du Christ (“Sauveur sur le sang versé”) est un lieu incontournable pour les touristes et les invités de Saint-Pétersbourg.

La hauteur de l’église à neuf dômes est de 81 m, sa capacité est de 1600 personnes. C’est un musée et un monument de l’architecture russe.

Rappelons qu’en 2017, l’ église du Sauveur sur le sang a commencé à être restaurée . Le coût de la première étape, à savoir la restauration des structures de soutien, a été estimé à 38,4 millions de roubles, dont près de 6,5 millions provenaient de fonds extrabudgétaires. Aux termes du deuxième appel d’offres, le gagnant devra effectuer des travaux de restauration dans la partie centrale du bâtiment, réparer le toit et le dôme.

 

CYCLE de la LITTÉRATURE RUSSE

” Nikolaï Novikov “

1er éducateur russe

avec Victor Erofeev

 Mercredi 27 janvier 2021

Sur le site du CRSC :

 

Nikolaï Ivanivitch Novikov (1744 – 1818), une une des plus grandes figures des Lumières en Russie. Il visait à élever le niveau culturel et éducatif des Russes. Souvent considéré le premier journaliste russe.

 

 

En 1767, Novikov faisait partie des jeunes à qui on avait confié la tenue de procès-verbaux   dans la commission des députés pour la rédaction du projet de “Nouveau Code”. En 1769, après l’achèvement des travaux de la Commission, Novikov prit sa retraite et commença à publier le magazine satirique hebdomadaire ” Drone “. Ce magazine (1769-1770) promouvait l’idée de l’injustice du servage, protestait contre les abus du pouvoir des propriétaires fonciers, dénonçait l’injustice, la corruption, etc… . L’une des tâches les plus importantes de Novikov était  pour les fondements nationaux de la culture russe. Parallèlement à des magazines satiriques, il publie un certain nombre de publications historiques. Parmi eux figurent le livre “Expérience du dictionnaire historique des écrivains russes” (1772).

Les premiers liens de Novikov avec la franc-maçonnerie ont commencé en 1775 à Saint Petersbourg.  En 1778 le  prince Η. Η. Troubetskoy a rejoint le système suédois Nikolaï l’a suivi.

En 1787, “Velvet Book” a été publié par N. I. Novikov sous le titre “Livre généalogique des princes et des nobles de Russie et de l’étranger” et est un document précieux pour la recherche généalogique.

 

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Victor Vladimirovitch Erofeev (Ви́ктор Влади́мирович Ерофе́ев), diplômé de la faculté de Philologie de l’Université d’État de Moscou.

En 1973, il fait ses débuts comme spécialiste de la littérature dans le magazine “Woprosy Literatury” et rédige plusieurs études philologiques; il signa un texte sulfureux sur Sade. Six ans plus tard, Erofeev aggrava son cas en publiant une revue clandestine, Métropole, qui réunissait quelques intellectuels hostiles à Brejnev. Le rebelle fut immédiatement exclu de l’Union des écrivains.

Victor Erofeev – Lauréat du prix V.V. Nabokov (1992), titulaire de l’Ordre des Arts et des Lettres (2006) et de l’Ordre de la Légion d’honneur (2013). Auteur d’ouvrages sensationnels tels que ” La Beauté russe”, “Vivre en idiot”, “Le dernier jugement”, “Encyclopedia of the Russian Soul”, “la Souris rose”, dont beaucoup ont été traduits et publiés dans des dizaines de langues. L’écrivain a passé une partie de son enfance en France, à Paris, où son père Vladimir Erofeev a travaillé dans le service diplomatique. L’écrivain a conservé une attitude très chaleureuse et personnelle envers ce pays. Présentant le prix à sa résidence de Moscou, l’Ambassadeur Jean de Gliniasty a qualifié V.V. Erofeev «d’homme de culture mondiale» particulièrement attaché à la France. «Vos qualités personnelles font de vous un conducteur de réflexion entre les cultures de la France et de la Russie», disait alors l’ambassadeur de France à propos de l’écrivain.

 

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Centre de Russie pour la Science et la Culture  à Paris

61, rue Boissière, 75116, Paris 

Téléphone : 01 44 34 79 79

Site:  https://crsc.fr/

 

 

 

A & A et Autour du Piano

TRIO MAKARENKO

” LA  RUSSIE EN TROÏKA “

Balalaïka – Hautbois- Piano

 

Concert annulé, suite aux

dernières

annonces gouvernementales.

 

Vendredi 29 janvier 2021 à 19 h

Musée Jacquemart, 75008  Paris

 

Le Trio Makarenko est très heureux et ému de pouvoir enfin retrouver son public après presque une année entière mise en pause suite aux événements tragiques…

 

 

Reconnu par le monde musical comme l’une des formations les plus étonnantes, le Trio Makarenko envoûte les mélomanes les plus exigeants. Virtuosité, rythme, équilibre des instruments, le répertoire de la musique russe qu’ils défendent fait l’unanimité dès la première pièce qu’ils offrent à leur auditoire.
Invités à la Philharmonie de Berlin en janvier 2015 puis de nouveau en février 2019 où ils ont joué à guichet fermé, ils reçurent une « standing ovation » d’une salle convaincue de s’être rendue, l’espace d’un concert avec eux… à Saint- Pétersbourg !
Plus d’informations sur le Trio : CLIQUEZ

Réservez vite, les places sont très limitées!!!

 

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Musée Jacquemart

158 Bd Haussmann 75008  Paris

Réservation : 01 43 71 60 71

Le Festival du cinéma russe d’Honfleur est en deuil.

Galina Evgueievna Dolmatovska est décédée, à Honfleur. Elle était impliquée dans le Festival du cinéma Russe, où elle avait l’habitude de programmer les documentaires.
Galina Evgueievna Dolmatovska est née le 11 mars 1939, son père est le poète Evgueni Dolmatovski. Réalisatrice, critique de cinéma, écrivain, diplômée de la faculté de journalisme de l’Université de Moscou (MGU) et de l’institut des Sciences de l’Art. D’abord journaliste à Literatournaïa Gazeta à Moscou, depuis 1974, elle était chef du département de cinéma documentaire à l’Institut de recherche du cinéma.

Docteur ès-arts, elle est auteur de plusieurs ouvrages parmi lesquels Rod Steiger (1976),  Qui est qui dans le cinéma soviétique  (1979, avec I. Chilova), La France parle d’elle-même (1980), Remarques sur le passé (1983, quatre décennies de cinéma français sur l’époque de la Seconde guerre mondiale), Les pages du calendrier lunaire (La guerre du Vietnam et le cinéma mondial,1985).
Auteur des scénari des films documentaires sur les intellectuels persécutés par les autorités : Quelque part près de la Terre de Feu et Muse de l’exil (1990), réalisés par M.Litviakov, Partir…Rester…(1992), réalisé par I. Mordmillovitch. Elle a réalisé des films sur les écrivains et les artistes. Parmi ses films figurent “Ilf – double exposition” sur Ilia Ilf et Evguéni Petrov, “Les Serebriakoff ». “Études françaises”, sur le célèbre acteur russe du cinéma muet: “Ivan Mosjoukine, ou l’enfant du carnaval“, “La femme au mausolée” sur Katerina Furtseva, (membre à part entière du Présidium du soviet suprème (1957-1960), a servi comme ministre de la culture de l’URSS (1960-1974).
Elle tournait ses propres images sur pellicule. Galina passait beaucoup de temps dans les archives cinématographiques à la recherche d’images et de documents rares, elle était en contact avec la sœur d’Andreï Tarkovski, Marina Arsenievna.
Elle avait présentée le film documentaire sur le peintre Pavel Chmarov en 2010 au 4ème Festival Zerkola de Tarkovsky à Ivanovo près de Moscou du réalisateur N.N. Tikhobrazoff, film qui a été primé.

Elle a écrit le livre “Vers une terre lointaine...” dédié à son père ainsi qu’au poète Konstantin Simonov et au légendaire “photographe de l’Union soviétique” Evgeny Khaldei. Ils étaient amis et ont parcouru des centaines de kilomètres en tant que correspondants de guerre pendant la grande guerre patriotique. Un trio célèbre !

Galina Dolmatovskaya est morte à Honfleur, à 82 ans, des suites d’une crise cardiaque.
Ces dernières années, elle a vécu principalement en Normandie, revenant souvent à Moscou. Mais la pandémie qui a envahi le monde l’a confinée à Honfleur. Chaque jour, Galina Evgenievna téléphonait à ses proches, principalement à sa fille, dont elle était très fière – Tatiana Dolmatovskaia, qui travaille comme costumière, pour les films de Valeria Gaï Germanika, Kirill Serebrennikov et bien d’autres.

Dernèrement ses proches ont été inquiets car elle ne donnait plus signe de vie. Ils ont appris qu’elle est décédée – le 19 janvier 2021

“Belle dans la vie, belle dans l’art”, a déclaré l’acteur Veniamin Smekhov à propos de cette femme extraordinaire.

A Festival du cinéma russe d’Honfleur, Galina Dolmatovskaya avait présenté ses films, comme « Tchistopol. De la vie d’une petite ville“, associé aux noms de Marina Tsvetaeva et Arsene Tarkovsky. En 2016, une rétrospective de sa vie a été présentée et elle a reçu la médaille de la ville d’Honfleur.
Lorsque Galina Yevgenyevna se promenait dans ses rues, on la saluaient et lui parlait longuement. Elle savait parfaitement s’exprimer en français. Elle aimait beaucoup Honfleur, qui était devenu son dernier port d’attache.

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Dimanche 28 février à 16 h

 Conférence d’ Andreï Chevtchouk     

Film-Découverte  

” Chaliapine en France”

Sur le site Web CRSC

Rencontre en russe et en français

Le Centre de Russie pour la science et la culture à Paris invite son publique à la première d’un nouveau film-découverte créé par le maestro Andreï Chevtchouk dans le cadre de son cycle d’auteur «Encyclopédie musicale».

Les thèmes abordés par le CRSC dans le format de ce cycle culturel et éducatif, représentent une palette de faits historiques et d’œuvres musicales qui, à leur tour, reflètent la richesse du patrimoine musical russe en France et la biographie de l’art français en Russie.

Andreï Chevtchouk est connu comme directeur artistique des festivals d’opéra, dirigeant de l’association des chorales, qui travaille depuis plus de vingt ans en Russie, France, Belgique, Allemagne et dans d’autres pays.

Les conférences musicales, les conférences-concerts, qu’il prépare, sont toujours accompagnés d’une histoire fascinante, de références historiques bien rares, de photographies d’archives et d’enregistrements vidéo précieux.

Article ci-dessous :

INSCRIPTION : CLIQUEZ

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PROGRAMME  COMPLET  CI-DESSOUS

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Du lundi 1 au dimanche 28 février 2021

EXPOSITION EXCEPTIONNELLE

“La parole créatrice de l’artiste”

Exposition extérieure et en ligne sur le site : crsc.fr

Année croisée de la coopération interrégionale Russie—France.

Exposition photo-documentaire pour le 100^e anniversaire (2020) de l’écrivain russe, d’une personnalité publique éminente Fiodor Alexandrovitch Abramov, originaire de la région d’Arkhangelsk.

Fiodor Abramov est un célèbre écrivain soviétique et russe, critique littéraire, publiciste, officier de contre-espionnage militaire, professeur de philologie et personnalité publique du XX^e siècle.

Avec Vassili Choukchine, Victor Astafiev et Valentin Raspoutine, il était l’un des principaux représentants de la « prose rurale » — un mouvement significatif dans la littérature russe des années 1960–1980.

Les œuvres les plus célèbres de Fiodor Abramov sont des romans du cycle « Les Priasline » (« Frères et Sœurs », « Deux hivers et trois étés », « À la croisée des chemins », « La Maison »), où sont dépeintes toutes les épreuves endurées par les villageois pendant la Grande guerre Patriotique (1941) : les années de famine, la réception des avis de décès de soldats, les dures journées de travail.

Le credo de vie d’Abramov est « Faire lever, par tous les moyens, faire lever l’Humain dans l’homme ». Cet appel est aussi important aujourd’hui qu’il l’était à l’époque.

Le CRSC à Paris présente une exposition photo-documentaire sur les panneaux d’affichage exterieurs « La parole créatrice de l’artiste », qui raconte la vie de l’écrivain Fiodor Abramov — son enfance troublée, ses études à l’université, son service militaire, son cheminement créatif difficile et son activité publique. Mais aussi ses inquiétudes sur le sort du pays et de son village natal, sur le sort d’un simple ouvrier. Elle raconte le patrimoine et les messages moraux qu’il nous a laissés, sa position citoyenne, littéraire et de vie.

Ce récit est enrichi de citations tirées des œuvres et des discours publics de Fiodor Abramov, il est illustré avec des photographies de l’écrivain, de ses parents, de ses compatriotes et de ses amis, ainsi que de son village natal de Verkola.

La présentation de l’exposition à l’étranger ne relève pas du hasard. L’œuvre de Fiodor Abramov est connue non seulement des lecteurs russes, mais aussi des lecteurs étrangers. Ses livres ont été publiés dans de nombreux pays du monde — aux États-Unis, en Allemagne, en Angleterre, aux Pays-Bas, en Serbie, en Chine et en France. L’écrivain lui-même a beaucoup voyagé à l’étranger.

Cette exposition, organisée par le CRSC à Paris en coopération avec l’Administration de la région d’Arkhangelsk, s’inscrit dans le cadre du programme de l’Année croisée de la coopération interrégionale Russie-France et a pour ambition de faire découvrir la contribution littéraire et autres richesses de cette belle région russe.

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Jeudi 4 février 

vidéo avec Mikhaïl Veller

sur le site Web CRSC 

Mikhail Iossifovitch Veller est né en 1948 en Ukraine dans un milieu médical. Jusqu’à 16 ans il change souvent d’école, en fonction des affectations de la famille, en 1969 sur un différend familial il part de Léningrad pour se rendre au Kamtchatka. En 1971 il réintégre l’université, il publie son histoire pour la première fois dans le journal du mur de la faculté “Philolog”. En 1972, il défendit à deux reprises sa thèse de fin d’étude sur le thème: “Types de composition de l’histoire soviétique russe moderne” .

De 1973 à 1986 il travaille dans différents secteurs ( ouvrir du baâtiment, guide, correspondant de presse, chasseur, pêcheur, archéologue…). De 1987 à 1990 il est chef du département de littérature russe du magazine Raduga à Tallinn. De 2006 à 2014, il a animé une émission hebdomadaire sur Radio Russie  “Parlons avec Mikhail Veller” et du 18 octobre 2015 au 27 avril 2017 – l’émission de l’auteur “Think Only” à la radio ” Echo Moscou “.

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Lundi 8 février 2021 à 14h

Conférence internationale

” Le Futur et la Pandémie “

Sur ZOOM

En partenariat avec :
La Mission culturelle russe au Danemark;
L’Association dano-russe;
La Représentation de Rossotroudnitchestvo en France

Les défis de la nouvelle décennie :

LES ÉPIDEMIES ET LES PANDÉMIES.

Les approches innovantes à la prévention et la lutte contre la propagation des virus et infections.
Les impacts sociaux .

Recherchez des moyens de prévenir et de combattre la propagation de nouvelles infections.

L’événement réunira des spécialistes et des experts de premier plan, des scientifiques et des travailleurs médicaux, de grands instituts scientifiques et universités d’État en Russie, au Danemark, en France et aux États-Unis.

En russe et en anglais.

Le lien : https://us02web.zoom.us/j/82365607497

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Vendredi 12 février 2021

Conférence  de Victor Erofeev

Antioche Cantemir

sur le site Web CRSC 

Le prince Antioche Dimitriévitch Cantemir, fils du souverain moldave Dimitri Cantemir, il est né en 1708 à Constantinople, considéré comme le fondateur de la poésie russe moderne. Ambassadeur de Russie à Paris de 1738 à 1744, il avait une parfaite connaissance de la langue française, il a poursuivi se travaux littéraires, et composa ses dernières satires  sur le modèle d’Horace et de Boileau, et où l’inspiration des Caractères de La Bruyère se fait nettement sentir. Leurs premières édition russe ne date que de 1762. Dans ses œuvres poétiques, Cantemir utilise des vers syllabiques qui, après la «Lettre sur les règles de la poésie russe» de Lomonosov (1739), cèdent progressivement la place à la  vérsification syllabo-tonique.

Le prince fait ce qu’on appellerait aujourd’hui la « diplomatie culturelle », qui est particulièrement remarquable. Sa prestance et son aménité font merveille dans les salons. Par sa formation et ses écrits, il est un « digne fils des Lumières », recherché par les philosophes, comme Voltaire avec qui il correspond. Il renforce les échanges entre savants russes et français, fait entrer son ami Maupertuis à l’Académie russe, et tente la même démarche en faveur du mathématicien Clairaut. Il fréquente également les artistes, appuyant ceux que tentent les opportunités offertes par la Russie. Mais sa santé fragile se détériore de plus en plus, malgré des cures à Plombières, et il meurt le 11 avril 1744.

Victor Erofeev est lauréat du prix Vladimir Nabokov (1992), titulaire de l’Ordre des Arts et des Lettres de France (2006) et de l’Ordre de la Légion d’honneur (2013). Il est l’auteur d’ouvrages sensationnels tels que « La Belle de Moscou », « La vie avec un idiot », « Le dernier jugement », « L’encyclopédie de l’âme russe », « La souris rose », dont beaucoup ont été traduits et publiés en dizaines des langues.

L’écrivain a passé une partie de son enfance en France, à Paris, où son père Vladimir Erofeev a travaillé dans le service diplomatique. L’écrivain a conservé une attitude très chaleureuse et personnelle envers ce pays.

À l’invitation du CRSC, Alexandre Miller de la Cerda, le Сonsul honoraire de Russie à Biarritz, a aimablement accepté de faire entendre la version française du podcast sur le diplomate russe exceptionnel. Qui plus est, Monsieur Miller de la Cerda a préparé son propre commentaire sur le podcast de l’histoire du service diplomatique russe en France d’antan.

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Mardi 17 février de 16 h à 17 h

” Séminaire méthodique … “

Natalia Soldatkina

sur le site Web CRSC 

▪ Apprentissage rapide de la perception des matériaux sonores auditifs
▪ Étudier la grammaire, le vocabulaire et les études régionales basé sur des documents audios

Thème « La météo ».

Natalia Soldatkina, professeur de russe langues étrangère. Expérience professionnelle de plus de 20 ans.

Auteur de plusieurs méthodes didactiques du russe langue étrangère :
▪ grammaire appliquée,
▪ littérature russe,
▪ civilisation russe.

Travaille avec des enfants ainsi qu’avec des adolescents et adultes. Quelle que soit leur maitrise de la langue russe (А1–С2).

La géographie de carrière professionnelle : France, Suisse, Italie.

En russe.

INSCRIPTION : CLIQUEZ

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Jeudi 18 février à 16 h

Rencontre avec

Kirill Privalov

” L’arme secrète de l’Histoire “

sur le site Web CRSC 

 

Kirill Privalov, journaliste de renom, spécialiste littéraire sur Radio Cultura et Chevalier de l’ordre des Arts et des Lettres, est aujourd’hui une personnalité respectée dans le milieu intellectuel russe. Il est l’auteur de plusieurs livres en russe et en français dont l’essai satirique Un Soviet au pays de Tonton, publié en 1991 chez Robert Laffont – premier livre avec le nouveau drapeau russe paru en France, vendu à plus de 5 000 exemplaires. Il a vécu plus de vingt ans en France, il a été correspondant de plusieurs médias russes, mais a également collaboré avec des médias français comme Courrier du dimanche, Paris Match ou Le Monde.

Si, en 2018, l’affaire Skripal a rappelé au monde l’existence du poison comme arme mortelle, son utilisation est pourtant récurrente à travers les siècles.

La mort de Hannibal, la malédiction d’Alexandre le Grand, la vengeance de Gengis Khan, Les poisons de la “sainte famille” Borgia, le principe toxique de Talleyrand, le Novitchok aux origines ouzbèkes — ce livre est un recueil d’histoires liées aux intrigues et aux complots de pouvoir.

C’est un essai qui foisonne d’une multitude de faits historiques, d’histoires liées aux intrigues et complots politiques, est une mine d’informations qui se lit comme un roman. Aboutissement d’une longue recherche documentée. En levant le voile sur les coulisses de notre mémoire collective, ce livre vous fait découvrir les événements réels parfois très sombres à l’origine de ces bouleversements qui ont façonné notre Histoire, et vous révèle le rôle incontournable et stratégique joué par l’utilisation de poisons en tous genres, à l’origine de bouleversements majeurs qui ont façonné notre Histoire. Éditions Macha.

Voir sur Youtube : CLIQUEZ

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Vendredi 19 février à 10 h

Visioconférence pour les jeunes

” L’Éspace de la Réunion “

en direct

Youtube CRSC Bratislava

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Mardi 23 février à 19 h

film documentaire de 

Didier Feldman

” Chroniques de Volga “

sur le site Web CRSC 

” Chroniques de la Volga ” de Didier Feldman est un hommage à la mémoire des soldats, du peuple soviétique, qui ont vaincu les nazis. En mai 2020, le monde a célébrer le 75e anniversaire de la fin de la Seconde Guerre mondiale. Les Chroniques de la Volga ont le devoir de se rendre compte que c’est l’URSS qui a joué un rôle décisif dans la victoire sur le fascisme et a payé le prix le plus élevé pour la libération de l’Europe du nazisme: avec 16 millions de civils et 10 millions de soldats.
Didier Feldman a souligné que «Chroniques de la Volga» est un reflet cinématographique de la guerre passée «sans images d’archives, sans pathos ni performances». Et les formes scéniques et les émotions seront véhiculées par des mots.
L’auteur présente le film comme un souvenir de ses ancêtres – arrière-grands-mères et grands-pères, ainsi que d’un grand-père du côté de son père, né dans la ville de Nikolaev en Ukraine.
Le titre  “Chroniques de la Volga” est un manifeste nécessaire à la société moderne pour rappeler les jours tragiques de l’histoire du monde et la grande victoire sur le mal mondial sur les rives de la Volga dans l’héroïque Stalingrad.
Le film est une vue d’un citoyen français sur la bataille de Stalingrad, sur son rôle et son importance dans le sort de ses proches, dans le sort de son pays et du monde entier.
Le film a été tourné avec le soutien actif de l’organisation à but non lucratif de Volgograd, la Battle of Stalingrad Foundation.
L’histoire de la création du film a commencé en février 2018. La Fondation de la bataille de Stalingrad a présenté l’exposition «Stalingrad dans le sort de la France» au Centre spirituel et culturel orthodoxe russe à Paris. L’un des visiteurs de l’exposition était le parisien Didier Feldmann. Lors d’une conversation avec les dirigeants de la Fondation de la bataille de Stalingrad, il a parlé de son rêve de faire un film sur la bataille de Stalingrad.

Ce film a reçu le Grand Prix du Festival “Flamme de Volgograd” en septembre 2020

La projection du film en première était prévue en janvier à Paris au cinéma St-André-des-Arts, mais repoussée vers juin prochain à cause des restrictions contre la pandémie.

Nous vous invitons à l’avant-première du film de Didier Feldmann sur le web-site du CRSC à Paris en vous souhaitant un bon visionnage.

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Mercredi 24 février à 11 h

Rencontre avec

Sergueï et Nikita Zimov

” Le Futur de l’Antartique “

sur le site Web CRSC

Rencontre en russe et en français

Le parc du Pléistocène  est une réserve naturelle au nord-est de la Yakoutie dans le cours inférieur de la rivière Kolyma, à 30 kilomètres au sud du village de Chersky, à 150 kilomètres au sud de la côte de l’océan Articque. Le créateur et responsable scientifique de la réserve est l’écologiste russe Sergueï Afanassievitch Zimov.

Une expérience est en cours dans la réserve pour recréer l’écosystème toundra-steppe mammouth du pléistocène qui existait dans de vastes zones de l’hémisphère nord lors de la dernière glaciation.

Unir les efforts pour la “préservation des écosystèmes arctiques”, mis en œuvre par notre association avec le soutien du forum civil “Trianon Dialogue” et du Centre Russe pour la Science et la Culture à Paris.

Réunion en ligne aura lieu avec les scientifiques Sergueï et Nikita Zimov, qui mettent en œuvre le projet de parc du Pléistocène sur la côte de l’océan Arctique, où la tâche grandiose de restaurer la «forêt-toundra mammouth» – un paysage naturel écologiquement équilibré.

S.A. Zimov est chercheur principal à la branche Extrême-Orient de l’Académie russe des sciences, l’un des scientifiques russes les plus cités dans le domaine des sciences de la terre.
Les événements se déroulent à distance et seront accompagnés d’une traduction simultanée en deux langues (russe et français). Après une brève présentation des conférenciers principaux, les participants pourront poser des questions.

L’objectif du projet est de faire découvrir l’Arctique et de vous familiariser avec des projets environnementaux et scientifiques uniques mis en œuvre dans cette région par des organisations à but non lucratif russes.
Les participants pourront obtenir des informations de première main sur les défis auxquels sont confrontés les habitants de l’Arctique russe, y compris ceux liés au changement climatique, ainsi que sur les efforts déployés par l’État et la société civile.

Voir sur Youtube : CLIQUEZ

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JEUDI 25 février 2021 à 16 h

Présentation du livre Patrimoine

” Philanthrope russe Princesse Maria Tenicheva”

par Irina Alekséevna Kenia et René Guerra

 

Présentation d’un nouveau livre Patrimoine de M.K.Tenicheva.

” Philanthrope russe Princesse Maria Tenicheva “

Maria Klavdievna Tenisheva par I. Répine (1896)

La princesse Maria Klavdievna Tenisheva, née en 1858 Saint Petersbourg décédée  à Paris en 1928 (née Pyatkovskaya ), noble , figure publique, artiste travaillant l’émail , professeur, philanthrope et collectionneur. Fondatrice d’un studio d’art à Saint Petersbourg , d’une école de dessin et d’ un musée sur l’Antiquité russe à Smolensk,  d’une école d’artisanat à Bejiitsa, ainsi que d’ateliers d’art et d’industrie sur son propre domaine de Talachkino. 

Elle  épousa Rafail Nikolaevich Nikolaev en 1876, le mariage battant de l’aile Maria Klavdievna avec sa petite fille partit pour Paris pour étudier le chant elle était mezzo soprano, elle y rencontre I. Tourguenev, K. Makovsky et A. Rubinstein. De retour en Russie elle s’installe à Talashkino et fonde sur les conseils d’Ilya Repin, un atelier d’atelier, où les étudiants étaient préparés à être admis à l’Académie des Arts. La princesse a également cofondé le magazine “Le Monde de l’Art”, parrainant des expositions du monde de l’art. En parallèle, elle a commencé à collectionner des peintures, elle a ensuite transféré de nombreuses peintures au Musée russe. En 1893, elle acquiert un domaine à Talashkino et en fait un centre culturel, non inférieur aux ateliers d’Abramtsevo. Repin, Bakst, Vroubel, Serov et d’autres artistes célèbres sont venus ici. Elle crée également une école pour enfants de paysans. A Moscou elle rencontre le prince  le prince Viacheslav Nicolaïevitch Tenishev, un grand industriel russe, Maria l’épousa en 1892.

Elle eut un grand succès en travaillant l’émail qu’elle remit au goût du jour, sa véritable passion était les antiquités russes qu’elle collectionnait, exposée à Paris. Elle fit en 1911 don de sa collection qui est devenue la base du Musée de l’antiquité russe à Smolensk. A Talashkino elle développe le concept de «domaine idéologique», c’est-à-dire un centre de lumières, de renaissance de l’art populaire traditionnel et, en même temps, de développement de l’agriculture, elle ouvre une école d’agriculture unique à l’époque, rassemblant d’excellents professeurs et une riche bibliothèque. L’utilisation des réalisations les plus avancées de la science agricole a permis à l’école de former des agriculteurs très efficaces, stimulée par la réforme de Stolypine.En 1903 so époux décéde et  bientôt toutes ses créations bien-aimées périrent. Après la révolution, la vie dans «l’Athènes russe», comme on l’appelait Talashkino, a cessé. Les pommes de terre étaient stockées dans l’église construite par la princesse et peinte par Rœrich, la tombe de Tenishev a été détruite, les ateliers ont été fermés.

En 1919 en raison des évènement révolutionnaires elle quitte la Russie pour Paris. Maria Tenisheva organise avec Serge Diaguilev une exposition d’objets d’art décoratif et appliqué de sa collection  Paris était submergé par la mode des motifs russes. Lors de la première guerre mondiale, la princesse a vu la trahison des élites en Russie, elle s’est fermement prononcée sur les positions du peuple, même lorsque ce n’était pas à la mode et provoquait le ridicule de certaines personnes arrogantes. Parmi les nombreux artistes avec lesquels M.K.Tenisheva est entré en contact, il y avait Vrubel et Rœrich qui étaient  très proches et particulièrement agréables.

Les auteurs :

René Guerra, célèbre professeur des études slaves, collectionneur et conservateur du patrimoine culturel russe à l’étranger;

Irina Alekséevna Kenia, Doctorat en droit, Maître de la conférence de la filiale de l’Académie russe de l’économie nationale et du service public à Briansk, Président de l’administration de la Fondation caritative frères Moguilevtsev.

En russe et en français.

INSCRIPTION obligatoire : CLIQUEZ

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Vendredi 26 février 2021 à partir de 9h

1er Forum franco-russe sur l’intelligence artificielle 

en visioconférence

Dans le cadre de l’événement, il est prévu de discuter l’application des technologies utilisant l’intelligence artificielle dans des domaines suivants: Santé, Environnement, Industrie, Transports, Energie.

Les représentants des milieux d’affaires français et russes, des organisations scientifiques, des instituts du développement et des autorités exécutives chargées de ce sujet, ainsi que des représentants de l’Alliance pour le développement de l’intelligence artificielle des deux pays sont invités à participer au Forum.

Le Forum est organisé à l’initiative de la Mission commerciale de Russie en France avec le soutien du Ministère russe du Développement économique , sous la tuttelle de la plateforme franco-russe des sociétés civiles «Dialogue de Trianon» et en partenariat avec le Centre de Russie pour la science et la culture à Paris.

Langues de travail: russe et français.

Pour participer au Forum l’inscription préalable est obligatoire:

CLIQUEZ

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Dimanche 28 février 2021

Conférence d’ Andreï Chevtchouk

Film

” Chaliapine en France “

sur le site Web CRSC

Rencontre en russe et en français

Février 2021 marque le 148^e anniversaire de la naissance de l’artiste russe de génie — Féodor Chaliapine.

Issu d’une famille paysanne, grâce à son talent, sa persévérance et le soutien des entrepreneurs du théâtre russe (Lentovsky, Mamontov, Diaghilev), le plus grand basse d’opéra russe, Féodor Chaliapine brilla dans des théâtres les plus prestigieux du monde — le Bolchoï, Mariinsky, La Scala, L’Opéra Garnier, le Metropolitan Opera et autres. Il incarna sur scène des personnages tels qu’Ivan Susanin et Méphistophélès, Boris Godunov et Dosifei, Don Quichotte et Don Basilio, Konchak et Galitsky, Ivan le Terrible et Varlaam, qui sont à jamais restés dans l’histoire de l’opéra mondial.

Une histoire de longue date relie Féodor Chaliapine à l’art français et à la France. Maestro Andreï Chevtchouk découvrira cette histoire passionnante, à commencer par la première visite du jeune artiste à Paris qui l’a tellement impressionné, sa participation aux célèbres Ballets russes de Diaghilev et, bien sûr, la période d’émigration de 1922 jusqu’à la mort du célèbre chanteur.

Pour reproduire les événements de la fin du XIX^e et de la première moitié du XX^e siècle, les émotions des participants de ces événements, les souvenirs de Féodor Chaliapine lui-même ainsi que les témoignages de ses amis et contemporains nous serviront de base.

Comment il a été possible il y a plus de 30 ans, malgré toutes les difficultés, de faire accorder la rapatriation de France en Russie des cendres du grand chanteur? Cette histoire sera dévoilée par Olga Semenova, fille de l’écrivain ruse Julian Semenov, qui fut le principal initiateur de ce projet.

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CALENDRIER du PROGRAMME COMPLET

Centre de Russie pour la Science et la Culture  à Paris

61, rue Boissière, 75116, Paris 

Téléphone : 01 44 34 79 79

Site:  https://crsc.fr/

 

 

Exposition virtuelle

” ROMANCE  D’ HIVER “

du jeudi 24 décembre 2020 au jeudi 21 janvier 2021

 

 

Organisée par la section peinture du TSHR, en partenariat avec la Maison de Moscou des Nationalités et l’ Université Lomonossov de Moscou (Faculté de droit), Chef du projet Andrey Dubov,  commissaire de l’exposition de l’exposition Fruleva Tatiana.

La romance, belle et enthousiaste, sensuelle et lyrique, avec des images hautes et rêveuses, au rythme de la vie trépidante moderne devient souvent quelque chose d’inaccessible et de sortant.
L’artiste-créateur a toujours été et reste un romantique cherchant à incarner des intrigues fascinantes et des images émotionnelles et poétiques dans ses œuvres.

Le banc d’hiver, Lev Dutov (St Petersbourg)

Le thème de l’exposition collective “Romance d’Hiver” n’est pas venu par hasard. C’est l’hiver, blanc et argenté, doux, avec de la neige duveteuse, de la glace et du gel, qui est la période la plus romantique de l’année. L’hiver arrive et tout ce qui est familier devient différent: magique, fabuleux, propre, renouvelé. L’hiver est inextricablement lié aux plus brillants, préférés des vacances d’enfance – Nouvel An, Noël et Épiphanie. Toutes ces vacances se succèdent les unes après les autres, chacune avec ses propres traditions et son humeur particulière.

 

Patineurs, Dubov

L’hiver est un arbre de Noël élégant, des décorations de Noël, des cadeaux de Noël, des montagnes russes, des skis et des patins, des arbres et des maisons enneigés, des motifs givrés sur les fenêtres, des visages rouges des gens et une humeur générale de joie en prévision des miracles. Chaque année, l’hiver nous offre sa propre expérience. Et comme il est toujours intéressant de voir la romance hivernale à travers les yeux des artistes.

Le public verra des paysages d’hiver et des natures mortes, des compositions de genre, des croquis urbains et des portraits romantiques, des fantasmes et motifs abstraits d’hiver, ainsi que des œuvres philosophiques révélant les images de l’hiver.

Plus de 151 artistes, parmi lesquels nous pouvons citer:  Anikeeva Daria de Moscou, Bitsenko Roman de Koursk, Chaiounova Olga de St Petersbourg,  Dubov Andrey de Moscou, Dutov Lev de Saint Petersbourg, Gerasimov Vladimir de Moscou, Ivanova-Meer Olga de St Pétersbourg, Loshakov Sergey  de Krasnoïarsk, Stryukov Kirill de Stavropol  …..

L’exposition rassemble des artistes de différentes nationalités de différentes régions, régions et villes de notre pays et du monde. Les participants à l’exposition sont des maîtres, des artistes  reconnus, des artistes de toutes générations et, bien sûr, de jeunes talents.

 

Plus de renseignements : CLIQUEZ

 

 

Le Centre de Russie pour la science et la culture à Paris

 

Lecture des poèmes pour le 130ème anniversaire

d’Ossip Mandelstam

avec

Svetlana Krioutchkova

&

Alexandre Krioutchkov (guitare)

 

Vendredi 15 janvier 2021

 

sur le site web du CRSC Paris : CLIQUEZ

 

Le Jour du 130^e anniversaire d’Ossip Mandelstam.

Svétlana Krioutchkova va présenté les œuvres d’Ossip Mandelstam. Spécialement pour le CRSC à Paris.

▪ Svetlana Krioutchkova
▪ Alexandre Krioutchkov (guitare)

La première de la version intégrale du spectacle à Saint-Pétersbourg, au café des arts légendaire « Le sous-sol du chien errant ». Ce lieu vraiment historique a accueilli autrefois des spectacles de Mandelstam lui-même et d’autres écrivains et artistes russes.En russe.

Pour la première fois, les téléspectateurs du Centre verront l’enregistrement intégral de la performance de l’artiste du peuple de Russie Svetlana Krioutchkova sur la vie et l’œuvre du remarquable poète russe.

Dans le projet théâtral d’auteur de Svetlana Krioutchkova, les images des bien-aimées de Mandelstam prennent vie, une riche palette d’émotions et de personnages est transmise, dont l’interprétation est réalisée par la célèbre actrice, comme par personne d’autre.

La structure poétique d’Ossip Mandelstam est à la fois romantique et dramatique. Le poète pensait que la pensée devait sonner « comme une sonate de Beethoven ». Des images féminines fatales, passionnées, naïves, fortes et sentimentales apparaissent devant le public avec une facilité de réincarnation.

Le programme utilise des pièces musicales pour guitare interprétées par Alexandre Krioutchkov, diplômé du Conservatoire royal de Bruxelles, lauréat de concours internationaux.

 

Ossip Emilievitch Mandelstam (Осип Эми́льевич Мандельшта́м), né le 3 janvier 1891 (15 janvier 1891) à Varsovie, décédé à Vladivostok le 27 décembre 1938. Poète et essayiste russe, un des représentant de l’acméisme ( Mouvement reprochant aux symbolistes leur goût pour l’incompréhensibilité et pour des rêveries sur d’autres mondes, les artistes de ce mouvement aspirent à l’unité indivisible de la Terre et de l’homme). Mouvement crée par Nikolaï Goumilev et son épouse Anna Akhmatova en mars 1912.

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Ils firent connaître leur manifeste acméiste dans un cabaret de Saint-Petersbourg, « Au chien errant », où se réunissait la bohème artistique de la ville, durant la période d’argent de la poèsie avant la Révolution d’Octobre.

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Il écrit en 1933 une épigrame contre Staline,  qu’il a lu à 15 personnes dont Boris Pasternak  qui qualifia cela comme acte de suicide. Il fut arrêté en 1934 libéré en 1937.

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Photo de la prison, 17 mai 1934

Ossip a été arrêté, une seconde fois en 1938, condamné à cinq ans dans un camp de travaux forcés, envoyé en  exil et finalement il est mort du typhus durant sa déportation lors de son transfert vers Vladivostok, le 27 décembre 1938, un peu avant son 48e anniversaire. L’emplacement de la tombe du poète est encore inconnu. Le lieu de sépulture probable est un vieux fossé le long de la rivière Saperka.

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Svetlana Krioutchkova au CRSC Paris pour Akhmatova

Svletlana Krioutchkova en 1969 elle est entrée à l’École studio du Théâtre d’Art académique de Moscou jusqu’en 1973. Pendant deux ans elle joue au Théâtre d’art de moscou puis au Théâtre Tvstonogov. Au cinéma et à la télévision elle a joué environ 90 rôles. De 2005 à 2009, Svetlana Krioutchkova animait le jeu télévisé intellectuel K Doské (К доске!) sur TV5 St Pétersbourg . Elle est lauréate du Prix Nika en 1990 et 2010

 

A voir sur le site : https://crsc.fr/

 

Suite aux mesures sanitaires actuelles et des annonces du gouvernement, nous vous informons que le Centre de Russie pour la science et la culture (CRSC) à Paris est fermé au public à partir du 30 octobre 2020 jusqu’à nouvel ordre.
Nous vous invitons à nos activités sur nos sites Internet : crsc.fr. ; fra.rs.gov.ru et sur nos réseaux sociaux pour découvrir des informations et des projets en ligne du CRSC.

Durant cette période de confinement le CRSC met en place un plan de continuité pédagogique par un enseignement à distance. Cette procédure est mise en place à partir du vendredi le 30 octobre 2020.
Nous vous remercions de communiquer par courriel à coursderusse@fra.rs.gov.ru toute question concernant la formation aux Cours de russe.

Nous sommes à votre disposition pour répondre au mieux à vos questions à paris@fra.rs.gov.ru
Restez en bonne santé ! Nous serons heureux de vous retrouver à nouveau après l’assouplissement du confinement !

 

 

Téléconférence consacrée

au 77^e anniversaire de la libération de Leningrad

du siège nazi

 

Jeudi 28 janvier 2021 de 10h à 11h (heures de Paris)

 

CLIQUEZ

 

 

Conférence en ligne pour la sortie le 12 janvier de

”  Le Syndrome de Petrouchka, ”

avec l’auteur Dina Rubina

accompagnée du traducteur Yves Gauthier.

Mardi 12 janvier de 20h à 21h

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Le Syndrome de Petrouchka nous entraîne dans un monde mystérieux, celui des marionnettes, et nous enveloppe d’une ambiance feutrée, nous habille de flanelle et de velours.

Petrouchka est le diminutif de Piotr, le héros de ce livre. Mais, en russe, Petrouchka est aussi l’équivalent du Polichinelle français, et désigne le syndrome d’Angelman – un grave trouble du développement neurologique, caractérisé par des difficultés motrices, une absence de langage oral et des rires fréquents.

Depuis l’enfance, Piotr est passionné par le théâtre de marionnettes et rêve d’en faire son métier. Alors qu’il n’est qu’un garçon, une rencontre chamboule son existence : une petite fille aux cheveux rouges, qu’il n’aura de cesse de venir visiter chaque été. La fillette, Lisa, grandit, fait du ballet, de la danse, tente de devenir adulte tandis que sa vie, autour d’elle, s’émiette. Sa mère met fin à ses jours, sa tante disparaît le même jour, son père commence à la considérer davantage comme un être charnel que comme son enfant… À ses 16 ans, Piotr vient la chercher et l’emmène avec lui, à Leningrad, pour l’épouser.

Leur vie devient alors un long chemin de bohème. Ils font la tournée des théâtres et voyagent dans toute l’Europe de l’Est, vivant de peu de choses, jusqu’au jour où Piotr imagine une danse dans laquelle Lisa est une marionnette vivante. Ce spectacle les sort de la misère, mais Lisa tombe enceinte et Piotr est contraint de la remplacer par une véritable marionnette, qu’il baptise Ellys. Tellement réaliste, et à l’image de Lisa, tous la croient réellement humaine. Pris au piège de son propre talent, Piotr tombe amoureux de sa création.

Pendant ce temps, la grossesse de Lisa arrive à terme, et elle accouche d’un garçon atteint du syndrome de Petrouchka. L’enfant ne survit que quelques jours avant de s’éteindre. Lisa reste inconsolable et refuse, dès lors, de danser. Pensant tous deux prendre un nouveau départ à Prague, ils s’engluent peu à peu dans une relation rendue toxique par la poupée qui prend la place de l’humain, et par la jalousie et la colère de Lisa. C’est dans leur passé qu’ils puiseront de quoi se reconstruire…

La fin de cette histoire est comme celle de tous les contes : pleine de philosophie, avec une profonde réflexion sur le sentiment amoureux et la perception que nous avons des êtres qui nous sont chers, ou de l’image que nous nous en faisons.

 

Natacha Fialkovsky interprètera deux chansons.

 

 

Issue d’une famille de Russes blancs, Natacha se passionne très tôt pour la musique russe que l’on pratique naturellement dans sa famille, lors du repas dominical. Après des études de balalaïka au conservatoire Rachmaninov de Paris, et une formation de chant auprès de Galina Danilina et Martina Catella, elle se produit avec les groupes slaves les plus connus du moment et intègre” la faculté tsigane” avec les Bratsch, le Cabaret Raspoutine, Ivan Rebroff, Marc de Loutchek, le Chœur tzigane Kazansky, l’Orchestre de balalaïkas Saint-Georges. En 1998, Natacha fonde « l’Ensemble Kalina » chants polyphoniques traditionnels russe à capella puis le groupe « Natacha et Nuits de Princes ». Natacha intervient également en tant que chanteuse et conteuse auprès de Gallimard jeunesse pour de nombreux albums.

Pour en savoir plus : Natacha et Nuits de Princes

 

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Dina Rubina est une écrivaine israélo-russe, née en 1953, à Tachkent, en Ouzbékistan. Après y avoir passé sa jeunesse, elle emménage à Moscou en 1984, puis en Israël en 1990, où elle réside toujours. Elle a écrit 40 romans, traduits en plus de 18 langues partout dans le monde, et est devenue l’une des figures littéraires modernes incontournables. Elle est finaliste à trois reprises pour le prestigieux prix Booker russe, lauréate du Bolchaïa Kniga en 2007, elle a été récompensée pour son talent dans trois pays différents (Israël, Russie, Ouzbékistan) confirmant son statut d’écrivaine internationale.

De nombreux films ont été adaptés des romans de Dina Rubina. Ses livres sont tirés à cent mille exemplaires et sont traduits en allemand, anglais, bulgare, hébreu, polonais et maintenant en français.

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La rencontre est organisée par Un endroit où aller et sera animée par la librairie Le Bookstore de Biarritz.

Pour accéder à l’événement mardi 12 janvier à 20h

rendez-vous sur le site web : CLIQUEZ

 

Éditions Macha Publisching :

38 rue de Berri, 75008 Paris

Plus de renseignements : CLIQUEZ

Sortie le 12 janvier

ISBN: 978-2-37437-063-7

Nombre de pages : 512

Prix : 21€ 50

 

 

 

 

 

 

Russkaya Literatura

 

6ème Édition

Le Salon du Livre Russe

“Femmes artistes et écrivains, un nouveau

souffle dans la Russie contemporaine”

 

La date du salon est déplacée au

Vendredi 18, samedi 19 et  dimanche 20 décembre

retransmis sur le site dès le 18 décembre

www.russkayaliteratura.fr

 

 

En parallèle, nous organiserons une version en ligne, pour permettre aux auteurs et au public de se rencontrer virtuellement. 

Des interviews enregistrées, des conférences en direct et des dédicaces vous seront proposées dès le 18 décembre 2020. Certains livres pourront même être achetés en avant première comme le dernier ouvrage de Dina Rubina, “Le syndrome de Petrouchka” ou celui d’Andrei Astvatsatourov, “Il est interdit de nourrir les pélicans” (Ed Macha Publishing).

Nous vous proposerons également des documentaires inédits sur Edouard Limonov, grand écrivain récemment disparu, à qui nous rendrons hommage.

 

Cette 6ème édition aura pour thème “Femmes artistes et écrivains, un nouveau souffle dans la Russie contemporaine”. 

Nous célèbrerons également :

         – Le cinquantenaire de la disparition d’Elsa Triolet (née Kagan), première femme lauréate du Prix Goncourt en 1945.

Elsa Triolet (née Kagan) née le 12 septembre 1896 à Moscou, morte le 16 juin 1970 ; architecte, écrivain, journaliste de langue russe et de langue française, collaboratrice de Ce soir, (1937-1939 ; 1947-1953), des Lettres françaises (1953-1970) ; Prix Goncourt (attribué en 1945 pour l’année 1944) ; participa à la Résistance, notamment dans la Drôme ; membre du Comité national des écrivains (CNE), de son comité directeur (jusqu’en 1957), puis présidente d’honneur du CNE ; a développé les liens culturels entre l’URSS et la France ; sans jamais être membre d’un parti communiste russe ou français, elle fut, surtout à partir de la Résistance, « compagnon de route » du mouvement communiste.

Ella Kagan apprend le français dès six ans, le piano à l’École de musique Gnessine, voyagea  à l’étranger avec sa mère et sa sœur. En 1909, elle tient un journal intime qu’elle poursuivit jusqu’en 1940. Elle termina brillamment ses études au lycée en 1913, fait des études d’architecture et obtint le certificat de fin d’études section féminine des cours d’architecture de Moscou le 27 juin 1918. Elle rencontra en 1917, à Moscou, André Triolet, officier français, en 1919 elle arrive à Paris et devient Triolet en se mariant, après un séjour à Saint Pétersboug elle revient à Paris en 1922 et divorce. Elle part à Londres puis Berlin, revient à Paris rencontre Louis Aragon en 1928, devanant sa muse. elle traduit en russe se œuvres et d’autres auteurs français.Ils se marient en 1939 rentrent dans la résistance, Elsa écrit des nouvelles réunies sous le titre “Le premier accroc coûte deux cents francs”   (phrase qui annonçait le débarquement en Provence) et obtiennent le Prix Goncourt 1945 au titre de l’année 1944.

 

 

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– Le bicentenaire de la naissance de grand poète Afanassi Fet (1820 – 1892)

Afanassi Fet, toile d’Ylia Répine

Afanassi Afanassievitch Chenchine Афана́сий Афана́сьевич Шенши́н, connu sous le nom de sa mère, Fet ou Foeth (Фет), né le 5 décembre 1820 à Novosselki, mort le 2 décembre 1892 à Moscou, poète lyrique russe, traducteur et mémorialiste, partisan de l’art pour l’art. En 1838, il entre à l’Université de Modcou, à la Faculté de droit, puis au Département d’histoire et de philologie (verbale) de la Faculté de philosophie, dont il est diplômé en 1844. Il publie des recueils de poèmes puis rentre dans le régiment des cuirassiers. Il édite le troisième recueil. Parolier les plus sophistiqué il étonne ss contemporains. Il est élu magistrat du district de Mtsensk en 1867.  Selon les mémoires de la secrétaire de Fet, Ekaterina Kudryavtseva, il est mort d’une crise cardiaque précédée d’une tentative de suicide à l’aide d’un coupe-papier. Il a été enterré dans le village de Kleimenovo, dans la propriété familiale.

 

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Et un hommage sera rendu au grand écrivain Edouard Limonov disparu le 17 mars 2020.

 

 

Édouard Veniaminovitch Savenko, dit Édouard Limonov (Эдуард Вениаминович Лимонов), né  le 22 février 1943 à Dzejinsk (URSS), mort le 17 mars 2020 à Moscou , écrivain soviètique puis français russe et dissident politique,  fondateur et chef du Parti National-Bolchevique.

Bandit à Kharkov, poète à Moscou, sans-abri puis domestique à New-York, écrivain et journaliste à Paris, milicien pro-serbe pendant la guerre de Bosnie, dissident puis prisonnier politique en ex-URSS, Limonov fut empêché d’être candidat aux élection présidentielle russe de 2012. À partir le retour de la Crimée dans giron de l Russie et de la guerre du Donbas, il prend ses distances avec l’opposition et apporte son soutien à Vladimir Poutine pour sa politique étrangère.

Selon Emmanuel Carrère son biographe, « sa vie symbolise bien les rebondissements de la seconde partie du xx^e siècle ».

 

Tables rondes, expositions, projections, signatures seront organisées tout au long de ces trois jours dans le strict respect des normes de sécurité liées au COVID.

 

PROGRAMME du SALON : CLIQUEZ

 

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Centre Spirituel et Culturel Orthodoxe Russe

1 Quai Branly 75007, Paris

Métro : Alma Marceau.

RER: Pont de l’Alma, Musée du Quai Branly.

Bus: 63, 80.

 

 

Recherche de documents photographiques

 

Entrée de l’internat St Georges ” Le Potager du Dauphin”, Meudon.

 

Nous sommes à la recherche de photos avec Pavel Fedorovitch Volochine,(1887-1969) qui a été le professeur de musique, de balalaïka et qui  faisait répéter l’orchestre de St Georges à Meudon.

 

 

Il a dirigé l’orchestre, entre autres,  à la salle Iéna de Neuilly ou l’orchestre et la troupe de St Georges avec les filles de Ste Olga avaient des représentions.

Cette demande est pour parachever un documentaire sur l’internat St Georges.

Si vous en posséder mettez vous en contacts avec : artcorusse@gmail.com

 

Merci par avance.

 

 

Activités du CRSC Paris

Décembre 2020

Site-Web du CRSC, Paris

Exposition, Conférences, Interviews

 

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Grand  Concert

” NOUVEL  AN “

Maestro Andreï  Chevtchouk

& les musiciens de son projets

et

le Conservatoire Alexandre Scriabine de Paris

Mercredi 30 décembre 2020

Inscriptions sur le site :https://crsc.fr

 

 

Messages de vœux des étoiles de la Musique aux spectateurs du CRSC.

 

VOIR L’ARTICLE PLUS BAS

 

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Conférence

” EXODE RUSSE 100ème ANNIVERSAIRE “

Mardi 1 décembre 2020 à 15 h

Inscriptions sur le site : https://crsc.fr/

 

 

Plus de renseignements : CLIQUEZ

 

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Conférence avec la participation

ds descendants des évacués  et d’historiens

 

Jeudi 3 décembre 2020 à 15h

 

” EXODE RUSSE 100° ANNIVERSAIRE “

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Site-Web du CRSC, Paris

 

 

100e anniversaire de l’évacuation de Crimée avec la participation des descendants de personnalités de la Russie

Le 3 décembre, le CentreRusse pour la Science et la Culture à Paris organisera la deuxième réunion en ligne d’une série de conférences historiques dans le cadre de la Semaine du souvenir pour les participants à la tragique évacuation de l’armée russe et de la population civile de Crimée en 1920.

D’anciens sujets de l’Empire russe, ayant tout perdu, ont fui la Crimée, où, après les événements révolutionnaires de 1917, ils ont passé une courte période de leur vie dans l’espoir de retrouver l’ancienne Russie.

En 1920, ils se sont également rendus dans un pays étranger avec espoir, mais tout le monde n’a pas réussi à trouver sa place dans les nouvelles conditions. L ‘«exode russe» a ouvert l’ère de l’émigration russe et a finalement achevé l’histoire de l’empire russe.

Le leitmotiv de la discussion sera la tragédie du peuple russe divisé, les résultats sanglants de la guerre civile fratricide, le caractère inacceptable et inadmissible de tels événements dans le monde moderne.

Nous parlerons également du rôle très sensible joué par les migrants forcés de Russie et leurs descendants dans le développement des cultures françaises et mondiales.

Le métropolite Kirill de Stavropol et Nevinnomyssky, adjoint à la Douma d’État de Russie V.P. Vodolatsky, directeur de la Maison des étrangers de Moscou V.A. Moskvin, directeur de l’Institut d’histoire générale de l’Académie des sciences de Russie M.A. Lipkine, directeur scientifique des Archives d’État russes d’histoire sociopolitique A.K.Sorokine, chef de l’assemblée noble russe O.V. Sherbachev, directeur du Centre national de la recherche scientifique (CNRS) K. Gouseff, professeur, chercheur en chef à l’Institut d’histoire russe de l’Académie des sciences de Russie V.A. Kondrashine, coprésident de la branche Sébastopol de la Société historique de Russie N. Prokopenkov et d’autres scientifiques et experts.

La participation des descendants de familles russes célèbres, de chefs militaires et de personnalités politiques est attendue: P.P. Cheremeteff, A.P. Wrangel, N.I. Krivocheine, V.A.Kondrashine, D.B.Kochko et autres.

Pendant la conférence, les téléspectateurs entendront de vraies histoires de famille, pourront poser leurs questions sur les sujets les plus intéressants liés à l’évacuation dramatique de Crimée.

Pour participer à la réunion en ligne, qui se tiendra avec traduction simultanée en russe et en français, vous devez vous inscrire sur le site du RCSC.

 

Inscriptions sur le site : CLIQUEZ

 

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Exposition historique

Jusqu’au mercredi 16 décembre 2020

”  Les Cosaques pendant la Guerre civile

( 1917–1922 ). L’Exode “

 

 

Le 100^e anniversaire de « l’Exode » de la Crimée de l’Armée russe à l’issue de la guerre civile fratricide.

Exposition historique et documentaire « Les cosaques pendant la guerre civile (1917–1922). L’Exode »

L’exposition sera présentée sur la plateforme web du CRSC à Paris, en russe et en anglais

Exposition orgnisée avec : Comité synodal de coopération avec les cosaques de l’église orthodoxe russe. Les Archives d’état russe d’histoire sociale et politique . La Maison des russes à l’étranger Alexandre Soljenitsyne. Le Musée des cosaques du Don de Novotcherkassk.

En russe et en français.

Une exposition consacrée à l’histoire des cosaques pendant la guerre civile sera présentée sur la plateforme web du CRSC à Paris à l’occasion du 100^e anniversaire de l’évacuation de l’Armée russe de la Crimée

Le 16 novembre, à l’occasion du 100^e anniversaire de l’évacuation des troupes de l’Armée russe du général Piotr Wrangel et de la population civile de la Crimée, le Centre de Russie pour la science et la culture à Paris présentera une nouvelle exposition historique et documentaire « Les cosaques pendant la guerre civile (1917–1922). L’Exode ».

La date n’a pas été choisie au hasard. Le départ d’importants contingents de Sébastopol, d’Eupatoria et de Feodossiia (Théodosie) a eu lieu les 14 et 15 novembre 1920. Les derniers, plus de 40 000 personnes, ont quitté Kertch le matin du 16 novembre.

Les événements de la Révolution russe de 1917–1922, constituant un point tournant dans l’histoire de la Russie au XX^e siècle, ont bouleversé la vie de toutes les couches de sa population. Il existe un grand nombre de travaux qui décrivent le destin tragique de la paysannerie, de l’intelligentsia et du clergé russes.

En repensant à cette époque, il est nécessaire d’accorder une attention particulière aux cosaques, qui se sont retrouvés au milieu de la confrontation militaire et sociopolitique de ces années. Don, Kouban, Terek, Sibérie, Extrême-Orient sont devenus les épicentres de la guerre civile, où passaient les premières lignes de ses fronts. En 1920–1922, les adversaires des bolcheviks sont vaincus. Au printemps 1920, les Forces Armées du Sud de la Russie, sous le commandement d’Anton Dénikine, se replient en Crimée. En mai 1920, les troupes d’Alexandre Doutov quittent le Semiretchie pour la Chine. Après les batailles acharnées des 13 et 16 novembre 1920, les unités de l’Armée russe dirigées par Piotr Wrangel sont évacuées de la Crimée vers la Turquie. En octobre 1922, la guerre civile en Russie se termine par l’évacuation des troupes blanches de Vladivostok.

L’Exode à l’étranger de millions de ceux qui n’ont pas accepté la victoire des bolcheviks dans la guerre civile est devenu l’une des conséquences les plus tragiques des événements révolutionnaires. Les cosaques formaient un groupe assez important et très uni de l’émigration blanche. Dans les années 1920–1930, plusieurs associations des cosaques de la diaspora russe voient le jour, parmi lesquelles figurent le Conseil commun du Don, du Kouban et du Terek, l’Union générale agricole des cosaques, l’Union de la renaissance cosaque, l’Union des cosaques de l’Est, l’Union des cosaques à Shanghai et bien d’autres.

Réalisant les actions de représentation politique des cosaques au niveau international, leurs militants ont tout mis en œuvre pour faciliter l’emploi des cosaques et leur intégration dans les pays d’Europe, d’Asie et d’Amérique, leur fournir une assistance matérielle et mettre en place des activités culturelles et éducatives.

Prenant une part active aux affaires publiques de la diaspora russe, les associations cosaques ont cherché à trouver sa place au cœur du processus politique, dans l’espoir de revenir rapidement au pouvoir après la chute des bolcheviks. Dans le même temps, une partie importante des émigrants ont désiré la réconciliation et l’amnistie, pour pouvoir rentrer chez eux et être auprès de leur famille et de leurs proches.

L’exposition présentera les documents et les photographies d’archives et de musées fédéraux et régionaux, consacrés à l’Exode des cosaques à l’étranger et à la formation de l’émigration cosaque dans les années 1920. Elle abordera également certains événements des années 1930, qui étaient d’une grande importance pour les cosaques, tels que la création de colonies cosaques au Paraguay et d’autres.

L’exposition a été conçue et organisée par le Comité synodal pour l’interaction avec les cosaques de l’Église orthodoxe russe, les Archives nationales russes d’histoire sociale et politique, la Maison des Russes à l’étranger Alexandre Soljénitsyne et le Musée des cosaques du Don de Novotcherkassk.

L’exposition sera présentée sur la plateforme web du CRSC à Paris, en russe et en anglais, et sera ouverte jusqu’au 16 décembre 2020.

Inscriptions sur le site https://crsc.fr/

 

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Film documentaire

” Ici c’est comme un jardin, aucun chagrin “

Mardi 8 décembre 2020 à 15 h

Inscriptions sur le site : https://crsc.fr/

 

 

Documentaire « Ici c’est comme un jardin, aucun chagrin. Le nécropole russe à Saint-Geneviève-Des-Bois » (Russie, 2008)

« Monument en hommage aux destins russes » soigneusement édifié par le monde entier, présenté par A.Liapine, bénévole qui a beaucoup contribué à la préservation du patrimoine de plus grand cimetière russe à l’étranger, ses récits sont un témoignage supplémentaire du sort tragique de l’émigration russe.

 Il a été fondé à la fin du XIXe siècle et la toute première tombe russe est apparue en 1927. Haut lieu de mémoire pour l’émigration russe, le « cimetière russe de Sainte-Geneviève-des-Bois » constitue la présence russe en France, témoin de son identité particulière et le symbole d’ une société qui dut quitter  son pays d’origine, réussissant à se reconstituer et à devenir partie intégrante du paysage historique et culturel de sa nouvelle patrie , la France. Y sont enterrées quelque onze mille personnes d’origine russe soit 5 200 tombes, dont un nombre impressionnant de personnages célèbres : des militaires, des écrivains, des artistes, des aristocrates etc.

En russe.

 

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Film documentaire

Guerre Civile

” Batailles oubliées “

par Léonide Mletchine

Jeudi 10 décembre

En russe et en Français

Inscriptions sur le site : https://crsc.fr/

 

VOIR L’ ARTICLE PLUS BAS

 

 

Le 100^e anniversaire de « L’Exode » de Crimée de l’Armée de Piotr Wrangel et de la population civile à l’issue de la guerre civile fratricide.

Léonide Mletchine présente :

Documentaire « Guerre civile. Les batailles oubliées » (Russie, 2010)

Films documentaires avec L. Mlechin: “Guerre civile. Batailles oubliées ” “La tragédie de l’émigration, ou pourquoi Savinkov a sauté par la fenêtre” Genre: Documentaire Studio de production: JSC “TV-Center” Pays d’origine: Russie Année de production: 2010 Mise en scène: Igor Maksimchuk Durée 39 minutes

En russe et en français.

La guerre civile a été totale: elle a entraîné toute la population
du pays dans un hachoir à viande sanglant et a entraîné d’énormes
pertes humaines et la destruction de l’économie.
La guerre s’est terminée par la ruine et l’effondrement de
l’industrie, de la finance et du secteur agricole.
On pense que 500 à 600 000 personnes sont mortes directement
dans les batailles, mais des millions sont mortes de faim,
de maladie, de répression et de vol. Deux autres millions
ont émigré. Alors, qui a gagné la guerre civile?
La réponse évidente est rouge. Mais ce n’est qu’une partie
de la vérité …

 

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Film documentaire

” La fin d’une dynastie Impériale “

de Patrick Cabouat

Vendredi 11 décembre 2020 à 15 h

Inscriptions sur le site : https://crsc.fr/

 

 

D’après les écrits et les photos du précepteur Pierre Gilliard, un témoignage unique sur la fin tragique de la dynastie impériale, croisé avec le vibrant récit de la révolution russe.

Documentaire de Patrick Cabouat (France, 2017, 1h27mn)

En 1904, le jeune Pierre Gilliard quitte sa Suisse natale pour devenir le professeur de français de la famille impériale russe,il va partager son quotidien durant treize ans, jusqu’à la fin tragique des Romanov, sommairement exécutés à Ekaterinbourg en juillet 1918. Peuplée à 80 % de paysans, la Russie d’alors reste fidèle à la trinité “terre-Église-tsar”. Mais l’essor industriel a fait naître un prolétariat urbain et une bourgeoisie qui aspirent à plus de liberté. Inconscient de ces évolutions, le tsar Nicolas II gouverne en autocrate, avec la bénédiction de son épouse Alexandra, qui a embrassé la religion orthodoxe avec le zèle des convertis, et subira bientôt l’influence délétère de Raspoutine.
Fidélité

Fondé sur son journal intime (Treize années à la cour de Russie, publié chez Payot avec succès en 1921) et sur ses excellentes et émouvantes photographies, ainsi que sur des scènes reconstituées, ce documentaire offre un témoignage exceptionnel sur le quotidien de la famille impériale. Le film replace celui-ci dans le contexte troublé de l’époque, en retraçant avec brio, à l’aide d’archives et d’interviews d’historiens, les affrontements idéologiques  qui ont émaillé la première révolution prolétarienne victorieuse de l’histoire.

En français.

 

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Film documentaire

3ème épisode EXODE

” Généraux contre généraux “

 de Iouri Kouzavskov

Mardi 15  décembre 2020 ( toute la journée)

 

En russe et en français

Inscriptions sur le site : https://crsc.fr/

 

 

Réalisateur et scénariste: Yuri Kuzavkov DOP : Evgeniy Timokhin
Compositeur: Anton Silaev
Animateur: Daniil Strakhov.
Interprétation: Evgueni Kindinov, Andreï Merzlikin, Nikolaï Konchine, Evgueni Stychkin, Lioudmila Lisioukova, Alexander Yatsko.

La série de films documentaires «Généraux contre généraux» est consacrée aux événements peu connus de la révolution et de la guerre civile. Fondée sur les événements méconnus de la révolution de 1917 et de la guerre civile. Les héros du cycle sont des généraux des armées tsaristes et blanches, qui à plusieurs reprises se sont rangés du côté du régime soviétique. La série est basée sur des documents exclusifs des archives militaires, des témoignages personnels des participants aux événements et de rares actualités.

 

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Film documentaire

Récits de Sébastopol

“NOUS QUITTONS LA CRIMÉE” 9ème épisode

“RUPTURE” 10ème épisode

de Swetlan Rezvouchkina

Mercredi 16 décembre 2020 toute la journée

Inscriptions sur le site : https://crsc.fr/

 

 

Série documentaire « Récits de Sébastopol » (Russie, 2008)

Réalisateur : Svetlana Rezvouchkina.

« Nous quittons la Crimée », 9^e épisode (2009)

« Rupture », 10^e épisode (2008)

Films d’une heure, docu-fiction dans le genre actuel de « L’infodivertissment » couvrant une période de plus de 225 ans d’histoire de Sébastopol.

En russe et en français

« Récits de Sébastopol »

Épisode 9 : « Nous quittons la Crimée »

« Récits de Sébastopol. Voyages dans l’histoire avec Igor Zolotovitsky » — un cycle documentaire du studio de production « Lavr » réalisé par Alexander Brounkovsky et Svetlana Rezvouchkina. Le cycle des films est lié par le sujet commun — l’histoire de la ville héroïque de Sébastopol. Les films d’une heure, docu-fictions dans le genre actuel de « l’infodivertissement », couvrant une période de plus de 225 ans d’histoire de Sébastopol.

Genre : Documentaire
Studio de production : studio « Lavr » à la demande de « Tavrida Electric »
Pays d’origine : Russie
Année de production : 2009
Réalisateur : Svetlana Rezvouchkina
Présentateur : Igor Zolotovitsky
45 minutes

En 1920, les troupes vaincues de l’Armée blanche et des centaines de réfugiés de tout le pays affluent en Crimée. La péninsule est devenue le dernier refuge de la Russie impériale. C’était le point de départ de «l’Exode» de l’Armée blanche et des milliers de Russes qui ont fui les bolcheviks. Le film présente également l’histoire et le sort du général blanc Iakov Slachtchev, qui a combattu en Crimée, étant à l’origine de l’intrigue de la célèbre pièce de Mikhaïl Boulgakov “La fuite”.

 

Épisode 9 : “RUPTURE”

Genre : Documentaire
Studio de production : studio «Lavr» à la demande de la société « INTES » du groupe « Tavrida Electric »
Pays d’origine : Russie
Année de production : 2008
Réalisateur : Svetlana Rezvouchkina
Présentateur : Igor Zolotovitsky
45 minutes

À l’automne 1920, des milliers de nos compatriotes ont quitté la Crimée, pour un éternel exil vers d’autres côtes. Ce documentaire abordera le sort des émigrants russes et le destin de ceux qui n’ont pas pu quitter leur Patrie.

 

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Film documentaire

” LEMNOS “

de Ekaterina Kitaïtseva ( 2016)

Vendredi 18 décembre 2020 toute la journée

Inscriptions sur le site : https://crsc.fr/

en russe et en française

 

 

Histoire sur la restauration des cimetières russes de 1920 à 1921 sur cette île grecque, récits de descendants.

 

 

Genre: Documentaire
Société de production: SA à actionnariat restreint «Tsargrad media»
Année de production: 2016
Réalisateur: Ekatérina Kitaïtseva
26 minutes

 

 

Le film aborde le sujet de l’Exode russe. Il parle des milliers de personnes expulsées de Russie qui ont trouvé refuge sur l’île grecque de Lemnos au début du XX^e siècle. Environ 30 000 réfugiés russes sont passés par Lemnos: épouses, enfants, blessés et personnes âgées y ont été envoyés. Ce film est un nouveau regard sur l’histoire de la restauration des cimetières russes de 1920 à 1921 sur une île grecque. Qui est impliqué dans la restauration des tombes russes? Quels sont les témoignages des descendants des personnes russes enterrées sur l’île?
Quel est le secret de Lemnos?

 

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“Journées du Court Métrage”

du jeudi 17 au jeudi 31 décembre 2020

Inscriptions sur le site : https://crsc.fr/

 

La Journée internationale du court-métrage est célébrée le 21 décembre, jour le plus court de l’année, depuis 2011 à l’initiative du Centre national du cinéma et de l’image animée (France).
En 2014, l’action a eu lieu pour la première fois en Russie à l’initiative du Centre de la jeunesse de l’Union des cinéastes de Russie.
En 2019, le projet a été soutenu par la Fondation russe des bourses présidentielles, qui a contribué à la croissance du projet – des projections non commerciales ont eu lieu sur 1172 sites, dans 69 régions et 231 villes de Russie. De nouveaux films russes ont été vus dans 23 pays du monde et plus de 600 publications ont été écrites sur le projet dans les médias.

Projections non commerciales de documentaires et films d’animation – des programmes internationaux de courts-métrages de 2019 à 2020, avec des réalisateurs de moins de 35 ans, des programmes éducatifs et d’affaire. Une enquête auprès d’experts du cinéma de permier plan sur un premier film. La Nuit du court métrage” à Moscou avec une projection d’un programme de films en avant première, projections des programmes sur des plateformes de web…..

 

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VIDÉO du GRAND CONCERT

de FIN  D’ANNÉE

Jeudi 31 décembre 2020

Inscriptions sur le site : https://crsc.fr/

 

 

Encyclopédie musicale : « Grand concert du Nouvel An »

Messages de voeux des stars aux spectateurs du CRSC.

Maestro Andreï Chevtchouk avec les musiciens de son projet et du Conservatoire Alexandre Skriabine à Paris.

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” La BATAILLE de MOSCOU “

Première Victoire

Mardi 19 janvier 2021

Exposition Virtuelle : CLIQUEZ

 

 

Exposition de photos de correspondants de guerre, en français et en russe.

Bataille de Moscou ( bataille de Moscou , bataille de Moscou , 30 septembre 1941 – 20 avril 1942) – opérations militaires des troupes soviétiques et fascistes en direction de Moscou,  divisées en 2 périodes: défensive (30 septembre – 4 décembre 1941) et offensive, qui se compose de deux étapes: la contre-offensive (5 décembre 1941 – 7 janvier 1942) et l’offensive soviétique (7 janvier – 30 mars 1942).

 

 

Construction de fortifications défensives aux abords de Moscou, octobre 1941

Dans l’historiographie occidentale, la bataille est connue sous le nom d’ Opération Typhon .

« La bataille de Moscou. La première Victoire ». C’est un projet commun préparé par l’Agence Rossotroudnitchestvo, le Département de la culture de la ville de Moscou, Le Musée d’Etat de la Défense de Moscou et le Centre de Russie pour la science et la culture à l’occasion des 80 ans du début de la Grande guerre patriotique.

L’exposition photographique « La bataille de Moscou. La première victoire » est consacrée à la plus importante bataille de la Grande Guerre Patriotique, au cours de laquelle une série extrêmement complexe d’opérations, de combats et d’affrontements, intenses et de caractère varié, se sont déroulés sur un vaste territoire et ont duré en continu pendant 203 jours et nuits.

La bataille de Moscou a eu lieu du 30 septembre 1941 au 20 avril 1942. Lors de la sélection des pièces pour l’exposition, l’accent a été mis principalement sur le tournant de la bataille — de novembre 1941 à janvier 1942. À travers les photos présentées, nous pouvons distinguer deux thèmes parallèles de la même période temporelle — le front et la ville. Les correspondants de guerre qui suivaient les soldats de l’Armée rouge d’une bataille à l’autre revenaient régulièrement dans la capitale, situé près de la ligne de front, afin de préparer les images pour la publication. C’est au cours de ces jours passés à Moscou, qu’ils immortalisaient l’image de la ville se préparant à affronter l’ennemi.

L’idée principale du projet d’exposition est de démontrer l’héroïsme de masse des défenseurs de Moscou, où « il n’y a aucun destin personnel : tous les destins convergent en un seul » d’une part ; d’autre part, pour souligner l’importance du sort de chaque citoyen, la valeur de la vie humaine, délibérément sacrifiée ou accidentellement « rayée » par la guerre.

Cette exposition fait écho impartial de la réalité de guerre, capturée par la caméra. De nombreuses photographies sont exposées pour la première fois et sont inconnues du grand public en tant que souvenir photographique reproduit des événements liés à la défense de Moscou.

L’exposition se tiendra sur les panneaux extérieurs du CRSC à Paris et sur le site-web du Centre.

 

Centre Russe pour la Science et la Culture de Paris

61 Rue Boissières, 75016 Paris

Métro : Victor Ugo et Boissières.

 

 

VENTE AUX ENCHÈRES PUBLIQUES PARIS

 

VENTE ART RUSSE

Collection Armen Petrossian et à divers

Mardi 15 décembre 2020 à 14 heures

Exposition publique:

Dimanche 13 décembre de 12 h à 18 h 30

Lundi 14 décembre de 10 h 30 à 18 h30

Mardi 15 décembre de 10 h30 à 13 h

 

Atelier-Richelieu 60, rue Richelieu 75002 Paris

 

 

EXTRAITS  du  CATALOGUE

 

Tableaux & icônes

 

 

LOT 1 – JEAN PESKÉ (1870-1949)
Village de bord de mer, Huile sur carton signée en bas à droite.
H_28 cm L_36 cm
600 / 800 €

 

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LOT 4 – JEAN PESKÉ (1870-1949)
Vue sur la cathédrale d’Amiens
Huile sur toile signée en bas à droite.
H_55 cm L_46 cm
1 500 / 2 000 €

 

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LOT 10 – EMILE EISMAN-SEMENOWSKY (1859-1911).
Le jeune pêcheur (1884).
Huile sur panneau signé en bas à droite, localisé et daté en bas
à gauche « Paris 1884 ».
Porte au dos une étiquette « Bernheim Jeune »
Conservé dans un important cadre en bois doré et sculpté.
H_60 cm L_38,5 cm
2 500 / 3 000 €

 

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LOT 11 – MIKHAÏL STEPANOVICH TKATCHENKO (1860-1919)
Bateaux dans un port breton
Huile sur panneau signée en bas à droite. Encadré. H_41 cm L_25 cm
1 500 / 2 000 €

Provenance : collection Armen Petrossian
Historique : Mikhaïl Tkatchenko a reçu une éducation artistique sous la direction du peintre D.I. Bezperchy. En 1879, il entre à l’Académie des Arts de Saint Pétersbourg, où jusqu’en 1887, il fut l’élève de maîtres tels que Chistyakov, Klodt et Orlovsky. Tkatchenko poursuit ses études en France, à l’Académie des Arts de F. Cormon. Ses toiles ont été présentées à l’Exposition universelle de Paris en 1900, où il reçoit la deuxième médaille d’or, et au Salon de Paris de 1911-1912. Il fut l’un des principaux peintres marins de l’Empire russe. Exécutant les ordres impériaux, le maître a décrit de grands ports de plaisance pour des cadeaux importants du gouvernement. La plupart d’entre eux sont conservés dans des assemblées d’État en France ou encore dans le Musée naval central de Saint-Pétersbourg. Tkatchenko fut lauréat (médaille d’or) à l’Exposition Internationale de Liège en 1905. Il fut chevalier de l’Ordre de la Légion d’honneur (1895) et de l’Ordre de Saint-Stanislas 3ème classe (1909).

 

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LOT 14 – PETR PETROVICH VERESHCHAGIN (1836-1886)
Vue du Kremlin depuis le pont Moskvoretsky
Huile sur toile. Signée en russe en bas à gauche. H_39,4 cm L_95,5 cm
80 000 / 120 000 €

Provenance : vente Bonhams Londres, 08/06/2011, lot n°14.
Le tableau sera accompagné d’un certificat de la Galerie Trétiakov en date du 30 mars 2005.

 

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LOT 18 – CONSTANTIN ALEKSEÏEVICH KOROVINE (1861-1939)
Les quatre paysans
Huile sur carton signée en bas à gauche « Russie. Constant Korovine », largement annoté en russe mais malheureusement très effacé
rendant la lecture impossible, possiblement daté « 1909 » en haut à droite. Encadré. H_39,5 cm L_32 cm (à vue)
8 000 / 12 000 €

Provenance : collection Armen Petrossian

 

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LOT 20 – GEORGES LAPCHINE (1885-1951).
Après la messe, commencement du printemps en Russie
Huile sur panneau signée en bas à droite « G. Lapchine ». Conservé dans un très important cadre en bois doré. H_129 cm L_150 cm (à vue)
60 000 / 80 000 €

Provenance : collection Armen Petrossian

 

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LOT 25 – MARTIROS SERGUEEVICH SARYAN (1880-1972)
Ardanouch (1912)
Huile sur carton. Signé et daté en russe en bas à gauche, titré et contresigné au dos en russe et en arménien. Encadré. H_22 cm L_29,5 cm (à vue)
15 000 / 20 000 €

Provenance : collection Armen Petrossian

Historique : Né en 1880 à Rostov-sur-le-Don, Martiros Saryan s’est formé auprès des maîtres Valentin Serov (1865-1911) et Constantin Korovine (18611939) tout en s’inspirant des représentants de l’école moderne parisienne comme Henri Matisse (1869-1954) et Paul Gauguin (1848-1903). La synthèse des concepts artistiques russes, français et arméniens ont
participé à façonner le style unique de Saryan. Auteur de plus de 3000 toiles, son thème le plus cher était la représentation de la terre de ses ancêtres, l’Arménie. L’oeuvre de Saryan est
un véritable hymne d’amour pour sa patrie qu’il sublime à travers les paysages, les portraits ou encore les natures mortes. Les champs inondés de soleil, les flans abruptes des montagnes ou encore les villages sont empreints d’un patriotisme très présent mais au-delà de cette idée d’esprit national, ces représentations sont un hommage à la grandeur et à la beauté de la nature.

 

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LOT 30 – NIKOLAI KALMAKOV (1873-1955)
Sujet mystique (1921)
Gouache sur carton, monogrammée et datée en bas à gauche. Conservé dans un beau cadre en bois et métal de style Art Nouveau. H_56 cm L_41 cm
15 000 / 20 000 €

 

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LOT 38 – GRANDE ICÔNE
Fêtes peinte sur trois registres.
Tempera sur panneau parqueté, fond d’or. Huit images entourent la scène centrale représentant les symboles de Pâques : la Résurrection du Christ, la descente aux enfers et l’apparition au lac de Tibériade. Restaurations et repeints. Russie, début du XIXe siècle. H_53,5 cm L_45 cm
1 000 / 2 000 €

 

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LOT 42 – PAIRE DE COQUETIERS en argent 84 zolotniks s’emboîtant pour former un oeuf, à décor ciselé des lettres XB en feuillages pour Christos Voskrese (« Christ est Ressuscité »). Bon état. Moscou, vers 1890. Orfèvre : Piotr CHUMAKOV. Poids : 81 g. H_13 cm
80 / 120 €

 

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LOT 46 – SALIÈRE DOUBLE en argent 84 zolotniks (875 millièmes) formée
par deux salerons à pieds boules réunis par une branche stylisée. On y joint 2 pelles à sel en argent (835 millièmes) à décor d’angelots.
Moscou, 1891.
Orfèvre : Gustave KLINGERT.
Poids total : 67,5 g. H_8,8 cm L_10 cm
400 / 600 €

Provenance : collection Armen Petrossian

 

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LOT 51 – TCHARKA en argent 84 zolotniks (875 millièmes), à décor gravé du proverbe en russe « Buvez à la santé » orné d’un monogramme dans une isba, intérieur vermeil. Bon état. Moscou, 1884. Orfèvre : Alexis FROLOV. Poids :
109,7 g. H_9,3 cm
300 / 500 €

Provenance : collection Armen Petrossian

 

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LOT 54 – SAMOVAR en métal argenté de forme sphérique à larges godrons, les garnitures en bois noirci, reposant sur un
piédouche à 4 pieds, muni d’anses latérales. Bon état. Complet (manque son plateau et son bol). Russie,
Toula, Époque Alexandre III (après 1882). Manufacture BG. Teile & Fils. H_41 cm
400 / 600 €
Provenance : collection Armen Petrossian

 

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LOT 56 – IMPORTANT SAMOVAR en argent 84 zolotniks (875 millièmes) de forme balustre à larges godrons, les garnitures en ivoire, reposant sur un piédouche à 4 pieds boules, gravé
du monogramme « ML » et de la date « 1892-1895 », muni d’anses latérales, intérieur en vermeil. Bon état, petits manques à l’ivoire du robinet. Complet (manque son
plateau et son bol). Saint Pétersbourg, vers 1890. Orfèvre : Nikolai KEMPER. Poids brut : 3649 g. H_45 cm
8 000 / 12 000 €

 

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LOT 62 – PAIRE DE VERRES À VODKA en vermeil 84 zolotniks (875 millièmes) en forme de timbales reposant sur un piédouche, à décor niellé de
guirlandes feuillagées sur fond sablé. Bon état. Moscou, 1839. Orfèvre : EE, maître inconnu. Poids brut total : 131 g. H_8,2 cm D_4,2
cm Numéros d’inventaires gravés.
600 / 800 €
Provenance : collection Armen Petrossian

 

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LOT 70 – COUPE DE PRÉSENT IMPÉRIAL, PAR MOROZOV, PETROGRAD, DATÉE DU 4/17 FÉVRIER 1917.
Importante coupe couverte en argent 84 zolotniks (875 millièmes), le corps évasé orné au recto de l’aigle impérial de Russie et au verso appliqué du blason de la ville de Saint-Pétersbourg (devenue Petrograd en 1914) surmontant la dédicace gravée en français « La Douma de Petrograd/ à S[on]. E[xcellence]. M[onsieur]. G[aston]. Doumergue/ 4/17 février 1917. ». La partie inférieure à décor repoussé au-dessus de godrons stylisés surmontés de fleurs de style Art Nouveau serties de cabochons de pierres de lune et d’améthystes. Le couvercle décoré en suite et surmonté de l’aigle impérial de Russie. Intérieur vermeil. Très bon état. Saint-
Pétersbourg, 1908-1917 (circa 1917). Orfèvre : MOROZOV.

 

Conservée dans son écrin d’origine en bouleau de Carélie, intérieur à la forme en velours de soie crème. Poids brut : 967g. H_40 cm D_14,3 cm
20 000 / 30 000 €
Provenance :
– Cadeau offert par la Douma de Pétrograd à son Excellence M. Gaston Doumergue (1863-1937), ministre des Colonies.
– Collection Armen Petrossian

 

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LOT 79 – IMPORTANTE AIGLE IMPÉRIALE DE RUSSIE en argent 84 zolotniks (875 millièmes),
représenté sur 3 faces et surmonté de la couronne impériale de Russie,
fixé sur un socle octogonal en marbre noir.
Russie, XXe siècle.
Poinçons de prestige.
Poids brut : 4637 g. H_32,5 (hauteur totale) ; H_24,5 cm (aigle)
6 000 / 8 000 €
Provenance : collection Armen Petrossian

 

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LOT 84 – IMPORTANTE PAIRE DE SAUCIÈRES en argent 84 zolotniks (875 millièmes) à fond uni fixées sur un plateau ovale,
gravées du chiffre « EK » sous couronne princière, intérieur vermeil. Très bon état. Saint-Pétersbourg, 1868 et 1873.

 

 

Orfèvre : NICHOLLS & PLINCKE avec marque de fournisseur de la cour impériale. Gravées d’un numéro
d’inventaire. Poids : 1910 g. L_25 cm H_18 cm et L_24,5 cm H_15,5 cm
4 000 / 6 000 €
Provenance : collection Armen Petrossian.

 

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LOT 96 – LOT DE 2 BOÎTES À PILULES 925, l’une rectangulaire ornée d’un
cabochon de pierre dure, l’autre ovale ornée d’un cabochon
de turquoise.
Scandinavie, vers 1900.
Poids brut total : 50,3 g. L_4 et 3 cm
80 / 120 €
Provenance : collection Armen Petrosian.

 

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LOT 105 – Fabergé, Important kovch en argent 84 zolotniks (875 millièmes) à fond uni de forme particulièrement évasée, bordé d’une frise tressée. La proue gravée en russe « 1er prix/ Ellis et York/ 28 mars 1899 », intérieur vermeil. Très bon état.

 

 

Moscou, vers 1890. Orfèvre : Carl FABERGÉ. Numéro d’inventaire gravé de la maison Fabergé : 10950 Conservé dans son écrin d’origine en bouleau de Carélie de la maison Fabergé de Moscou, intérieur en velours de soie crème. Poids : 728 g. H_10,8 cm L_32 cm
10 000 / 15 000 €
Provenance : collection Armen Petrossian.

 

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LOT 108 – FABERGÉ Paire de cadres photographiques en or 56 zolotniks (583 millièmes) à bord chantourné de style rocaille à décor
émaillé guilloché blanc de rayons, la partie centrale bordée de perles de semence. Dos en ivoire, pied chevalet en or. Bon état. Saint-Pétersbourg, 1899-1908.
Orfèvre : Mikhaïl PERKHIN pour FABERGÉ. Poids brut total : 67,9 g. H_5,5 cm L_4,7 cm
7 000 / 10 000 €
Provenance :
– vente Sotheby’s Genève, le 16/11/1989, lot n° 342 (estimés 15 000 / 20 000 CHF).
– collection Armen Petrossian.

 

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LOT 111 – IMPORTANT KOVCH D’HONNEUR en argent 84 zolotniks (875 millièmes) à décor gravé de feuillages et de rinceaux habités par des fleurs, la prise, les faces latérales et la proue à décor émaillé polychrome cloisonné à motif de fleurs et de rinceaux sur fond crème.
Gravé de la dédicace en russe sur le piédouche : « 1874-1899, En souvenir des XXV années, à Jules Feodorovich Vatreme de la part d’Hector Ivanovich Simono ».
Intérieur vermeil. Bon état, légers sauts d’émail. Moscou, 1899-1908.
Orfèvre : Orest KURLIUKOV.
Poids brut : 2296,0 g. H_25,5 cm L_40 cm P_19,5 cm
30 000 / 50 000 €
Provenance :
– Ce kovch d’honneur fut offert en 1899 en souvenir des 25 années
d’activité de Jules Feodorovich Vatreme au sein de sa manufacture, par
son confrère et ami Hector Ivanovich Simono. – Conservé depuis dans un château de Picardie.

Historique : Jules Feodorovich VATREME (1844-?), citoyen français, émigra en Russie pour créer une usine de filature et tenture de fils de lin, laine, papier et soie à Moscou dans la ville d’Ivanteevka. Il connaissait en effet les particularités de la production textile depuis l’enfance. C’est en 1880 qu’Hector Ivanovich SIMONO, récemment arrivé de France en Russie, devint le nouveau propriétaire de l’usine de tissage de soie de Chabolovka. Grâce à ses efforts, cette manufacture devient rapidement l’une des plus grandes de Moscou. Lors de l’Exposition panrusse de l’art et de l’industrie de 1882, leurs velours, foulards, satins, brocarts et autres tissus de soie ont reçu la plus haute distinction. Également marchand de la première guilde,
on sait que Simono fut en outre voisin de Vantreme. Ces deux industriels français émigrés en Russie devaient probablement se vouer une amitié sincère, dont notre kovch offert pour célébrer les 25 années d’activité de Vatreme au sein de sa société, se veut un émouvant témoignage.

 

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LOT 155 – BOÎTE À CIGARES 84 zolotniks (875 millièmes) de forme
rectangulaire reposant sur quatre pieds, le couvercle s’ouvrant
à charnière par un poussoir est émaillé en plein, à décor
polychrome d’un homme entouré de jarres dans un entourage
de rinceaux fleuris, intérieur vermeil. Bon état.
Travail perse de la fin du XIXe siècle.
Poids brut : 301,6 g. H_2 cm L_14 cm P_8 cm
600 / 800 €
Provenance : collection Armen Petrossian.

 

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LOT 157 – BADGE DE L’INSTITUTION DES SOURDS ET MUETS DE L’IMPÉRATRICE
MARIA FÉODOROVNA, créé le 15 février 1899. Vermeil et émail bleu, au chiffre de l’impératrice Maria Féodorovna sur fond d’une ancre et d’une croix en vermeil, entouré d’un ruban noué sur le bas en émail bleu céleste, daté 1899. Bon état.
Saint Pétersbourg, 1899-1903. Orfèvre : Dmitri Ossipov.
Poids brut : 22,5 g. H_5 cm. Collection Arsem Petrossian.
600 / 800 €

LOT 158 – LOT DE 2 INSIGNES, dont une miniature, pour diplômés de
l’université de Saint Pétersbourg en argent 84 zolotniks (875 millièmes) émaillé. Restauration à l’émail. Saint-Pétersbourg, 1899-1917.
Poids brut total : 27,4 g. Collection Arsem Petrossian.
200 / 300 €

LOT 159 – LOT DE 2 CROIX DE SAINT GEORGES en argent, 3e et 4e classe
avec leur ruban.
Numérotées respectivement : 201-359 et 706-016. Russie, époque Nicolas II.
Poids brut total : 22,8 g.
300 / 500 €
Provenance : collection Armen Petrossian

 

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LOT 163 – PLAQUE DE L’ORDRE DE SAINTE ANNE DE 1ÈRE CLASSE en argent
travaillé à pointes de diamants et repercé, et émail rouge, revers à épingle et attache. Bon état.
Fabrication française par Halley au Palais Royal, fin du XIXe siècle.
Poids brut : 69,9 g. L_8,3 cm
700 / 1 000 €
Provenance : collection Armen Petrossian.

 

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LOT 170 – PLAQUE DE L’ORDRE DU LION ET DU SOLEIL DE PERSE DE 1ÈRE CLASSE
en argent 84 zolotniks (875 millièmes) et émail polychrome, le centre garni d’une couronne de laurier en or, revers en vermeil. Bon état, un léger éclat.
Fabrication russe, Saint-Pétersbourg, XIXe siècle.
Orfèvre : NICHOLLS & PLINCKE. Poids brut : 45,3 g. L_7,8 cm
2 000 / 3 000 €
Provenance : collection Armen Petrossian.

 

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LOT 182 – LOT DE 11 RÉDUCTIONS de croix de régiments russes et une
patte d’épaule pogontchik en métal doré émaillé. Russie, époque Nicolas II.
150 / 200 €
Provenance : collection Armen Petrossian.

 

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LOT 187 – INSIGNE DE LA SOCIÉTÉ IMPÉRIALE DE SAUVETAGE en mer en
métal argenté et doré à décor émaillé rouge, avec sa molette. Russie, époque Nicolas II.
L_3 cm
300 / 500 €
Provenance : collection Armen Petrossian.

 

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LOT 188 – KINDJAL CAUCASIEN, poignée en os à
deux boutons de rivures, lame à deux tranchants, gouttière centrale pour
chaque côté. Fourreau recouvert de cuir, garnitures en métal damassé.
L_52 cm
600 / 800 €
Provenance : collection Armen Petrossian.

 

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LOT 203 – EUGÈNE LANCERAY (1848-1886).
Cosaque chargeant
Bronze à patine brune signé en russe sur la terrasse. Cachet de fondeur Chopin (retirage). H_35,5 cm L_39 cm
6 000 / 8 000 €

Œuvre en rapport : un modèle identique vendu chez Sotheby’s Londres, 17 juin 2020, lot n°246.
Provenance : collection Armen Petrossian

 

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LOT 215 – BOÎTE rectangulaire en bois laqué noir reposant sur quatre
pieds boules, orné sur le couvercle d’une scène peinte figurant
une troïka dans la neige, intérieur laqué rouge. Bon état, petits
manques sur le bord supérieur.
Russie, manufacture Loukoutine, début du XXe siècle.
H_5 cm L_16,8 cm P_12 cm
200 / 300 €
Provenance : collection Armen Petrossian.

 

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LOT 230 – NÉCESSAIRE DE BUREAU en ivoire et métal composé d’un coupe-papier, un cachet et un porte-plume à décor sculpté d’allégories des saisons. Le cachet gravé de l’inscription enourant le monogramme « CV » : « Souv(eni)r de S. A. la p(rinc)esse Marie de S(axe) Altenbourg » (1818-1907). Dans leur écrin d’origine. Bon état. Nüremberg, vers 1840-1860.
L_23,7 ; 7,2 cm et 18,5 cm
1 000 / 1 500 €
Provenance :
– Princesse Marie de Saxe Altenbourg (1818-1917), reine consort de
Hanovre, épouse du roi Georges V de Hanovre (1819-1878).
– Collection Armen Petrossian.

 

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CATALOGUE COMPLET : CLIQUEZ

 

Pierre Bergé & associés Société de Ventes Volontaires

agrément n°2002-128 du 04.04.02

92 avenue d’Iéna 75116 Paris

Tél :  +33 (0)1 49 49 90 00  – Fax : +33 (0)1 49 49 90 01

www.pba-auctions.com

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Expert : Maxime Charron
expert@maxime-charron.com
+33 (0) 6 5000 6551

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

“Mémoire du général Paul Kourloff, l’agonie de la Russie Impériale”

Paul Kourloff

Préface de: Vladimir Fédorovski

Traduction de : M.N. Komaroff-Kourloff et P. Rosniansky

 

Son petit fils Mikhaïl N. Komroff-Kourloff, considérait de son devoir de sauver l’honneur de son grand-père en donnant accès aux sources documentaires. Avec Pierre B. Rosniansky (1944-2017), historien, qui a eu l’occasion de s’entretenir avec la veuve du général, grand-mère de Mikhaïl, un ami de toujours, lui-même descendant d’une famille d’officier de la Garde Impériale.

Préface de Vladimir Fédérovski, écrivain ancien diplomate soviètique, souvent consulté par la presse française pour ses connaissances concernant la politique et l’histoire russe.

Mikhaïl N. Komroff-Kourloff et Pierre B. Rosniansky ont cherché à percer le mystères de cette époque trouble de la Russie tsariste.

Témoignage historique de premier plan, les mémoires du général Paul Grigorievitch Kourloff (1860-1923), lieutenant général, gouverneur de Kiev, Minsk, sous-ministre des affaires intérieures et commandant en chef d’un corps séparé de gendarmes (1909-1911). Il passe en revue les évènements et personnalités qui ont marqué la période russe prérévolutionnaire qu’il a qualifiée d’”agonie de la Russie impériale“. Il parle de ceux qu’il a côtoyés : le tsar Nicolas II, les responsables de la lutte antiterroriste, Raspoutine, etc. Sa carrière fut brutalement interrompue par l’assassinat de P. Stolypine, président du Conseil des ministres et grand réformateur. Ce témoignage illustre la question du terrorisme en Russie à l’époque.

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ISBN : 978-2-343-04665-5 • mars 2015

• 310 pages

Commande auprès de Michel Komaroff-Kourloff : micha.komarov@laposte.net

Prix : 31 € plus frais de port.

 

 Soirées du Cinéma Russe de Bordeaux

NOUVEAU CINEMA RUSSE

FILMS  DE  FICTION  ET D’ ANIMATION

DOCUMENTAIRES

Du jeudi 10 au dimanche 13 décembre 2020

 

 

“9ème édition et demie” (*), le festival s’adapte aux mouvances du monde actuel et explore la forme du “Festival online”. Car, dans l’élan de Federico Fellini impulsé dans son film « Huit et demi » qui prônait de nouvelles voies dans le processus créatif, le festival s’adapte, à son tour, aux mouvances de notre monde ! Un monde qui n’en finit pas de se confiner et de se déconfiner, de se refermer et de s’ouvrir : “Ouvrons-nous donc à de nouvelles formes d’expression, nous aussi !”, lance Daria Tsoukanova, son organisatrice. “En préparant doucement mais sûrement la célébration de notre 10ème anniversaire que nous reportons à 2021, cette édition 2020 sera donc la 9ème et demie. Sous le patronage de la mairie de Bordeaux dont les représentants Céline Papin, adjointe au maire chargée des coopérations territoriales, européennes et internationales, ainsi que Jean-Luc Prigent, chargé de mission Europe et action internationale à la direction des relations internationales de l’agglo “Bordeaux Métropole”, ont chaleureusement accueilli le consul de Russie venu enregistrer son intervention pour l’ouverture du festival.

Le public est invité à découvrir un programme composé de films russes actuels et de l’époque soviétique souvent inédits en France.
Les projections exclusives seront accompagnées de rencontres interactives avec les réalisateurs, critiques de cinéma ou des membres des équipes de tournage en mode “live straming”. Le public aura une excellente occasion d’avoir un échange direct avec les créateurs ou experts en cinéma.

Le programme du festival est traditionnellement aussi vaste et varié que les grands espaces russes.
Cette année seront proposées 7 œuvres actuelles datant de 2019 et 2020 et dont certaines ont été distinguées par de nombreux prix ou nominés aux Oscars, une rétrospective de Léonid Gaïdaï – le maitre de la comédie soviétique – et une vingtaine de court-métrages de jeunes réalisateurs concourant en compétition « In Ciné Veritas ».
Tous les films sont projetés en version originale sous-titrée en français. Les rencontres live sont dotées de l’interprétariat de liaison.

 

Daria Tsukanova, organisatrice du Festival.

 

Jeudi 10 décembre

 19 h & 20 h 45

FILMS DE FICTION ET D’ ANIMATION

 

 

“IL NE PEUT PAS VIVRE SANS L’ESPACE”

Réalisateur : Konstantin Bronzit, 2019, film d’animation, 16 min
Film nominé pour un Oscar.

Ce film parle d’un enfant qui cherche à réaliser son rêve et du fait que l’homme ne peut vivre sans le cosmos ! Ce court récit réunit le côté épique des tragédies grecques et la parabole évangélique du Fils prodigue. C’est aussi l’histoire d’une mère et de son fils unique. Et également celle de la destinée et de la vocation, l’histoire d’une petite vie en apparence indépendante, mais en réalité intimement liée à la figure de la mère. À l’extérieur de la maison – c’est déjà l’Espace, partir loin de sa mère – c’est comme faire un pas dans l’étendue intersidérale, en espérant y trouver sa vocation, pour ensuite se rendre compte que vouloir grandir n’est qu’un piège, et que le foulard rouge tricoté par ta mère, tel un cordon ombilical, t’accompagnera toujours, même dans l’espace de ton destin…

Présentation par le réalisateur Konstantin Bronzit
A la fin de la projection : RENCONTRE LIVE avec le réalisateur
Animé par : Irina Rossius, présentatrice des programmes d’information de la chaine TV « Rossia-1 »
Traduction – Olga Lugovskaya

 

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20 h 45 & 22 h

7 films d’animation

 

 

“MAITRESSE DE LA MONTAGNE DE CUIVRE”

Réalisateur : Dmitri Geller, 2020, 13 min.

Dans l’Oural il existe une culture spécifique – la culture de forges. Et comme toute la culture cette dernière a aussi ses Dieux. Dans l’Oural c’est la Maîtresse de la montagne de cuivre. Elle gère le trésor souterrain, elle est la gardienne des secrets des professions du secteur minier. Mais elle ne les révèle pas à tout le monde, la connaissance de ces secrets peut coûter la vie. Chaque Dieu demande ses sacrifices.

 

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“HOMME DE POMMIER”

Réalisatrice : Alla Vartanian, 2020, 10 min.

C’est un conte humoristique mais instructif sur les forces du bien et de l’entraide inspiré des légendes anglaises.
Dans certaines régions de l’Angleterre et de l’Ecosse le pommier le plus ancien dans le jardin était appelé l’Homme de pommier.

“10 000 TACHES VILAINES”

Réalisateur : Dmitri Geller, 2020, 08 min

Deux peintres qui ne se sont pas vus depuis longtemps vont à la rencontre l’un de l’autre.

 

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“LONGUE PERCHE”

Réalisatrice : Anastasiia Zhakulina, 2020, 08 min.

C’est une histoire de la princesse qui a des difficultés dans la vie à cause de sa taille très haute. Le roi essaye de marier sa fille et organise un bal. Mais horrifiés par la haute taille de la princesse, tous les prétendants se sauvent. Le désespoir et le hasard amènent la Longue perche là où elle trouve son bonheur.

 

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“ÉTOILE CHAUDE”

Réalisatrice : Anna Kuzina, 2020, 04 min.

L’oiseau responsable de la propreté du ciel, lors du ménage fait tomber par erreur une étoile. Des enfants la retrouvent par terre. Mais comment pourrait-on la faire revenir au ciel ?

 

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“MEUTE”

Réalisatrice : Alina Natakhina, 2019, 08 min

C’est l’histoire d’une meute de loups et de leurs relations compliquées avec les gens. Ayant perdu les proches lors de l’une des battues contre les loups, le vieux chef Voï essaie de protéger sa famille contre le danger. Mais malgré ses efforts il est arrivé un malheur à l’un des louveteaux qui est tombé dans une chausse-trape. Le chef de meute doit prendre une décision douloureuse au moment où au loin apparait un homme …

 

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“ANNA, JEU AU CHAT ET A LA SOURIS”

Réalisatrice : Varia Yakovleva, 2020, 05 min, 16+

Un homme espionne Anna, il pénètre dans sa maison, et dans une tentative de la posséder détruit tout ce qui entoure Anna.

 

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 20 h 45 à  22 h

FILMS  DOCUMENTAIRES

 

 

“LIVREUR”

Réalisateur : Stepan Liubimov, 2019, 18 min

C’est l’histoire des jeunes talents de la Russie, qui pendant le confinement ont été obligés d’aller travailler comme livreurs pour survivre, tout en continuant d’organiser les répétions de spectacles, de faire le cinéma, de tourner des vidéos et de composer de la musique. C’est la réponse à la question : comment rester un artiste malgré les difficultés de la vie ?

 

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“IL N’Y A PAS DE MINES ICI”

Réalisatrice : Evdokia Moskvina, 2019, 52 min.

La guerre est finie. Elles sont restées. Cinq petites filles de Russie restent toutes seules au milieu du désert syrien après la mort de leurs parents. Néanmoins les orphelines ont réussi à arriver au camp de prisonniers de guerre Al-Hawl situé au soi-disant « Kurdistan syrien ». Lors du tournage on a réussi à les retrouver et à les rendre à leurs proches en Tchétchénie.

 

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“MUSIQUE VIT ICI”

Réalisatrice : Polina Stepanova, 2020, 26 min.

La musique vit dans les murs de la Philharmonie régionale d’Irkoutsk depuis plus de 80 ans. L’espace, les instruments et bien sûr les musiciens eux-mêmes sont remplis de la musique. Le film parle de la mission d’un musicien, de la transmission des valeurs d’une génération à l’autre et d’une façon dont la main d’un maître guide un élève. Le film parle aussi du rôle d’un chef d’orchestre symphonique, de la puissance de la musique populaire, des voix « volant vers le ciel ». La musique philarmonique voyage et se retrouve dans de différents coins du monde, et même le bruit du tram devient une partie intégrante de l’amour et de l’harmonie (de la Philharmonie).

 

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“INSPIRATION”

Réalisateurs : Dmitri Gorbaty, Vladimir Zelenski, Tatiana Tchekhova, 08 min.

L’Histoire de trois jours du Festival de musique Red Bull Music Festival 2019 vus par les yeux de ses artistes et ses participants.

 

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Samedi 12 décembre

 9 h 30 – 12 h 35

– FILMS  DE  FICTION 1

 

 

“INCOGNITO”

Réalisateur : Maxime Rojkov, 2020, 15 min.

Un jeune motard a eu un accident et a perdu sa jambe. Pour revenir au sport, il a besoin d’une jambe prothétique sportive qui coûte très cher. Pour gagner une somme nécessaire il commence à voler des gens dans la rue en étant armé d’un faux pistolet. Mais chaque braquage ne le rapproche pas de son objectif et, au contraire, crée de nouveaux problèmes. Et si le pistolet n’était pas faux et entre lui et la réalisation de son rêve il y aurait la vie de quelqu’un ?

 

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“TIGRE PARMI BOULEAUX”

Réalisateur : Stanislav Svetlov, 2020, 30 min.

Le film parle d’un coup de foudre d’un tailleur provincial qui a bouleversé sa vie tranquille.

 

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“LA LOUVE”

Réalisatrice : Svetlana Trebulle, 2020, 22 min.

Un jeune homme est tellement fasciné par l’héroïne d’un conte de son enfance qu’il menace de se perdre pour toujours en tentant de la retrouver.

 

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“OREILLE”

Réalisateur : Petr Skvortsov, 2019, 11 min.

L’avenir alternatif qui ressemble beaucoup à un empire totalitaire du milieu du siècle dernier. Les clients d’un taxi spécial se confient sans prononcer un mot au chauffeur. Un jeune homme discret et taciturne ayant un sourire doux et un regard compréhensif écoute les confessions d’un homme « fort » et d’une dame riche.

 

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10 h 50 – 12 h 25 

– FILMS  DE  FICTION  2

 

 

“THÉORIE DE PROBABILITÉ DES ÉVÉNEMENTS ALÉATOIRES”

Réalisatrice : Aleksandra Sarana, 2020, 21 min

Il arrive parfois que deux vies qui se sont parallèles doivent obligatoirement se croiser. Et aujourd’hui c’est le jour où deux personnes se rencontrent finalement grâce à une suite de hasards.

 

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“FILLE DE LA NEIGE”

Réalisatrice : Asaad Abboud, 2020, 30 min

Le matin du 1er janvier deux acteurs-losers déguisés en Père Noël et de la Fille de Neige ont fini leur service de la Réveillon. Chacun a ses propres projets pour continuer la fête.
Mail il s’avère qu’une dispute banale devient un road movie dangereux.

 

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“CONSOLATION”

Réalisatrice : Lina Asadullina, 2020, 21 min

La traductrice en langue grecque s’envoie en l’air de temps en temps la nuit avec les chauffeurs de taxis occasionnels dans leurs voitures sans se revoir jamais après.
Mais un jour, un chauffeur de taxi migrant veut la retrouver et finit à la place par être arrêté par la police.

 

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“SERVICE DE LIVRAISON”

Réalisateurs : Vladimir Koptsev, Elena Koptseva, 2019, 13 min

Un coursier du service spécial de livraison fait son travail quotidien habituel : livre à domicile les commandes des clients. D’une première approche, une histoire banale, sauf que le contenu des colis ce sont des émotions pures. N’importe quelle personne peut envoyer à une autre personne une vraie joie, de l’amour ou les souvenirs du passé, et le courrier fera de son meilleur pour livrer la commande au destinataire. Mais ça ira-t-il vraiment mieux ?

 

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 13 h  &  15 h 15

FILMS DE FICTION ET D’ ANIMATION

 

« ROBO »

Réalisateur : Sarik Andréassian, 2019 (films pour enfants)
Rôles principaux : Daniil Isotov, Vladimir Vdovitchenkov, Sergueï Bazroukov, Maria Mironova, …

Mitya Privalov, 12 ans, rêve de réaliser des bandes dessinées sur les super-héros. Mais les parents du garçon, ingénieurs en robotique, veulent qu’il suive leurs traces. Mitya trouve compréhension et soutien là où il ne s’y attendait pas : auprès du robot de sauvetage créé par ses parents, appelé A-112 ou simplement Robo. Des aventures inouïes les attendent, au cours desquelles Mitya apprendra à ce nouvel ami à croire en lui et en ses rêves, et Robo deviendra pour le garçon un exemple de courage et de responsabilité.

 

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12 h 30 & 17 h 10

PATRIMOINE

Rétrospectives des perles rares et à (re)découvrir du cinéma soviètique,

en dehors des films de la propagande

 

 

« PRISONNIERE de CAUCASE »

Réalisateur : Léonid Gaïdaï, 1965, 1h35min (Comédie)

Comédie soviétique culte, dont les répliques sont sur les lèvres de nombreuses générations de cinéphiles.
Étudiant gentil et naïf, Shourik se rend dans les montagnes du Caucase pour collecter les coutumes folkloriques. Là, il rencontre une charmante jeune fille, Nina, venue passer l’été chez son oncle. Et cet oncle entraîne Shourik dans une affaire presque criminelle : Shourik se voit chargé de kidnapper une fiancée pour un patron local, le camarade Saakhov. On dit à l’étudiant que ce n’est qu’une plaisanterie qui fait partie des rites locaux : que la fiancée est d’accord, ainsi que ses parents. Mais il s’avère que rien ne se passe comme prévu et que la jeune fille en question n’est autre que Nina. Shourik se résout à agir.

 

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17 h 30 & 19 h 15

FILM DOCUMENTAIRE

 

« JE SUIS LIBRE »

Réalisateur : Anastassia Yakoubek, 2019, 1h00 (documentaire)

Musique du film: compositeur, pianiste, chef d’orchestre
Vsevolod Petrovich Zaderatsky (1891-1953)

Le film raconte le sort du compositeur, pianiste, chef d’orchestre et professeur Vsevolod Zaderatsky (1891-1953). Son nom et sa musique ne commencent à être connus qu’aujourd’hui. Mentor musical du tsarévitch Alexeï, il participa à la Première Guerre mondiale et fut officier de l’armée de volontaires de Dénikine. En 1937, il fut condamné et envoyé au camp de Kolyma. Dans des conditions inhumaines, il créera une œuvre aujourd’hui jouée triomphalement dans le monde entier – 24 préludes et fugues. Il écrira sa musique sans instrument, sur des formulaires télégraphiques, avec un simple crayon à papier…

 

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20 h & 22 h  43

FILM DOCUMENTAIRE

 

 

«MON RÊVE OUZBEK»

Réalisateur : Arnaud Frilley, 2020, 1h13 (Documentaire)

Gérard Depardieu fait un rêve : il marche dans un désert né d’une mer asséchée. Au réveil, il comprend qu’il s’agit de la Mer d’Aral (Asie Centrale) et se rend en Ouzbékistan pour mettre ce rêve à exécution. Cette quête de la mer disparue l’incitera à réaliser un voyage absolument unique à travers la si hospitalière terre ouzbèke, dotée d’une histoire millénaire et creuset de multiples cultures. Les paysages de ce pays, ses impressionnants monuments et les échanges avec sa population multiethnique susciteront chez l’acteur de nombreuses réflexions qu’il partagera avec sincérité et spontanéité devant la caméra poétique et philosophique d’Arnaud Frilley.

 

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Dimanche 13 décembre

17 h 30  & 19 h

FILM DOCUMENTAIRE

 

«MARIUS PETIPA… 200 ANS PLUS TARD»

Auteur – le journaliste Victor Ignatov
Productrice – Tatiana Aleksandrova, chaine TV « Théâtre », 2020, 17min25’’’

« Il n’y a pas de meilleure école pour un chorégraphe que l’école Petipa. C’est pourquoi Petipa n’est pas aujourd’hui une légende, mais une partie intégrante de la vie et de la pratique moderne du théâtre de ballet » – Yuri Grigorovich.
Le film souligne et consacre l’immortalité de l’art du brillant chorégraphe Marius Petipa, dont le patrimoine créatif continue à vivre et se développer grâce aux liens culturels actifs entre la Russie et la France. Les dirigeants des principales compagnies de ballet des deux pays s’expriment tout au long du film. Il présente sous une forme passionnante un large panorama du théâtre chorégraphique moderne, dans lequel – avec les créations lumineuses de maîtres talentueux et les expériences audacieuses d’artistes d’avant-garde – les chefs-d’œuvre de ballet de M. Petipa, qui constituent toujours la base de l’art de la danse et du répertoire académique, sont soigneusement préservés. Le film développe en détail la thèse principale : Marius Petipa est l’histoire vibrante du ballet classique.

Présentation : Par le journaliste et auteur du film Viktor Ignatov

A la fin de la projection :
– Avis d’expert sur le film de figures culturelles,
– Rencontre avec l’auteur du projet critique musical, fondateur de l’affiche musicale : portail Paris – Europe, membre actif, Académie internationale de créativité – Académie internationale des efforts créatifs par Victor Ignatov.

Rencontre animée par la Présidente de Stella Art International, la musicologue : Stella Kalinina. Traduction : Olga Lugovskaya.

 

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20 h & 22 h 08

 

 

« GRAND CANCAN »

Réalisateur Mikhaïl Kosyrev-Nesterov, 2019, 2 h 03, Drame musical.
Rôles principaux : Elena Zaïtseva, Pavel Ivanov, Yana Ivanova

L’idée originale du film, qui a déjà collecté toute une panoplie de prestigieux prix internationaux, est venue à l’auteur après avoir assisté à l’une des représentations du Théâtre d’Opérette de Moscou. Ayant rencontré sa talentueuse troupe, Mikhaïl Kosyrev-Nesterov a tourné un film musical très particulier basé sur le récit des principaux artistes du théâtre, des difficultés de leur vie, qui reste invisible au public. Ces vedettes ont magnifiquement joué leur propre rôle. Et comme l’action se déroule dans le théâtre, la musique d’opérettes et de comédies musicales fait partie intégrante de l’action et joue un rôle non négligeable dans la construction de la dramaturgie.

Présentration par le réalisateur Mikhaïl Kosyrev-Nesterov

 

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TARIFS

1 séance : 4 Є // 3 séances – 8 Є //
5 séances – 14 Є // 7 séances – 19 Є //
9 séances (tout compris) – 25 Є
Remise de 30% pour les étudiants et demandeurs d’emploi pour toutes les séances.

Billets : CLIQUEZ

 

Plus de renseignements : CLIQUEZ

 

 

 

La Compagnie de la Lune

présente

” Le violon chante et le loup court  “

Lundi 28, mardi 29, mercredi 30, jeudi 31 décembre 2020

à 10 h 30 et 14 h 30

Centre Mandapa, 75013, Paris

 

” Le violon chante et le loup court ” 

 

 

Crée en 1975, naissait le Centre Mandapa, au cœur du XIII^e arrondissement de Paris. D’abord dédié à la danse indienne, une des rares scènes de la capitale présentant régulièrement des spectacles de musiques et danses du monde.

 

 

 

 

Vente à huis clos

Русский исходь : in memoriam

Pour le Centenaire du Grand Exode russe 

(novembre 1920-2020)

К 100-летию Великого русского исхода из Крыма

(ноябрь 1920 г.)

 

ART RUSSE

Archives Lodygensky & divers. 

 

Samedi 12 décembre 2020 à 14h00

 

 

EXTRAITS du CATALOGUE

 

Succession Alexandre Alexandrovitch Lodygensky (1886-1976)
Membre du gouvernement de la Russie du Sud (1918-1920)
АРХИВ АЛЕКСАНДРА АЛЕКСАНДРОВИЧА ЛОДЫЖЕНСКОГО

 

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LOT 2 : Général Alexandre Pavlovitch Koutepov, (1882-1930).
L.A.S. adressée à Lodygensky,A.; 2 pages in-4, datée 12/04/1923 à Belgrade, avec les notes manuscrites
Генерал Кутепов А.П., письмо, адрес. А. Лодыженскому, 2 с., 1923, Белград.

600 / 800 €

 

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LOT 4 : Général Piotr Nikolaievitch Wrangel (1878-1928).
Lettre tapuscrit, signée, adressée à Lodygensky,
A. ; 1 page, in-4, datée 29/01/1923à Sremski
Karlovtzy. (Archives de A.Lodygensky)

Генерал Врангель П.Н., письмо, адрес. А.
Лодыженскому, 1 с., 1923, Сремски Карловцы.

400 / 500 €

 

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LOT 6 : Alexandre Petrovitch Filimonov,  (1866-1948).
Ataman des cosaques du Kouban, il combattit dans les Armées Blanches, durant la guerre civile : En désaccord avec la général Dénikine il démissionne du poste d’ataman, en décembre 1919. Projet ; « Top-secret », Ordre.
Document tapuscrit, signée, 1 page, in-4.
(Archives de A.Lodygensky)

Филимонов А.П. Первый атаман Кубанской народной республики и Кубанского казачьего войска. Проект;
Секретно; Наказ, 1 с.

500 / 600 €

 

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7
LOT 7 : Anton Ivanovitch Dénikine,  (1872-1947), lieutenant général, commandant en chef des Forces Armées du Sud de la Russie.
Lettre tapuscrit sur papier à en-tête: « Commandant de l’armée volontaire »,
N° P/70 datée 15/08/1918 Ekaterinodar, adressée à général Alekseiev, M.V.,
signée par le général Dénikine.
Ci-dessous est l’ordonnance du général Alekseiev manuscrites, signée,datée
16/08/1918, Ekaterinodar.
1 page, 23 x 18,5 cm. (Archives de Lodygensky)

Генерал Деникин А.И. Письмо, адрес. генералу Алексееву М.В.
15.08.1918, Екатеринодар. Внизу листа распоряжение генерала Алексеева
М.В. 16.08.1918, Екатеринодар, 1 с.

600 / 800 €

 

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LOT 14 : Alexandre Vassilievitch Krivocheine,  (1857-1921). Président du Conseil de l’association d’Etat de Russie.
L.S., tapuscrit sur papier à en-tête, adressée à Lodygensky,A.; 1 page, 22,5 x 17,5cm, datée 20/05/1919, Ekaterinodar,avec
les notes manuscrites d’Alexandre Lodygensky. (Archives de Lodygensky)

Кривошеин А.В. Письмо, адрес. А. Лодыженскому, 1 с.,
20.5.1919, Екатеринодар.

350 / 400 €

 

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Histoire généalogique des familles seigneuriales:  Likhtchev, Soukhodolsky, Krivtsoff, Poustorosleff –  propriétaires fonciers dans les gouvernements de Kazan, Tver, etc…. 

ГЕНЕАЛОГИЧЕСКАЯ ИСТОРИЯ ДВОРЯНСКИХ РОДОВ – ЛИХАЧЁВЫХ,
СУХОДОЛЬСКИХ, КРИВЦОВЫХ, ПУСТОРОСЛЕВЫХ – ПОМЕЩИКОВ
КАЗАНСКОЙ, ТВЕРСКОЙ И ИНЫХ ГУБЕРНИЙ

 

 

LOT 44 : Maria Ivanovna Poustorosleva-Borozdina,
née princesse Kozlovskaia.
Aquarelle, de forme ovale, sous vitre,dans un cadre d’origine en bois dorée, les mentions manuscrit au dos. A vue: 15,5 x 12,5 cm.
(Archives de Lodygensky)
Портрет Пусторослевой-Бороздиной М.И.,
урожд. кн. Козловской.

350 / 400 €

 

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LOT 48 : Nicolai Petrovitch Likhatchev, (1862-1936), autographe.
Histoire généalogique d’un bibliothèque seigneuriale.
(Les suppléments). Saint-Pétersbourg, Goliké et Vilborgue,
1913, in-4, 22 pp., 69 pp. en zincographie et en phototypie.
Un des ex., hors commerce , réservée aux les parents et les amis. Envois autographe de l’auteur à son neveu Likhatchev Nicolai Loginovitch (1882-1963).
Les notes manuscrites sur les certaines pages de Lodygensky.
Cartonnage d’éditeur est très restaurée.
Edition tirée à 400 ex. Lessman N°2708; Oulianinsky N°3006.
– On joint : Likhatchev, Semion Alexandrovitch, (1774-1821).
Le portrait en miniature.
Gouache sur carton dans un cadre d’origine en bois de forme ovale, sous vitre, les mentions manuscrites au dos , 9 x 7 cm.
Référence: Likatchev,N. Histoire généalogique d’un bibliothèque seigneuriale. (Les suppléments). Planche : N°34, p. 18. (Archives de Lodygensky).

Лихачев Н.П. Генеалогическая история одной помещичьей библиотеки. Приложения. (Изд. для родных и друзей). СПб., Тов. Голике и Вильборг, 1913. С дарств. автогр. автора. Прилаг. миниатюрн. портрет Лихачева С.А., (1774-1821), гуашь, картон в оригин. раме.

550 / 600 €

 

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LOT 50 : Natalia Sergueyevna Krivtsova, née Salova (1838-1918).
Epreuve sur papier salé, de forme ovale, entièrement rehaussée de gouache et
encre. Signée dans l’image J.Reinbach et datée 1856, en bas à droite, 18 x 14,5
cm. Conservée dans un encadrement d’origine en velours avec les appliques
en bronze ciselé, avec pied chevalet et annotations à l’encre au dos.
(Archives de Lodygensky).
Портрет Кривцовой Н.С., урожд. Саловой, (1838-1918). Была женой Федора Владимиров. Кривцова (?-1896), племянника
декабристов Никол. Ив. и Серг. Ив. Кривцовых и Тамбовского губернатора.
Фотография, раскрашенная гуашью и тушью, подпись «J. Reinbach» и дата
1856.

350 / 400 €

 

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