Artemisia Gentileschi: biografía, pinturas y estilo

Pinturas famosas de Artemisia Gentileschi

Artemisia Gentileschi, Susana y los ancianos (1610), Schloss Weissenstein, Pommersfelden, Alemania.

Artemisia pintó a Susana y los ancianos en 1610 cuando solo tenía 17 años. La pintura representa la historia bíblica de Susana, una mujer judía piadosa que fue espiada por jueces corruptos mientras se bañaba. Artemisia muestra a Susanna desnuda y apartándose de los jueces con una expresión de disgusto en su rostro al escuchar su demanda de acostarse con ellos. Si se negaba, la acusarían falsamente de acostarse con un joven, cuya pena era la muerte por lapidación. El lenguaje corporal y la expresión facial de Susanna nos ayudan como espectadores a anticipar su decisión de morir en lugar de perder su virtud. La piedad triunfa sobre la lujuria al final, y por la intervención divina, son los jueces los que mueren.

Artemisia Gentileschi, Judith Slaying Holofernes (c. 1620), Galería de los Uffizi, Florencia.

La pintura de Artemisia Judith Slaying Holofernes ilustra la historia bíblica de Judith, una viuda judía hermosa y piadosa que usó su encanto para colarse en el campo del enemigo y decapitar al general asirio, Holofernes. Judith salvó a su pueblo del poderoso ejército asirio al derrotar a su líder. Artemisia no rehuyó una representación gráfica del asesinato, ya que vemos la sangre de Holofernes brotar violentamente de su cuello sobre la cama y los brazos y la ropa de Judith. También vemos el esfuerzo físico que Judith tiene que usar para hundir la espada en el cuello de Holofernes mientras su puño presiona la cabeza del general.

Antes de hacer esta pintura, Artemisia fue violada por su instructor de pintura Agostino Tassi. No está claro si fue condenado o no, ya que faltan las últimas páginas del juicio que duró meses. El traumático evento tuvo un profundo impacto en la vida y la carrera de Artemisia, y muchos historiadores del arte piensan que su pintura Judith Slaying Holofernes es un reflejo de su rabia, con Judith representando a Artemisia y Holofernes representando a Tassi.

Artemisia Gentileschi, Autorretrato como alegoría de la pintura (1638-1639), Royal Collection Trust, Reino Unido.

Mientras Artemisia estaba en Inglaterra, pintó un autorretrato de sí misma como La alegoría de la pintura . Artemisia se muestra con un fino vestido con un pincel en una mano y paleta en la otra. Varios elementos de la pintura aluden a las concepciones italianas de la Alegoría de la Pintura, quien es descrita como una belleza despeinada, de cabello oscuro con una cadena de oro alrededor de su cuello.