Tôkyô!

La metropoli giapponese secondo lo sguardo di tre registi stranieri: due francesi, Gondry e Carax, e un coreano, Bong Joon-Ho. In Interior Design una coppia di fidanzati decide di trasferirsi nella capitale ma incontra molte difficoltà a trovare un appartamento e un modo per esprimere le proprie ambizioni artistiche. Merde è il nome piuttosto eloquente di una creatura dalle sembianze umane e dal linguaggio grottesco che un giorno emerge dalle fogne seminando il panico generale fra gesti inconsulti e granate lanciate sulle folle. Shaking Tokyo racconta invece di un hikikomori, un sociofobico che da più di dieci anni vive confinato in casa propria, finché un giorno, proprio mentre ricambia per la prima volta uno sguardo alla ragazza che gli consegna la pizza, la terra comincia a tremare.
L'opera collettiva è da sempre il terreno privilegiato dei registi già affermati per la sperimentazione o per la conferma della propria autorialità. La lunghezza del medio e cortometraggio si sposa perfettamente con un progetto concepito per esaltare tanto il potenziale cinematografico di una città quanto l'autonomia creativa di un regista. Ma, a differenza di un'altra recente opera corale come Paris, je t'aime, in cui la Ville Lumière trovava in ogni suo arrondissement una diversa visione di cinema, in questo Tokyo! i tre autori paiono tutti convergere attorno ad un'unica idea centrale: la paura e il senso di isolamento del grande agglomerato urbano. Declinati con sguardi, poetiche e storie assolutamente diverse, sono comunque la solitudine e lo spaesamento scaturito dalla modernità architettonica e tecnologica del più grande agglomerato urbano del mondo a intersecare i vari lavori. Fra i tre, è Gondry quello che pare più capace di fare sua questa poetica, adattando la macrotematica dell'isolamento globale agli spazi del suo microuniverso fatto di piccole crisi di identità e della ricerca di un proprio spazio nel mondo e tramutando improvvisamente una cronaca di un rapporto amoroso in una favola surreale dagli echi kafkiani. Discorso inverso vale invece per il mediometraggio Shaking Tokyo, nel quale l'evidente ricerca di una sanzione come "auteur" occidentalmente riconosciuto da parte di Bong Joon-Ho, lascia cadere il fascino eclettico di opere come The Host o Memories of Murder in una necessità di mostrare una regia sofisticata e una poeticità mal mutuate da quella del connazionale Kim Ki-duk. Paradossalmente, in questo gioco al rialzo fra necessità di esibire i propri percorsi artistici, ben celate sotto il surrealismo naif di Gondry o malcelate nella presunzione poetica di Joon-Ho, a sorprendere maggiormente è Carax, da sempre il più "auteur" di tutti. Questo esponente della tarda Nouvelle Vague regala un corto che pare essere la risposta feroce e satirica a Cloverfield e a tutto quel catastrofico immaginario mediatico costruito dalle breaking news del piccolo schermo. A dieci anni di distanza dal suo ultimo lavoro per il cinema, Carax si dimostra esperto conoscitore dell'estetica contemporanea dell'immagine digitale, capace di riflettere con ironia e crudeltà su un orizzonte mediatico che promuove lo spettacolo e la paura. 