Al Jolson

Al Jolson
Información personal
Nombre de nacimiento	Asa Yoelson
Nacimiento	26 de mayo de 1886 ; Seredžius (Kovensky Uyezd, Imperio ruso)
Fallecimiento	23 de octubre de 1950 (64 años); San Francisco (Estados Unidos)
Causa de muerte	Infarto agudo de miocardio
Sepultura	Cementerio Hillside Memorial Park
Nacionalidad	Estadounidense y rusa
Lengua materna	Inglés
Familia
Cónyuge	Ruby Keeler (1928-1940)
Información profesional
Ocupación	Actor, actor de cine, cantante, músico de jazz, músico, actor de teatro, comediante, artista discográfico y compositor de canciones
Años activo	1898-1950
Empleador	Warner Bros.
Seudónimo	Al Jolson
Géneros	Vodevil, música pop tradicional y Blues
Instrumento	Voz
Discográficas	Decca Records; Victor ;
Partido político	Partido Republicano
Sitio web	www.jolson.org
Distinciones	Estrella del Paseo de la Fama de Hollywood ;
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Asa Yoelson (Seredzius, Lituania, 26 de mayo de 1886-San Francisco, California, 23 de octubre de 1950) fue un cantante, actor, guionista y director de música estadounidense de origen ruso.

Biografía[editar]

Hijo de un rabino que en 1893 se trasladó con toda su familia a Estados Unidos, desarrolló una gran variedad artística, primero como animador en vodeviles, cafés, plazas y circos, y luego en teatro, donde hacía repertorios burlescos en obras como La Belle Parée (1911), El hijo de Robinson Crusoe (1916) y Simbad el Marino (1918-1920).

Asa y su hermano Hirsch, rebautizados como Al y Harry, iniciaron su carrera teatral muy jóvenes. Al tomó entonces la costumbre de teñirse el rostro de negro, lo que le valió su primer éxito.^[1]

En 1920, interpretó Swanee, un tema de George Gershwin e Irving Caesar que le dará fama en todo Estados Unidos. Después, presenta Bombo, un espectáculo con el que continúa el éxito. En 1925 conoce un nuevo éxito con Big Boy y la canción California, here I come. En la película Shrek de 2001 se le menciona en la canción I´m On My Way.

The Jazz Singer[editar]

En el año 1927, tuvo una actuación cinematográfica en The Jazz Singer (El cantante de jazz), cuya trama era muy parecida a su vida real, como hijo de un rabino. Fue la primera película sonora, de allí lo catapultó definitivamente a la fama, lo cual luego interpretaría la versión original en teatro con éxitos rotundos en todo el país y en Europa. Su famosa frase «Un momento, un momento, aún no has escuchado nada!» quedó en los anales de la historia del cine.

Esta película, dirigida por Alan Crosland, marcó el advenimiento del cine sonoro. Al Jolson canta en ella varios temas (Mammy, Toot, toot, tootsie, goodbye, Dirty hands, dirty face, Blue Skies, Mother, I still have you, etc.), convirtiéndose en una estrella del séptimo arte, al que regresa poco después interpretando The Singing Fool (1928), una cinta dirigida por Lloyd Bacon con la que alcanza una popularidad mayor si cabe que con The Jazz Singer. En ella interpreta Sonny Boy, uno de los más grandes éxitos de su historia artística.

La carrera de Al Jolson en el cine continúa en los años siguientes con Say it with songs (1929), Mammy (1930) y Hallelujah, I'm a bum (1933, bajo la dirección de Lewis Milestone), si bien estos trabajos no consiguen ni mucho menos el éxito de público de los precedentes.

La Warner intenta entonces relanzar la carrera de Al con Wonder Bar (1934). Los compañeros de reparto de Jolson son en esta ocasión Dolores del Río, Kay Francis y Dick Powell. Pero el filme es un fracaso.

El músico contrae matrimonio con Ruby Keeler, una estrella de las revistas musicales, con la cual interpretará Go into your dance en 1935. Al año siguiente, interpreta The singing kid antes de volver a los escenarios de music hall.

Retorna a la gran pantalla en 1939 con Rose of Washington Square. En Rhapsody in blue (1945), un filme que repasa la vida del gran Gershwin, Al se interpreta a sí mismo, interpretando canciones del gran compositor que le había proporcionado su primer gran éxito en 1920.

En 1946, se produce la película The Jolson Story, dirigida por Alfred Green y en la que el cantante presta su voz al actor Larry Parks, encargado de interpretar su vida en la pantalla. Esta película fue un gran éxito que permitió a Al relanzar su carrera como cantante.

Todavía en vida de Jolson se estrenó una segunda película homenaje a su carrera (Jolson sings again, 1949, dirigida por Henry Levin), lo que prolongó esta segunda época de éxito del artista.

Pocos meses antes de su muerte, acaecida el 23 de octubre de 1950 en San Francisco debido a un ataque al corazón, montó un espectáculo musical dirigido a las tropas estadounidenses destinadas en la guerra de Corea.^[1]