Mario Sironi
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Mario Sironi. Nace el 12 de mayo de 1885, en (Sassari, – Milán y muere 13 de agosto de 1961, fue un pintor italiano del siglo XX.
Sumario
Biografía
Un año después de su nacimiento, la familia se trasladó a Roma, donde se transfiere a su padre, que trabaja como ingeniero en el Cuerpo de Ingeniero de Caminos. Allí estudió la escuela primaria, secundaria y preparatoria, antes expresado una fuerte inclinación por el dibujo.
Después de graduarse en 1902, se unió a la facultad de ingeniería en Roma, pero pronto se interrumpió sus estudios para dedicarse a la pintura, siguiendo el curso de la Escuela Libre del Desnudo en la Academia de Via Ripetta el estudio de Giacomo Balla, donde hizo amigos con Umberto Boccioni, Severini y Melli. En 1908 realizó un viaje por Francia y Alemania con Melli.
Legado artístico
Sus primeras obras se enmarcaron en el futurismo, con una temática relativa a la vida urbana y la era industrial, El camión, 1914; Composición con hélice, 1915. Tras una corta etapa en la pintura metafísica, Caballo blanco, 1919, desembocó en un expresionismo personal, influido por la pintura tradicional italiana, con cierto aire arcaico, de formas geométricamente reducidas.
En este primer período se dedica a Sironi divisionismo, aunque se tiende a enfatizar una visión de la pintura ligada a los volúmenes en lugar de geometrías planas. El retrato de 1905 de La Madre de costura, donde las sugerencias son obvias tendencias de las dos pinturas.
Salud
La salud del joven pintor es muy frágil y enfermo de los nervios (psiconeurosis) y esto también afecta a las relaciones con amigos y Boccioni
Su primera exposición se celebró en 1914 en la Galería "futurista Permanente" en Roma, la cual llama exposición futurista libre con una serie de dieciséis pinturas, el mismo año conoció a su futura esposa, Matilde Fabbrini.
En 1919 su estilo da la bienvenida a temas metafísicos, tratados de una manera muy personal, con figuras talladas en fuerte claroscuro y el paisaje urbano, incluso en su entorno metafísica son absolutamente brutal, el realismo en la angustia, en el sentido de la soledad abrumado por un principio de la voluntad y el orden que refleja la orientación psicológica del pintor y, más tarde, su ideología política.
Exposiciones
Sironi trabaja duro y participa en exposiciones como la famosa Gran exposición futurista Palacio y la Cova de Milán Exposición italiano de la Exposición de Arte Moderno, en Ginebra, y firme partidario del partido fascista, el diario se convierte en ilustrador y diseñador gráfico, órgano del partido fascista, El Pueblo de Italia.
Estilo
A mediados de los años 1920 se consolidó al estilo Novecento, que propugnaba el retorno al clasicismo de tradición italiana, movimiento que contó con el patrocinio del régimen fascista de Mussolini. Sus nuevas temáticas fueron el paisaje, el retrato y el desnudo, con una base de inspiración en la antigüedad y en el carácter mediterráneo del arte italiano. Propuso el retorno a técnicas tradicionales, como el fresco, el mosaico y el bajorrelieve, y se aproximó al diseño vinculado a la arquitectura pabellones de la Fiat para la Feria de Milán y a la escenografía teatral.
Funda en 1922, la Galería de Pesaro en Milán, el movimiento de "Siglo XX", o más correctamente, Siete pintores del siglo XX, valores plásticos antagónicos, concebido y promovido en el 18, Broglio en Roma.
En estos años, el artista comienza a dirigir su arte a una nueva versión del clásico griego y romano, con un solo ojo, como en El modelo del escultor, las sombras y claroscuros violentos de Caravaggio, entre sus temas favoritos, además de los paisajes urbanos, también figuraba el desnudo, el paisaje de montaña y el retrato.
La vida del artista continuó hasta 1930 con una exposición a otra y de una exposición a un país extranjero, confirma su reputación y ampliar su visión artística, en colaboración con los logros arquitecto Muzio también crea grandes instalaciones y el manifiesto del ocaso de los dioses de Wagner para el estreno en La Scala de Milán.
Mimi
A los cuarenta y cinco años, en 1930 conoció a María Alessandra Sironi (Mimi) Costa, una modelo joven, bonita y elegante, con quien tiene un gran amor a primera vista, se separa de su esposa y decide vivir con Mimi. Este nuevo amor trae nueva vida en la pintura de Sironi y alegría de vivir.
La serie de pinturas al temple y proyectos de medios mixtos para complementar los interiores de los edificios y el motor presentado por el arquitecto. Pulitzer, son el resultado.
Continua su camino hacia el clasicismo, propone la recuperación de técnicas tradicionales como la pintura al fresco y mosaicos, y está más vinculado con los temas y los patrones del régimen fascista de la que fue una de las personalidades artísticas más representativas.
En la década siguiente, además de exposiciones periódicas, con frescos del artista Aula Magna de la Universidad de Roma, construido por M. Piacentini, que representa a Italia, entre las Artes y las Ciencias, de 200 metros cuadrados, el sabor retórico, hace que el cartel y medallas conmemorativas de diversas exposiciones de arte, se da cuenta del vidrio cóncavo multicolor de Anunciación, ahora Niguarda Hospital en Milán.
Su carrera sigue la suerte del régimen que lo había traído tan alto en la final de la guerra, que se adhirió a la República Social de Saló, la reparación de Dongo y el Bellagio.
Últimos días
En la última década de su vida, se reintegra en la estructura del arte italiano, fue galardonado en muchas ocasiones, hasta mayo de 1961, cuando fue galardonado con el Premio Città di Milano, que resulta ser el mayor tributo a este gran artista, que murió 13 de agosto de ese año a la edad de setenta y seis.
Obras
- El camión.
- Desnudo con espejo.
- El pastor.
- El ciclista.
- La Bella de Sestiere o Mujer con flor.
- Autorretrato.
- Composición con hélice.
- Caballo blanco.
- Retrato de La Madre de costura.
- Paisaje urbano.
- Paisaje industrial.
- Paisaje urbano industrial.
- La modelo del escultor.
- Ocaso de los dioses.
- Anunciación.
- Naturaleza muerta con taza azul.
- Soledad.
Galería
El pastor.
La Bella de Sestiere o Mujer con flor.
La modelo del escultor.
Desnudo con espejo.
Paisaje urbano.
Paisaje urbano industrial.
Paisaje industrial.
Naturaleza muerta con taza azul.
