Don't Worry Darling: El significado del vestuario de la película

La diseñadora de vestuario, Arianne Phillips, habló en exclusiva con Vogue sobre el simbolismo detrás de la caracterización de los protagonistas. 
Alice  en una escena de Don't Worry Darling.
Merrick Morton

Don't Worry Darling expone una dicotomía entre la perturbadora trama y el glamuroso vestuario de la película. Vestidos con diseños de estampados florales en tonalidades cálidas y vibrantes, se mezclan con aquellos más sobrios de líneas clásicas que juegan con llamativos accesorios. Por alguna razón, el guardarropa de los protagonistas logra conceder sosiego y equilibrio emocional para el espectador; mientras la evolución del guion, paulatinamente, provoca todo lo contrario.

Precisamente, esos son tan solo algunos de los motivos por los que, dejando de lado la tensión mediática, el estreno de Don't Worry Darling ha generado una gran expectativa. No es para menos al ser la segunda película dirigida por Olivia Wilde. La directora dejó un buen sabor de boca en su debut con Booksmart, un coming-of-age que se aleja por completo de este su nuevo proyecto: el thriller psicológico con el que ha orquestado a un talentoso elenco, en una cinta ambientada en los años 50, filmada en Palm Springs, una locación que incluye adentrarse en la emblemática Casa Kaufmann, fotografiada por Slim Aarons. 

La trama contada a través de la esposa enamorada, pero no por ello menos analítica, Alice Chambers (Florence Pugh); el esposo de Alice, Jack Chambers (Harry Styles), y la vecina y gran amiga de Alice Bunny (Olivia Wilde), traza a Victory, una aparente idílica comunidad encabezada por Frank (Chris Pine) y Shelley (Gemma Chan), donde sus habitantes tienen varios aspectos —y secretos— en común. Sin embargo, hay uno que cautiva desde los primeros segundos de la cinta: todos comparten el buen gusto de vestir del espíritu de la década. 

Dicho en otras palabras, y sin adentrarnos en revelar más detalles del filme, el vestuario de la película es fascinante. Una particularidad que cobra todo el sentido bajo el trabajo de Arianne Phillips, la diseñadora de vestuario con nominaciones al Oscar y encargada de poner la magia estilística en películas como Once Upon a Time in Hollywood y Kingsman: The Golden Circle, entre otras obras, además de su trabajo en videos musicales y tours de Madonna. 

Merrick Morton

El significado del vestuario de Don't Worry Darling

‘Todo comienza con el guion. Normalmente, ese es mi factor decisivo, siempre estoy buscando una oportunidad para ayudar a ilustrar y crear personajes a través de la personalización’, afirma Phillips, quien al leer el libreto quedó tan intrigada como la mayoría de los que hemos seguido el filme desde el lanzamiento del tráiler. De esta manera no pudo evitar rechazar la oferta de Wilde. 

Don't Worry Darling repasa temas relevantes con respecto a las olas de feminismo de las últimas décadas, entre otras delicadas cuestiones. ‘Es tan diferente y hay tantos temas tan maravillosos y de múltiples capas en esta historia que son complicados. Me emocionaba y sentía que podía añadir algo’. Aunque, por otro lado, confiesa su decepción ante la situación actual de los derechos de las mujeres, cuando dos años antes, mientras se filmaba la película, nadie se imaginaba que en pleno 2022 se aproximaba la anulación del fallo en el caso Roe vs. Wade. 

Merrick Morton

‘Decidí hacer la película y el siguiente paso fue pasar tiempo con Olivia, entendiendo el tipo de historia que quería contar, el tono, y profundizando en quiénes son estos personajes, por lo que fue un proyecto muy emocionante en el que trabajar’. La historia se establece en un tiempo en el que las mujeres tenían una forma de vestir muy diferente a la de los hombres, ‘es realmente sobre una comunidad planificada, un plan. Victory Project plantea la idea de una familia nuclear perfecta en un tiempo que es una ilusión’. 

‘En ese momento, creo que Estados Unidos realmente estaba reaccionando a este ideal de posguerra de los años 50 de lo que el país podría ser’, reconoce Phillips. Lo cierto es que desde los primeros cuadros del filme el espectador puede notar sublimidad en cada uno de los componentes de la vida de los personajes. Con el imponente desierto de fondo, autos clásicos descapotables y armónicamente formados en casas perfectamente limpias, y hogares intactos con la cena siempre lista a costa de las ‘esposas perfectas’, quienes pasaban día y noche velando por la comodidad de sus parejas. ‘Creo que hemos aprendido de eso, a finales de los años 60 el movimiento de mujeres se rebeló contra este tipo de América de la posguerra’.

La principal inspiración para el diseño del vestuario parte del guion, por lo que Arianne Phillips y su equipo se dedicaron a observar ese tipo de cultura de la década. ‘Fue muy interesante ver cómo ese nivel de perfección y esa fachada de ser perfecto realmente está configurado para fallar’. 

Cortesía de Warner Bros Pictures

¿Cómo se hizo el vestuario de Don't Worry Darling?

No obstante, cada una de las prendas que visten los protagonistas son idealmente armoniosas. ¿Cómo se logra tal resultado? ‘La mayoría de los looks que Alice, Jack y Bunny llevan yo los diseñé’. Más allá de las etiquetas de diseñadores influyentes en la industria de la moda, el vestuario de Don't Worry Darling despliega una gran ‘mezcla de piezas vintage provenientes de coleccionistas expertos’, ‘vestidos hechos con telas auténticas de la época’ y el trabajo de una diseñadora capaz de lograr que durante las dos horas de cinta el espectador se sienta totalmente inmerso en la época. ‘Nos inclinamos hacia ese tipo de estilo de Rat Pack de los 60’.

Entre Alice y Bunny hay una diferencia notable en personalidad y estilos. ‘Creo que como audiencia vives la experiencia de Victory en tiempo real con Alice, simpatizamos con ella porque no estamos seguros de lo que se trata, descubres el concepto del lugar con Alice, entonces quería que se sintiera muy cercana, comprensible y agradable para el ojo contemporáneo. Bunny, por otro lado, representa más al estilo de los años 50, como una hermosa modelo pin-up que tiene un hermoso e impactante cabello rojo, un tipo de casi Dita Von Teese’.

Merrick Morton

‘Bunny es muy consciente de Victory, le encanta vivir en este mundo, es su lugar ideal y ella es completamente feliz de estar allí. Ella es la imagen de la feminidad y sensualidad de esa época a través de la mirada masculina. La forma en la que vestían era para complacer a sus esposos y Bunny no tiene ningún problema con eso’.

Cortesía de Warner Bros Pictures